2024粉樂町當代藝術展登場!以「AWAKE一道光」為主題,15件作品齊聚信義商圈

2024粉樂町當代藝術展登場!以「AWAKE一道光」為主題,15件作品齊聚信義商圈

2024粉樂町以「AWAKE一道光」為主題,透過「AWAKE」與「光」的多重層面意涵,引領所有參與者走向一場深刻的藝術與心靈之旅,並集結台灣與國際15位藝術家共襄盛舉。本屆粉樂町展期自4月6日至6月23日。

粉樂町,是一個多元創意的概念,所傳遞的精神即是快樂的角落,是創意的基地,是一個走進生活的無牆美術館。富邦藝術基金會28年來堅持推動「藝術生活化、生活藝術化」之理念,自2001年至2015年共計舉辦10檔的「粉樂町─臺北東區當代藝術展」,以及2018、2019移師至信義商圈的「粉樂町—臺北當代藝術展」。

2024年粉樂町以「AWAKE一道光」為主題,展期自4月6日至6月23日。(圖片提供:富邦藝術基金會)
2024年粉樂町以「AWAKE一道光」為主題,展期自4月6日至6月23日。(圖片提供:富邦藝術基金會)
安聖惠,《葉上飄風》(圖片提供:富邦藝術基金會)
安聖惠,《葉上飄風》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Yuri Suzuki,《聲音遊樂場》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Yuri Suzuki,《聲音遊樂場》(圖片提供:富邦藝術基金會)

集結台灣與國際15位藝術家

今年,粉樂町邁入第13屆,由富邦藝術基金會策畫舉辦,於富邦美術館開館前預熱信義區,點燃粉樂町的精神,展期自4月6日至6月23日,集結台灣與國際15位藝術家共襄盛舉,以藝術活絡信義商圈。

盂施甫,《天空之上》(圖片提供:富邦藝術基金會)
盂施甫,《天空之上》(圖片提供:富邦藝術基金會)
丁建中,《團團》(圖片提供:富邦藝術基金會)
丁建中,《團團》(圖片提供:富邦藝術基金會)

以「AWAKE一道光」為題

2024年粉樂町以「AWAKE一道光」為主題,透過「AWAKE」與「光」的多重層面意涵,引領所有參與者走向一場深刻的藝術與心靈之旅。此次參展15位藝術家攜手詮釋生命中的種種光亮,或許是源於自我省思的內心之光,如林介文、黑川互動媒體藝術、丁建中、許唐瑋等作品;或許是排除外在世界紛擾、轉化而成的人性之光,如許廷瑞、吳芊頤、Séverin Millet等作品。

林介文,《春天來了我還沒醒》(圖片提供:富邦藝術基金會)
林介文,《春天來了我還沒醒》(圖片提供:富邦藝術基金會)
黑川互動媒體藝術,《無限光景》(圖片提供:富邦藝術基金會)
黑川互動媒體藝術,《無限光景》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Séverin Millet,《人間浮世繪》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Séverin Millet,《人間浮世繪》(圖片提供:富邦藝術基金會)

也或許是經歷孤獨,重新建構與他人關係的連結之光,如莊志維、葉依柔、Lua Rivera、鈴木有理等作品;抑或是撥雲見日、驀然回首始終存在的永恆之光,如黃偉、游文富、盂施甫、安聖惠等作品,期盼我們透過這些藝術家的作品在城市裡發現愛、溫暖與希望,經由這趟旅程觸動內心最真實的本質。

莊志維,《信義區裡的人吶~》(圖片提供:富邦藝術基金會)
莊志維,《信義區裡的人吶~》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Lua Rivera,《之間》(圖片提供:富邦藝術基金會)
Lua Rivera,《之間》(圖片提供:富邦藝術基金會)
游文富,《流動》(圖片提供:富邦藝術基金會)
游文富,《流動》(圖片提供:富邦藝術基金會)
黃偉,《Sedimentary》(圖片提供:富邦藝術基金會)
黃偉,《Sedimentary》(圖片提供:富邦藝術基金會)

坐落信義商圈12處展點

而粉樂町是一座走入城市生活的無牆美術館,不論在公園綠地、百貨商圈、連結空橋皆可見藝術不經意的足跡。2024年粉樂町帶來多件藝術創作分別坐落信義商圈12處展點:富邦人壽大樓、富邦A25北側基地、富邦A25廣場、寶麗廣場、松高路信義空橋、忠信廣場、松智公園、台北艾麗希爾頓格芮精選酒店、台北寒舍艾美酒店、松壽廣場、一號交易廣場、信義安康公園,歡迎民眾前往體驗藝術尋寶趣味。

許廷瑞,《日晷 — 時間的記憶》(圖片提供:富邦藝術基金會)
許廷瑞,《日晷 — 時間的記憶》(圖片提供:富邦藝術基金會)
吳芊頤,《夜光鏡窗》(圖片提供:富邦藝術基金會)
吳芊頤,《夜光鏡窗》(圖片提供:富邦藝術基金會)
許唐瑋,《異想十二星》(圖片提供:富邦藝術基金會)
許唐瑋,《異想十二星》(圖片提供:富邦藝術基金會)
葉依柔,《街道風景大盲盒》(圖片提供:富邦藝術基金會)
葉依柔,《街道風景大盲盒》(圖片提供:富邦藝術基金會)

