由日本福井縣株式会社ジャクエツ（JAKUETS）推動的「RESILIENCE PLAYGROUND PROJECT」遊具研究計畫，榮獲2024年GOOD DESIGN GRAND AWARD大獎。該計畫跨越了醫療與遊具設計的界線，致力於開發出不論是一般或是有特殊需求的孩童都能遊玩的遊具。

根據日本厚生勞動省的調查，全日本約有兩萬名需要醫療照護的兒童，但僅有17.2％的家庭能夠外出或旅行。另外，許多大人過度保護的思維，也可能限制了孩子們遊玩的機會。而針對「想玩卻無法玩」這個課題所誕生的RESILIENCE PLAYGROUND PROJECT，從遊具設計的角度出發，創造出讓每個孩子都能以自己的方式遊玩的機會，同時期望這些遊具能讓不同的孩子共同自由玩耍，進而打破遊戲場所的界線。

讓每位孩子都能自由玩耍

在這項計畫中，有來自不同背景的孩童、醫生、護理人員、遊具設計師、在地居民共同參與，打造出3款任何兒童都能自由遊玩的遊具。開發過程中，他們也特別注重減少強烈的感官刺激，選用淡色系來設計遊具，同時避免使用網狀等會壓迫身體、產生疼痛感的材質，讓孩子們能舒適地享受遊玩的樂趣。

專業醫師監修遊具

而由Orange Kids’ Care Lab.醫師紅谷浩之監修的這3款遊具，更在功能上考慮了不同需求，包含：「包覆型」鞦韆「KOMORI」、浮環形設計的彈簧遊具「UKABI」以及促進孩子們互動的彈跳床遊具「YURAGI」。目前，這些遊具已被設置於日本的幼兒園、公園與商業設施等多種場所中，為更多孩子提供遊玩的機會。

「KOMORI」遊具
傳統鞦韆對於一些因身心障礙難以穩定身體，或者對周圍視覺變化特別敏感、甚至會感到不適的孩子而言，是難以享受的遊具，而這款包覆型的鞦韆「KOMORI」，讓這些兒童們也能體會到盪鞦韆的樂趣。

「UKABI」遊具
一些身心障礙兒童無法跨坐在搖搖馬上，而這項「UKABI」便設計成浮環形的彈簧遊具，可依孩子的身體需求來調整姿勢，提供最佳的乘坐方式，且孩童可以藉由自身動作來感受不同的搖晃方式，進而培養他們的感知能力。

「YURAGI」遊具
這款「甜甜圈」造型的彈跳床，設計上考量了行動不便的身心障礙孩童與一般孩子的互動機會，讓他們能夠一起共享遊戲的樂趣。較低的位置適合需要照護的孩子遊玩，而較高的位置則提供活潑的孩子盡情彈跳，雙方在遊戲中可以感受到彼此的晃動帶來的互動。此外，由於YURAGI遊具的高度較低，大人也能輕鬆在外圍看顧孩子們的安全。

資料來源｜PLAY DESIGN LAB、株式会社ジャクエツ

坐落於台北長安東路的「樹火紀念紙博物館，數十年來致力於「紙材」的推廣和研究，透過展覽和工作坊等形式，展現紙的實用性、藝術性、工藝價值及文化內蘊。

樹火博物館新推出的《歸根－樹火參拾，回自根源》特展，以古老的天然纖維「蕉麻」為核心，展示台灣如何透過先進技術，成功將其轉化為可穿、可洗的機能性紙紗與織品。蕉麻紙紗不僅具備快速排濕、高透氣性等效能，且能經生物分解後融入土壤、化為有機肥料，其兼具機能和永續思維的特質，受國際時尚品牌Balenciaga（巴黎世家）、COS及義大利經典家具品牌Gervasoni青睞應用於產品，揭示循環經濟的新可能。

