億元鋼筆！！ 全球最珍貴書寫工具 萬寶龍再造獨一無二工藝傑作

西里歐山（Monte Celio）與阿文提諾山（Aventino）、卡比托利歐山（Campidoglio）、帕拉提諾山（ Palatino ）、埃斯奎利諾山（Esquilino）、奎利那雷山（Quirinale）和維米納爾山（Viminale）並稱為羅馬最著名的七座山丘，位於台伯河東側。這一款無與倫比的萬寶龍極致奢華精品，其靈感之源即是西里歐山（Monte Celio），這裡是古羅馬都城最為富庶的貴族宅邸，街道所見之處盡是藝術壁畫。古羅馬藝術家受到希臘藝術的啟發，以結合精確度與想像力的精緻陶器裝飾這個莊園，透過800位萬寶龍工匠師的巧手，重現這個古羅馬都城最為繁榮地區的昔日風華，並將本款書寫工具打造成一件名副其實的藝術作品。本款書寫工具以Monte Celio命名，筆蓋頂端鑲嵌一顆重量將近12克拉的專利萬寶龍六角星鑽，筆身則鑲有1,500顆鑽石與粉紅藍寶石，不論從技術面或是美學觀點來看，這只書寫工具堪稱是真正的精彩傑作，價值更高達240萬歐元(約新台幣9千6百萬元)，是至今全球最貴的書寫工具。

座落於Monte Celio南面山坡的卡拉卡拉浴場即建造於此一時期，雄偉的建築採用卡拉拉大理石、花崗石與各種顏色的陶器，向世人展現昔日的富饒景象。這一款新推出的萬寶龍鋼筆，不論是使用的珠寶品質還是寶石鑲嵌工藝技術，絕對都是全世界獨一無二之作。

古羅馬藝術家運用鑲嵌技術將一片片小型瓷磚謹慎耐心地組合而成馬賽克，有的是黑色與白色不規則圖案，有的則是以豐富色彩呈現真實場景，為了呈現此一特色，萬寶龍工匠師仔細地將鑲嵌於書寫工具筆身上的鑽石與粉紅藍寶石精心排列，為的就是讓人能夠一眼就聯想到這座古老宅邸的裝飾風格。

然而，這一只獨一無二的書寫工具也受到寶石本身的啟發：萬寶龍首次使用一顆重量達11.88克拉的頂級純度鑽石，除了萬寶龍工匠的精湛技藝，這一顆鑲嵌於筆蓋頂端的鑽石是萬寶龍花費八年時間所研發、具53個切面的萬寶龍專利六角星鑽。這樣非凡出色的專門技藝亦運用在總重約15.6克拉鑽石、與重約5.22克拉粉紅藍寶石上，一顆顆細心挑選的寶石，都是為了完美呈現從深至淺色調的粉色系明暗效果，也令人聯想到古羅馬藝術家為重現華麗莊園中的裝飾噴泉壁畫所使用的技法。

從這支書寫工具的設計即可窺見萬寶龍工坊工匠的精湛手工技藝，優美的曲線造型所呈現的是Monte Celio這座羅馬莊園極為知名的雕塑藝術，筆夾鑲嵌一顆重約0.45克拉優雅花瓣造型的粉紅藍寶石。最後，以精緻雕刻的心形孔純金筆尖向羅馬帝國輝煌時代的藝術獻上敬意，正因為這些藝術創作，使得羅馬帝國的光輝偉業沒有隨著歷史的洪流被世人遺忘。

如此極致尊貴的設計對於萬寶龍的工匠師們來說是一項挑戰，但是美好的成果卻可以作某位獨特人士一生相伴的頂級之作。這只全球獨一無二的書寫工具豐富了萬寶龍頂級限量系列的深度，並開創了全新寶石鑲嵌技藝以及創新珍貴材質的運用。不論是在美學設計還是技術上，這只鋼筆對於萬寶龍工匠與設計師來說無疑是一項前所未有的挑戰，而他們攜手成功地了打造出一只非凡獨特的至臻精品。萬寶龍Monte Celio頂級珠寶書寫工具是一件禁得起時間淬鍊的藝術品，就如同古老的卡拉卡拉浴池，時至今日仍向世人展現昔日的雄偉與輝煌。

資料圖片提供/萬寶龍

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}