放慢步調，走進台北新去處「光在錦町」！昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」，前身為日治時期錦町官舍區，如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙，創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享，這裡是日治時期的歷史建物，曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物，經過團隊約4年的整修後，搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明，他們秉持「修舊如舊」的原則，嚴格按照原有的規格進行復原，比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節，並經過文化局多位專家老師的審查與督導，以確保整體還原度。

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到，在最初規劃進駐品牌時，便希望能滿足顧客一整天的生活需求，讓人們從早到晚造訪，都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光，或夜晚的相聚片刻，都能在此找到對應的空間。

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌，包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」，與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」，攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是，團隊也保留一處可以活用的空間，規劃不定期更換特展或舉辦活動，讓場域保持新鮮感與活力，也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

帶你看「光在錦町」亮點品牌！

➯ Frisson ＆ 甜酸３號店

以「聲音策展」為核心的Frisson，這次在光在錦町開設首間實體空間，透過音響選品、黑膠音樂與空間設計，創造出沉浸式的感官體驗場域，更特別攜手Sweet & Sour，引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave，提供咖啡與輕食服務，並導入周邊商品與黑膠唱片選品，打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST，從街頭外帶店起步，逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市，在空間設計上，巧妙融合新與舊，在原有的建築脈絡中注入當代元素；共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈，勾勒出這處咖啡空間的樣貌，歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

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➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家，結合甜鹹風味與精緻擺盤，打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上，融合木質建築與庭園綠意，營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店，其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐，呈現出簡單卻有層次的溫潤風味，邀請人們在這安靜的空間內，放慢步調，好好感受食材本身的味道。

➯ VG House Ｘ 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展，展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.，耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl（芬尤）早期珍稀作品，包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計，帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝，親自聆聽「椅子的獨白」。

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光在錦町生活園區 
地址：台北市大安區金華街88號

在當代旅遊語境中，「住宿」正轉變為一種更深層的文化體驗。位於日月潭湖畔的漢來日月行館，彷彿一座可被感知、被閱讀的「生活美術館」，這次二度攜手中國信託商業銀行，舉辦「日影水月」藝術座談會，除了由中信銀借展矗立於飯店大廳的草間彌生「南瓜」，飯店也公佈新增的館藏：當代藝術家劉子瑜的「自游自在」與朱芳毅的「日月十二象形」。

自開幕以來，漢來日月行館這座融合建築美學、當代藝術與在地文化的空間，逐步建構出一種屬於「旅居生活」的詩意節奏：在光影之中移動，在作品之間呼吸，在日月潭的水氣與山嵐裡，緩慢地重新感受時間。

走入大廳，視線很難不被那顆鮮明而熟悉的作品所吸引——草間彌生的《南瓜》。它不僅是空間中的視覺焦點，也成為整段藝術旅程的起點，以強烈視覺語言迎接旅人。

不同於一般飯店以裝飾為主的藝術配置，漢來日月行館更接近「策展式空間」：從大廳、茶屋到樓層動線，藝術作品被精準地安置於視覺節點，使旅人行走其間，彷彿進入一場逐層展開的展覽。每日定時的藝術導覽，更進一步將「觀看」轉化為「理解」。

此次新增的館藏，來自兩位台灣當代陶藝家——劉子瑜與朱芳毅，作品皆以日月潭為靈感，卻展現出截然不同的詮釋方式。

裝置於茶屋空間的「自游自在」，以藝術家標誌性的「魚」為語彙，將動態與流動凝結於陶瓷之中。作品沿著窗景展開，彷彿魚群自湖面游入室內，使內外界線變得模糊。除了視覺上的延伸，亦寓意一種心理上的轉換：旅人從戶外探索回到室內的過程，也如同魚群歸返水域般，進入一種更安定、內在的狀態。

藝術家朱芳毅位於12樓的「日月十二象形」，則以更宏觀的方式回應場域。作品將日月潭的地景、建築與文化符號，從慈恩塔、文武廟，到拉魯島與紅茶文化——以「現代象形」轉化為抽象立體語彙，並以放射狀結構展開。這種「既熟悉又陌生」的視覺形式，讓觀者在辨識與想像之間游移，也重新思考：我們如何記憶一個地方？是透過形象、故事，還是身體的感受？

