《文明:當代生活啟示錄》Uncanny衛星展區開展!近200件攝影作品詮釋人類當代文明

《文明:當代生活啟示錄》忠泰美術館開展!近200件攝影作品詮釋人類當代文明,反思現在與未來

巡迴世界各地的攝影藝術展《文明:當代生活啟示錄》於3月16日登台,Uncanny衛星展區也於5月18日揭幕,集結近百位藝術家攝影作品,從生產和消費方式、工作和娛樂、思考和創造、合作和衝突,紀錄和詮釋人類當代文明的發展面貌,引發對於現在和未來的反身思考。

《文明:當代生活啟示錄》(Civilization: The Way We Live Now)由忠泰美術館、攝影展覽基金會、韓國國立現代美術館跨國聯合製作,除了位於忠泰美術館展出外,5月18日起《文明:當代生活啟示錄》也於NOKE忠泰樂生活3樓Uncanny衛星展區,展出「逃離」、「孤獨相伴」2個主題,展期間也將陸續推出展覽系列專題講座、專家導覽等多元活動。

《文明:當代生活啟示錄》忠泰美術館開展!近200件攝影作品詮釋人類當代文明,反思現在與未來
《文明:當代生活啟示錄》5月18日於NOKE忠泰樂生活3F Uncanny推出衛星展區。(圖片提供:忠泰美術館)
《文明:當代生活啟示錄》忠泰美術館開展!近200件攝影作品詮釋人類當代文明,反思現在與未來
《文明:當代生活啟示錄》衛星展區,圖中作品為藝術家卡斯奧.瓦斯康塞洛斯作品〈上空〉。(圖片提供:忠泰美術館)

策展人威廉.尤因(William A. Ewing)表示:「此次展覽可以從兩種角度去觀看:第一個視角,這是一檔透過攝影之眼所呈現的文明主題展;另一個則是從攝影展角度,觀看藝術家們如何呈現文明議題。無論你是喜歡攝影還是喜歡文明議題,希望大家都能喜歡這檔展覽。」

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國際巡迴攝影藝術展《文明:當代生活啟示錄》主展區夾層展間。(圖片提供:忠泰美術館)

以攝影打包當代人類文明

《文明:當代生活啟示錄》關注21世紀以來全球化下的人類集體生活樣態,自2018年在韓國國立現代美術館首度展出後,陸續巡迴至北京、墨爾本、奧克蘭、馬賽、弗利、倫敦等7座城市,策劃單位之一的攝影展覽基金會(Foundation for the Exhibition of Photography,FEP)執行總監塔德.布蘭多(Todd Brandow)這次也來到臺灣參加開幕。

《文明:當代生活啟示錄》透過主展區「蜂巢」、「流動」、「說服」、「控制」、「破裂」、「未來?」與衛星展區「逃離」、「孤獨相伴」共8個主題,記錄和詮釋人類當代文明的發展面貌,探問人類在集體生活浪潮下,心理與精神層面的狀態。我們正處於一個快速發展的時代,文明也以一種不可思議的力量進化、擴張和變異,而攝影如同鏡像,映照出人類集體努力下的成果,以及文明的複雜與矛盾。

《文明:當代生活啟示錄》忠泰美術館開展!近200件攝影作品詮釋人類當代文明,反思現在與未來
《文明:當代生活啟示錄》衛星展區一隅。(圖片提供:忠泰美術館)
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衛星展區「孤獨相伴」主題區,圖中作品為藝術家彼得.雨果《地獄裡有我和我朋友的容身之地》系列。(圖片提供:忠泰美術館)

展示於主展區一樓大廳窗戶的奧利維耶.克里斯蒂納特〈形態II〉,為整個展覽開啟序幕。作品中呈現各色各樣乘坐電扶梯的人們,是攝影師在同一地點、不同時間拍下的人們,令觀者反思自身文明,連結「集體孤獨」的概念。

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《文明:當代生活啟示錄》主展區一樓大廳。(圖片提供:忠泰美術館)

