巴特羅之家耗資350萬歐元完成百年修復工程，2025年年中甫以「原始新面貌」再次開放，可謂今年備受全球遊客與藝術迷關注的要聞。而隨2026年將迎來其建造者高第逝世100週年，相關活動蓄勢待發，本篇整理率先亮相的《NAKED meets Gaudí》世界巡迴展東京、大阪兩站訊息，讓你不跑歐洲也能一探天才建築師的創作園地。
日本跨域創意整合公司NAKED開世界先例，與為保存與傳承高第遺產而設的高第基金會（Gaudí Foundation of Art, Design and Architecture） 正式締結合作契約，推出高第逝世100週年官方企劃《NAKED meets Gaudí》。此次辦展除旨在紀念西班牙極具代表性、人稱「上帝的建築師」的安東尼高第（Antoni Gaudí）逝世百年，亦標誌著他生前傑作之一的聖家堂（Sagrada Família）主塔「耶穌基督塔」竣工這一歷史節點。
東京首站預計2026年1月10日至3月15日於品川「寺田倉庫G1」 揭幕 ，大阪站則接續自2026年春季起，進駐梅田大型複合商城Grand Green Osaka內安藤忠雄監修的「VS.」 展覽空間。
高第逝世100週年展《NAKED meets Gaudí》亮點總覽
#01 聖家堂設計圖首公開，有賴「筆跡心理學」探索高第內心世界 既成為全球首家取得高第基金會官方授權的事業單位，由NAKED主力操刀的《NAKED meets Gaudí》展覽製作，將集中公開包括現位列西班牙最受歡迎景點的聖家堂原始設計圖，乃至高第的手記 、親筆書信 和他曾使用的製作工具 等在學術方面亦極為珍貴的未公開祕藏。這不僅是基金會所藏資料史上第一次如此大量地同時展出，通過筆跡心理學分析的最新研究，還將進一步探入高第的內心世界及其革新思考。整體規劃巧妙融合學術與體驗，引導觀眾從全新切角理解高第。
#02 添以「參與型藝術」手法，邀大小朋友攜手建構未完成建築 內容鋪排上藉由大人小孩都能享受其中的參與型藝術，觸碰高第建築的魅力；如「完成聖家堂的一部分」體驗讓參與者實感此座象徵「未完成」的建築，至今仍在眾多人手中持續被建構，期待觀眾並用「手」和「感性」，領略高第視野中與自然和諧共處的世界。
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高第逝世100週年展《NAKED meets Gaudí》展區帶逛
高第展展區#01 【Introduction】 旅程開端 序章帶領觀眾歸於高第作為「人」的原點。循這位留下未完的聖堂便離世（高第1926年離世，當時聖家堂工程還完成不到1/4）的建築家生涯軌跡，展開旅程探索自然、信仰和美的本質。此區影像與空間相互疊映，觀眾便可在將時光反轉、即「從死亡回返過去」的體驗下，步入高第的精神領域。
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高第展 展區#02 【綠蔭的記憶】 高第故鄉・雷烏斯森林 無疑是加泰隆尼亞（Catalunya，高第出身地）的太陽和綠意盎然的森林，滋養高第的感性。樹枝的姿態、昆蟲的羽翼、花瓣的螺旋排列⋯⋯年幼時凝視自然、並從中發現秩序與造形美，最終構作出他建築思想的基礎。漫行此區光影交織的「觀察森林」，觀眾將覺察高第所見世界的祕密。
高第展 展區#03 【創造的熔爐】 育成獨創性的巴塞隆納 19世紀末的巴塞隆納翻湧著產業革命的熱氣，年輕的高第從哥德式建築 與阿拉伯風格 等多元文化交錯的城市裡，開拓建築表現的全新可能性。城市設計圖隨光映現，建築彷彿獲得呼吸地逐漸成形——正是這樣一處異文化交會的城市孕育了高第獨創性。而當年那股熱氣與能量，都將在此區供觀眾憑己身感受。
高第展 展區#04 【發現的工房】 懸鏈拱實驗，探尋不可見的秩序 以使用細線與配重的「懸垂模型（Funicular Model）」為始，高第試圖透過自然法則洞見結構；經由解讀重力、光、聲音等潛藏宇宙內的秩序，讓建築如生命體般成長，恰為其探求心之彰顯。尋訪此區，觀眾將親自於數位和類比間切換操作以生成結構，趨近高第的實驗精神。
