屬於我的那間過年必拜廟宇!藝術家姚瑞中、導演潘客印、歌手洪佩瑜、設計師王胤卓的參拜故事

屬於我的那間過年必拜廟宇!藝術家姚瑞中、導演潘客印、歌手洪佩瑜、設計師王胤卓的參拜故事

走廟是台灣人的過年回憶,也是現在進行式。當我們和廟宇一起在時間裡前進,不同的生命經歷也不斷更新記憶。La Vie邀請藝術家姚瑞中、導演潘客印、歌手洪佩瑜、設計師王胤卓,各自分享一間過年必拜廟宇,看他們和廟之間,存在哪些獨有的情感與故事?

本文選自La Vie 20262月號《走廟創意日常》,更多精彩內容請點此

藝術家 姚瑞中|新北市 烘爐地南山福德

據說此廟子時參拜最為靈驗,越晚人潮越多,不但過年必去,也常帶外國藝術家前往參拜。從南勢角入山,路旁有間小孟祥龜鳥卦,半夜三更占卜算命排隊是常態,烏龜與小鳥叼牌算卦法與準度讓外國人覺得不可思議。主祀的福德正神也象徵財神,自備大錢換開運錢母而發財者大有人在,不但有全台最大土地公(約33公尺)可合影,更可登上452個台階前往山頂眺望夜景,有時半夜前往,在約200階的休息涼亭還會遇見街頭演奏者。

烘爐地的巨大土地公。(圖片提供:姚瑞中)
烘爐地的巨大土地公。(圖片提供:姚瑞中)

然下山往往雙腳顫抖,乃神明暗示求財需謙卑且一步一腳印才行。停車場登階處常有一位自稱台灣最辣的大腸包小腸獨臂老闆紅螞蟻,不怕辣者可子時來此挑戰,若朝拜後餓了,山頂還有臭豆腐、宵夜甚至冰棒可吃。巨大土地公周圍路旁尚有幾尊恐龍尤受歡迎,每逢過年人潮洶湧,呈現台灣非常超現實的一面。

烘爐地恐龍,拍攝於1999年。(圖片提供:姚瑞中)
烘爐地恐龍,拍攝於1999年。(圖片提供:姚瑞中)
姚瑞中拍攝於烘爐地光明殿(左)、姚瑞中和愛貓摩卡(右)。(圖片提供:姚瑞中)
姚瑞中拍攝於烘爐地光明殿(左)、姚瑞中和愛貓摩卡(右)。(圖片提供:姚瑞中)

導演 潘客印|彰化縣 社頭泰安岩

媽媽年輕時在泰安岩擔任誦經團的職務,我等於是在這間廟長大的。泰安岩主祀觀世音菩薩,小時候我很調皮,在佛誕日拜拜時,會一邊點香一邊唱生日快樂歌給觀音聽。以前過年都是我去廟裡找媽媽,現在她退休了,變成是我約她一起去走廟。初一廟裡會煮「平安麵」,我會坐在制高點,邊吃麵邊搜尋有沒有認識的人。這種團圓或重聚是有「味道」的,沾著中部一定會有的那種不辣、偏鹹的辣椒醬,一邊吃麵,一邊跟朋友聊天。過年點的光明燈有分不同價位,近兩年因為拍電影,想要運氣好一點,我都砸大錢安「菩薩座前燈」!

潘客印與刻有自己名字的「菩薩座前燈」。(圖片提供:潘客印)
潘客印與刻有自己名字的「菩薩座前燈」。(圖片提供:潘客印)

我也一直記得石柱上的陰刻,對於小客印來講,就是我的練字簿,我會隨著凹下去的筆畫寫。柱子是紅的,但陰刻出來的字是黑的。其中有根柱子最下面的兩個字是「繽紛」,所以我對這個詞的印象是黑色的,和這間廟給我的氣質很像,是一種安定的感覺,讓心裡更踏實地去迎接繽紛的未來。