AWAKE 一道光—2024粉樂町當代藝術展
展期:2024.4.6-2024.6.23 
展點: 富邦人壽大樓、富邦A25北側基地、富邦A25廣場、寶麗廣場、松高路信義空橋、忠信廣場、松智公園、台北艾麗希爾頓格芮精選酒店、台北寒舍艾美酒店、松壽廣場、一號交易廣場、信義安康公園

資料提供|富邦藝術基金會
文字整理|Adela Cheng

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林布蘭、哥雅、透納真跡將登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」7月開展,一起走進古典藝術的人文光影
林布蘭、哥雅、透納真跡將登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」7月開展,走進古典藝術的人文光影

富邦美術館將於7月18日至10月1日推出年度國際藝術大展「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」,本展精選美國托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要名家作品,帶領觀眾穿越三百年歐洲藝術發展歷程。

創立於1901年的托雷多美術館(Toledo Museum of Art),被譽為美國最重要的藝術博物館之一,典藏超過三萬件藝術作品,涵蓋古代文明、歐洲繪畫、現代藝術及當代創作等重要收藏。館方長年以高品質典藏與藝術教育聞名國際,並持續推動藝術向大眾開放的理念。

美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)
美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)

美國托雷多美術館珍藏作品來台展出

本次為托雷多美術館珍藏作品首次大規模來台展出,攜手富邦美術館推出兩大重量級國際藝術特展——「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」,透過兩檔展覽完整呈現從古典到現代的藝術發展脈絡,讓台灣觀眾能近距離欣賞世界級藝術殿堂的重要館藏。

匯聚林布蘭、哥雅、透納等大師作品

率先登場的「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」將於2026年7月18日至10月19日於富邦美術館展出。本次精選托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要大師作品,橫跨文藝復興晚期、巴洛克、荷蘭黃金時代、洛可可、新古典主義與浪漫主義等重要藝術流派。

展覽涵蓋宗教與神話、歷史場景、宮廷肖像、日常生活、靜物與自然風景等多元題材,透過大師們精湛的光影表現與細膩筆觸,呈現歐洲社會、人文思想與藝術風格的演變歷程。觀眾將循著藝術家的視角,穿越三百年的藝術長河,感受古典繪畫對情感、信仰與人性的深刻描繪,領略歐洲藝術黃金時代的永恆魅力。

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」精選托雷多美術館 52 件珍貴館藏。(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」精選托雷多美術館 52 件珍貴館藏。(圖片提供:富邦美術館)

展覽預售票正式開賣

為迎接展覽登場,即日起至2026年7月17日止推出預售優惠。預售單人票每張400元(原價500元),讓觀眾以優惠價格搶先收藏世界級藝術盛宴門票;同時推出限量「預售導覽手冊套票」,每套750元(原價1,000元),內含展覽門票及專屬導覽手冊,兼具觀展導讀與收藏價值。

重點展品搶先看!

林布蘭・范・萊恩是17世紀荷蘭巴洛克時期最具代表性的藝術家之一,被譽為荷蘭史上最偉大的畫家與光影大師,以精湛的光影運用與深刻的人物刻畫聞名。《戴羽飾帽的男子》描繪一位身著戲劇性服飾的青年,並非特定人物肖像,而是林布蘭探索人物情感與心理狀態的習作。畫中細膩的光影變化與低垂眼神所流露的內省氣質,充分展現其對人性觀察與藝術表現的卓越成就。

林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納是英國浪漫主義最具代表性的風景畫家之一,被譽為「光之畫家」。他以細膩的光影變化與流動筆觸聞名,擅長捕捉自然景色轉瞬即逝的氛圍。《威尼斯聖地墓園》描繪威尼斯潟湖景致,透過朦朧色彩與層層光影,讓建築、水面與天空交融一體,展現威尼斯如夢似幻的迷人風貌。

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

法蘭斯・哈爾斯為荷蘭17世紀最具代表性的肖像畫家之一,與林布蘭、維梅爾齊名。《風景中的范・坎彭家族肖像》描繪布商吉斯伯特・范・坎彭一家,透過人物目光與肢體互動,展現家庭親密與和諧氛圍。哈爾斯以生動自然的筆觸捕捉人物神情與動作,使畫面充滿生命力,成為其早期家族肖像的重要代表作。

法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowme
法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey, Bequest of Jill Ford Murray, and Gift of Mrs. Samuel A. Peck, Mrs. C. Lockhart McKel

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾是18世紀法國洛可可藝術的重要代表人物,以描繪愛情、遊樂與宮廷生活聞名。《捉迷藏》本作以花園中的「捉迷藏」場景隱喻戀愛與青春,透過輕盈筆觸、柔和色彩與俏皮互動,展現洛可可藝術浪漫、優雅且充滿感官魅力的特色。

