繼復刻自家60、70年代經典設計家具的「Nytillverkad」系列後，IKEA又將推出一波令人期待的新品，那就是攜手荷蘭設計工作室Raw Color推出的「TESAMMANS」系列！借用其對色彩搭配的超高敏銳度，以及擅長透過各種材質、形狀凸顯色彩特質的設計功底，讓更多人願意打破陳規，將多彩的家具、家飾單品帶入家中。

Raw Color，當代設計圈的色彩專家

說到玩色彩玩得爐火純青、甚至名留設計史的創作者，你會想到誰？建築界有來自墨西哥的普立茲克獎得主Luis Barragan；藝術圈有創造最純粹的藍色「克萊因藍」的Yves Klein；家具設計領域有打破丹麥設計傳統的鬼才Verner Panton⋯⋯。

這次IKEA的合作對象Raw Color，也是在談論當代設計界色彩專家時，不會被落下的角色；更是讓紐約知名設計媒體《Sight Unseen》創辦人Jill Singer給出超高評價：「也許沒有一個當代（設計）工作室的作品，能像Raw Color一樣將色彩推向如此重要的地位。」（Perhaps no contemporary studio’s work has pushed color into as defining a role as Raw Color.）

從燈飾、裝置看Raw Color玩色彩的巧思

發跡於荷蘭埃因霍溫（Eindhoven）的Raw Color，由兩位設計師Christoph Brach、Daniera ter Haar一同創立，創作跨足平面設計、產品設計、攝影、藝術裝置等領域。雖形式多元，但Raw Color的作品都有個一致的特質——那就是「色彩」總是在其中扮演關鍵性的角色，也總是最令人難忘的元素。

舉例來說，外觀如一顆顆輕盈彩色氣球的「Globo」玻璃燈具，巧妙透過色彩、玻璃材質、光源的交互作用，讓燈飾呈現出不同樣貌——當光線只從外部照射，玻璃是漂亮的純色；內部光源轉開，則瞬間有了半透明的視覺感，燈具的線條邊界被模糊，為空間染上夢幻氛圍。

又或是另一件被設置在街道的裝置作品《Compressed Cylinders》，其以透明方盒裝載了5種形狀、色彩各不同的充氣裝置，當它們膨脹時，小小的空間裡洋溢繽紛色彩；一點一滴收縮後，又為空間創造了每秒都不相同的有趣構圖。這些「氣球」在不間斷的收放之間，與框住自己的透明盒子、還有盒子外喧鬧的街道和行人不停交流著，為城市染上活力。

如果是資深藝術迷，或許曾經在台北當代藝術館（MoCA Taipei）看過Raw Color的作品。2014年，兩位創辦人受邀來台參與《自然而然─荷蘭X台灣社會設計展》，一同探討在荷蘭、台灣這兩個地理氣候相似的國度裡，設計師如何同時帶著創意視野、人文關懷，與自己的土地和人民進行互動。當時Raw Color發揮色彩專長，貼合「大地」（Earth）主題，透過從蔬果中萃取汁液，創造出真正「純天然」的色彩。

玩出「讓人意想不到的色彩組合」

對IKEA來說，Raw Color對色彩的力量、色彩如何影響我們的情緒和生活空間等，有著獨特的理解，因此「TESAMMANS」聯名系列最大目的就是要呈現「讓人意想不到的色彩組合」（unexpected colour palettes），讓人們看見色彩改變生活空間、塑造情感，甚至為生活帶來正面影響的能量。

不過問題來了，擁有數十年通路經驗的IKEA也觀察到，要為空間添加色彩，並沒有想像中容易，必須考量到新色是否能和既有的光線、用色、物件等達到平衡。正因如此，許多人在選擇家具、家飾時傾向選擇安全、保守的中性色調，就怕新色顯得太過突兀。

「TESAMMANS」系列或將聚焦精巧單品

為此「TESAMMANS」形狀和線條將維持極簡，由色彩負責傳遞訊息。從目前釋出的形象片看來，推測將有織品、燈具、玻璃杯等品項，幾乎都是靈活、精巧的單品，邀請人們從小件入手，從小地方著手嘗試打破框架，將新鮮色彩融入日常。

IKEA X Raw Color "TESAMMANS"

首次亮相｜2024.02.29 巴黎時裝週IKEA+展覽

全球發售｜2024.04

又是一個被強強聯手刷新的美感經驗！芬蘭兩大設計品牌Artek和Marimekko合作打造的限量聯名家具系列預計在2025年9月4日正式上市，為全球居家、辦公等各樣場域煥發光彩。你所處的日常空間正少一件設計感家具來點綴嗎？或許這些桌椅能帶來好靈感。

芬蘭極具代表性的設計家具品牌Artek、生活風格品牌Marimekko首度攜手推出「Artek + Marimekko」聯名系列，打造Artek產品中3款標誌性桌椅「Stool 60（圓形椅凳）、Bench 153B（長型椅凳）、Table 90D（圓形茶几）」印花特別版，日前於「3daysofdesign」丹麥設計節期間搶先亮相Marimekko哥本哈根旗艦店（Pilestræde 29），即以簡約卻暗藏驚喜細節的北歐美學而受矚。

