光的博物館 Museum of Lights 
在搖滾華麗的80年代之後，90年代的社會回歸著一股靜謐而乾淨的氛圍 。 
Less is More是90年代的服裝特色，在這樣沉穩而講究質感的年代，給了一些才華洋溢的年輕設計師發光的機會，這些新銳的服裝設計就像是耀眼的光芒一樣，閃閃發亮。 

2014 秋冬，「One Fifteen。初衣食午」將回歸到這個美好而寂靜的年代，請來知名的電影「艋舺」美術指導陳柏任運用象徵性的「光」作為故事的寓意主軸，把整個空間塑造成一座「光的博物館」，透過光體的表現、韻律與節奏來區分三個不同的主題來介紹本季One Fifteen的服裝系列與獨立設計師群，讓這些作品互相呼應，燦爛無比。

韻律之光 Talented Designers 
「韻律之光 」，這一道一道的光線，隨著規律的節奏，或急或緩、或明或亮的在整個空間流動著，透過光與光點之的均勻分布，形成了一個軌跡，循序漸進。如此流暢而富有韻律的光線就好像「Talented Designers」亞裔設計師生生不息的創作力一般，無論是在國際間已經擁有一席之地的Alexander Wang 、近來備受矚目的陳劭彥 SHAO YEN，或是康嘉偉、陳德謙、李倍等台灣新銳設計師，他們簡單卻充滿力量的服裝作品，隨著時間的演進，季復一季，益發美麗。 

經典之光 Classic Designers 

「經典之光 」沉穩而安靜的流動著，沒有過度喧鬧的節奏，相反的以規律而看似單一的光體來演繹著，但仔細的往更深一層的鏡面穿越過去，透過光的軌跡無限延伸成為一道美好的想像，就好像「Classic Designers」所要傳達的時尚經典，以不斷衍生的服裝創意來塑造永恆的經典，來自英國的Neil Barrett、Holly Fulton，亦或是在米蘭時裝周上大放光彩的Ports 1961、Uma Wang等設計師們，承襲著品牌一貫的設計風格，以各自擅長的線條輪廓，不隨波逐流的在國際時尚圈裡綻放美麗。 

創造之光  Creative Designers 
繽紛而富有生命力的霓虹，在One Fifteen的二樓空間一閃一爍，形成一股嶄新的氛圍。不管是抽象、具象的文字或幾何圖像，都由內而外的閃耀著「創造之光」本身所要傳達的獨特光芒。如此具有故事性的表現方式，在層層的堆疊下建構出一個又一個充滿想像的畫面，就好像這些以創意之名活躍在國際間的「Creative Designers」一樣，令人驚豔。2014年秋冬One Fifteen 引進來自英國的Richard Nicoll、DANIELLE ROMERIL、Vidure，義大利的Iceberg 亦或是日本簡約的女裝品牌Enfold、Muller， 或ts(s)、Taakk、Doublet 等男裝系列來展現One Fifteen。初衣食午不斷的在生活中發掘種種美麗的經營底蘊。 

初衣食午。 One Fifteen 大安概念店 
店址: 台北市大安區大安路一段92號
電話: 02-87730115 
初衣食午。 One Fifteen 誠品生活松菸店 
店址: 台北市信義區菸廠路88號1樓
電話: 02-66360115 

資料圖片/初衣食午

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}