從紙博物館到實驗室，樹火不懈研究「紙材」

《歸根》為樹火博物館30週年大作，由「FENKO鳳嬌催化室」擔綱策展。FENKO為樹火鑽研紙材的重點實踐之一，不僅具備藝術紙、修復紙等專業知識供諮詢，提供客製化製紙服務，更藉豐厚的紙張實驗室資源，推動各種跨界實驗空間策展，近年代表作包含2022年於北美館展出的《崎》，展覽透過紙張再造、重塑技藝搭配燈光設計，建構一處可隨意穿繞、漫步的奇山異域，展演紙材的萬千姿態。

「蕉麻」演繹從紙到衣服的突破性轉化

《歸根》顧名思義乘載著樹火「重回根源」的意圖，藉展覽重新梳理構成紙張的脈絡、技藝和精神，讓存於歷史檔案中的文化資產不只被收藏，更被「生活化」，得以再次被看見、轉化甚至使用，這也成了古老天然纖維「蕉麻」作為敘事主角的脈絡。這場展覽要讓觀者看見，蕉麻如何透過台灣精湛的紙工藝和獨步技術，實現從「一張紙」到「一件衣服」的突破性轉化。

「蕉麻紙紗」3大潛力點！兼具機能和永續思維

蕉麻被譽為「纖維中的黃金」，自16世紀起便廣泛應用於航海與貿易，常被用來製造船帆、繩索與漁網等；如今依然隱身於紙幣、茶包與工業濾紙中，默默影響著全球經濟與生活。FENKO創辦人兼《歸根》策展人李依耘表示，蕉麻纖維更進一步在台灣特有的和紙工藝脈絡下，被應用於「紙紗」領域，是目前亞洲規模化應用蕉麻紙紗的極少案例之一。

▌韌性佳，適合加工為高強度紙紗

蕉麻纖維無需化學或石化添加物，憑藉自身韌性，經製紙過程即可撚製成高強度的紙紗，這項技術讓紙不再是平面的書寫載體，而是可觸摸、可水洗、可穿著的衣物與生活用品，顛覆了人們對紙材的想像。

▌機能性高，滿足當代生活需求

讓我們再進一步了解蕉麻紙紗的特性：它所織成的布料，質地柔軟卻強韌，經測試具備持續性天然抗菌、除臭、抗紫外線等效能，符合當代生活對舒適和機能的需求。

▌可生物分解成有機肥料

更重要的是，蕉麻紙紗符合當代對循環經濟的追求：蕉麻可以在無農藥的環境中快速生長，且蕉麻纖維使用後可生物分解，它所製成的織品得以在生命週期結束後，於50天至6個月內達到96%的分解率，最終完全融入土壤，化為有機肥料。

巴黎世家、COS都將「蕉麻紙紗」融入製程

蕉麻紙紗的優異性能吸引國際品牌投入開發，並將其應用於產品當中，如Balenciaga（巴黎世家）利用100%蕉麻紙紗製作「Triple S」老爹鞋鞋面；以極簡風格著稱的時裝品牌COS，使用73%蕉麻紙紗為簡約單品注入材質新意；義大利百年家具品牌Gervasoni經典的「Ghost 05」沙發，則採用超過40%蕉麻紙紗布料製作椅套，呈現這項永續新材質融入生活的多樣可能。

此外，展覽現場也同步展出以紙紗開發的日常服飾，包含日本太空人山崎直子曾帶上太空的紙紗襪、嬰兒友善的各式織品、貼身衣物等，邀請觀眾親身感受紙紗源自自然的純粹魅力。

前人智慧與當代技術的結晶

蕉麻紙紗體現了職人如何援引前人的智慧，並透過先進技術實踐當代對零廢棄和循環經濟的追求。樹火紀念紙文化基金會執行長陳瑞惠進一步分享：「環保永續不只是回收，應從製造端就開始思考材料，蕉麻紙紗在台灣已有成熟技術可推廣發展，也能實際運用於生活之中。」她深信，唯有循著自然的原生規律，與其節奏同頻，人類才能找到與自然共存之道。

