「東京富士美術館浮世繪典藏展」高雄登場！免費參觀，展出葛飾北齋、歌川廣重、川瀨巴水等150件作品

by La Vie 2025-04-08

2025展覽 高雄 浮世繪
「東京富士美術館浮世繪典藏展」高雄登場！免費參觀，展出葛飾北齋、歌川廣重等150件作品

「從江戶到近代—東京富士美術館浮世繪典藏展」於3月29日至5月25日在高雄創價美術館登場。本展從東京富士美術館浮世繪館藏中精選150件作品，涵蓋浮世繪藝術的精髓，包括深遠影響歐美藝術家的名所繪，還有描繪日本大正至昭和時期古樸優美風景的川瀨巴水作品。

江戶時代的幕府和宮廷中，以重視傳統的狩野派等御用畫師為主流。然而，民間則湧現出許多自由清新的在野畫家，浮世繪正是在這些敏銳捕捉時代潮流的畫家手中所誕生。運用大膽構圖與色彩的浮世繪，令19世紀中葉的歐洲人驚歎不已，並對印象派畫家產生了影響。「浮世」一詞蘊含着「現代風」的意思，正是在對新的風俗和話題充滿好奇的庶民當中，浮世繪新藝術才得以綻放。

創價美術館「從江戶到近代—東京富士美術館浮世繪典藏展」免費參觀，展期至5月25日。（圖片提供：創價美術館）
創價美術館「從江戶到近代—東京富士美術館浮世繪典藏展」免費參觀，展期至5月25日。（圖片提供：創價美術館）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

150件浮世繪作品高雄登場

而此次在高雄創價美術館展出的「從江戶到近代—東京富士美術館浮世繪典藏展」，精選150件東京富士美術館典藏的浮世繪作品，透過「第1章 浮世繪之花—美人畫、役者繪、武者繪」、「第2章 葛飾北齋—日本之心・富士山」、「第3章 歌川廣重—街道之旅（東海道）與江戶風景」、「第4章 川瀨巴水—明治、大正、昭和前期的日本原鄉風景」這4個章節，展示浮世繪的主要題材：女性、演員、武士，以及確立了浮世繪風景畫的北齋和廣重之代表作，還有明治到昭和時期，繼承浮世繪傳統並創作出新版畫的川瀨巴水等作品，呈現浮世繪的發展與演變。

「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

一樓展場入口規劃主視覺拍照區，二樓展場則有東海道53驛站地圖、多媒體互動區，以及版印展示區。六樓更特地改造為「浮世繪偶像咖啡廳」，還有AR互動裝置，邀請大家一同來探索浮世繪之美。此外，一樓文創商品區推出多款周邊商品，希望拉近民眾與浮世繪的距離。

（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

「東京富士美術館浮世繪典藏展」展區亮點

第1章 浮世繪之花—美人畫、役者繪、武者繪

自古以來，日本的美術發展是由土佐派和狩野派的畫師所創作的詩畫軸、屏風和障壁畫（障屏畫）為中心。他們作為宮廷和武家的御用畫師，按照主人的趣味，主要描繪了受中國美術影響的山水畫、源氏物語等王朝文學，以及平家物語等軍事物語，主要是為上層階級的生活增添色彩。隨着德川幕府的成立，從戰亂時代進入了太平時代，商業活動日益活躍，庶民生活也隨之富裕起來。在這樣的江戶時代背景下，從庶民之中誕生了浮世繪，它反映了庶民生活，並以便於欣賞的「大判」（約39x27cm）、「中判」（約26x19‧5cm）尺寸製作，其主題也與傳統日本畫有所不同，主要以二大娛樂場所：「風化區」和「歌舞伎表演」為中心發展起來的。本章將介紹描繪遊女和茶館紅牌的美人畫、以歌舞伎演員及其舞台為題材的役者繪，以及歌川國芳作為代表、描繪勇猛武士的武者繪。

喜多川歌麿〈六家名媛美人選 高島久〉寬政7-8年（1795-96）左右；木版多色刷 大判錦繪 38.5×25.5cm（圖片提供：創價美術館）
喜多川歌麿〈六家名媛美人選 高島久〉寬政7-8年（1795-96）左右；木版多色刷 大判錦繪 38.5×25.5cm（圖片提供：創價美術館）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

