大谷翔平球賽朝聖全攻略:體育記者張辰嬿赴洛杉磯獨旅,親眼見證不容易的里程碑!

大谷翔平球賽朝聖全攻略:體育記者張辰嬿赴洛杉磯獨旅,親眼見證不容易的里程碑!

從2015年世界棒球12強賽入坑,體育記者張辰嬿在成為大谷翔平粉絲10週年之際,於2025年大聯盟東京開幕戰記者會上採訪到本人。不僅工作是一場朝聖之旅,她也私下請假18天到洛杉磯道奇球場看比賽。但想親眼看到大谷二刀流要如何抓準時機?球場和當地又有哪些粉絲必訪之地?

本文選La Vie 20261月號《一場朝聖的旅行》,更多精彩內容請點

小時候看過一部動漫《棒球大聯盟》,主角茂野吾郎很強很帥,會飆100英里速球、瘋狂三振對手。我從那時候開始喜歡棒球,並在現實生活中看真的棒球比賽,但感受差太多了,看不到動漫那種熱血的感覺。雖然有點失望,但也知道:好吧,那畢竟是漫畫,現實中的棒球還是不一樣啦。

張辰嬿成為體育記者後,本身的工作也是一場朝聖之旅。(圖片提供:張辰嬿)
張辰嬿成為體育記者後,本身的工作也是一場朝聖之旅。(圖片提供:張辰嬿)

直到2015年世界棒球12強賽,偶然在電視看到日本對戰韓國。那個日本投手,完全跟茂野吾郎一模一樣,狂飆速球、瘋狂三振韓國打者,我就嚇到,現實中怎麼真的有這種投手?之後我去google他,發現他叫大谷翔平——然後還會打擊!?那時大谷效力於北海道日本火腿鬥士隊,剛好陽岱鋼也在隊上,因為和台灣更有共鳴,就越看越喜歡,也開啟了我的追大谷之路。

後來因為太喜歡他了,大學志願全部都填日文系,畢業後因為「當記者是不是可以訪問到大谷呢?」的念頭,進到電視台工作。其實我也沒有真的認為自己能訪到他,直到20253月大聯盟在東京舉行開幕戰,我的記者證很幸運地通過了。在賽前記者會上,我連要問什麼、舉手的時機都有練習。有點像是搶答,首先要卡到能被主持人清楚看見的位子,然後盯著主持人的嘴巴,當嘴唇要收起來的時候,我就第一個舉手!

一定要親眼看到大谷投球

追了大谷10年,老實說過程一直很不順遂。他在日職時我去過札幌、之前在天使隊時也去看過,但我居然沒有看過任何一次他先發投球。他已經是一個很不會受傷的人,也都很常出賽,可是我就剛好遇到臨時狀況,被跳過一次先發。所以2025年他開刀後復出投球,我就下定決心:我一定一定一定要去看一次!

張辰嬿拍攝於道奇球場。(圖片提供:張辰嬿)
張辰嬿拍攝於道奇球場。(圖片提供:張辰嬿)

大谷在6月復出,一開始只投12局,局數之後才慢慢增加。但我比較貪心,不想要看到他只投短短幾局,所以一直在抓最好的時機。後來發現8月道奇隊有一段非常完整的時間都在洛杉磯主場,加上投球局數也穩定了,於是在出發前5天把機票訂下去。我的目標是至少要看到2次大谷先發投球,因此至少需要2個禮拜,所以在8321日獨自去了洛杉磯18天。我知道這聽起來很誇張,但我實在是愛他愛到發狂(笑)。

Hello Kitty主題日入場禮(左)、某日球賽的入場禮是冠軍戒指(右)。(圖片提供:張辰嬿)
Hello Kitty主題日入場禮(左)、某日球賽的入場禮是冠軍戒指(右)。(圖片提供:張辰嬿)

球場內到外的粉絲朝聖點

球賽開始前2個小時可以進場,我自己是絕對要在第一批入場,因為我很愛逛球場。每到一座新球場,一定要把它繞遍,每個樓層都要看過、踩點,喜歡「我徹底了解這座球場」的感覺。如果那場是大谷先發投球,就要在入場後直奔牛棚區。我尤其推薦道奇球場的牛棚,是史上宇宙無敵觀看練投的最佳牛棚,距離真的非、常、近!