高第展展區#05 【有機海洋】 奎爾公園裡似有生息的光與波之律動 地中海忽明忽暗、蕩漾有致的光與波，在高第創造的建築形體內息息脈動。其標誌性作品巴特羅之家（Casa Batlló）、米拉之家（Casa Milà）、奎爾公園（Parc Güell）中可見的有機曲線與流動空間，就是海洋的呼吸。置身反射光下、搖曳空間中，人們將能體會那超越無機與有機界限的「生命建築」思想。
高第展展區#06 【永遠的聖堂】 聖家堂 聚焦跨越超過百年光陰，直至今日尚建造中的未完成教堂，此區將追溯聖家堂自誕生、變化、被代代相繼的「光之記錄」。拔地而起的柱、攀天而升的塔，在石材與光、聲音彼此呼應的沉浸式空間裡，觀眾得以經驗自然與人類共同織就的宏大祈禱。
高第展展區#07 【通往未來的種子】 向世界發揚高第精神 高第遺下的不是建築，而是「思考」本身。 現代建築家與藝術家們傳承其哲學，並以全新形式使之迴響於各地，故此區將展示敬愛高第的知名人士寄語。此外，由高第所發掘、充分表現再生美學 的馬賽克拼磚技法「特倫卡迪斯（Trencadís）」 聚集破裂碎片產生新樣態，象徵著調和個體力量，進而形塑全體。觀眾將成為片片「殘片」，與他人一齊紡造出向未來綿延的美。
高第展展區#07 附加體驗【GAUDI x DANDELION】 種子乘風開出花朵，被傳遞給形塑未來的人們——NAKED的參與型藝術裝置《DANDELION》將呈現高第意念散布世界的情景。
► 部分展品搶先看 #01 世界首度公開 ｜聖家堂原始設計圖#02 世界首度公開1889年的聖家堂，原件，由高第基金會出借。
編按：此種照片搭配19世紀末至20世紀初的「立體觀察眼鏡（Stereoscopic Viewer）」等設備使用，即可看出影像深度及立體感。
#03 世界首度公開 ｜彩繪玻璃窗 1914-1915年，複製品，來自科洛尼亞奎爾教堂（Cripta de la Colònia Güell）地下室，由Gabinet Modernista出借。
#04 世界首度公開 ｜維森斯之家（Casa Vicens）康乃馨瓷磚1883-1885年，原件，由Gabinet Modernista出借。
#05 大學講堂「Paraninfo」設計圖1878年，由Gabinet Modernista出借。
#06 巴特羅之家餐廳用長椅1904-1906年，複製品，由Gabinet Modernista出借。
高第逝世100週年展《NAKED meets Gaudí》
【東京站】
時間：2026年1月10日至3月15日，平日10:00-18:00（17:00最後入場）／週末及國定假日10:00-20:00（19:00最後入場） 地點：寺田倉庫G1（東京都品川區東品川2-6-4） 票價： 1. 早鳥票（即日起至2026年1月9日販售）
- 平日成人 ￥2,400／小中高 ￥1,600／學齡前兒童免費入場
- 假日成人 ￥2,600／小中高 ￥1,800／學齡前兒童免費入場
2. 一般票（2026年1月10日至3月15日販售）
- 平日成人 ￥2,700／小中高 ￥1,900／學齡前兒童免費入場
- 假日成人 ￥2,900／小中高 ￥2,100／學齡前兒童免費入場
＊除主辦方因素所導致的中止或休止情況外，票券不接受更改及退款。
【大阪站】
時間：2026年春季 地點：VS. @ Grand Green Osaka梅北公園北園（大阪府大阪市北區大深町6-86） >> 更多資訊可至NAKED官網活動頁 查看。
NAKED
由身兼導演、演員、品牌總監的多元藝術家村松亮太郎（Ryotaro Muramatsu）於1997年創立，依循「Core Creative、Total Creation、Borderless Creativity」理念進行活動。近年多創作橫跨真實和虛擬的多樣體驗，於藝術、娛樂、教育、飲食、運動等各生活場景中催生新價值。2022年起著手京都的元宇宙及AR/VR企劃，2025年起更以京都車站大樓東廣場為舞台，啟動融合京都傳統與飲食、藝術的文化發信，致力匯流觀光與日常。
資料來源｜NAKED