第2章 葛飾北齋—日本之心・富士山

浮世繪中的風景畫確立於天保年間（1830-1844），與美人畫、役者繪相比較為遲緩。其背後原因是庶民對出遊和旅行的興致提高，以及浮世繪雕刻和印刷技術的進步。葛飾北齋在《富嶽三十六景》系列中，以富士山為主題，透過不同的地點、季節和氣候條件進行連作，自由自在地描繪出富士山的各種面貌。此外，北齋大量使用進口的化學染料「普魯士藍」（紺青），這種鮮豔的藍色與以往的植物性藍色截然不同，對當時人們的感官產生了強烈的視覺衝擊。這樣新穎的風景表現手法，激發了人們對異國風情的興趣，並取得巨大的成功，從此「名所畫」亦成為浮世繪的一個重要類別。本章將展示葛飾北齋《富嶽三十六景》中的代表作品。

葛飾北齋〈富嶽三十六景 凱風快晴〉天保1-3年（1830-32）左右；木版多色刷 横大判錦繪 24.1×37.2cm（圖片提供：創價美術館）
葛飾北齋〈富嶽三十六景 凱風快晴〉天保1-3年（1830-32）左右；木版多色刷 横大判錦繪 24.1×37.2cm（圖片提供：創價美術館）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

第3章 歌川廣重—街道之旅（東海道）與江戶風景

北齋的《富嶽三十六景》大受歡迎之後，歌川廣重於天保4至6年（1833-1835）間，從新興的出版商保永堂出版了《東海道五十三驛站》。這一系列描繪了東海道沿線風景，巧妙地融入了月光、雨、霧、雪等各種天氣變化，生動表現了旅途的情趣，廣受好評，成為廣重的代表作。據他的弟子三代廣重所述，廣重在天保3年，36歲時，曾隨幕府參加向朝廷獻馬的官方儀式而前往京都，《東海道五十三驛站》便是描繪了這段旅程的情景。北齋的風景畫魅力，在於追求有趣的構圖與組合所呈現出的整體畫面；而廣重的風景畫魅力在於深厚的抒情性，巧妙描繪了日本氣候豐富的四季變化現象。本章將展示歌川廣重的代表作《東海道五十三驛站》，以及他晚年傑作《江戶名所百景》的代表作品。

歌川廣重〈江戶名所百景 大橋安宅驟雨〉安政4年（1857）；木版多色刷 大判錦繪 35.7×24.7cm（圖片提供：創價美術館）
歌川廣重〈江戶名所百景 大橋安宅驟雨〉安政4年（1857）；木版多色刷 大判錦繪 35.7×24.7cm（圖片提供：創價美術館）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

第4章 川瀨巴水—明治、大正、昭和前期的日本原鄉風景

川瀨巴水被稱為「昭和的廣重」，因與浮世繪的年輕出版商渡邊庄三郎相遇，開始專注於風景版畫的創作。巴水在繼承浮世繪傳統技法的同時，與追求新時代版畫創作的渡邊庄三郎合作，創造出對歐美人也極具吸引力的新日本風景版畫。與廣重描繪各地名勝風景不同，巴水則隨著興之所致，將到訪之地平凡的日常景象，如同詩人吟詠詩歌般，描繪成溢滿詩情的風景。巴水在不斷學習西洋畫的同時，基於寫生的基礎創造出獨具魅力的自我風格。本章將展示川瀨巴水在明治至昭和初期，所描繪的美好日本原鄉風景。

川瀨巴水〈馬込之月（選自東京二十景）〉昭和5年（1930）；木版多色刷 36.4×24.1cm（圖片提供：創價美術館）
川瀨巴水〈馬込之月（選自東京二十景）〉昭和5年（1930）；木版多色刷 36.4×24.1cm（圖片提供：創價美術館）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）
「東京富士美術館浮世繪典藏展」展場一隅（圖片提供：創價美術館，攝影：陳漢元）

從江戶到近代—東京富士美術館浮世繪典藏展
展期：2025/3/29（六）～5/25（日）週二至週日9：30～17：00，免費參觀
展出地點：創價美術館1、2F
地址：高雄市楠梓區金富街1號 （鄰近高雄捷運後勁站2號出口）

資料提供｜創價美術館、文字整理｜Adela Cheng

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高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

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高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡，不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走！高雄市政府文化局與高雄市立美術館，以「森棲盎然」為主題，邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品，巧妙結合園區地景及建築空間，營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處，加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後，更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶，形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖，如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品，都是藝術家特別為果嶺公園量身設置，讓藝術融入建築、自然景觀，歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）

期間限定大型藝術裝置陪你走春！

果嶺大眼睛｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間：即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker（痞子路克），讓整片森林「活」了起來，他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》，隨著微風吹過，每棵樹都像長出了生動的表情，等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）