大谷大約會在賽前半小時出現,等於要等待1個半小時。這時卡位技巧就非常重要,畢竟要站1個半小時,大家都會鬆懈,我只要稍微看到有小縫隙,就會慢慢地蠕動過去。老實說牛棚區大部分都是日本球迷,他們人都很好,會盡可能地說:「這邊還有一點點小小的位置,你可以卡這裡。」

大谷翔平牛棚練投。(圖片提供:張辰嬿)
大谷翔平牛棚練投。(圖片提供:張辰嬿)

道奇球場裡的周邊商店,大多數是賣球衣、球帽、外套和紀念球。我個人認為,美國的周邊種類比較單一,但日本的就不一樣。道奇球場附近的BLD Clubhouse,還有「小東京」有許多日本人開的周邊商店Olympic ShopVantage Sports Shop等等,都有賣鑰匙圈、小袋子、小資料夾、糖果等,比較會讓我有失心瘋的感覺。

道奇球場裡的周邊商店。(圖片提供:張辰嬿)
道奇球場裡的周邊商店。(圖片提供:張辰嬿)
洛杉磯當地由日本人開的周邊商店。(圖片提供:張辰嬿)
洛杉磯當地由日本人開的周邊商店。(圖片提供:張辰嬿)

沒有球賽的時候,我就在尋找「大谷壁畫」,事前就知道洛杉磯有很多道奇隊的壁畫,但地點都很不明朗,盡可能地肉搜到幾個就去幾個,千里迢迢也要去拍一張照。這18天我不是在看大谷打球,就是在看大谷壁畫,還有在中央市場吃「大谷壽司」(編輯提問:這有官方認證嗎?)我那時候也覺得很疑惑,但不管啦,有大谷就吃,還好是好吃的(笑)。

大谷翔平壁畫系列。(圖片提供:張辰嬿)
大谷翔平壁畫系列。(圖片提供:張辰嬿)
大谷翔平壁畫系列。(圖片提供:張辰嬿)
大谷翔平壁畫系列。(圖片提供:張辰嬿)

二刀流+千安的魔幻時刻

87日的比賽,是我第一次看到大谷先發投球,又加二刀流。他那天不管是在投球還是在打擊的表現,只能說是完美, 還直接打出了大聯盟千安,而且千安是一支全壘打!我直接在現場落淚,我想我哭的原因,一方面是覺得,終於親眼看到他投球了,而且居然還表現得那麼好;另一方面也是覺得,他10年前和10年後都沒有變,還是這麼厲害、這麼巔峰。我能夠親眼見證這個很不容易的里程碑,情緒整個千頭萬緒地湧上來。

大谷翔平達成大聯盟千安的現場畫面。(圖片提供:張辰嬿)(圖片提供:張辰嬿)
大谷翔平達成大聯盟千安的現場畫面。(圖片提供:張辰嬿)(圖片提供:張辰嬿)

其實我非常感謝大谷這麼努力,這10年來不僅沒有任何低潮,還成長到超乎想像的地步,卻還是保有初心。目前我還沒有蒐集到「國際賽的大谷」,所以今年的經典賽,如果最後是日本晉級,應該會自己花錢去邁阿密看4強和冠軍賽。當然終極目標是希望有一天,我能專訪到他。我其實是一個走一步算一步的人,本來沒有特別想要做什麼,但因為大谷,我的人生變得很不一樣。

朝聖道奇球賽你還需要知道⋯⋯

獨旅住宿怎麼選?
住宿是安全的一大關鍵,我有幾個標準:球場到飯店計程車車程15分鐘內預算1晚約台幣45,000元(要有一定安全保障,絕對不能太便宜)仔細觀察周邊環境(治安危險區和一般街道僅一線之隔)。

球場交通怎麼解?
地鐵和接駁巴士都很方便!洛杉磯地鐵確實很危險,但我掌握了幾個撇步:盡量找人多的車廂看球時間容易遇到球迷,若看到就趕快靠近晚上8點後一律搭計程車。

本壘板後方3樓視角(左)、道奇球場內大景(右)。(圖片提供:張辰嬿)
本壘板後方3樓視角(左)、道奇球場內大景(右)。(圖片提供:張辰嬿)

門票很難買嗎?
票價非常浮動, 官網是最貴的。我都用二手票券平台「StubHub」,但老實說我大概貨比2家而已(笑)。若非熱門場次,我都等到當天才買;如果是大谷先發投球的場次,會提早23天買(不建議太早買,因為先發有可能更換)。座位則看個人偏好,我喜歡內野,若是大谷先發投球,會下重本買內野前排,1張約台幣89,000元。

球場食物好吃嗎?
球場食物都好貴,除非我餓到不行,或是盒子、飲料杯有特殊造型,才會去買。每個球場規定不同,但道奇球場可以帶外食,因此推薦先到小東京的日本超市「Marukai」買,東西不貴、好吃又可以吃飽,再帶去球場吃。

球場飲料杯可留作紀念(左)、球場賣的冰淇淋用頭盔盛裝(右)。(圖片提供:張辰嬿)
球場飲料杯可留作紀念(左)、球場賣的冰淇淋用頭盔盛裝(右)。(圖片提供:張辰嬿)

