2025大阪世博「科威特館」：如雙翼展翅的建築設計，融入沙漠星空意象的沉浸體驗

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，科威特館以「遠見燈塔」（Visionary Lighthouse）為主題，展現融合傳統魅力與現代精神交織的沙漠國家文化。建築由LAVA建築團隊操刀設計，大膽融合科威特的自然地景與文化傳統，如雙翼展翅般的屋頂造型，也完美體現款待精神！

科威特館將展示國家壯闊的自然景觀、豐富的文化底蘊與前瞻願景，編織出一段關於成長、韌性，以及與人民一同共創美好未來的故事，呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」核心主題。以燈塔為概念的展覽與建築，也進一步強調科威特作為阿拉伯文化、藝術與社會的遠見燈塔，將持續照亮未來，啟發世界。

展開雙翼歡迎的遠見燈塔

不過比起傳統高聳入雲的燈塔建築，科威特場館邀來LAVA建築團隊，打造一幢大膽而優雅的「展翼」建築，將科威特的沿海沙漠自然景緻元素與傳統工藝文化巧妙交織，構築出一座具沉浸體驗的美麗場館。

寬闊的雙翼型屋頂象徵著科威特文化中「慷慨迎賓」的手勢，輕盈具流動感的波紋曲線，讓建築結構與動線一氣呵成，巧妙轉化了科威特的自然地景，以及傳統飄逸布料的紋理。通透明亮的場館，當夜間燈光亮起時，更強化了「遠見燈塔」的主題意象。

走入這座燈塔前，遊客將先體驗自翼型屋頂灑下的光影變化，進入館內後，串聯而上的展廳則將帶領每個人展開一段打開多重感官的旅程，涵蓋了貿易傳承、社會肌理與科學成就等文化，穿越科威特的過去、現在與未來之間。

接著將來到建築核心，一座寧靜擁有圓形穹頂的展廳，充滿包覆感的沉浸式投影，讓人彷彿置身星空下的浪漫沙漠夜晚，邀請人們在此思考並共創屬於自己的未來願景。而建築後方的室內庭院，則沿襲傳統伊斯蘭建築風格，將種植代表科威特特色的植栽，營造出靜謐優雅的空間。

LAVA創辦人之一Christian Tschersich表示：「透過『遠見燈塔』這個概念，我們希望在2025大阪世博上，展現科威特對未來的宏大願景與永恆精神。展館不僅僅是一座建築，還代表著科威特『2035願景』的未來藍圖，希望遊客能親身感受其文化與價值。」

傳統與高科技融合的視覺盛宴

展覽內容由創意公司insglück負責策畫，希冀打造出一場結合傳統與高科技的沉浸式體驗。展覽分為四大主題展區，整體設計融合互動空間與多感官體驗，並以壯闊的穹頂投影結尾，讓參觀之旅達到極致沉浸。

展覽以一場精彩的前導秀開場，邀請大家走進一顆巨型珍珠，探索科威特的秘密。接著進入呈現貿易歷史的沙漠場景展區。第三展區則聚焦科威特人民，將沿著巨大的互動牆面，呈現科威特社會的縮影，也讓大家能認識到科威特的重要人物與特色項目，親身感受這個國家的多元文化、經濟與科學發展。最後，在壯麗的穹頂投影之下，遊客將透過自己的願景與夢想，共同描繪未來藍圖。

2025大阪世博「科威特館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至科威特館官網查詢

資料來源｜Kuwait Pavilion、LAVA

「上海大歌劇院」無疑是2026年世界各地預計落成的公共建築中，最令人期待的目的地之一。劇院建築由挪威建築事務所Snøhetta、中國華東建築設計研究院（ECADI）合作設計，以壯觀的螺旋樓梯為亮點，其自屋頂一路延伸至地面，流線輪廓如展開的扇面，令人聯想戲曲表演者的優雅身姿；開放式的設計邀請人們沿著「扇的紋理」拾階而上，行至屋頂將上海城景觀和黃浦江景盡收眼底。

上海歌劇院在後灘，為昔日工業區注入新生

上海大歌劇院所在的後灘一帶，早期是煉油廠、貨運碼頭等聚集的工業用地，後於2010年上海世界博覽會期間，迎來大規模的整體環境改造，逐漸轉型為以低碳、生態、文化為發展關鍵字的臨江新區。一座大型歌劇院落址於此，正是後灘轉型過程中的重要一步。

從奧斯陸到上海，Snøhetta用「屋頂廣場」打開劇院建築

在上海大歌劇院之前，Snøhetta已累積大量劇場建築設計經驗，以2008年竣工的挪威奧斯陸歌劇院為開端，先後有加拿大Isabel Bader表演藝術中心、法國巴黎Nanterre-Amandiers劇院翻新計畫落成，另有韓國釜山歌劇院正在興建當中。經過多次實戰，Snøhetta對劇院建築的理解更加透徹，對格局、建材等設計手法該如何相輔相成，營造更完善的觀賞體驗，亦有深入了解，這些經驗也在上海歌劇院中獲得延續。

值得一提的是，從奧斯陸、釜山到上海歌劇院，Snøhetta都提出「屋頂廣場」的設計方案，將過去常是封閉的劇院建築打開，邀請人們走上屋頂親近建築，也透過新視角眺望城市。

