史上最激烈最佳女主角!鞏俐、桂綸鎂、湯唯互較勁。51金馬入圍名單出爐!

第51屆金馬獎入圍公布

金馬獎昨日(10/1)公佈第51屆入圍名單,今年一共有劇情片138部、創作短片186部、紀錄片35部、動畫長片5部,共計364部影片報名角逐。

 

《白日焰火》獲八項提名,包括最佳劇情片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳原著劇本、最佳攝影、最佳美術設計、最佳剪輯。

 

其他入圍的最佳劇情片亦來勢洶洶,《推拿》入圍最佳劇情片、最佳導演、最佳新演員 、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效七個獎項。

 

《KANO》入圍最佳劇情片、最佳男主角、最佳新導演 、最佳新演員、最佳造型設計 、最佳原創電影歌曲六個獎項。

 

最佳男主角入圍的有陳建斌(一個勺子)、劉青雲(掃毒)、廖凡(白日焰火)、永瀨正敏(KANO)、張震(綉春刀)。

最佳女主角則有陳湘琪(迴光奏鳴曲)、桂綸鎂(白日焰火)、鞏俐(歸來)、湯唯(黃金時代)、趙薇(親愛的)。

 

繼日前公布「終身成就獎」得主為資深演員田豐,金馬執委會主席張艾嘉也在入圍記者會上公布本屆「年度台灣傑出電影工作者」得主為黃志明,黃志明是台灣中生代最具代表性的製片之一。今年的作品包括《軍中樂園》、《KANO》及《愛情無全順》。無論是為鉅片籌資或拉拔新銳,他鍥而不捨的毅力與不斷帶領台灣影片突破現有格局的努力,都值得肯定。

 

本屆評審作業分三階段進行:初審由台港中三地影評人、電影學者、製片及編導擔任。所有評審皆費時近一個月密集辛苦地看片,在經歷長達八小時的馬拉松會議討論,選出本屆入圍名單。最後的得獎名單將由複選評審與決選評審一起於頒獎典禮當天開會討論、投票決定。評審團主席將由曾囊括兩屆金馬影后及最佳導演、改編劇本獎的陳冲擔任,決選評審陣容尚有金馬獎最佳導演關錦鵬、蟬聯兩屆影帝的巨星郭富城、擁有三座金馬獎的資深剪接師陳博文、最佳美術設計黃文英以及演而優則導的馮德倫,皆是影壇一時之選。

 

所有入圍影片皆會在11月6日展開的金馬影展放映。第51屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日於台北市國父紀念館隆重舉行,星光大道將從晚間五時三十分起於台視頻道全程以HD規格Live轉播。香港、澳門、中國大陸、泰國、印尼、馬來西亞、汶萊、新加坡、菲律賓、美加、紐澳等地的海外觀眾亦可同步收看精彩節目內容。遠傳影城和新浪網也將分別進行台灣與大陸地區網路直播。
 

第51屆金馬獎入圍名單

最佳劇情片Best Feature Film
一個勺子
白日焰火
黃金時代
推拿
KANO

 

最佳導演 Best Director
趙德胤Midi Z    冰毒Ice Poison
刁亦男DIAO Yinan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
許鞍華Ann HUI    黃金時代The Golden Era
王小帥WANG Xiaoshuai    闖入者Red Amnesia
婁燁LOU Ye    推拿Blind Massage

 

最佳男主角 Best Leading Actor
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
劉青雲Sean Lau    掃毒The White Storm
廖凡Liao Fan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
永瀨正敏Masatoshi NAGASE    KANO
張震Chang Chen    綉春刀Brotherhood of Blades

 

最佳女主角 Best Leading Actress
陳湘琪CHEN Shiang Chyi    迴光奏鳴曲EXIT
桂綸鎂GWEI Lun-Mei    白日焰火Black Coal, Thin Ice
鞏俐GONG Li    歸來Coming Home
湯唯TANG Wei    黃金時代The Golden Era
趙薇ZHAO Wei    親愛的Dearest

 

