跟著Louis Vuitton遊大阪！旅遊指南蒐羅上百個寶藏景點，攝影書《Fashion Eye》捕捉迷幻城景

正在計畫2025大阪世博期間的大阪之旅嗎？讓Louis Vuitton做你的導遊！由LV出版的城市旅遊指南《Louis Vuitton City Guide》、旅遊攝影書《Fashion Eye》，首度以大阪為主角，邀大阪出身的當紅潮流藝術家Verdy擔任特約撰稿，蒐羅近200個時尚、飲食、文化、建築、生活風格相關的寶藏景點，同為大阪人的建築大師安藤忠雄也不藏私分享；也透過攝影師Jean-Vincent Simonet的迷幻畫風，捕捉這座日本港都隨處可見「對比」美學、充滿活力的城市樣貌。

Louis Vuitton為何要出旅遊書？

以製作行李箱起家的Louis Vuitton，始終不忘「旅遊」、「冒險」等傳承自草創時期的DNA，除了持續創新皮革硬箱的形式和外觀，也出版《Louis Vuitton City Guide》與《Fashion Eye》，每期以一座城市為主角，深入探索當地生活風格、文化脈絡等形塑的城市樣貌。目前兩本刊物已帶讀者走遍五大洲超過30座城市，其中《Louis Vuitton City Guide》集結各地必遊景點，刻畫在地人的生活風格；《Fashion Eye》則透過時裝攝影師的鏡頭捕捉各座城市樣貌。

LV城市指南來到大阪，Verdy、安藤忠雄帶路

《Louis Vuitton City Guide》大阪篇由Verdy擔任特約撰稿人，他身兼藝術家、插畫家、設計師等多重身份，創作深受日本裏原宿文化影響。近年，Verdy除了主導自創品牌Girls Don’t Cry，也多次與日潮代表人物NIGO在Kenzo、Human Made共創聯名，更擔任BLACKPINK「Born Pink」世界巡迴演唱會藝術總監，逐步積累全球影響力，無疑是時下日潮代表人物之一。

Louis Vuitton邀請Verdy合作，不只看中他的才華與影響力，也因Verdy本身就是大阪人，出生並成長於住之江區，這座城市給了他無數靈感。書中除了有Verdy的大阪旅遊攻略，也以「大阪的24小時」為題按時間軸羅列大阪必遊12大體驗，更收錄建築大師安藤忠雄的旅遊地圖。

此外，大阪篇加入了以往《Louis Vuitton City Guide》沒有的兩大新企劃，分別是專門介紹日本食材寶庫的美食篇，及一系列日本攝影師中村健太（Kenta Nakamura）的人像攝影作品，聚焦於大阪最具代表性的人物。

像是電玩遊戲場景的大阪，你看過嗎？

《Fashion Eye》大阪篇則由攝影師Jean-Vincent Simonet掌鏡。在大阪之前，他就曾將東京影像集結為攝影集《In Bloom》，書中的畫面與你我印象中清透、富空氣感的日本風景不同，而是一張張迷幻至極、帶復古未來主義風格的城市縮影。

這回為《Fashion Eye》造訪並拍攝大阪，Jean-Vincent Simonet從北到南穿越這座城市，走訪購物中心、神社、水族館、卡啦OK酒吧等城市角落，感受這片滋養漫畫家手塚治虫、建築大師安藤忠雄、傳統藝能「文樂」、前衛藝術團體「具體派」等日本文化名人及思想的土地。他不帶意圖、不預設概念地捕捉眼前畫面，在街區之間不斷變換的氛圍中感受城市之流。

無論日夜，Jean-Vincent Simonet用長焦鏡頭、大片幅相機、智慧型手機拍攝，他讓照片保持原貌、或賦予其打了閃光燈般的視覺效果，留下一幅幅遊走在迷幻與真實之間的城市肖像，再現大阪濃厚的工業與叛逆風格。此外，Jean-Vincent Simonet也選用7種不同的油墨印刷影像，致敬日本攝影師森山大道在攝影集《Color》中探索的瘋狂畫風。於此，大阪化身一不斷變化、無邊延展的生物體，猶如電子遊戲中延伸至現實的虛擬空間，也像是一幅龐大的拼貼畫。