⬭ 蜂巢|居住之所

「蜂巢」一詞曾被形容紐約熱絡的社交生活,同樣也寓意著大型的人類聚集地;而當人類開發完一個新大陸,就會轉移焦點,前往探索另一個未知。帕布羅.洛培茲.盧茲(Pablo López Luz)的〈墨西哥城鳥瞰圖XIII〉以空拍俯視全球第六大巨型城市、擁有兩千兩百萬的城市人口的墨西哥城,放眼人類浪潮席捲眼前。

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帕布羅.洛培茲.盧茲〈墨西哥城鳥瞰圖XIII〉,2006,《水磨石》系列。(圖片提供:Pablo López Luz)

已故的麥克爾.沃爾夫(Michael Wolf)以拍攝香港等亞洲大城市而聞名,〈密集建築#91〉中城市的大規模住宅計畫、密集社會互動暗示著社會壓力,甚至是確切的危機。這些都市有機體不僅被動地承載著我們的日常生活,更主動地協助我們去學習、生產、思考。

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《文明:當代生活啟示錄》主展區二樓展間「蜂巢」主題作品。(圖片提供:忠泰美術館)

⬭ 流動|人事物的移動

無論是經由陸運、海運,還是空運,人員、貨物、原料、思想,都正在以過往難以想像的速度流動。攝影藝術家兼飛行員亞歷克斯.麥克林(Alex MacLean)從空中俯拍下〈貨櫃,樸茨茅斯,維吉尼亞州〉,從對角線拍攝的大量貨櫃傳達某種動態感;藝術家洪浩〈簿記–2007 B〉則從微觀的個人生活日常出發,觀察並紀錄時間推移下累積的消費與使用痕跡,讓人們在瞬息萬變的物質世界中,找到憑據與依靠。

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主展區二樓展間地板上,以大尺幅呈現卡斯奧.瓦斯康塞洛斯〈機場〉,對藝術家而言,這件作品表示全球化、流動性,以及生活步調的超現實寫照。(圖片提供:忠泰美術館)
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《文明:當代生活啟示錄》主展區二樓展間「流動」主題作品。(圖片提供:忠泰美術館)

⬭ 說服|影響力

說服可以泛指廣告宣傳、行銷推廣、政治手段等。羅伯特.沃克(Robert Walker)的〈紐約時報廣場〉捕捉了全世界最繁華的商業街區,猶如一座閃亮的商業遊樂場,刺激著消費的慾望。

亞力克.索斯(Alec Soth)的〈巴黎大皇宮(卡爾.拉格斐)〉於2007年巴黎時裝秀週拍下「老佛爺」卡爾.拉格斐,將另一位從側面窺視的攝影師納入畫面,暗示觀眾:他並非獨自一人,而是在名人效應結構中的一份子。

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羅伯特.沃克〈紐約時報廣場〉,2010。(圖片提供:忠泰美術館)
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《文明:當代生活啟示錄》主展區二樓展間「說服」主題作品。(圖片提供:忠泰美術館)

⬭ 控制|權力與秩序

不同文明都有自我保護意識,不僅要抵禦外來者,也要處理內源性生存威脅。人類存續亦須仰賴「控制」,例如國家機器、軍隊等。盧純澤(Suntag Noh)在北韓拍下〈赤色之屋 I #13〉,畫面中整齊一致的隊伍,對內強化國民凝聚力,對外也成為北韓向世界展現國威的一張照片。

盧卡.札尼爾(Luca Zanier)的〈國際足球總會:執行委員會,蘇黎世〉揭開世界盃幕後決策團隊的會議空間,這群決策者聚集在地下會議室制定比賽規則,以及處理賽事前置申辦、組織和營運等工作。

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《文明:當代生活啟示錄》主展區二樓展間「控制」主題作品。(圖片提供:忠泰美術館)
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盧純澤〈赤色之屋 I #13〉,2005,《赤色之屋》系列。(圖片提供:Suntag Noh)

