新竹縣竹北市「水岸市集River Bank1」設計出爐！規劃多年的竹北東區市場，如今確定由荷蘭建築團隊MVRDV攜手台灣郭恆成建築師事務所(EKUO Architects）聯手打造，將以創新設計與多功能規劃，集結傳統市場、品牌市集、文化展演、青年創業基地、親子場域等，成為擁有多層次體驗的垂直聚落複合空間。

位於台灣成長速度最快的城市之一，「水岸市集River Bank1」融合了傳統與當代市場風格，並聚焦「創新、質感、美學」三大元素，創造出一個可靈活使用，模糊了商業、文化與生活界線的公共場域。坐落頭前溪旁的水岸市集，看來有如一個輕巧的河畔燈籠，或是如MVRDV創辦合夥人暨主持建築師Winy Maas形容般，是「一個凝聚多重體驗的濃縮器」。

揉合台灣傳統市場人情味與現代風格

過去曾成功打造結合觀光與市場功能的荷蘭「鹿特丹拱形市場」（Rotterdam Markthal），MVRDV團隊本次在構思「水岸市集River Bank1」設計時，團隊也實地視察東區市場建築基地，並與竹北市公所團隊進行深入交流。Winy Mass指出，東區市場雖然腹地有限，但地理條件優越，其中水岸資源是最大亮點，團隊透過設計讓市場與水岸環境相輔相成，打造出一座兼具地方特色與國際視野的市場。

團隊同時也進一步研究台灣不同類型的市場風格與發展歷史，從路邊賣菜的小貨車、市場廣場，到今天常見的超市與美食街，發現其中的矛盾—現代市場雖然有效率也更方便，但卻少了過去台灣傳統街市那種多元、有人情味的社交功能，加上近年來有些新型市場設計，開始嘗試用不同方式，將那種熱鬧與生活感找回來。

為此，「水岸市集River Bank1」可說是揉合了傳統與現代，但並非單純對過去的復興，而是以更創新的方式進行詮釋，不只是一個傳統市場的載體，更連結了美食、社交和休閒等功能。透過順暢又具可見性的動線，把不同樓層緊密串連，打造出一種兼具便利性與體驗感的多元市場空間。

靈活運用的發光體建築

整棟建築由一層層開放式樓面堆疊而成，地上5層、地下3層樓規劃，包括B1的下沉式廣場，白天是採買據點，夜晚則是文創市集，而大型且貫穿樓層的永續環保裝置「轉轉樂扭蛋」，則將成為一大亮點；1樓為通透式及下沉的當代市場、2樓為水岸美食聚落、3樓為日間托嬰中心、親子館。4樓則為可容納300人的多功能空間。5樓屋頂露臺則預計規劃為「從產地到餐桌」農場，實現減碳足跡的理念。

多數層樓高5公尺，市集與展覽層則達到8公尺，足以容納各種用途。市集與美食區也設計多種攤位型態，從傳統小攤位到包含座位的用餐區，滿足多元攤商需求。或許建築外觀看來並不華麗，但團隊希望透過如「方塊市場」的簡單造型，能更靈活，也能輕鬆應對未來數十年不可預期的城市變化，延長建築壽命，同時避免大規模又昂貴的改建。

建築外側廊道則設置兩組蜿蜒而上的電扶梯，通往各層寬闊的露台，讓每一層空間都能獨立啟用或關閉。建築外側則設置了兩道蜿蜒而上的電扶梯，能夠直接通往各層露台，不只提升彈性，也可讓不同功能在白天彼此互補運作，到了夜晚也能夠維持熱鬧氛圍。

此外，市集建築也將串聯行人天橋，讓民眾可以直接從頭前溪河濱公園通往一樓的美食區，而一樓與地下一樓的市場空間也延伸至外部街道，甚至使用高架橋底下的陰影空間，營造出涼爽的市集區。為了讓這種連結更自然，建築內外地面皆會採相同的材質與紋理，讓整個市場與周邊環境更為契合，成為城市公共空間的延伸。

整體空間也整合多層次的色彩引導系統、標示與互動媒體，每層樓都有其獨特的色彩主題，LED螢幕與霓虹裝置，讓訪客穿梭於各層之間又不至於迷失。電扶梯的外部則包覆著半透明面板，讓樓層間移動的人影若隱若現，變成一場公開的流動劇場，充滿生機感。