球賽之外還有哪些好玩?
我這趟遇到《鬼滅之刃》主題日,前1萬名進場的觀眾可以獲得聯名帽。比賽結束後會開放觀眾到草皮玩,還有燈光秀可看。主題日都會事先標明,想感受活動氛圍的話可以留意,但票價也較貴。

《鬼滅之刃》主題日。(圖片提供:張辰嬿)
《鬼滅之刃》主題日。(圖片提供:張辰嬿)

張辰嬿
現任年代/壹電視生活組記者。大谷翔平粉絲資歷10年。自2015年世界棒球12強賽開始喜歡大谷,為了他學日文、到日本法政大學當交換學生、進入新聞業跑體育線。大谷在日本北海道火腿鬥士隊、大聯盟洛杉磯天使隊和道奇隊的不同時期,都曾親赴現場看球。

採訪整理|張以潔 圖片提供|張辰嬿

更多精彩內容,請見20261月號雜誌《一場朝聖的旅行》!

延伸閱讀

RECOMMEND

BIG建築事務所日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

BIG日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

丹麥建築設計事務所BIG在日本的首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」,今(2026)年4月1日於瀨戶內海上的佐木島正式開幕。

BIG建築事務所日本首作登場

以「提升日本的價值」為使命的NOT A HOTEL,近年來已攜手多位世界級建築師與創意人操刀設計別墅。如今,在瀨戶內海藝予群島之一、風光明媚的離島「佐木島」上,迎來了由Bjarke Ingels領軍的BIG設計的「NOT A HOTEL SETOUCHI」。其以瀨戶內海的海景與群島之美為舞台,推出3棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」、「360」;每棟建築分別從不同角度捕捉風景,創造出屬於當地的住宿體驗。

世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)
世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)

揉合日本傳統元素與當代設計語彙

而在此次的作品中,BIG重新詮釋瀨戶內風景,採用以圓形為基調的創新設計。建築融合了日本傳統的「平屋」元素與當代的設計語彙;連結室內外的玻璃立面,是對日本傳統「障子」的現代化詮釋;地板設計則參考了傳統榻榻米的佈局。另外,帶有流動曲線的土牆,採用了在地土壤,並以夯土工法(Rammed Earth)製成,將風土的質感注入空間。

BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「180」別墅:飽覽群島風景

坐落於半島最北端岬角的「180」,建築沿著岩壁緩緩彎曲,讓人無論身處何處皆可遠眺群島全景。中庭設有日式庭園、臥室配有私人露天風呂,並設有面向海景的開放式桑拿與冷水池。

別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「270」別墅:浮島般的「水」之居所

位於半島東北部丘陵的「270」,將瀨戶內海景引入建築外圍,中央設置了象徵海洋與島嶼的泳池,使整體宛如被柔和的水流圍繞;客餐廳一側面向瀨戶內海,另一側望向中庭泳池;泳池周邊設有營火區與露天休憩區,桑拿室則隱身於神祕的空間內,讓人能盡情享受。

別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「360」別墅:盡覽四季更迭與夜空星辰

位於該區域最高點的「360」,透過因地制宜的環形建築構造,將360度風景盡收眼底。建築前端規劃有泳池,中庭設有可享受BBQ與營火的空間。大面的落地窗設計,讓室內充盈著明亮的自然光,居住在其中的人們,更可以直接感受到四季更迭與夜空繁星。

別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

延伸在地生活體驗

而「NOT A HOTEL SETOUCHI」不只是一處別墅,更延伸了在地生活體驗的據點,不論是建築、自然、飲食、活動,或是抵達此地的移動時光,皆被納入整體策劃之中,讓人能好好地品味瀨戶內這片土地的魅力。在廣島本島一側,設有讓賓客等候前往佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」;人們能透過大片窗景遠眺瀨戶內海,在吧台酒廊中悠然休憩片刻。

廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)

提供多元在地活動

另外,這裡也提供「Experiences in SETOUCHI」,包含欣賞夕陽與星空的私人遊艇巡航、海上獨木舟與SUP、海釣,前往直島、豐島、犬島進行藝術巡禮等體驗活動,讓人們留下難忘的住宿回憶。

資料來源|NOT A HOTEL株式会社

延伸閱讀

RECOMMEND

東京全新景點「MoN 高輪:敘事藝術館」!隈研吾操刀螺旋建築,結合展覽、表演、娛樂的文化地標

東京全新景點「MoN 高輪:敘事藝術館」!隈研吾操刀螺旋建築,結合展覽、表演、娛樂的文化地標

由日本建築師隈研吾操刀,鄰近東京高輪Gateway車站,融合藝術展覽、科技、娛樂、學術與商業的全新文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」(Mon Takanawa: The Museum of Narratives)正式開幕!