⬭ 破裂|衝突與失序

近年人類不斷面臨自然秩序被破壞、司法不彰、人權遭受侵犯、武裝衝突、產業停滯或迅速衰落等,該區展出的作品,迫使我們正視人類文明的盲點與失敗。台灣藝術家羅晟文〈布萊多普動物園,鹿特丹,荷蘭〉出自其知名創作《白熊計畫》系列,捕捉人造場景、北極熊、動物園參觀者等多方角色的搭配和視線,透露當前人類與自然環境的詭異關係;何兆南〈門戶開放III〉靈感則來自2014年歷經兩個多月,於香港發生的一系列公民抗議運動。

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「破裂」主題作品展出拉斐爾.達拉波塔《人員殺傷彈藥》系列,大量地雷固然令人不寒而慄,但也不乏某種玩世不恭的幽默。(圖片提供:忠泰美術館)
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左為羅晟文〈布萊多普動物園,鹿特丹,荷蘭〉,2016,《白熊計畫》系列。(圖片提供:羅晟文)

⬭ 未來?|新世界

曾經只存在於科幻小說中的新科技,如今則在短時間內從實驗室開發出成品,迅速移到貨架上供人們消費,可預見的未來逐漸浮現。在米歇爾.納亞爾(Michael Najjar)的〈攀升入軌〉,一具火箭從太空中心發射,像是對未來外星生活的關注與思索;馬克斯.阿奎萊拉-赫爾韋格(Max Aguilera-Hellweg)的《人形機器人》系列中,栩栩如生的機器人頭部,代表人類不斷實驗和探索自己的角色與人體的能力。

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《文明:當代生活啟示錄》主展區二樓展間「未來?」主題作品 。(圖片提供:忠泰美術館)
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米歇爾.納亞爾〈攀升入軌〉,2016,《外太空》系列(圖片提供:Michael Najjar)
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馬克斯.阿奎萊拉-赫爾韋格〈喬伊.凱奧斯,安卓頭肩機器人,搖滾巨星;對政治議題,尤其是資本主義和龐克的涵義極有主見。漢森機械人技術公司,普萊諾,德州〉(圖片提供:Max Aguilera-Hellweg)

⬭ 衛星展區|逃離|世外桃源

「逃離」一詞除了指離開一個地方,也被用來形容掙脫某種身體上或精神上的束縛。對於遭受戰爭與衝突摧殘的人們而言,「逃離」是實際行動的逃出危險場域,一如在忠泰美術館主展區展出的「破裂」主題作品呈現的戰爭、難民等議題;而對於生活在太平盛世的群體,「逃離」一詞則呈現擺脫一切、解放身心靈等積極多元的含義。

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「逃離」展出羅傑.艾伯哈德《標準》系列,拍攝下世界各地的希爾頓飯店標準客房與窗外風景。(圖片提供:忠泰美術館)

在衛星展區中,藝術家們透過觀察拍攝休閒娛樂產業的現況,紀錄並揭露產業背後的真相。馬西莫.維塔利(Massimo Vitali)〈拉莫斯公共海水浴場〉中人們抵達世外桃源,短暫遠離日常塵囂,似乎訴說著一種全球性的集體儀式;奧拉夫.奧托.貝克爾(Olaf Otto Becker)長期關注北極環境災難,〈Point 660,2,2008年8月,北緯67°09’04’’,西經50°01’58’’,海拔360公尺〉捕捉多位拍攝紀念照的遊客,而北極熊、海豹等早已不見蹤跡;羅傑.艾伯哈德(Roger Eberhard)《標準》系列拍攝同一連鎖飯店的房間與房外景色,雖然城市的文化風土有著極大差異,然而飯店客房卻如同複製貼上般雷同。

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馬西莫.維塔利〈拉莫斯公共海水浴場〉。(圖片提供:Massimo Vitali)
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奧拉夫.奧托.貝克爾〈Point 660,2,2008年8月,北緯67°09’04’’,西經50°01’58’’,海拔360公尺〉,《零度以上》系列。(圖片提供:Olaf Otto Becker)
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羅傑.艾伯哈德〈威尼斯〉、〈東京〉,《標準》系列。(圖片提供:Roger Eberhard)