資料來源｜MVRDV、竹北市公所

在精妙的燈光設計中，「光」是功能與美學的交集，既能為訪客引路，也為空間創造立體輪廓、塑造表情，營造獨特氛圍。「台灣光環境獎」致力挖掘有內涵的燈光設計，2025年共評選出4件大獎得主：路思義教堂、臺灣大學人文館、國立歷史博物館、BRUN早午餐天母店，它們皆以「不搶戲」的燈光襯托建築與環境的獨到之處，同時尊重空間的功能。從人潮流動的商空、人文氣息濃厚的文化場館，到充滿神性的教堂，本篇帶看4件作品亮點。

得獎作品 01｜路思義教堂

𓂃⊹ 細膩燈光襯托教堂靈性

位於東海大學的「路思義教堂」，是一代建築大師貝聿銘留給台灣的傑作。建築以4片曲面薄殼結構構築，形成象徵祈願、祝禱的雙手合十意象，流暢而修長的曲線結構也具有「向天」意涵。教堂曾於2022年閉館整修，並在2024年5月重啟。

為烘托這座經典的現代建築，照明講求精準、穩定，營造出既尊重原作風格，亦兼具現代光環境美學的氛圍。看向燈光設計巧思，可見暖調微光凸顯了4片曲面結構，間接照明則點亮教堂的十字架，細膩襯托建築的深邃靈性，入夜後更顯神聖和詩意。

得獎作品 02｜臺灣大學人文館

𓂃⊹ 內斂燈光烘托學術場域沈穩特質

獲「2024臺灣建築獎」首獎肯定的「臺灣大學人文館」，因牽涉歷史建築、都市介面整合等複雜議題，歷經19年時間、先後共發展16個方案才完工。竹間聯合建築師事務所以現代主義為基礎，巧妙配置天橋、走道、樓梯、大小院落、中庭廣場、戶外劇場等多樣公共空間，強調建築與環境的對話，讓人文館成為校園與都市間生動的穿越路徑。

延續建築設計的思維，臺大人文館不另設外牆照明，以內斂、溫柔的光線點亮建築內部，藉由室內透光的細膩層次，烘托學術場域內斂而沈穩的特質。照明引導空間動線，創造溫潤、舒適的交流氛圍，讓光、人與場域彼此交互交織，為師生照亮探索知識的道路。

得獎作品 03｜國立歷史博物館

𓂃⊹ 有所節制的燈光，襯托古建築風華

「國立歷史博物館」的建築樣式，乘載了台灣近代歷史政權移轉的痕跡，其於日治時期為日式木造建築，戰後國民政府遷台，館舍於1950至1970年代歷經多次擴增改建，成為以鋼筋水泥構築的中國北方宮殿樣式建築，反映了當局的文化政策。2024年，史博館歷經近5年修復及升級工程後，重新開館營運，建築保留了彩繪、琉璃瓦作等既有特色，並在新舊工法融合下，展現古今交融的樣貌。

修復後的史博館，以溫潤、含蓄的光線，讓古建築再現風華。層次分明的新舊光景，讓訪客在行走之間，得以感受文化記憶與當代生活的連結。照明規劃考量人行道與城市道路環境的視角，融合周邊公共空間的互動與友善性。在光與暗之間，營造出舒適又具詩意的氛圍，同時兼顧環境關懷、實踐分區節能，讓歷史在當代得以優雅永續。

得獎作品 04｜BRUN不然 天母

𓂃⊹  呼應動線與材質的多層次照明

台北安和路起家的早午餐店「BRUN 不然」，於2024年夏天在天母開設全台第6家分店，空間設計再度與彡苗空間實驗合作，保留斑駁的裸露牆面，疊加金屬材質及綠意植栽，調和都市感與自然氣息；桌椅也巧妙透過水泥、木質、人造石材、壓克力等材質交織，呼應野餐時草地上充滿不同材料、各式圖樣的野餐墊的情景，構築愜意的「都市野餐」意境。

燈光設計上，整體照明兼顧美感、功能性與舒適性，營造野餐時溫馨而自在的氛圍。光線自然流動於室內及戶外空間，彷彿消弭了街道與室內的界線。店內暖黃光源均質柔和，配合桌椅的多元材質與彈性的空間配置，營造出自在的用餐氛圍；多樣的燈具選配、錯落的光線配置，既能引導訪客，也強化了空間層次。

評審團特別獎｜南港立體連通平台

𓂃⊹ 以人為本的燈光設計，織就城市優雅地標

串連車站、商場、住宅及城市開放景觀空間的「南港立體連通平台」，照明策略採人本導向，以行人友善與都市可讀性並重為原則，在水平與垂直動線中以光影作為引導，使行人穿梭其中，不僅能有效率地抵達目的地，還能透過多種視角閱讀、感受城市的夜間樣貌，成為繁忙都會中的優雅地標。