扇子躍出戲曲，化身開放式屋頂和螺旋階梯

為了真正實現「讓藝術家與公眾共享建築」的設計概念，Snøhetta自上海大歌劇院屋頂延伸出一座壯觀的螺旋階梯，其靈感來自戲曲中常見的扇子，整體外觀如展開的扇面，密集排列的階梯則如扇的摺痕，俯瞰優雅又富律動感，令人聯想舞台上表演者的流動身姿。

劇院周圍的景觀設計也採放射式佈局，呼應劇院建築本身，讓人們無論自劇院眺望城市、或自城市別處望向此處，都能享有連貫的視覺風景。

玻璃帷幕讓城市和劇院互為風景

視線轉往劇院內部，Snøhetta選用大量橡木及柔軟絲質，除了考量材料的聲學表現，在視覺上也與建築外部以混凝土為主的材質形成鮮明對比。劇院立面則披上落地玻璃帷幕，將自然光線及城市流動風景引入室內；入夜後，亮燈的劇院如城市一隅的唯美燈籠，為上海天際線再添一道迷人景致。

劇院周圍的景觀設計也採放射式佈局，呼應劇院建築本身，讓人們無論自劇院眺望城市、或自城市別處望向此處，都能享有連貫的視覺風景。

傳統與實驗風格並重，邀人們親近表演藝術

未來，上海大歌劇院將舉辦以戲曲、歌劇、音樂會為主的演出，傳統及當代實驗風格並重，盼能吸引年輕世代進場接觸表演藝術。館內設有3個主要的表演空間，其中最大的主廳可容納2,000人，配置時下頂尖設備，尤為注重音場表現；第二劇場為中小型表演而生，設計講求拉近表演者和觀眾之間的距離，營造更親密的交流氛圍，約可容納1,200人；最小型的劇場則設有1,000個座席，設備及格局強調可靈活配置，能根據各種實驗性表演彈性轉換，為不同形式的表演創造更豐富的呈現可能。

此外，歌劇院內也設有餐廳、藝廊、展覽空間、圖書館、小型電影院等，全年無休、全天候對外開放的屋頂廣場，也將不定期有表演及大型活動發生，透過多元、開放的環境氛圍，打造一座真正屬於全民、讓藝術更為可親的文化地標。

資料來源｜Snøhetta

攜手過許多世界級創作者的NOT A HOTEL宣布，這次將與世界知名建築師安藤忠雄，以及以瑞士巴塞爾為據點的Herzog & de Meuron建築事務所打造新作！

NOT A HOTEL過去曾與Snøhetta、BIG、藤本壯介等知名建築團隊合作，打造過的非凡居所，為許多建築迷心中的夢幻旅宿。而近日NOT A HOTEL發表公司名稱更改為「NOTA」，其以「Think beyond. ― 超越理所當然」為理念，並以重新思考飯店既有概念的NOT A HOTEL為起點，逐步拓展至NOT A HOUSE、NOT A GARAGE、NOT A CITY等事業，連結起飯店、生活與移動。

而這次，NOT A HOTEL發表了由安藤忠雄與Herzog & de Meuron操刀的全新計畫。其中，安藤忠雄將於近畿地區沿海打造5棟Villa別墅；Herzog & de Meuron則將於沖繩規劃1棟Villa別墅。

安藤忠雄：坐落近畿地區半島上的清水混凝土別墅

坐落於近畿地區沿海、由安藤忠雄率領的安藤忠雄建築研究所設計的新作，規劃的5棟別墅將沿著被自然景觀環抱、面朝大海的半島斜坡排列。建築也依循地形變化調整高度，讓整體自然地融入森林與海洋的景觀之中。本作以圓形屋頂與有機形狀的水池為特色，並運用安藤忠雄標誌性的清水混凝土，透過直線與曲線的交錯，形塑出具有幾何美感的空間。

其中一棟別墅位於海灣另一側的半島尖端，並以圓形建築量體呈現，能將遼闊海景盡收眼底。建築中央更設有一處向天空敞開的空間，讓陽光與海風自然流動，使人無論身處建築內外，都能感受到大海的氣息。

而對於這次的作品，安藤忠雄表示：「半島的風景美麗且壯烈。該如何打造出不遜色於那份自然力量的建築？雖然極具挑戰且相當困難，但這是一次令人心潮澎湃的嘗試。」

Herzog & de Meuron：以簡潔有力的建築姿態擁抱沖繩海景

由建築師Jacques Herzog與Pierre de Meuron所領導的Herzog & de Meuron，這次以沖繩為舞台，設計一座強調景觀本身、創造獨特空間體驗的獨棟別墅。建築並不刻意與周遭景觀競爭，而是讓自然成為空間體驗的一部分。兩片水平板狀結構從懸崖向海面伸展，拓展了面向地平線的視野，也形塑出簡潔而有力的建築姿態；第三片板狀結構則設置了無邊際泳池，同時作為露台使用。走入室內，採挑高設計的起居空間，搭配橡木打造的屏風式牆面，以及以雕塑般物件呈現的臥室、浴室與廚房等空間，形成豐富的空間層次。

對於本作，Jacques Herzog如此評論：「這座建築所在的基地，不僅壯觀得令人難以置信，同時也是一片脆弱而纖細的自然環境。我們為這個特殊場所所打造的建築，既反映出對自然的尊重，也體現出從自然之中所獲得的振奮感。我們透過運用各種能以眼睛看見、以雙手觸摸的多樣材質，並展開一連串尺度與比例不斷變化的空間，希望進一步豐富造訪者的感官體驗。」

資料來源｜NOTA株式會社