芬蘭設計師Linda Bergroth操刀丹麥設計節展場

2025丹麥設計節「3daysofdesign」自6月17日至21日於哥本哈根舉行，「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列通過概念展形式首度對外公開；展場由同樣來自芬蘭的室內設計師Linda Bergroth操刀，以詩意布置襯托Artek家具著眼的完美線條和Marimekko圖騰閃現的隱約光澤，亦揭開兩者之間的和諧對話。

在標準化生產中尋找和保留人味，兩品牌精髓相得益彰

Marimekko標誌性印花圖騰源自對獨特個性的強烈表達，並讚頌「不完美中的完美」及人手創作的痕跡。Artek則憑藉先進的木工技術，將芬蘭樺木溫潤有機的特質成功推入標準化生產中，品牌共同創辦人之一的Alvar Aalto更以「北歐現代主義之父」為人所稱揚，秉持充滿趣味性的設計語彙為平凡生活注入非凡喜悅，與Marimekko歡快的品牌精髓不謀而合且相得益彰。

3款Marimekko印花、3件Artek家具的重新演繹

雙方攜手共創的「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列，作為Artek 90週年紀念活動的一環，便象徵著品牌與志同道合的創意夥伴持續開創未來——Artek和Marimekko不僅皆具備鮮明格調，亦都深受建築、自然及以人為本的實用主義所啟發，這些家具的重新演繹正是對此番共通精神的致敬。

3款限量桌椅以芬蘭傳奇建築師暨品牌共同創辦人Alvar Aalto所設計的Aalto家具為基礎，巧妙融合Marimekko經典印花藝術和Artek木材彎曲技術製作而成，並搭配精湛的鑲嵌工藝將深淺不一的木皮飾於椅面，使Marimekko圖騰的細膩線條在光照下若隱若現。而這些或成圓形、弧形，或成波浪狀的線條靈感主要來自Marimekko設計師Maija Isola的「Arkkitehti（建築師）」系列3款印花：Seireeni、Lokki、Kivet，並透過大膽重複的表現手法，詮釋出兩品牌對美學的相同理念，更進一步彰顯芬蘭設計的核心價值。

「Artek + Marimekko」限量聯名家具系列自2025年9月4日起可於全球Artek和Marimekko實體及線上商店購得。

由隈研吾設計的「KODACHI」新作，不單單是擺放物品的家具，更是座能激發想像力的「小小森林」，其無論上下或前後顛倒，都能成立且保持美感的設計， 擁有「每一面都能成為正面」的柔軟性，讓使用者無論如何排列組合，KODACHI都能呈現出充滿玩心的樣貌，也賦予了視覺上的律動感。

隈研吾「KODACHI」家具新作

音樂家坂本龍一（Ryuichi Sakamoto）於2007年創立了「more trees」森林保育組織，2023年坂本龍一辭世後，繼承其遺志、擔任代表的正是其長達40年的摯友、建築師隈研吾。2024年，more trees更負責為諾貝爾和平獎製作藝術裝置，並持續致力於投入超越建築領域，連結起樹木、森林與社會的各項活動。而坂本龍一、隈研吾這兩位各自以音樂與建築的語言面對自然的藝術家，如今以另一種形式展開對話，並化為「KODACHI」層架作品。（編註：KODACHI＝木立（こだち）；有樹叢、小樹林之意）

以「TSUMIKI」經典之作為靈感

事實上，2015年，隈研吾設計的「TSUMIKI」簡約三角形積木，便成為了more trees的經典代表作。這款融入建築語彙的積木，組合方式千變萬化，根據堆疊方式的不同，能變化出從小型物件到大型裝置等多種形態，歡迎人們自由打造出專屬自己的「日本版樂高」。而這款10年前之作，也成為此次隈研吾新作的靈感來源，其柱腳三角形的線條輪廓，也讓人聯想到TSUMIKI的設計語彙。

猶如漂浮在樹林間的層架

隈研吾分享，「我設計了一個像是漂浮在樹林間的層架，將先前TSUMIKI的橫剖面延伸為直立的柱子，並沿著層板邊緣隨機排列，讓架上擺放的物品在柱子間若隱若現。我想打造的是一幅如同在森林裡玩捉迷藏般、充滿樂趣的風景。」另外，TSUMIKI選用北海道產的シナ合板，「シナノキ」為日本原生樹種，主要分布於北海道，採用合板則是因其不易變形，非常適合組裝式家具。

在森林中種下一棵樹苗

值得一提的是，每購買一件KODACHI，便會透過「TREES FOR SAKAMOTO」計畫，在高知縣梼原町的森林中種下一棵樹苗。梼原町為坂本龍一當年創立more trees時的起點，同時也是隈研吾開始探索木建築可能性的靈感之地。這款家具的誕生，不僅有助於推動國產木材的使用與日本林業的活化，也透過植樹活動實際回饋、培育日本的森林。KODACHI家具尺寸為寬 700 × 深 220 × 高 540 mm（組裝式）；重量約5kg，可耐重約450kg，目前已可於more trees官網購得。

資料來源｜more trees