隨著山手線「高輪Gateway」車站在2020年正式啟用,毗鄰車站旁、由多棟建築群構成的「TAKANAWA GATEWAY CITY」陸續敞開大門,不僅匯聚了商場、飯店、辦公、住宅等多元功能,近日則迎來由隈研吾打造的全文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」,讓這個東京全新城市再開發計畫的版圖更加完整。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

展開敘事物語的東京全新文化地標

作為「TAKANAWA GATEWAY CITY」文化創造設施的「MoN 高輪:敘事藝術館」,以「將文化傳承至百年之後」為使命;其名稱中的「Narratives」(敘事/物語),蘊含著將此地所誕生的故事與世界共享,並延續至未來的理念;「MoN」一詞則同時蘊含日文中「門」與「問」兩層意義,在這裡,參觀者能透過接觸多元的「物語」,從中產生「提問」,並以此為起點,開啟通往未知世界與自身新可能性的嶄新「入口」。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

與其以美術或是博物館來形容,「MoN 高輪:敘事藝術館」其實更像是一處「實驗性藝術館」。將以「季節主題」運作,每年透過兩次不同主題的提問,並與國內外不同機構共創,展開橫跨傳統、藝術、科技、自然科學與娛樂等領域的跨界計畫。

展覽將超越文化的類型與分類,聚焦多元創作者的挑戰,並進一步將 AI、機器人、宇宙、生物科技等拓展人類可能性的創新,與傳統藝能、漫畫、動畫、音樂、飲食等日本文化相互連結,致力於打造延續至百年之後的文化創造。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

連結大地與天空的螺旋造型文化殿堂

如此讓文化能量交織的核心精神,也體現在建築設計上。由隈研吾建築都市設計事務所操刀,地上六層、地下三層的「MoN 高輪:敘事藝術館」,在建築外觀上大量運用木材,並讓綠意沿著螺旋造型向上延展,搭配日本原生種植栽與花卉隨四季更迭綻放,使室內與戶外空間自然銜接,形成立體的迴遊動線,更能切實感受季節流轉。

另外,建築亦與鄰近公園內保留的高輪築堤遺跡相互連結,試圖把地方歷史、交通記憶與未來文化想像串聯,不僅連結了大地與天空,也串起過去與未來,正如同螺旋造型般,充滿動態生機感。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

生動螺旋狀的品牌識別設計

螺旋樣式同樣也貫徹在「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計上,倫敦設計工作室Pentagram以文化從不靜止,而是不斷以螺旋的形式流動、變化,並在循環中再次往返為思考,創造出流動感的視覺語言。

螺旋形態呼應了建築外觀,也巧妙帶出「M」、「O」、「N」三個字樣,象徵持續演化、保持生命力的故事循環;色彩上,則取自高輪的自然意象,由象徵「太陽」的紅、「大地」的綠與「海洋」的藍構成。

「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

集結展覽、劇場、賞月露台等多元空間

在空間上,「MoN 高輪:敘事藝術館」設有約300至1500平方公尺大小的展覽空間、配備全舞台LED的劇場空間,以及約100張榻榻米的空間,可對應從展覽、表演到沉浸式體驗等多元形式。

展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

除了主要展演空間,館內也設有足浴露台、賞月露台、屋頂花園、餐廳、咖啡館、商店等公共空間,打造能夠一整天沉浸於文化體驗的場域。而在這些空間中,也藏有許多小亮點,像是使用鐵道林回收木材製成的長椅,以及曾在 2025 年大阪・關西世博會使用過、後來重新賦予新用途的家具,體現永續循環精神。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

開館首季主題聚焦「Life as Culture」

「MoN 高輪:敘事藝術館」開館首個季節主題為「Life as Culture」,展期從2026年3 月持續到9月。包括特別展《咕嚕嚕展:不斷進化的人類故事》(ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語),以「螺旋」作為核心概念,試圖從星系、海洋、繩文陶器、指紋等自然與文化元素出發,探索螺旋在藝術、技術、科學與傳統文化中的意義。

「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

開館紀念特別公演《MANGALOGUE:火之鳥》,則是以日本漫畫家之神手塚治虫經典作品《火之鳥》為基礎,重新把漫畫轉化為現場沉浸式體驗。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

《打開吧,MoN!展—起點的起點》(ひらけモン!展―はじまりのはじまり)則能一窺「MoN高輪:敘事藝術館」的誕生秘辛。從構想、設計到建設,循著誕生軌跡一路展開。展覽將呈現從外觀設計由隈研吾操刀、品牌與視覺識別由 Pentagram 負責,到 「MoN 高輪:敘事藝術館」如何從概念逐步化為具體形體的思想脈絡與反覆摸索的過程。

若欲瞭解更多展覽語節目演出,也可至官網查看。

MoN 高輪:敘事藝術館
Mon Takanawa: The Museum of Narratives

地點:日本東京都港區三田3 丁目16
官網

資料來源|JR東日本文化創造財団

延伸閱讀

RECOMMEND