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫是18世紀法國最具代表性的肖像畫家之一,亦曾擔任法國皇后瑪麗・安東妮的御用畫家。她擅長以自然生動的筆觸描繪人物神情,打破傳統宮廷肖像的拘謹風格。《塞雷斯伯爵夫人》描繪塞雷斯伯爵夫人剛完成書信、準備寄出的瞬間,透過輕鬆優雅的姿態與細膩神情,展現其活潑自信的個人魅力。

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

安東尼・范・戴克是17世紀法蘭德斯巴洛克時期最重要的肖像畫家之一,也是魯本斯最傑出的學生。1632年成為英國國王查理一世的宮廷首席畫家後,更奠定其在歐洲宮廷肖像藝術中的重要地位。《男子肖像》描繪一位身份不詳的紳士,人物以優雅從容的姿態現身,搭配華麗絲質服飾與精緻蕾絲裝飾,展現17世紀上流社會的風尚與氣度,也充分體現范・戴克細膩典雅的肖像風格。

安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」
展期:2026.07.18 — 10.19
地點:台北富邦美術館 1F

「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」
展期:2026.12.12 — 2027.04.13
地點:台北富邦美術館 1F

資料提供|富邦美術館、文字整理|Adela Cheng

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來去日本箱根「POLA美術館」看展!莫內、塞尚雙展6月登場,一次飽覽印象派大師與現代繪畫之父作品
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位於日本箱根的「POLA美術館」,將於2026年6月17日起同步推出兩檔展覽——「嶄新的視野 —— 莫內與21世紀藝術」展與「塞尚・傳奇」展。若你正計劃前往箱根旅行,不妨將這座美術館排入行程,來場藝術之旅!

坐落國家公園內的POLA美術館

2002年在神奈川縣箱根町開館的POLA美術館,以融入其自然環境為理念而建成。這裡除了擁有莫內、畢卡索等大師的館藏作品,也積極收藏當代藝術家的作品。另外,由於美術館坐落於富士箱根伊豆國立公園內,人們還能沿著森林步道,盡情欣賞隨四季更迭的自然景致。

而現在,POLA美術館即將推出的兩檔展覽,也將帶你走進藝術巨匠的創作世界。

嶄新的視野 —— 莫內與21世紀藝術

完整展出POLA美術館的莫內館藏

克勞德・莫內(Claude Monet)為印象派中的代表性巨匠,至今仍深深影響著世界藝術史。而POLA美術館所收藏的19件油畫作品,涵蓋了描繪塞納河畔、聖拉扎爾車站、度假勝地、海岸風光、倫敦、威尼斯,與「睡蓮」系列作品,完整呈現莫內早期至晚年的創作歷程,為亞洲最大規模的莫內收藏。

為紀念莫內逝世100週年、開館25週年,POLA美術館將一次展出館內的莫內作品。(圖片來源:POLA美術館)
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Claude Monet, Water Lily Pond, 1899, Pola Museum of Art
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本次展覽為紀念莫內逝世100週年及美術館開館25週年,將首度完整展出這批珍貴的館藏,帶領人們一探莫內藝術生涯的演變軌跡。尤其在這被綠意環抱的環境中,觀者將能更細細品味莫內筆下的自然光彩。

Claude Monet, Sunset on the Seine in Winter, 1880, Pola Museum of Art
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Claude Monet, Houses of Parliament, Symphony in Rose, 1900, Pola Museum of Art
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除此之外,展覽也集結了與莫內繪畫中的創新表現、主題與創作背景相互呼應的18組國內外當代藝術家的作品。當來自不同時代、不同媒材與表現手法的作品相遇時,莫內畫作將展現出全新面貌,人們的「視野」也將隨之更新、獲得嶄新的觀展體驗。

Claude Monet, Water Lilies, 1907, Pola Museum of Art
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Claude Monet, Flowered Riverbank, Argenteuil, 1877, Pola Museum of Art
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「あたらしい目 ― モネと21世紀のアート」展
(The New Vision: Monet and the Contemporary Gaze)
展期:2026.6.17-2027.4.7
更多資訊請點此

塞尚・傳奇

精選6件塞尚之作

為紀念被譽為「現代繪畫之父」的保羅・塞尚(Paul Cézanne)逝世120週年,本展將展出POLA美術館中的塞尚傑作,也將帶領觀眾一同探索這位為20世紀藝術帶來革命性影響的大師,其藝術創作中所蘊含的魅力。

Paul Cezanne, Sugar Bowl, Pears and Tablecloth, 1893-1894, Pola Museum of Art
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Paul Cézanne, Four Women Bathers, 1877-1878, Pola Museum of Art
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而本次展覽將展出POLA美術館館藏中,塞尚所繪製的6幅涵蓋靜物、風景及人物的油畫作品。同時,展覽中也將介紹多位推崇塞尚、深受其影響的畫家作品,包含高更、梵谷、畢卡索、馬蒂斯等藝術巨匠之作,展開一場跨越世代的藝術對話。

Paul Gauguin, The White Tablecloth, 1886, Pola Museum of Art
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Henri Matisse, The Lute, 1943, Pola Museum of Art
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「セザンヌ・レジェンド」展
(Cezanne Legend)
展期:2026.6.17-2027.4.7
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