⬭ 衛星展區|孤獨相伴|人與人的連結

人類尋求各類社交生活的夥伴,卻也追求個體性的差異,盲目跟風抑或是特立獨行?我們孤獨地來到並離開這個世界,卻又過著集體生活。藝術家們透過攝影作品,同時展現並強化了人與人之間的相互依存。多娜.施瓦茨(Dona Schwartz)以父母與孩子為題,分別呈現兩個系列作品《準父母》與《空巢族》。《準父母》系列中捕捉著伴侶們期待著新生命到來的心境,《空巢族》系列則透過僅餘留父母在場的畫面,展現出父母如何逐漸接受成年子女離巢的事實。

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「孤獨相伴」展出多娜.施瓦茨的兩個系列作品《準父母》、《空巢族》。(圖片提供:忠泰美術館)

拉里.蘇爾坦(Larry Sultan)〈莎朗.懷爾德〉中紀錄色情片演員幕後的模樣,在如同家的場景裡,演員獨坐在鏡頭前,暗示著他們如同我們般,都是為了謀生而努力工作的人;樊尚.福尼耶(Vincent Fournier)認為航太發展是多數人類的集體夢想,作品中太空人穿著有著管線的太空衣,似乎已經準備好飛離地球,然而他即將面臨外太空極端環境的封閉、孤獨,長時間與世隔絕的情境。

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拉里.蘇爾坦〈莎朗.懷爾德〉,《山谷》系列。(圖片提供:Larry Sultan, courtesy Estate of Larry Sultan)
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樊尚.福尼耶〈Ergol #1,S1B無塵室,亞利安航太公司,圭亞那太空中心,庫魯,法屬圭亞那〉,《太空計畫》系列。(圖片提供:Vincent Fournier)

參展藝術家列表(依英文姓氏排列)
馬克斯.阿奎萊拉-赫爾韋格、安德蕾雅.阿爾維斯.德.奧莉薇拉、莫瑞.巴拉德、奧利沃.巴比耶里、曼迪.巴克爾、奧拉夫.奧托.貝克爾、瓦萊麗.貝林、丹尼爾.貝爾胡拉克、弗洛里安.波姆、米凱萊.波佐尼、普麗希拉.布里格斯、保羅.布爾蒂爾、亞力杭德羅.卡塔赫納、菲利浦.尚塞爾、奧利維耶.克里斯蒂納特、琳恩.科恩、拉斐爾.達拉波塔、謝爾蓋.多爾任科、納坦.德維爾、米區.愛普斯坦、安德魯.埃西博、亞當.福格森、樊尚.福尼耶、安迪.弗里柏格、安德烈亞斯.葛菲勒、克里斯托夫.吉倫、阿什利.吉爾伯特森、山繆.格拉塔卡普、勞倫.格林菲爾德、肖恩.赫默勒、米什卡.亨納、何兆南、坎迪達.霍佛、丹.霍爾茲沃思、洪浩、趙春萬、克里斯.喬丹、麥克.凱利、艾琳.孔、喬治.利霍夫斯基、莫里西奧.利馬、羅晟文、帕布羅.洛培茲.盧茲、亞歷克斯.麥克林、大衛.梅塞爾、愛德嘉.馬丁斯、傑佛瑞.米爾斯坦、Mintio、安德魯.莫爾、理查.莫斯、米歇爾.納亞爾、華特.尼德邁爾、盧純澤、西蒙.諾福克、卡拉.菲利浦斯、謝爾蓋.波諾馬列夫、西里爾.波切特、馬克.鮑爾、賈爾斯.普萊斯、萊納.里德勒、安德魯.羅瓦特、蓋爾科.德.魯伊特、維多利亞.桑布納里斯、高東滋、亞力克.索斯、亨利克.斯波勒、湯瑪斯.史特魯斯、艾瑞克.塞爾、達尼拉.特卡琴科、柴田敏雄、理查.德.察納、安德烈亞斯.切希奇、布萊恩.烏里希、卡洛.瓦爾塞基、卡斯奧.瓦斯康塞洛斯、雷金納德.范德維爾德、羅伯特.沃克、理查.沃爾班克、王慶松、派屈克.魏德曼、戴蒙.溫特、麥可.沃夫、帕奧羅.伍茲、加布里埃萊.加林伯蒂、盧卡.札尼爾、趙仁輝、弗朗切斯科.齊佐拉。