《歸根－樹火參拾，回自根源》

展期｜2025.10.18－2026.05.09

開放時間｜09:30－16:30 （週日、一休館）

地點｜樹火紀念紙博物館（台北市中山區長安東路二段68號）

投幾枚硬幣，轉到什麼不知道，等不及要拆開驚喜——扭蛋就是趣味和創意的集合體！《GLASS GACHA！生命孵化所》將登陸新竹春室，7/5～7/26限期開張，今年盛夏就讓澄澈的「玻璃扭蛋」為你視覺降溫。

春池玻璃延續「透明扭蛋店」熱潮，再度推出一系列玻璃扭蛋，於2025大阪世博如火如荼進行之際，特別打造台灣人氣原創角色「a-We」玻璃版本，另集結7位工藝師以「生命力」為題的創作，透過玻璃展現生命的多元樣貌。

「透明扭蛋店」為玻璃工藝注入滿滿樂趣

置玻璃工藝為核心，融合設計及循環經濟理念，春池玻璃跳脫傳統製造思維，透過展覽及空間策劃、跨界合作等，創造嶄新的商業型態。從新竹、南美館、成功大學皆設據點，融合玻璃工藝、藝文策展及餐飲的「春室」，到擴散全台各地、兩年一度的《透明祭》等，春池讓玻璃工藝不再只是存於窯爐旁、職人手中的秘密，而能融入日常生活。「透明扭蛋店」亦是其中一項行動，巧妙將工藝與遊戲結合，讓工藝師天馬行空的創作想法得以落地，2024年秋天初登場便引發話題。

必收新作！大阪世博台灣原創角色「a-We」玻璃扭蛋

適逢2025大阪世博，春池受邀參與文化部策劃的「We TAIWAN」系列活動，將台灣人氣原創角色「a-We」做成玻璃扭蛋，透明扭蛋店2.0《生命孵化所》也將於7/6開張！跟「a-We」還不太熟嗎？聽聽設計師方序中怎麼說：「a-We」是海底板塊推擠下誕生的獨特生物，擅長彈跳、熱愛變形，總是不畏挑戰，靈活找尋最舒適、自在的生存之道，如同壓力中誕生的希望泡泡，呼應著台灣面對各種挑戰的應變韌性。

每一顆「a-We」玻璃扭蛋所使用的原料，皆含循環玻璃，透過回收、熔融再製，將本會被丟棄的物件轉化為創作媒材，既延續了春池一貫的循環理念，也呼應著「a-We」充滿彈性的生命潛能。

金魚剉冰、海蛞壽司等7件趣味扭蛋

這次春室工藝師也回應2025大阪世博主題——「創造閃耀著生命光輝的未來社會」，帶來7件詮釋「生命」的新創作。每款玻璃扭蛋都是對動物、植物、幻想物種等「生命」的刻畫，也蘊藏一道對生命的假設和提問，並透過燈炬拉絲、實心熱塑、窯口吹製等多元的玻璃工藝展現。

展場限定特調：以椰子呼應台灣生命力

每有新展覽登場，春室都會貼合主題設計限定餐飲，這次的「島嶼青椰瓜瓜美式」以椰子為主角，取其外殼堅硬、內在白淨柔軟，及離開母樹仍能堅韌生存的特性，呼應台灣及「a-We」包容且富韌性的特質。飲品交織火烤椰子水及濃縮咖啡，溫潤香氣中帶點苦韻，搭配糖漬小黃瓜注入一絲酸甜。

《GLASS GACHA！｜BEFORE TRANSPARENCY：生命孵化所》

展期｜2025.07.05－07.27

開放時間｜10:00－17:30（週一公休）

展覽地點｜春室 Glass Studio + The POOL（新竹市東區東大路一段2號）