社頭泰安岩距離潘客印家,走路僅10分鐘。(圖片提供:潘客印)
社頭泰安岩距離潘客印家,走路僅10分鐘。(圖片提供:潘客印)
潘客印喜歡拍攝社頭泰安岩的剪影,廟旁也有一顆「愛心」形狀的樹。(圖片提供:潘客印)
潘客印喜歡拍攝社頭泰安岩的剪影,廟旁也有一顆「愛心」形狀的樹。(圖片提供:潘客印)

歌手 洪佩瑜|高雄市 高雄三鳳宮

從有記憶以來,過年媽媽一定會騎車載我們去三鳳宮。廟前會搭起一個類似隧道的棚子,小時候會被叫去爬,爬完後衣服會被蓋章,保佑今年的運氣。這裡主祀三太子,印象中媽媽說過一個傳說:三太子跑出門玩後被石頭丟傷額頭,於是留下了疤痕——但我後來上網完全查不到,那應該是她自己想的吧(笑)。

過年時三鳳宮會掛滿紅燈籠,令洪佩瑜印象深刻。(圖片提供:洪佩瑜)
過年時三鳳宮會掛滿紅燈籠,令洪佩瑜印象深刻。(圖片提供:洪佩瑜)

過年的聲音很雜亂,但一進到三太子中殿,會感覺場域瞬間安靜。因為三太子是小朋友,看著祂的眼睛,我好像也可以連結到小朋友的自己。拜拜的時候,我覺得自己是在和神明聊天,和祂說我回來了,新年就再麻煩祢。這間廟也一直在修繕,曾經我對3樓光明燈全面電子化感到衝擊,後來也慢慢接受。從以前就存在的廟,來到這個世代後,保存了很多記憶,同時也跟著進化。對我來說,三鳳宮很像身邊某種長輩,話不多,可是會聽你說煩惱、陪伴你,我覺得人生裡面有很多幸運,都是因為祂/他們在照顧著我。

三鳳宮是洪佩瑜自小以來過年一定會去的廟。(圖片提供:洪佩瑜)
三鳳宮是洪佩瑜自小以來過年一定會去的廟。(圖片提供:洪佩瑜)

設計師 王胤卓|金門縣 浯島城隍廟

金門的信仰和社會、經濟綁在一起,而浯島城隍廟從幾百年前到現在,一直都是全縣最熱鬧的地方。浯島城隍廟前後各有一間武廟,後廟是拜關公,前廟則較小,是拜赤兔馬;原來是因為前廟早期座落在城牆外,廟就像是「停車場」,要把關公的坐騎拴在牆外。這裡參拜城隍信仰的邏輯和其他地方不太一樣,副神是註生娘娘、土地公,而在副神的兩側,還有其他更小的神,其中一位是「解冤司」,只要你有冤屈或爭執、吵架,都可以去找祂。

浯島城隍廟一景。(圖片提供:王胤卓)
浯島城隍廟一景。(圖片提供:王胤卓)

許多廟宇都會把天花板蓋起來,但浯島城隍廟在主神與左右副神間,各有兩道以前是鏤空、現在改為透明雨遮的天花板,讓天光可以直接灑下,形成特殊的光影跟感官。以前過年會到這裡求考試順利,現在則是求公司運勢。近年很多返鄉青年紛紛在這帶開設咖啡廳、書店、餐酒館,原來信仰也在無意間串聯起人群與文化。

浯島城隍廟的建築,可讓天光直接灑下。(圖片提供:陳彥霖)
浯島城隍廟的建築,可讓天光直接灑下。(圖片提供:陳彥霖)
王胤卓拍攝於浯島城隍廟。(圖片提供:陳彥霖)
王胤卓拍攝於浯島城隍廟。(圖片提供:陳彥霖)

採訪整理|張以潔
圖片提供|姚瑞中、潘客印、洪佩瑜、王胤卓、陳彥霖

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/2月號《走廟創意日常》

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
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株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
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TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
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TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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