2026全球最美博物館名單出爐！隈研吾操刀東京MoN高輪、立陶宛猶太小鎮博物館等7座建築入列

創立於2015年的凡爾賽建築獎（Prix Versailles），近日公佈「2026年全球最美博物館」名單，包括隈研吾操刀的「東京MoN 高輪：敘事藝術館」、Zaha Hadid建築事務所打造的「深圳科學技術館」等7座博物館皆入列，將有機會角逐年底揭曉的最大獎！

凡爾賽建築獎是什麼？

自2015年起創辦，如今邁入第12屆的凡爾賽建築獎（ Prix Versailles），作為聚焦全球當代建築的國際獎項，每年皆會從博物館（Museums）、機場（Airports）、校園（Campuses）、車站（Passenger Stations）、體育建築（Sports）、商業空間（Emporiums）、飯店（Hotels）與餐廳（Restaurants）等類別，評選出世界各地傑出的當代空間與建築作品。 

到了年底，由多元領域專家所組成的世界級評審團，將從各類別入選名單中，進一步選出 Prix Versailles、Interior（最佳室內設計）與 Exterior（最佳建築外觀）等三項最高榮譽大獎。 

2026全球最美博物館名單出爐

2026凡爾賽建築獎則率先從「博物館」入選名單揭開今年賽事序幕，入列的7座博館，橫跨不同領域與主題，從歷史與記憶到科學與創新，不僅回應各自城市的文化背景，也重新塑造了當代建築遺產的面貌。

東京 MoN高輪：敘事藝術館

建築設計：隈研吾建築都市設計事務所

由日本建築師隈研吾與其團隊操刀，坐落於東京大型都市開發計畫「TAKANAWA GATEWAY CITY」，融合藝術展覽、科技、娛樂、學術與商業的全新文化地標「MoN 高輪：敘事藝術館」（Mon Takanawa: The Museum of Narratives），在2026年3月28日正式開幕。

延伸閱讀：東京全新景點「MoN 高輪：敘事藝術館」！隈研吾操刀螺旋建築，結合展覽、表演、娛樂的文化地標

搶眼的建築外觀，大量運用木材與層疊玻璃，並讓綠意沿著螺旋造型向上延展，搭配日本原生種植栽與花卉隨四季更迭綻放，使室內與戶外空間自然銜接，形成立體的迴遊動線，也同時映照四季流轉之中的短暫之美。 

「MoN 高輪：敘事藝術館」將以「季節主題」運作，每年透過兩次不同主題的提問，並與國內外不同機構共創，展開橫跨傳統、藝術、科技、自然科學與娛樂等領域的跨界計畫。 

地址：日本東京都港區三田3 丁目16 
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阿布達比 扎耶德國家博物館

建築設計：Foster + Partners 

坐落於阿布達比薩迪亞特文化區（Saadiyat Cultural District）的「扎耶德國家博物館」（Zayed National Museum) ，不僅是城市新地標，更是向阿聯創國國父、已故Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan致敬的文化殿堂。

延伸閱讀：沙地中展翅的獵鷹！細看阿布達比「扎耶德國家博物館」建築，Foster + Partners以鋼構巨塔構築「鷹翼」形象

博物館透過6座常設展廳，回溯超過30萬年的人類歷史，涵蓋舊石器時代、新石器時代、青銅與鐵器時代、伊斯蘭時期，以及近代歷史等不同階段的珍貴文物。由英國建築團隊Foster + Partners打造的博物館建築，外觀由5座輕量化鋼構塔樓構成，而如鳥翼展開般的造型，源自獵鷹振翅飛翔的姿態外，也同時致敬扎耶德熱愛的獵鷹文化 。

無論室內或外部空間，皆以溫暖的白色與沙色調構成，並大量引入自然光線，使整座博物館彷彿成為土地與天空交會之處，如同一道地平線的延伸，場域一路透過Al Masar Garden向海岸展開，融入沙漠、綠洲與城市景觀交錯而成的環境之中。

地址：Al Saadiyat Island - Cultural District - Abu Dhabi  
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中國深圳科學技術館