旅宿即體驗　在地文化成為日常

如果說藝術構成了空間的靈魂，那麼一系列體驗活動，漢來日月行館以「在地文化轉譯」為核心，設計出多層次的體驗，讓這座「美術館」真正成為可參與的生活場域，這些活動如同一種「慢感官設計」，讓旅人透過手作、嗅覺與味覺，重新建立與地方的連結。

○ 紅茶印香：將魚池紅茶的餘料轉化為香氛，讓氣味成為旅程的記憶載體
○ 紙藝撕畫：與埔里廣興紙寮合作，延續台灣手工紙工藝的文化脈絡
○ 絲瓜物語：以在地手作絲瓜絡，連結農村生活與當代設計
○ 鹹派DIY：結合香菇與筊白筍，將土地風味轉化為可共享的料理經驗

延續空間與體驗的整體脈絡，「日影水月」藝術座談會則進一步將旅宿推向思想與文化交流的層次。

兩位台灣當代陶藝家於 3/12 座談會，分享本次以日月潭與旅宿出發的創作初心，同時，飯店也邀請到去年剛辦理陶藝個展的丁春誠擔任當天的座談會引言人，漢來日月行館的駐店經理/副總 IYA，也在座談會上與藝術家共同以「旅宿美學」為題，進行一場精采對話。透過藝術家劉子瑜與朱芳毅的對談，以及跨界創作者的參與，飯店不再只是展示藝術，而是成為一個能夠生成觀點的場域，讓「旅人」同時也是「觀者」與「參與者」。

在湖光之間，在藝術之中，旅程，於是成為一種緩慢展開的美學經驗。

當生活節奏愈來愈快，旅行的角色也隨之轉變。

旅人們開始在意的，是那些願意為旅程留白的地方，讓時間慢慢回到自己身上。 

週五傍晚，最後一封電郵送出，城市的聲音自動退到背景。一張通往東岸的車票，時間開始變得柔軟。距離不遠，轉換卻很完整，一個週末，就足以切換呼吸的節拍。

與海相望，把時間交還給自己

座落於群山與海岸之間的 煙波花蓮太魯閣．山闊館，以東方療癒觀點為主軸，將自然節律整理成可被感知的旅宿節奏。走進房間，拉開窗簾，山在身後，海在眼前。白天，陽光在床面緩移；夜晚，太平洋的浪聲與礫石聲響交織成背景。在這裡，順著環境展開，讓生活回到自己步調。

春生嵐動：晨間瑜伽，喚醒身體的流動

春天適合甦醒。晨間瑜伽在採光通透的空間展開，隨著專業導師的呼吸引導與流動伸展，身體循序舒展。窗外山嵐隨著日光浮現，吐納之間多了輕盈感，能量如春芽般自在萌發。

舌尖上的風土時光

味覺，最早替旅程留下記憶。煙波早午餐揉合台灣風土與米其林必比登名味，讓晨光的第一口就值得期待。夜色垂降後，本季限定的「山釀極鮮」一泊二饗登場。油脂細緻的美國極黑和牛，搭配肉質清甜彈牙的宜蘭鱘龍魚，再穿插花蓮在地名店「花蓮香扁食」的紅油抄手，為整席餐點添上熟悉又驚喜的尾韻，讓一天在溫潤中收束。

春分啟動│海息石語．調衡心旅

春分時節，晝夜重新平衡，氣候不冷不熱，為調整身心節奏的最佳時刻。煙波花蓮太魯閣將曼波海灘的風、浪、礫石，透過專業瑜伽老師引導，串連赤足行走潮間帶、海邊瑜伽與煮茶靜坐，形成一段飽含自然能量的太平洋體驗——「海息石語．調衡心旅」。活動將於春分啟動並開放預約，邀請旅人把春天的第一段緩慢時光，留給太平洋。

生活練習：在留白美學裡安放自己

旅程餘韻裡，一樓的「沃野書室」與「茶覺」成為自然停留的角落。建築線條保留大量留白，室內光影慢移，情緒隨之沉靜。從閱讀、瑜伽、聞香、品茶，到靜靜坐在陽台看雲流動，山闊館將療癒放進日常細節，讓時間不再被切割，心也逐漸安放 。

這趟旅程留下的，是一種被自然接住的節奏。

回到感受本身，生活慢慢行走、慢慢呼吸，也慢慢回到自己。

煙波花蓮太魯閣　山闊館

地址：花蓮縣新城鄉順安村草林10之７號

電話：03-861-2000

官網：https://gp.lakeshore.com.tw/KUkqY