文明:當代生活啟示錄 Civilization: The Way We Live Now

⬬ 主展區

展覽地點|忠泰美術館(台北市大安區市民大道三段178號)
展覽期間|2024.03.16至2024.06.30
開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)

⬬ 衛星展區

展覽地點|NOKE忠泰樂生活3F Uncanny  (台北市中山區樂群三路200號3樓)
展覽期間|2024.05.18至2024.06.30
開放時間|週日至週四11:00-21:30、週五至週六11:00-22:00 

雙展區聯票僅於klook線上販售,請見購票連結

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真實運作的機台與影像,還原工廠現場的節奏與智慧,讓製造不再遙遠。(圖片提供:樸實創意)
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打包帶走一份彰化製造的日常

展覽以「體驗」作為收尾,邀請觀眾親身參與彰化製造的現場。由在地企業飛絡力提供的具科技互動的夾娃娃機,融合機械手臂的精準控制與娛樂互動,象徵製造技術從工業走入日常生活。觀眾不僅能操作機具、觀察系統運作,更能「親手帶走」一份彰化製造的紀念物,作為參與這場產業旅程的具體記憶。在這裡,製造不只是技術,而是一種可被觸摸、被體驗、被帶回家的地方智慧,平日入場更有限量的彰化製造來賓禮 !

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融合機械手臂精準控制與娛樂互動,象徵製造技術從工業走入日常生活。(圖片提供:樸實創意)
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展場內有多處體驗空間,觀眾能操作機具、觀察系統運作,讓製造成為一種可被觸摸、被體驗、被帶回家的地方智慧。(圖片提供:樸實創意)

在這場展覽中,「彰化力」被轉譯為品牌價值;Made in Changhua,不只是製造的標籤,更是一種品質的承諾、一種持續向世界延展的地方力量;它根植土地,卻以柔韌與節奏支撐著台灣的今日與未來。

(圖片提供:樸實創意)
(圖片提供:樸實創意)

2025台灣設計展「彰化力 Made in Changhua」展區

展覽地點|彰化國際展覽中心

展覽日期|10.10 Fri. - 10.26 Sun. 週日~週四 10:00 - 18:00、週五~週六 10:00 - 20:00

資料提供|樸實創意、文字整理|Sunnie Wang

在美術館走入工廠現場!2025台灣設計展「八角產業學」以設計視角轉譯彰化製造的浪漫

在美術館走入工廠現場!2025台灣設計展「八角產業學」以設計視角轉譯彰化製造的浪漫

如果要理解「台灣製造」的形成與演進,那麼就無法忽略彰化這座城市。2025台灣設計展「製造行」展區—— 《八角產業學 The Made》,以「從已知,開啟未知」為策展主軸,回望彰化從巷弄工廠與田野製造,奠定台灣製造的根基。

戰後的彰化,憑藉肥沃的土地,開啟了食品罐頭、紡織、水五金等製造業的序幕。「客廳即工廠」的草根生命力,讓鄉鎮與田埂之間編織出綿密的產業鏈。從農業轉向工業,不僅是台灣經濟奇蹟的重要支點,更孕育出「台灣製造 MIT」的靈魂。這股穩健而深厚的能量,源自彰化中小企業獨有的「群體戰」精神。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

全球超過半數的水龍頭、高階自行車與零組件產業,以及跨足國際的織品與汽機車零件品牌,都誕生自這片土地。工廠散布於巷弄與田野間,家族企業隱身鄉村村落,看似分散,卻以「一通電話調貨、一句話出貨」的默契緊密連結,構築出台灣製造最堅實的底氣。

1F入口處 — 掀開彰化製造現場(圖片提供:中間研究室)
1F入口處 — 掀開彰化製造現場(圖片提供:中間研究室)