建築設計：Zaha Hadid Architects 

由札哈‧哈蒂建築師事務所（Zaha Hadid Architects）操刀，有著流線與多變金屬建築外觀的深圳科學技術館，宛如「太空船」般降落於此。建築規劃充分回應場地的亞熱帶氣候條件，包含全年日照輻射、氣溫、濕度、盛行風向與空氣品質等多項環境變因，藉此達到最佳化的建築性能表現。一系列朝著公園展開的戶外露台，則如同室內展廳的自然延伸，讓建築與周遭景觀形成流動而開放的連結。

建築外牆由 9.5 萬塊不規則形狀的不鏽鋼面板組成，並隨著光線流轉呈現獨特的漸層金屬色彩效果，在星雲藍與幻影灰等不同層次之間變化流動，也讓整座建築看來極具科技感，以呼應博物館強調的「數位文明，創新未來」主題。

地址：中國深圳市光明區光輝大道8號 
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中國廣州 雪蕾香氛博物館

建築設計：深圳華匯設計

深耕香氛產業30餘年的中國品牌雪蕾，攜手立品設計共同打造全球最大的香氛博物館「雪蕾香氛博物館 」。博物館核心理念圍繞「以香感知世界」，透過體驗創新思維，全面貫穿從體驗策劃、視覺系統、室內設計到展廳規劃等多個面向，打造一場以氣味為線索的沉浸式香文化探索旅程。

博物館建築由深圳華匯設計操刀，整體空間由8座紅磚圓柱體構成，巧妙轉化了香水蒸餾桶造型，也試圖將香氣誕生背後的製程與工藝完整具象化。而極具力量感的空間配置，則進一步形塑出流暢的參觀動線，如同香氛氣味軌跡，引領觀者穿越整座建築。

館內設有近20個展區、超過50種互動裝置，以及300多處聞香點。6層樓空間依照不同功能與主題劃分，從回溯香氛文化的演變歷程、古代儀式中的氣味使用，一路延伸至當代最新的香氛科技發展。透過創新的香氛體驗動線彼此串連，也讓人沉浸在香氣與自然、歷史及人文共同交織的敘事世界中，來一場難忘的感官之旅。

地址：中國廣州市白雲區科泰二路1號  
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立陶宛 失落的猶太小鎮博物館

建築設計： Lahdelma & Mahlamäki Architects

距離立陶宛Šeduva 歷史城鎮中心不遠的「失落的猶太小鎮博物館」（Lost Shtetl Museum），其所講述的是一座早已消失的猶太聚落，以及多年來在歷史中被抹去的文化記憶。時光回到1941年8月，當時這座猶太村莊在一夜之間徹底消失，664名居住於此的猶太居民在鄰近森林中遭到集體處決，隨著生命逝去的，不只是人本身，還包括Šeduva漫長而豐富的歷史。 

在意第緒語（Yiddish）中，「shtetl」意指「小鎮」，也是猶太人對自身地方社群的稱呼；大屠殺發生之前，立陶宛曾擁有超過200座 shtetl，如今則一座不存。為了讓這段記憶不被遺忘，「失落的猶太小鎮博物館」不只是作為悼念場所存在，更試圖透過建築、展覽與景觀設計，重新拼湊小鎮的日常生活與文化痕跡。

博物館由芬蘭建築團隊Lahdelma & Mahlamäki Architects打造，透過一棟棟極簡有著斜屋頂造型的獨立房屋，共同形成一座彷彿當時的村莊聚落。建築使用海洋級鋁材打造，表面模擬木瓦質感，以如魚鱗般的排列方式覆蓋建築，使其隨著日夜與四季光線變化產生不同光影效果，也呼應立陶宛鄉村中的傳統建築樣貌。

每一座建築彼此獨立卻又相互連結，整體空間並未刻意渲染大屠殺與戰爭帶來的恐懼感，而是透過自然光、手工細節與安靜的景觀視野，營造出近乎沉思般的寧靜氛圍。入口大廳帶有如客廳般親密而溫暖，以柔和方式，引導觀者進入這段文化敘事之中。建築師以「黑盒子」（black box）概念作為基礎，打造一系列帶有包覆感的展廳空間，其中最具象徵性的紀念牆，則刻有戰前立陶宛曾存在的294座猶太小鎮名稱。

與博物館相鄰的紀念公園，其核心概念來自「最後旅程」。園區中設置一連串不同地景，包括白樺樹步道、花卉草原、濕地與果園，重現當年Šeduva猶太居民被帶往森林處，途中可能所見的風景。 

