2026台灣燈會將於3月3日至3月15日嘉義縣政府前廣場盛大登場！本屆燈會主題為「光躍台灣‧點亮嘉義」，除打造不同於以往生肖造型的主燈，更與《超級瑪利歐》合作，還有青森睡魔師首次跨海來台現地創作大型睡魔燈籠、重現2025大阪世博TECH WORLD館、TEAM TAIWAN大遊行等亮點，本篇文章為你一次整理！

燈會期間提供免費接駁車服務

此次台灣燈會，嘉義縣政府規劃7處免費停車場、提供超過萬格停車位，更串聯高鐵嘉義站、台鐵嘉義站及主要轉運點提供免費接駁服務，依平假日與重點活動時段進行人車分流管制，搭乘至燈會東、西轉運站就可步行進入會場。

免費接駁服務從3月3日起至15日止，週一至週四從13點30分～22點30分，週五及假日（含開燈日）從9點30分至22點30分止，歡迎多加利用。

另外，民眾可透過「2026台灣燈會」官網掌握燈區介紹、活動節目表及最新公告，官網內設置交通即時資訊平台，可查詢當下停車場剩餘車位、接駁車排隊情形、接駁動線、交通管制等資訊。更多2026台灣燈會交通資訊請點此。

2026台灣燈會主視覺

Bito為嘉義縣打造「嘉義君」新IP，還有特色周邊

 Bito從「嘉義」兩字出發，將其轉化為全新角色，由兩位城市觀光大使：嘉嘉與義義，帶領各位走進嘉義個角落。日間的「嘉義君」汲取嘉義阿里山日出的橘色調，設計出以「嘉」字為輪廓的燈籠角色；日落後的嘉義君，以閃爍的星點，與高岳車站、沼平公園的繁星夜景為靈感，並以「義」字為造型，搭配帶有藍紫色的科技光耀，呼應本次燈會的無人機與科技燈光秀。

字體設計上，Bito更在標準字中加入大眾熟悉的元素，像是日間版本，結合日出、神木、阿里山小火車的圖樣；夜間則有無人機燈光、阿里山、雷射光融入其中。

延伸閱讀：2026台灣燈會在嘉義！Bito操刀日夜雙版主視覺：標準字融入阿里山日出、小火車等巧思，更推觀光大使「嘉義君」伴遊

另外，「嘉義君」日夜雙角色也延伸推出9款主視覺限定周邊，包含：吊飾娃娃、充氣燈籠、壓克力鑰匙圈、夜光 PIN、磁吸發光小招牌、擦手巾、貼紙、即可拍與帆布袋。官方也同步提供線上與現場兩種購買方式，數量有限，售完為止。

【線上通路】
▸ 全家：https://harvestideation.pse.is/2026fami
▸ 7-11：https://harvestideation.pse.is/2026711

【實體通路｜台灣燈會現場販售】
販售日期：2026/03/02–2026/03/15
販售時間：17:00–22:00

主燈《光沐—世界的阿里山》

從3分鐘的聲光劇場感受島嶼的生命力

不同於以往常見以生肖造型為主的燈會主燈，此次主燈《光沐—世界的阿里山》由藝術家 姚仲涵、盧彥臣 與 陳威志 / Rex Takeshi 共同創作，打造一座聲光劇場。在3分鐘的燈光展演中，以「時間的跨距」為敘事核心，透過阿里山回望台灣島的生成歷程，從地殼推擠、生命演化到人類文明的光影痕跡，將數百萬年的地球尺度轉化為可被身體感受的時間場景。

主燈造型則由實踐大學盧彥臣操刀，並以阿里山神木為外觀靈感。塔體採雙層結構系統建構，外層覆以循環木材重新組構而成的表皮，且全塔構件皆以可拆解回收為原則來設計，將永續思維融入其中。

而主燈將於3月3日元宵節當日晚間7時正式開燈，燈光展演每半小時演出一次，持續至3月15日晚間10 時。

延伸閱讀：2026台灣燈會主燈概念揭曉：《光沐—世界的阿里山》以神木為靈感，構築21公尺高塔、展演3分鐘「縮時島嶼史」

超級瑪利歐・星燦嘉年華

經典遊戲角色現身，還有「？磚塊」小提燈

「2026台灣燈會 × 超級瑪利歐・星燦嘉年華」以《超級瑪利歐》中的系列角色與經典元素為整體設計主題，並以跳躍的「無敵星」作為串聯大小燈區的視覺主軸，搭配星星元素與燈光配置，打造豐富的參觀體驗。除了有高達10公尺的瑪利歐造型亮相，也有耀西、碧姬公主等多處角色主題拍照點。

