LV將神話故事、古代符號融入珠寶！細看路易威登2022高級珠寶系列「Spirit」

在路易威登Louis Vuitton 2022高級珠寶系列「Spirit」共125件作品當中，可見品牌腕錶與珠寶藝術總監Francesca Amfitheatrof埋下的諸多設計巧思，舉凡將神話故事轉譯為現代女性的能量象徵，或把古代符號再詮釋為指引未來的強大力量，而最令人讚嘆的是，這些奇思妙想都透過珍稀寶石、極為細膩的珠寶工藝詮釋。

125件珠寶作品想傳遞的訊息

「Spirit」是Francesca Amfitheatrof為路易威登操刀的第4個高級珠寶系列，設計師對自由與力量的想法、對命運的詮釋，以及對登上頂峰的領悟，包裹在全系列5個主題自由、優雅、夢想、光芒、命運當中，「我想展現出路易威登想要解放的女性特質，就像浴火重生的鳳凰，或是巨龍噴火來保護自己，路易威登女士的身上流露出驚人的能量和樂觀的態度。」

綜觀系列作品，三角形和「Vuitton V」無處不在，Francesca Amfitheatrof對此解釋：「我在許多作品中運用了大大小小的三角形，而Vuitton V就像是箭頭，是人類史上最早創造出的圖形符號，用以指明方向，不斷督促我們前進。」由符號延伸出的暗喻，成為了貫穿Spirit高級珠寶系列的靈魂元素，也成為路易威登女子的精神象徵。

五大主題亮點高級珠寶作品！

細看各主題作品之前，先來看看路易威登這次選擇的寶石，品牌花了三年時間採購一顆重達65克拉的沙弗萊石，與精選來自斯里蘭卡的藍寶石、哥倫比亞的祖母綠、莫三比克的紅寶石及純淨無暇的鑽石相得益彰。

01. 自由 Liberty

Francesca Amfitheatrof在這22件作品中，打破高級珠寶的傳統設計規範，傳達自由探索、發現嶄新世界的精神，引導穿戴者表達內心深藏的天性。路易威登特別切割出方形、三角形鑽石，拼成馬賽克圖案，以致敬品牌經典「Damier」圖樣，並以LV代表性行李箱的鉸鏈圖案點綴，而帶有漣漪狀幾何圖案的項鍊，選用哥倫比亞祖母綠寶石與鑽石，並採用路易威登標誌性的「Monogram Flower」車工工藝，別具靈巧生動氣息。

02. 優雅 Grace

Grace主題高級珠寶彰顯了力與美之間的完美平衡，其中一款翼狀項鍊，以雙V設計呈現精湛珠寶工藝，其由特別切割的長方形鑽石組成其中一個V字，又由圓鑽鑲成的扭轉金屬項圈形成另一個V字，再運用白金鉸接式鑲嵌工藝在頸部上方彎曲，表彰路易威登女子浴火重生的能力，當項鍊綴於頸間，猶如鳳凰展翅。

03. 夢想 Fantasy

以夢想為題的珠寶作品，乘載著路易威登珍視的旅行精神，這條雙排式項鍊以雙色對比紋理呈現，巧妙交織黃金V字紋圖案與鑽石密鑲白金三角形，配戴於頸間猶如在肌膚上川流不息、波光粼粼的河流。

04. 光芒 Radiance 

Francesca Amfitheatrof用一條富麗堂皇的項鍊，為穿戴者以黃金和鉑金打造第二層肌膚，同時訴說著蟄伏在每個人體內，那桀驁不馴的神秘本性，以及從身體內爆發出來的火焰和熱情。工藝方面，項鍊主石為一顆10.99克拉的橘色石榴石，並由工匠們以手工一片一片地將每一寸鱗片鑲入作品，讓凹形棋盤格圖案巧妙地服貼在肌膚上，且金字塔式結構使每個鏡面拋光的黃金片散發更耀眼的光芒。

05. 命運 Destiny

重複的三角形圖案與處處可見的字母V，構築命運主題極具建築感的珠寶風格，也完整呈現路易威登精神。Destiny項鍊運用實心與鏤空效果，結合鑲鑽三角形與Monogram Flower車工鑽石，創造出極為靈動的結構，而多顆寶石中最為搶眼的，無非是超過10克拉的「祖母綠式車工」紅寶石，紅寶石極少採用這種車工，使其流露出完全純淨的紅色，既明亮又濃烈。穿戴方式也相當靈活，可將紅寶石主石拆下，裝在特別設計的單鑽戒台上，亦能拆下這只戒指上的鑽石掛在項鍊上。

資料、圖片｜Louis Vuitton

愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌，1996年進駐高雄至今，30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀，以高雄港為設計線索，將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯，一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今，這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝，如今橫跨1樓與地下1樓，由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以高雄港灣風貌與城市建築為線索，重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號，RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素，轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾，而散落在兩層空間的行走經驗中。

從磚砌立面開始，捕捉高雄城市質地

走近店鋪，首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素，靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」，磚牆並非平整排列，而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化，牆面留下不同陰影，也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色，並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

以潮汐為想像，1樓動線自在流動

步入1樓，可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰，品牌熟悉的視覺線索之間，加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中，往內則進入皮件區，流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓；珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後，以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間，整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接，讓行走本身成為探索空間的一部分。

貨櫃化身橡木樓梯，把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港，答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯，這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩，而是抽取其量體概念，再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常，因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆，讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

將港灣風景拆解成顏色，讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓，空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調，並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開，男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計，是一張量身訂製的漸層地毯，色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色，如同高雄港從白晝進入黃昏時，水面與天空隨日光改變的色階，人在空間中行走，也像跟著一天的光線，從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯，讓地下樓層在精緻之外，仍保有較原始、自然的質地。

從海岸岩石到抽象色彩，藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇，店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品，皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選，其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理，恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應；哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》，則藉由色彩對比，補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

從港口取材，重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線，到源自貨櫃的橡木樓梯，以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩，高雄港被拆解成許多細節，散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言，再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外，專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶，以及首度在台灣亮相的高爾夫球具，也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。