地址：Žvejų g. 14, Šeduva, 82228 Radviliškio r. sav., Lithuania 
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美國德州 國家榮譽勳章博物館

建築設計：Rafael Viñoly Architects

坐落於美國德州阿靈頓（Arlington）娛樂特區的國家榮譽勳章博物館（National Medal of Honor Museum），是一座專門向美國最高軍事榮譽「榮譽勳章」（Medal of Honor）獲頒者致敬的博物館。

博物館由Rafael Viñoly Architects設計打造，其最吸睛的設計無疑是一座覆有金屬外殼，懸浮於離地約12公尺的巨大展覽主體空間（Exhibition Hall），不僅具有強烈紀念碑氣勢，同時也象徵軍人們在戰場之中所鍛鍊而出的堅毅意志。

支撐這座懸浮建築的五根巨型柱體，分別象徵美國武裝部隊的五大軍種，藉此呈現軍人之間的團結與集體力量，而為了呼應美國太空軍，建築中央也設置一座圓形天窗，讓自然光能灑落引入室內，並貫穿整棟博物館。

進入博物館時，會先經過一段儀式感強烈的下沉式動線，抵達名為「榮耀圓形廣場」的露天中庭，自此向上延伸的雕塑式螺旋樓梯與全玻璃電梯，則引領訪客進入上方懸浮建築展廳，透過空間動線逐步展開，呼應榮譽勳章獲頒者的人生故事歷程。

地址：1861 AT&T Way, Arlington, TX 76011 US
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烏茲別克伊斯蘭文明中心

由烏茲別克總統Shavkat Mirziyoyev主導推動，位於烏茲別克首都塔什干的伊斯蘭文明中心（Islamic Civilization Center），是一座結合大型科學、教育與博物館的綜合園區。這座向傳統建築致敬，同時也是烏茲別克當代最新文化地標的建築，其靈感源自帖木兒帝國（Timurid era）時期的建築語彙，並以高達65公尺的宏偉圓形穹頂作為象徵。

作為全球規模最大的伊斯蘭文明主題博物館，其使命在於成為連結「黃金時代」（Golden Age）與「新烏茲別克）」（New Uzbekistan之間的橋樑，將深厚的精神與科學文明遺產，與當代國家的發展願景相互串連。

其中位於建築核心位置的《古蘭經大廳》（Qur’an Hall），在巨大穹頂之下，收藏著世界上最為古老的《古蘭經》（Mushaf of Uthman）珍本，並同時展示多達114部《古蘭經》，藉此呈現伊斯蘭書法藝術的演變歷程。整個空間透過光線、聲音與多媒體裝置交織，營造出沉靜而富有冥想感的氛圍，也展現整體室內設計所貫徹的空間理念。

除此之外，館內還設有4座展廳，分別對應不同重要歷史時期。伊斯蘭文明中心不只是紀念性建築，同時也是一座大型研究、教育與文化推廣中心，涵蓋檔案館、圖書館、伊斯蘭學院、會議空間與接待設施等多重功能。

地址：Tashkent city, Almazar district, Karasaray 47 
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資料來源｜Prix Versailles、Lahdelma & Mahlamäki Architects、Rafael Viñoly Architects

從瑞典小鎮艾爾姆胡特（Älmhult）出發，IKEA憑藉價格平實、設計兼具實用性和玩趣的家具產品，在全球市場佔下一席之地。版圖擴及全球，IKEA仍不忘發跡之地，除了在艾爾姆胡特開設宜家博物館（IKEA Museum）和宜家飯店（IKEA Hotell），2027年還將迎來遷址改建後的「家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）」揭幕！

推動斯堪地那維亞設計的「家具研究博物館」

以推動斯堪地那維亞（Scandinavia）家具設計文化為使命，啟發和培養建築、設計和工藝領域年輕人才為目標，家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）於2017年誕生，由瑞典建築師兼設計師Kersti Sandin和Lars Bülow創立。兩人在業界和學術領域擁有超過40年的經驗，盼能將私人家具收藏與設計迷分享，並將知識和經驗傳遞給下一代。

館內展品以私人家具收藏為主，超過1,300件典藏作品的誕生年份橫跨19世紀至今，其出自全球各地逾400位設計師之巧思和雙手，檔案極其豐富。然而，館方於2022年關閉了營運5年的實體據點，轉型為全球規模最大的家具設計數位檔案館之一，並持續專注於設計教育、彌合學術和商界。時間來到2026年，IKEA宣布收購博物館，並將館址從斯德哥爾摩遷往艾爾姆胡特，著手復興實體場館。