另外現場還有「Nintendo Switch 2」遊戲體驗區，也能在Nintendo授權商品販售區找到多款燈會限定紀念商品及扭蛋機。燈會期間於每週五、週六及週日，現場也將安排角色見面會，歡迎民眾前來合影留念，實際出場時間將依現場公告為準。

更多「超級瑪利歐・星燦嘉年華」資訊請點此

「？磚塊」小提燈如何索取？

目前有景點集章贈送、入住特色旅宿贈送、事前抽籤贈送、活動現場贈送等方式，詳情請點此。

大阪世博TECH WORLD館現身嘉義燈會

重現「生命」、「自然」、「未來」三大劇場

2025大阪世博，台灣以「TECH WORLD館」的名義共襄盛舉，並以「連結世界，共創未來美好生活」為策展理念，規劃「生命」、「自然」、「未來」三大劇場。而在長達半年的展期中，TECH WORLD館參觀人次高達116萬，平均排隊時間逾3小時，可見其熱門程度。此次三大劇場特別於2026台灣燈會在嘉義重現，讓驚豔大家的TECH WORLD館在嘉義再次發光。

需要留意的是，本次TECH WORLD館整體原則是「預約為主、現場排隊為輔」，建議多利用線上預約減少等候時間；3/2試營運相關方式會依現場狀況調整、以現場公告為準。TECH WORLD館每日營運時間為10:00～22:00，9:30開放現場排隊，採分批次入館，實際入場會視館內人流調整。更多資訊請點此。

延伸閱讀：大阪世博TECH WORLD館現身嘉義！2026台灣燈會重現「生命」、「自然」、「未來」3大劇場

原汁原味的「青森睡魔抵嘉」

日本職人現地創作台灣限定睡魔燈籠

文化總會邀請日本青森睡魔師諏訪慎與林廣海，首次跨海來台現地創作大型睡魔燈籠，並結合台灣在地信仰文化，取材嘉義縣配天宮樸仔媽、千順將軍、山軍尊神虎爺公，打造出台灣限定的睡魔燈籠。

而本次靜態展出，大型睡魔燈籠更將參與「Team Taiwan大遊行」。文總特別邀請睡魔遊行隊伍中，不可或缺的陣容來台演出，包括伴奏樂隊「睡魔囃子」、燈籠旁的舞者「跳人」和負責拉動燈籠的「曳き手」，在台灣燈會現場重現日本夏日祭典的壯闊能量，無法到場者也能透過現場直播觀看。

好奇製作過程的讀者，也可至「青森睡魔抵嘉 日記分享」查看

「TEAM TAIWAN 大遊行」3月7日登場

集結超過30組、上千名國內外表演者

由文化總會攜手嘉義縣政府攜手主辦的「TEAM TAIWAN 大遊行」，將於3月7日晚間6點45分登場，自博愛路出發，沿信義一路、太子大道繞行，全長近一公里，並策劃4大主題，集結超過30組演出團隊、逾千名演出者，共創國際級夜間盛典。

此次遊行隊伍劃分為4大主題：由紙風車劇團巨型行動藝術裝置雨馬及朴子太子龍獅戰鼓團領隊、並霸氣點題的「光躍台灣・點亮嘉義」；融合嘉義地方創生及社區藝文發展組織的地主隊「嘉義燈場」；呼應「TEAM TAIWAN」主題，帶來凝聚人心運動主題的「為台灣加油」，以及結合「青森睡魔抵嘉」系列活動中，由日本青森睡魔師與台灣限定睡魔燈籠，加上各國際演出團隊的「與世界交朋友」。

無法親臨者，也能透過文總YouTube、嘉義縣政府官方社群及ETtoday線上轉播一起共襄盛舉。

2026 台灣燈會在嘉義
活動時間：2026/3/3（二）～2026/3/15（日）
地點：嘉義縣政府前廣場

營運時間
假日（3/3開燈 + 週五、六、日），共7天：10:00~22:00。
平日（周一至周四），共6天：14:00~22:00。
每日展區亮燈時間（不分平、假日）：17:00。

台北藝廊TAO ART現正展出Alex Prager個展《Echoes of Dissonance》，這位身兼攝影師、電影製片人身份的藝術家，帶觀者潛入她以精湛技術構築的視覺迷宮，感受人類對災難與未知的複雜迷戀；在不安與快感交織的奇異感受裡，解鎖影像中暗藏、那些關於當代人悲喜交織的集體記憶。