想收藏《Louis Vuitton City Guide》和《Fashion Eye》大阪篇，2025年4月11日起可於Louis Vuitton精品店、官方網站及指定圖書通路購入。

京都織品品牌SOU・SOU將下鴨神社附近的古民家改建為「WAKISAKA KATSUJI / SOU・SOU MUSEUM」（脇阪克二 / SOU・SOU 美術館），收藏並展出設計師脇阪克二長達約60年，橫跨Marimekko至SOU・SOU時期的織品創作！

創立於2002年的SOU・SOU，藉由獨特的織物紋樣表現日本的四季風情，如今早已成為不少人造訪京都必入手的代表品牌。隨著走過近25年時光，這個以「創造新日本文化」為理念的品牌，決定為當家設計師脇阪克二打造一間私人美術館，將古民家住宅改建成「WAKISAKA KATSUJI / SOU・SOU MUSEUM」。

改造京都古民家空間，經典十數圖樣「SO-SU-U」點亮入口

美術館選址於京都左京區下鴨的安靜住宅區，SOU・SOU團隊沒有將古民家徹底翻新，而是保留了老建築原有的居住尺度與京町家風情，讓木構空間、榻榻米房間、庭院與障子所形成的生活感，共同融入全新空間。使古民家不只是單純擁有展示的場所功能，還同時是展覽內容的一部分，讓人在穿梭屋內空間之際，也同步欣賞並理解設計師如何從日常生活細節中獲得創作靈感。

在進入「WAKISAKA KATSUJI / SOU・SOU MUSEUM」前，勢必都會被入口以SOU・SOU代表十數圖樣「SO-SU-U」為靈感創作的白色門扉所吸引。0至9的數字被放大、交疊並轉化成鏤空圖案，為低調的住宅立面增添鮮明識別，也成為連結品牌、作品與建築的第一道線索。

「SO-SU-U」是脇阪克二於1995年創作，日文名稱意指「數字」，他將生活中再熟悉不過的符號，在手繪線條與不規則排列之下，形成帶有節奏感的視覺語言，充滿動感活潑姿態的圖文，後來也成為SOU・SOU最具辨識度的經典圖樣之一。因此，在入口選擇了翻玩經典設計，也有如預告了這座小小美術館的核心，是一座真正從設計師作品生長而出的美術館。

從Marimekko到SOU・SOU，展出收藏60年的設計變化

1944年出生於京都的脇阪克二，1968年前往芬蘭，成為首位加入Marimekko的日本籍織品設計師。離開Marimekko後，他曾任職於美國織品公司Jack Lenor Larsen，返日後進入華歌爾，並自2002年起擔任SOU・SOU織品設計師；即使年過80歲，至今他仍以京都為據點持續創作。

只帶5幅畫前往芬蘭：24歲的脇阪克二，如何成為Marimekko第一位日本籍專屬織品設計師

美術館依循這段職涯展開，收藏並陳列脇阪克二從Marimekko時期、Jack Lenor Larsen與華歌爾時期，直到SOU・SOU階段所完成的歷年織品及原畫。從北歐大膽明快的圖像，到今日將日本季節與生活風景化為織品，跨越不同國家、文化與企業背景的作品並置，也讓人得以觀察這60年來，他的色彩、構圖及圖案語言，及隨歲月流轉而變化的「趣味」與「韻味」，如何隨著時間與環境不斷變化。

這座小型美術館同時也延續了SOU・SOU對「新日本文化」的想像，傳統不必被封存在遙遠的展示櫃裡，而是可以透過圖案、服裝、建築及生活用品，持續進入當代生活。不過目前「WAKISAKA KATSUJI / SOU・SOU MUSEUM」採不定期開館，一般公開日期尚未確定。