評審團認為，本作展現出建築、結構、照明設計和工程團隊之間深度協作的精湛整合，設計概念明確、技術執行完善，兼具技術品質與公共性，成功地以人工平台光環境連結都市的公共空間，因此給予特別獎肯定。

傑出照明技術獎｜原長企業

𓂃⊹ 艋舺龍山寺、總統府照明設計的幕後功臣

一件優質的光環境作品，除了業主與設計單位的努力，背後更仰賴工程團隊的技術，才能得到安全和品質兼具的成果。今年台灣光環境獎首度頒發「傑出照明技術獎」，以表彰幕後默默付出的專業團隊。本屆得獎者「原長企業」工程經歷豐富，更是台灣許多照明設計團隊長期的合作夥伴，其作品包含艋舺龍山寺、總統府、虎尾鐵橋、南港立體連通平台等。

評審團表示：「原長企業數十年如一日，秉持專業與熱忱，以嚴謹細膩的態度，協助無數照明設計工程；以紮實的技術與對細節的堅持，成就了每一處光環境的完美與不朽。此次獲獎，是對其技術能力、品質控管與整體照明規劃實力的最佳肯定。」

MVRDV在台灣第2件住宅建築作品「嶼76 The Island」在台中，設計結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，呈現一座垂直的綠意聚落。

近年台中的建築景況充滿活力，論普立茲獎大師獻藝的公共建築，先有SANAA設計的綠美圖展開營運，後有安藤忠雄操刀的「童書之森」、Frank Gehry遺作「中國醫學大學美術館」正籌備中。住宅方面，則迎來世界知名的荷蘭建築團隊MVRDV新作——「嶼76 The Island」，其結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，在台中造一座垂直的綠意聚落。

綠意貫穿屋頂、住宅層至街邊的「城市綠洲」

「嶼76 The Island」位在台中北區和北屯區的接界處，這裡早期是城市邊緣地帶，近年隨著北屯快速發展，已成為商業活動密集的新市區。瞄準中產階級和年輕夫妻客群，本案共規劃76戶住宅單元，並設有多樣的戶外共享空間。

MVRDV以「城市綠洲」為構想，串連屋頂花園，及住宅層間5座3層樓高的共享陽台、104座附植栽的私人陽台，再到街道層的綠意景觀設計，將這棟21層樓高的建築，打造為垂直綠意聚落。

以高第為靈感，曲線、有機感成設計關鍵字

以建築鬼才高第（Antoni Gaudí）的設計風格為靈感，「嶼76 The Island」的外牆立面不見銳利邊角，而是以柔和曲線勾勒，並採用小塊的馬賽克陶磚不規則拼貼呈現，使陶磚能靈活貼合曲面，同時呼應高第建築中獨特的自然韻律。此外，層層陽台和窗戶也拋開工整排列的秩序，以錯落的形式展開，視覺上更活潑，也為立面注入生命力。

兼具美感與實用性的立面設計巧思

再往細節探，會發現建築立面以多種白色交錯鋪陳，並搭配不同尺寸的陶磚組構，其中平面區塊使用較大塊的陶磚，曲面轉折處則選用細塊，以確保視覺流暢度，同時呈現材質的細緻紋理。MVRDV表示，這種工法不僅兼顧材料質感和視覺層次，也便於日後維護。

實現更永續的都市居住模式

透過增加戶外空間與綠化量體，MVRDV將綠意與自然引入城市，一方面為住戶營造開闊而愜意的居家日常，同時回應台中市「宜居建築」的相關規範，實踐更宜居也更永續的都市居住模式。關於永續的實踐，還體現在施工過程中的「舊材新用」。目前建案基地是一座13層樓的商辦大樓，基於當地的耐震法規，未來將進行拆除。MVRDV將取自原建物的回收牆面、地坪石材等，重新應用於「嶼76 The Island」的地面鋪面，盡可能減少廢棄物與碳排放。

談及「嶼76 The Island」設計特色，MVRDV創始合夥人Jacob van Rijs表示：「這件作品為充滿方盒量體的城市，帶來一抹柔和的氣息。與多數台灣住宅大樓相似，住宅平面布局採高效率、標準化的規劃邏輯，因此建築個性更多來自細節——柔和的曲線、受高第啟發的立面質感，以及綠意如同有機生命般融入建築之中。」