一座寧靜小鎮被巨球闖入，一群盛裝打扮的觀眾對著你拍手——在Alex Prager建構的影像世界裡，平凡日常總是被某種神祕的不和諧感所戳破。這位深受好萊塢電影文化薰陶的藝術家，擅長在影像中置入懸疑與渴望，讓觀者在「窺探」的過程中，感受到一種被反向凝視的顫慄。

揉攝影「窺探」本質與電影「虛構真實」表現手法

身兼攝影師、電影製作人身份的Alex Prager，創作深受電影藝術啟發，無論是好萊塢大眾電影或實驗電影，皆形塑了她慣用的創作語彙，另可見流行文化、街頭攝影的影響。Prager生於美國加州，從小在洛杉磯長大，出社會後也在這座電影之城工作生活，這樣的背景讓好萊塢電影對她創作的深刻影響，顯得自然而然。

在Prager的影像作品中，無論是靜或動態，都可看出精心調度與鋪排的場景、演員充滿戲劇張力的表演、懸疑未解的敘事情節，以及融合當代與過去元素所製造、一種令人感到模稜兩可的懷舊感覺。這些特質交織成為Prager式美學，她遊走在小眾與大眾之間、虛構與真實之界，結合攝影的「窺探」本質及電影「虛構真實」的表現手法，透過精妙的場面調度，打造細膩、卻充滿視覺與情感張力的瞬間，為觀者營造一種介於熟悉與陌生之間的奇異感受——看著眼前的畫面略感不安，卻又因那股「可能發生在自己身上」的莫名熟悉感，忍不住想一探究竟。

為何我們對災難場景感到著迷？

此次TAO ART《Echoes of Dissonance》展覽中，主要作品為Alex Prager於2022年創作的〈跑（Run）〉。片中一座循古典好萊塢電影風格打造的小鎮，本應寧靜安穩，卻不知怎地被一顆巨大的鏡面球闖入，它恣意滾過街道、入侵人們的日常，整座小鎮彷彿變成一座巨型彈珠台。

本片帶著觀眾隨鏡頭感受球體沿途造成的衝擊，敘事擺盪於悲劇與喜劇之間，揭示了現實生活中普遍存在的焦慮、不安與失控感。而在觀眾越感刺激、想著接下來要發生什麼時，作品更映照出一種人類的有趣心理——在現實生活中，我們極力避免災難的發生，可電影中的災難場景卻始終有著令我們難以抗拒的吸引力。

「荒謬美景」藏未竟的故事線

與〈跑〉同步拍攝的影像作品〈眠（Sleep）〉，有別於前者的鮮活，反倒呈現了一片靜寂場景。畫面中演員遍地倒臥，觀眾沒有故事脈絡去推敲前因後果，也不知該如何解讀這起事件的意義，只能眼看這曖昧而荒謬的一幕揣測。若要編輯來猜，也許跟〈跑〉中發生的巨球滾動事件有關也說不定？

讓觀眾感受「被反向凝視」的顫慄

在較早期的錄像作品〈掌聲（Applause）〉中，Prager翻轉了表演者與觀眾之間的關係：觀者所面對的，是一群身穿戲服、妝容完整、扮演「觀眾」角色的表演者。在這群「觀眾」滑稽的外表與重複拍手動作之下，一種帶有窺視意味的不協調感悄然浮現——我們在觀看的同時，也感受到自己在被觀看。

懸疑感中藏當代人的集體焦慮

無論就物理或心理層面的意義而言，「懸置／懸疑（Suspense）」始終是貫穿Prager創作實踐的核心。她以影像建構的夢幻場域，將情感經驗自然地納入其中，並映照出當代人「集體性的認知失調」。

對此TAO ART創辦人Vicky Chen分享自身看法：「 這次《Echoes of Dissonance》展出的系列，呈現了我們這個世代共享的特殊經歷。作為觀眾，我們得以透過作品所帶來的情感經驗，回望並反思這些集體記憶。Alex Prager是一位我關注已久的女性藝術家。她在創作初期就發展出相當前衛的拍攝方式，她的每一件作品，都能看出是投入很多心力和成本去製作的，充滿了豐富的技術細節，才能創造出如此精準而衝擊的畫面。」