深入走訪彰化在地廠商

本次展覽由中間研究室策展人郭中元帶領團隊,深入走訪超過彰化25家在地廠商,包括:大通電子PX、中衛CSD、鉅輪實業Birzman、青漢藝業CHIING HANN等,從田野訪談到產線觀察,採集現場聲音,讓展覽成為一場以設計美學,轉譯出製造現場的人情味與製造浪漫。

八角產業學主視覺海報(圖片提供:中間研究室)
八角產業學主視覺海報(圖片提供:中間研究室)
1F-3F過道八角產業線索牆(圖片提供:中間研究室)
1F-3F過道八角產業線索牆(圖片提供:中間研究室)

以「八角」作為產業的觀察語彙

《八角產業學 The Made》以「八角」作為觀察彰化產業的視角,並提煉出8個DNA精神:鍛造力、群體戰、國際觀、傳承道、機動性、調度術、塑造力與製造王,這些都是構築起彰化的產業宇宙。這不僅是一場哲學層面的探問,每一個切角,都是對製造精神的致敬,也是對地方創造力的再定義。

在台灣製造之前,是彰化製造(圖片提供:中間研究室)
在台灣製造之前,是彰化製造(圖片提供:中間研究室)

展覽亮點一次看

1F 製造現場:八角工具櫃

從一切產業的開始——黃銅,到汽機車零件、紡織、自行車零件、水五金等,8個工具櫃串聯彰化的製造基因。每一個櫃位皆配置影像螢幕,匯聚團隊踏查紀錄;旁側陳列展品,從原料、零件到成品,讓觀者貼近平日無法看見的製造現場。

八角工具櫃(圖片提供:中間研究室)
八角工具櫃(圖片提供:中間研究室)

3F未來軸線:八角輸送帶

本區以「Select 選品」為概念,展現彰化產業的多元樣貌與創造能量。從日常中可見的水龍頭、打氣筒、行車記錄器與煞車系統,本展以「爆炸圖」的形式拆解零件,揭示隱藏於工廠之間的協作默契與設計精神。在輸送尾端更設有車鈴互動裝置,輕輕按下車鈴,清脆的聲響將會觸發多媒體影像,流動的抽象畫面隨著聲音與節奏變化,將展現出產業的律動與生命力。

八角輸送帶(圖片提供:中間研究室)
八角輸送帶(圖片提供:中間研究室)
3F以「Select 選品」的方式,展現彰化產業的多元面向。(圖片提供:中間研究室)
3F以「Select 選品」的方式,展現彰化產業的多元面向。(圖片提供:中間研究室)

折射生活與製造:八重軸心- 88 視角

策展團隊與藝術家廖浩哲團隊合作,以腳踏車架與煞車線為骨架,堆疊出一座象徵產業能量的金屬裝置。結構表面嵌有88部行車記錄器,鏡頭朝向四面八方,捕捉不同地景與路徑的片段,交織成多視角的觀看系統。高密度的堆疊象徵力量的聚合,也代表著地方產業長年累積的默契與張力。

3F 八重軸心- 88 視角(圖片提供:中間研究室)
3F 八重軸心- 88 視角(圖片提供:中間研究室)

人情味的製造浪漫:八角劇場

「製造」不只是加工與生產,它是一種將理念、價值、文化、美學與生活方式,轉化為實體物件的能力。所有的製造,最終都必須回歸到「人」。從農田起家、建立工廠,到家族事業代代相傳,創辦人傳承的不只是製造知識和技術,更是經驗與智慧的累積。而新世代的接班人,則協助家族企業拓展版圖、提升品質、甚至跨界佈局,帶領產業邁向與時俱進的未來。

八角劇場(圖片提供:中間研究室)
八角劇場(圖片提供:中間研究室)
八角劇場(圖片提供:中間研究室)
八角劇場(圖片提供:中間研究室)

2025台灣設計展「八角產業學」展區

展覽地點|彰化縣立美術館1F、3F
展覽日期|2025.10.10~26

資料提供|中間研究室、文字整理|Adela Cheng

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