皇家禮炮恆久限量系列第三代55年 跨越五任首席調酒師的至高鉅作

全球限量85瓶奢罕鉅獻 高年份威士忌王者風範再現

皇家禮炮自1953年為紀念英國女王伊莉莎白二世登基而生，進而成為全球威士忌愛好者與藏家心中，頂級高年份威士忌的代名詞。細數至今推出的高年份酒款，其中有「威士忌界獨角獸」之稱的「皇家禮炮恆久限量系列」，在威士忌收藏領域有著無可比擬的崇高地位。此系列以威士忌無可取代的核心元素——「時光」為主軸，醞釀出歲月對於酒液與風土的獨到見解，結合皇家禮炮聞名業界引以為傲的極致調和工藝，由首席調酒師Sandy Hyslop精心調和，盡顯涓滴不凡的王者風範。

恆久限量系列每一代皆蘊以逾半世紀的奢罕酒液，以日晷光影為概念的第一代、以神秘數字傳達獨特寓意的第二代，直至2025年全新呈獻，以蘇格蘭的四季更迭為靈感的「皇家禮炮恆久限量系列第三代55年蘇格蘭威士忌」。身為皇家禮炮有史以來最高年份的酒款，每一滴酒液皆橫跨了超過半世紀的漫長歲月，珍奢至極世間罕見，不僅年份卓越，更凝聚無數已消逝釀造工藝精髓，並裝載於匠心雕琢的Dartington 手工吹製水晶瓶身，整體風味複雜深邃、層次豐富醇厚迷人。每一口皆引領味蕾臻至全新之境，裡外展現出無與倫比的工藝美學，堪稱一款無可複製的稀世瑰寶，極具收藏價值。皇家禮炮謹獻頂級威士忌藏家，冀以此至高之作，傲顯卓越王者風範。

四季遞轉交織永恆 歷經五代首席調酒師珍藏原酒

時光價值的至高體現   見證高年份威士忌傳奇之巔

四季的概念，曾在奧維德、莎士比亞的文字裡流淌，在倫勃朗、莫內的畫作中映現，在韋瓦第的樂音中悠揚。四季更迭同樣在威士忌製酒工藝中扮演至關重要的角色，從原料的收成、蒸餾，到以年為單位的漫長熟成，春夏秋冬，寒暑交替，這看似日常卻富具詩意的自然律動，正是蘇格蘭釀造威士忌的獨特儀式感。「皇家禮炮恆久限量系列第三代」將55年來的四季更迭於最成熟的時機封存，化為美好的一瞬永恆，成就一款難以複製的極致珍釀。其中最年輕的原酒也皆於1969年前即投入窖藏，前後歷經皇家禮炮五任首席調酒師之手，長達半世紀的時光刻度，蘊含每位首席調酒師於其非凡職涯中所展現的專業與傳承之責。從開創品牌傳奇的  Charles Julian (1953-1960)、Allan Baillie (1960-1966)、Jimmy Lang (1966-1989)，Colin Scott (1989-2016)，到現任首席調酒師 Sandy Hyslop (2016至今)，五位大師登峰造極的匠心與技藝，超越時間的隔閡，傳承銘刻於酒款之上，傳達給後世之人。正如同皇家禮炮首席調酒師Sandy Hyslop所說的：「能夠嗅聞、品飲這些歷經半世紀以上熟成的威士忌原酒是我的無上榮幸，尤其這些稀世窖藏歷經了我前面四任首席調酒師悉心看顧，投入無比的專注與心力積累而成，才讓我有了最傑出非凡的基礎來創造調和這款極致巔峰鉅作，恰好體現對時間價值的最高致敬。」

Strathisla、Longmorn、 Glen Keith三大酒廠珍稀高年份酒液

匯聚已消逝釀造工藝精髓  直火蒸餾締造複雜深邃風味

皇家禮炮恆久限量系列第三代55年蘇格蘭威士忌，蘊含三大斯貝賽酒廠罕世55年原酒，包括蘇格蘭高地最古老酒廠Strathisla、備受釀酒師推崇並譽為日本威士忌之源的Longmorn酒廠，以及創新工藝著稱的Glen Keith等珍稀高年份原酒為核心，經皇家禮炮首席調酒師Sandy Hyslop以極致調和工藝勾兌出時光凝淬的極致風味。因每滴酒液皆於1969年前即投入窖藏，入口甚能感受到已消逝製酒工藝的極致美學，包括三間酒廠直火蒸餾技術 (direct-fire distillation) 捎來獨特的輕微焦香，高溫直火蒸餾過程中梅納反應 (Maillard Reaction) 所賦予的豐富焦糖、堅果與巧克力風味，以及當時Longmorn及Glen Keith酒廠採用的傳統地板發芽 (floor malting) 和純手工翻麥技術，更讓酒液整體保留了更多人文溫度與風土特色。

皇家禮炮首席調酒師 Sandy Hyslop 憑藉其對威士忌工藝的熱忱與專業，以極高的標準掌控每一滴酒液，確保酒液在調和前皆達到完美成熟的巔峰狀態。恆久限量系列第三代酒款不僅是時間藝術的傑出展現，更是工藝與歷史的完美結晶，此款威士忌以原桶強度裝瓶，完整保留了豐富的風味層次。它以精緻與深邃之美令人驚嘆，成為皇家禮炮品牌在高年份珍罕威士忌領域中的巔峰之作。

純手工打造 2 4 K鐫金水晶瓶身 五層木製鑽石菱格紋飾

無與倫比的四季圖騰工藝之美  完美詮釋半世紀時光之最

皇家禮炮恆久限量系列第三代的極致工藝，亦體現在其充滿詩意及奢華崇高的外觀上。英國純手工吹製的 Dartington Crystal 水晶酒瓶上，鑲嵌著24K金雕刻的專屬限量編號，象徵著其獨一無二的稀有性，全台僅限量6組，編號6、8、16、18、60、66，寓意卓爾不凡。簡約奢華且富有溫度的五層木製鑽石菱格紋飾，巧妙呼應酒液長達五十年以上的時光積累。精緻雕花橡木酒盒，刻畫蘇格蘭四季更迭的唯美絕景，設計靈感採自皇家禮炮核心酒廠Strathisla附近的「凱恩戈姆山Cairngorms國家公園」四季景緻，這裡以永不褪色的美景而聞名世界，遂以此優雅致敬威士忌誕生地的風土之美，同時將漫長時光的雋永展露無遺。全新皇家禮炮恆久限量系列第三代，堪稱威士忌藝術的完美結晶，更是一款橫跨世紀的極致收藏。凝聚五代首席調酒師的智慧與匠心、頂級淬煉的55年高年份酒液，別緻典雅的設計中更蘊含令人驚嘆無比的深邃寓意，每分細節皆需完美至極，方能成就此款皇家禮炮高年份稀有威士忌中的巔峰鉅作。

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法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。