因此，若想親自走一趟感受脇阪克二美學魅力的人，可以至SOU・SOU官網查看美術館最新消息。

WAKISAKA KATSUJI / SOU・SOU MUSEUM
地址：日本京都市左京區下鴨
開館：不定期開放
更多資訊可至官網查詢

資料來源｜SOU・SOU

福岡新去處！坐落博多車站前的「明治公園」於今（2026）年8月7日正式開園，其由藤本壯介擔任整體設計監修，將建築、公園與綠意景觀交織成一座都市綠洲。園內設有立體步道、露台、草坪廣場等空間，另有7間店舖進駐的複合型建築，創造出有別以往的公園體驗。

福岡為近年來台灣人喜愛造訪的日本旅遊熱門地點，而現在，福岡又多了一處由當今最受矚目的建築師藤本壯介所監修的博多車站前新地標。事實上，不僅是2025大阪世博的大屋根設計，2023年由他負責的福岡太宰府天滿宮臨時殿設計，便引起了廣大的關注。

藤本壯介操刀福岡太宰府天滿宮臨時殿！以「飛翔的梅園」見證神社3年的蛻變軌跡

藤本壯介打造城市裡的綠洲

對於此次明治公園的設計，藤本壯介表示，他希望將建築與公園結合，打造一個能讓人的活動能夠立體展開的場所。他將階梯狀的露台與穿梭於綠意中的立體步道相互串聯，形成一座同時具有建築、景觀、公園與道路多重面貌的都市公園。遊客既可以在綠蔭環繞的立體步道或露台上駐足，也可以在中央的草坪廣場或樹蔭下休憩。歡迎大家在這個能遇見各式風景的都市綠洲中，隨心所欲地享受屬於自己的優閒時光。另外，公園內種植了約160棵樹木及各式花草，並以兼顧在地生態系統的本土原生植物為主，讓人們能在此感受到四季更迭的豐富自然景觀。

明治公園特色一次看！

▻ 全長約226公尺的步道

這條與店鋪棟建築戶外階梯融為一體的立體步道，全長約226公尺。設計上，融入了顧及行動不便人士需求的無障礙設計，讓不同使用者都能自在漫步於園區之中。另外，步道下方的遮蔭空間，也能在夏季為公園帶來一絲清涼。

▻ 5座各具特色的廣場

公園內規劃了5個功能各異的廣場，滿足各種公園使用需求。包含：即使不消費也能自由使用的屋頂空間「天空之庭（空のにわ）」、被立體步道包圍的草坪空間「野之庭（野々にわ）」、銜接公園與周邊街道的過渡空間「街之庭（街にわ）」，以及連結店鋪棟的露臺空間「結之庭（結のにわ）」與階梯廣場「緣之庭（縁のにわ）」，提供不同生活型態的使用者一個自在休憩與活動的場所。

▻ 7間店家進駐店鋪棟

店舖棟建築共進駐7家店鋪，以福岡在地餐飲店為主，並引進都市型SPA「TOTOPA」等設施。空間設計上，融入讓人想拾級而上的戶外階梯、舒適的露台，以及吸引人們一探究竟的屋頂廣場。這些開放空間不單單是提供店鋪消費者使用，所有人皆可自由享受；立體且複合的空間配置，也串聯起周邊設施，讓人流與活動自然延伸，持續為整個區域注入活力。

▻ 展示福岡出身藝術家KYNE作品

藝術家KYNE（キネ）以描繪冷靜表情女性的獨特風格在國內外備受矚目，而其首件公共藝術作品「UNTITLED」，便在明治公園展示。本作以「映照在鏡中的女性」為主題，作品將鏡面部分挖空，讓後方公園的綠意透過作品映入眼簾，使原本平面的作品也能產生空間層次感。

資料來源｜東京建物株式會社