以製作皮件與皮箱起家的Louis Vuitton，從19世紀起便成為旅人的黃金拍檔，在蛻變為廣納皮件、服裝、珠寶等領域的時尚精品後，「旅行」精神仍貫穿品牌理念。不過，現在的LV不只做行李箱，更將打造硬箱的精湛工藝，延伸到各式單品上，像是精緻到讓人捨不得打的「Vanity Mahjong」奢華麻將組，以及「Secrétaire Bureau 2.0」攜帶型辦公桌。

Vanity Mahjong：致敬1950年代LV首款麻將

LV曾在2020年來台舉辦《Savoir Faire 典藏作品展》，展出Asnières工作室近百年製造的硬箱藝術品，若要說現場最引人注目的作品，莫過於那組特製麻將箱，LV Monogram皮革硬箱與亮黃內飾的搭配，時髦感與工藝價值兼具。事實上，LV早在1950年代就推出首款麻將，而2022年新作「Vanity Mahjong」便以這組誕生於半世紀前的工藝品為靈感，融入現代風格重新詮釋。

皮革硬箱搭松綠色內飾

「Vanity Mahjong」同樣以LV Monogram硬箱裝載，過去曾以亮黃、湖水藍呈現的內飾，這次則換上優雅沈穩的松綠色；內部配置不變，同樣由6個大小不一、帶有皮革拉把的小抽屜，裝著149張手工打造的麻將。

麻將牌與周邊工具的設計與作工十分精細，材質主要選用胡桃木，每張牌背後都鑲有精緻的LV Logo，而風位骰、麻將牌面上的圖紋，更藏有與LV經典花卉圖樣呼應的設計，仔細看還會發現，筒子系列、白皮牌面都改以經典印花呈現，巧思滿滿。

Secrétaire Bureau 2.0：滿載工藝精神的迷你辦公桌

與「Vanity Mahjong」麻將組一同推出的，還有「Secrétaire Bureau」辦公桌硬箱的2.0進化版，這件「可攜帶式」的辦公桌歷史可追溯至1929年，最初是為英國知名指揮家Leopold Stokowski先生特別訂製。

90年後推出「Secrétaire Bureau 2.0」，閉合時看上去是只精美皮箱，打開後則變身功能齊全的迷你辦公室，內含折疊桌、椅凳，甚至還有收納空間與綴有LV印花的文件夾，兼具美感與實用性。

搭載珍稀工藝技術「麥稈鑲嵌」

為了打造最完美的「Secrétaire Bureau 2.0」，LV攜手鑲嵌工藝職人Manon Bouvier，運用「麥稈鑲嵌」技術製作箱面裝飾，這種工藝技法十分考驗材料與工藝，麥稈的光澤與邊緣平滑度至關重要，而工藝技術則會影響造型準確度與成品的圓滑、平整度。

這次，Manon Bouvier選用法國勃根地種植的黑麥秸稈，透過麥稈鑲嵌讓自然材料呈現出3種不同顏色，並巧妙在箱身上創造細微的光影變化，與LV經典的「initials」標誌共構絕美視覺效果。

 資料、圖片｜Louis Vuitton 

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。