IKEA舊倉庫化身博物館

家具研究博物館新館來到IKEA的發源地——艾爾姆胡特，由丹麥建築事務所Cobe操刀，將當地一座IKEA舊倉庫改造為博物館，館內將展示家具設計的歷史和當代成果，同時作為設計工作者交流、研究與創造的平台。

封閉倉儲空間如何轉型為公共場域？

談及改造倉庫的邏輯，Cobe創辦人Dan Stubbergaard表示，團隊的任務並不是覆蓋既有的建築，而是延續其原先的設計和空間邏輯，透過保留工業結構、打開建築立面，及適度地融入新架構，讓此地從封閉的倉儲空間，轉型為向大眾開放的公共場域。

因此，Cobe以「精準改造」為目標，保留倉庫原有的鋼構骨架、屋頂桁架及混凝土地面，並新設3扇大型窗戶，讓空間更具開放性，同時增進建築與外部環境的互動關係；另為倉庫增設一座附夾層的全新木構，為原先挑高的寬敞空間，劃分出多個尺度較小的多功能展覽和活動空間，以讓館方日後策展時彈性運用。

2027年春季揭幕

未來，博物館1樓將是學習和交流空間，包含展覽、工作坊等區域；夾層則是開放式的典藏展示空間，將陳列超過800件家具設計史上的經典作品。而在場館中央，會有一道如「峽谷」般貫穿2層樓的挑高空間，作為核心展場，用以舉辦特展和期間限定的特別活動。

家具研究博物館預計於2027年2月正式開幕，屆時這裡將成為讓家具設計的歷史、當代和未來融合的場所，邀訪客透過近距離欣賞作品和動手實作，更進一步認識家具設計。

在米蘭政府積極發展的MIND創新區，有座修道院將以靜謐而充滿神性的姿態降臨於此，其與市鎮內的綠意街道相映成趣，卻和區內全速向前的科技商業廊道形成氛圍上的鮮明對比——這是位於米蘭近郊的「安布羅斯修道院（Ambrosian Monastery）」，由義大利建築事務所Stefano Boeri Architetti設計，將傳統教會的迴廊延伸為一向天揚起的屋頂，姿態優美，氣質脫俗。

「米蘭創新區（MIND， Milano Innovation District）」位於城郊，過去曾是2015米蘭世界博覽會的會場所在地，如今在公私部門合作下，逐漸轉型為集結科技產業廊帶、住宅區的新市鎮，盼能創造優量的就業機會與環境，再為義大利經濟發展注入活水。MIND不單是科技園區，亦有住、商設施的規劃，未來預計有大批新居民湧入，宗教及公共空間的策劃也成必須。

位於MIND的「安布羅斯修道院」，由天主教米蘭總教區（Archdiocese of Milan）委託打造，盼能為社會關懷、心靈研究、跨信仰對話等，提供一個包容的場域。因此，教堂內不只設有可容納350位信徒的空間，還規劃了社區共享空間、圖書館、研討室、露天劇場等，甚至還有5座住宅，豐富修道院的功能。

修道院由Stefano Boeri Architetti操刀的建築十分吸睛，指向天際的流線形屋頂令人一眼難忘。建築基地位於2條街道的交會轉角處，只見一片輕薄的屋頂從街道向內逐漸抬升，像是凝結了看書時翻頁的那一瞬間。屋頂不僅為下方迴廊提供了遮蔽，圍起修道院中央的露天花園，也在教堂祭壇上方形成風帆揚起般的輪廓，帶有向天的意象。

屋頂除了作為建築主視覺，另藏有巧思，其部分為可步入的露天庭園，將由專門維護米蘭大教堂的Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano提供的珍貴雕塑妝點。

「我們希望用一種和諧且開放的建築語言來形塑安布羅斯修道院，讓空間感本身就傳遞出新教堂的包容性。」Stefano Boeri Architetti創辦人Stefano Boeri說道，因此修道院迴廊沿街道而建，往內即是綠意花園，邀請社區市民沒有壓力地走入。修道院外牆則包覆半透明的面板，既營造出詩意光影，也消弭教堂與路人之間的距離感。