Crown 冠｜創作者：Steve Messam

展覽地點：高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間：即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam，擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色，其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕，34個錐形尖刺在10公尺高處綻放，彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）

章魚來襲｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：澄清湖遊客服務中心（淡水館）
展覽期間：即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》，10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動，姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

鸚鵡模仿術-高爾夫球｜創作者：張騰遠

展覽地點：高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間：即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態，其以「鳥瞰」概念出發，將高爾夫球放大近350倍，化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，走近一瞧，背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）

繽紛城市 明日亮點｜創作者：林建榮

展覽地點：高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間：即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

湖光新生｜創作者：陳普

展覽地點：澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間：即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上，讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸，吸收大自然中的美好能量，在夜間散發溫柔微光，守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈｜創作者：尹子潔

展覽地點：高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間：即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》，並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》，就像是森林裡的神祕基地，邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）

資料提供｜高雄市文化局、文字整理｜Adela Cheng

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整座旅館都是你的美術館！日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J，原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

by Ning Chi 2026-02-13

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以濃墨著稱的日本畫家林青那同名個展「Aona Hayashi Exhibition」，即日起至2026年6月22日首度在台亮相。台南U.I.J沿襲「全館式」策展慣例，同步轉化室內外壁面、玻璃為城市藝廊展牆，無框架鋪開包括《KUROMONO》單色構圖系列在內共百餘件畫作，深化住房兼看展的新型態旅宿旨趣。隨本文走進現場，探索空間的同時，不妨也藉精選周邊帶回藝術能量。

不只是旅人的歇腳過夜之地，更是將文化繪入城市景觀的設計共創平台——坐落台南中西區巷弄的U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館，近年持續透過策展手法，昇華每段住宿經驗為可被記憶的文化體驗。從與韓國獨立媒體《Magazine B》、法國時尚品牌agnès b.等跨域團隊聯辦的諸多特展，乃至上月底甫落幕的泰國藝術家To smile合作企劃，U.I.J延續「藝術會友」精神，於2026年開春之際首邀日本人氣畫家林青那（Aona Hayashi）台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」進駐。

林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）
林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）

全館超過100件展品集結其數個系列原作，並按類錯置1、3樓展區，跳脫單一展間的傳統格局，潛在性指引自異地、因各自機緣匯聚U.I.J的訪客踏上與藝術不期而遇的旅程。

1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）

代表作、歷年力作齊來台，以原始形狀重塑空間節奏

林青那畢業於桑澤設計研究所，憑濃墨般的黑、富力量感的線條成日本當今受矚畫家之一。足跡擴及商業插畫領域，除曾為日本男性時尚雜誌《POPEYE》、女性生活雜誌《&Premium》繪製封面，亦相繼落地蔦屋書店、無印良品展覽空間「Atelier MUJI」及同集團旗下居家品牌IDÉE店鋪等接軌大眾的指標性風格場域，進行個人作品展出。

這回攜手U.I.J的「Aona Hayashi Exhibition」既為首次台灣個展，無疑聚焦呈現最具辨識度、僅取單一墨色反覆描繪圓與線的代表作《KUROMONO》，營造原始、純粹卻異常深刻的視覺印象。同場得以欣賞選用木板為底材的繪畫系列作《SUSU》及手掌尺寸的小卡系列作《carta》；甚有30多件歷年力作一併來台，連貫藝術家由具象向抽象演進的創作脈絡。

代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）

>> 探索更多氛圍感角落

3F。（圖片提供：U.I.J）
3F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）

讓藝術隨行，精選周邊限量開賣

為實踐「藝術走入生活」理想，現場原作皆開放購買收藏，且配套提供專屬裝框諮詢服務。此外，2018年起連年熱銷、日本現已全數完售的年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》特別在U.I.J追加再販，藏家尤不能錯過；陸續推出的作品集《KUROMONO》及精選周邊，則期待觀者通過各樣實用小物，把林青那蘊藏筆觸下的靜謐能量帶回日常。

年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）

串連台南在地店家，城市衛星展區3月登場

並未止步於突破傳統展間，U.I.J更規劃衛星展區突破旅館空間，延伸作品生命力至台南街區；預計3月起串連4間在地店家展出林青那經典繪畫，揉染多元創作於生活場域，促成藝術與城市的深層共振。

林青那台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」

  • 時間：即日起至2026年6月22日；3月起另有4間合作店家加入展出，名單將於官方社群陸續公布
  • 地點：U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館（台南市中西區友愛街115巷5號）

＊3F展區僅供住客使用，限定時段開放非住客參觀，詳情可至U.I.J官方網站或官方社群查看。

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