Alex Prager個展《Echoes of Dissonance》

展期｜2026.03.07－05.02

地點｜TAO ART （台北市內湖區洲子街79-1號8樓）

開放時間｜週二至週六 11:00－19:00

香港科技藝術實驗計畫「FutureScope」結合直徑約12公尺的「半球體」巨大裝置，及360度投影與聲響系統，引領體驗者墜入宇宙般的神秘異域。將於3月20日揭幕的最新展覽《浪書——筆陣圖》，融水墨、書法、粵劇於以「腦電波數據」驅動的科技藝術，並將水袖舞者的優雅舞姿，實時轉化為動態視覺，透過當代藝術語言轉化東方傳統藝術之美。墨態、身姿、腦電波、機械臂之舞交織，在穹頂之下帶來一期一會、僅存於當下的書寫。

融合哲學思想、科技藝術的球形異域

坐落於香港啟德體育園的FutureScope，並非永久性的藝文展演空間，而是自2025年12月底啟動、僅為期5個月的實驗藝術計畫，由致力推廣科技藝術的平台FutureTense發起。這座巨大裝置以狀似中國古代天文儀器——渾天儀——的半球體構造，搭載新媒體藝術為主軸的展演內容，詮釋源於《易經》的哲學思想和宇宙觀——「形而上者謂之道，形而下者謂之器。」

策展團隊認為，FutureScope既是超越物質世界的「道」，也是具體可感的「器」，前者對應了藝術作品的理念和語境，後者則指裝置可被觸及的形體，兩者相互依存，處於不斷消長、變換的過程中，持續推演出新的狀態；而觀者將能透過展演的影像、聲響流動，參與並感受場（宇）域（宙）狀態之變動。

科技藝術 X 書法 X 粵劇跨界共演

即將於3月20日開展的《浪書——筆陣圖》，是FutureScope啟動後的第3檔展演，也是壓軸鉅獻。本作由3位來自不同領域的創作者共創，交織書法家許靜獨創的「酒書」筆勢、粵劇演員梁非同表演水袖舞的身段，以及藝術家張瀚謙（h0nh1m）以腦電波驅動的動態視覺，為書法、水墨、粵劇等東方傳統藝術形式，創造令人耳目一新的當代樣貌。

用藝術填補「歷史留白」

中國東晉女書法家衛夫人（衛鑠）所撰的書法理論經典《筆陣圖》，將寫字視作「排兵佈陣」，強調筆力與骨氣，詳述執筆與用墨技法，為後世書法美學奠定基礎。相傳衛夫人為王羲之的書法啟蒙老師，然而她的作品並無清晰記載流傳後世，只留一段模糊的歷史。《浪書——筆陣圖》便以此為切入點，透過新媒體藝術詮釋這段歷史空白。

《浪書——筆陣圖》展演3大亮點

⟢ 意識化為視覺

《浪書——筆陣圖》全作分為3個部分，由「展」與「演」交織而成。首部份由許靜以其獨創的「酒書」開場，這項技法將墨與陳年紅酒融合，藉氧化作用讓書法筆觸呈現獨特肌理；同時，張瀚謙延續自身將「腦電波」引入創作的手法，以此技術捕捉許靜揮毫當下的腦電波數據，將書法家創作時的「意識」生成為動態視覺，讓觀者觀賞書法筆觸之美時，亦有潛入書寫者大腦、窺探其意識的奇異感受。

⟢ 機械臂寫書法

首部分由許靜親書，第二部分則交由「機械臂」書寫。360度的穹頂空間幻化為「立體宣紙」，機械臂隨球體的輪廓舞動，像是在效法書法家運筆的力度、速度和節奏；筆跡隨機械臂擺動逐漸浮現，在穹頂中自由延展，將書法從平面的紙面解放。

⟢ 水袖舞身姿成數位墨跡

展期間還將有粵劇演員梁非同帶來的特別演出，其以水袖舞與戲曲身段，重新演繹衛夫人的故事與筆法精神，將《筆陣圖》中的7種基本筆法意象，如千里陣雲、高峰墜石、百鈞弩發等，一一轉化為當代粵劇舞步。張瀚謙亦參與其中，將筆法重新詮釋為動態視覺影像，讓「數位水墨」灑落於舞者，使其每一寸身段都如毛筆於紙上靈活遊走。 

《浪書——筆陣圖》

展期｜2026.03.20－04.05（每日3個時段）

開放時間｜週一至週五 11:00－20:00／週六日 11:00－22:00

地點｜啟德體育園緣緣堂

門票資訊｜展覽免票入場／03.20－03.22特別演出需購票，詳細資訊請見此