最佳男配角 Best Supporting Actor
王學兵Wang Xue Bing    一個勺子A Fool
吳孟達Ng Man Tat    香港仔Aberdeen
陳建斌CHEN Jian-bin    軍中樂園PARADISE IN SERVICE
戴立忍Leon DAI    寒蟬效應 (Sex) Appeal
金士傑JIN Shi Jie    綉春刀Brotherhood of Blades

 

最佳女配角 Best Supporting Actress
郝蕾HAO Lei    黃金時代The Golden Era
鮑起靜Paw Hee Ching    暴瘋語Insanity
郎祖筠Lang, Tsu–Yun    甜蜜殺機Sweet Alibis
陳意涵CHEN Yi-Han    軍中樂園PARADISE IN SERVICE
萬茜Wan qian    軍中樂園PARADISE IN SERVICE

 

最佳新導演 Best New Director
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
錢翔CHIENN Hsiang    迴光奏鳴曲EXIT
忻鈺坤XIN Yu-kun    殯棺The coffin in the mountain
馬志翔Umin Boya    KANO
李霄峰Li Xiaofeng    少女哪吒Nezha

 

最佳新演員 Best New Performer
許瑋甯Ann Hsu    相愛的七種設計Design 7 Love
張慧雯ZHANG Huiwen    歸來Coming Home
張磊ZHANG Lei    推拿Blind Massage
曹佑寧TSAO Yu-Ning    KANO
魏漢鼎Matthew Wei Han-Ting    行動代號:孫中山Meeting Dr. Sun

 

最佳原著劇本 Best Original Screenplay
忻鈺坤XIN Yu-kun、馮元良Feng Yuanliang    殯棺The coffin in the mountain
刁亦男DIAO Yinan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
李檣LI Qiang    黃金時代The Golden Era
王小帥WANG Xiaoshuai、方鐳FANG Lei
李非LI Fei    闖入者Red Amnesia
易智言YEE Chih-Yen    行動代號:孫中山Meeting Dr. Sun

 

最佳改編劇本 Best Adapted Screenplay
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
陳輝虹CHAN Fai-hung、江皓昕KONG Ho-yan、陳果Fruit CHAN    那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅VAN
The Midnight After
鄒靜之ZOU Jingzhi    歸來Coming Home
馬英力MA YINGLI    推拿Blind Massage
李霄峰Li Xiaofeng、王沐WangMu、潘彧Pan Yu    少女哪吒Nezha

 

2014台北金馬影展
金馬國際影展11/06-11/27
金馬電影學院10/24-11/22
金馬創投會議11/18-11/20
金馬獎頒獎典禮11/22

 


資料圖片/台北金馬影展

水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章!隨巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》墜入沁涼白日夢

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,瓷碗碰撞譜出流動樂章

沐浴玻璃穹頂透進的日光當中,被壯麗的歷史壁畫環繞,眼觀水景、耳聽陶瓷撞擊的清脆聲響,自顧自墜入白日夢——這樣的夢幻體驗,現正於「巴黎證券交易所(Bourse de Commerce)」發生。法國藝術家Céleste Boursier-Mougenot在這座私人美術館帶來大型裝置作品《clinamen》,將長期試驗的創作媒材「聲音」交織水景,邀觀者慢下腳步細細聆聽並感受場域,投入一場冥想。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

壯麗穹頂下的藝術實驗場

自18世紀以來,巴黎證券交易所建築曾作為穀物貿易、期貨交易的據點,現則是「皮諾私人美術館(Pinault Collection)」的所在地。2017年,建築迎來由貿易場所轉生為藝文場館的大規模改造,日本建築大師安藤忠雄將其標誌性的清水模,與建築本身的富麗巴洛克式風格結合,揉古典和現代美學於一地。而館內的穹頂大廳,自開幕以來即是藝術家的實驗場,過去韓國藝術家金守子(Kim Soo-ja)曾在地面鋪上巨型鏡面,邀訪客漫步鏡上,以嶄新視角觀看建築。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

水鏡映照天空,瓷碗碰撞成流動樂章

這次在皮諾私人美術館總監Emma Lavigne親自策劃下,法國藝術家Céleste Boursier-Mougenot帶來沈浸式裝置《clinamen》,這件作品延續他慣常的創作語彙,遊走在聲響、雕塑及表演的交界。在大廳正中央,藝術家設置了一座直徑達18公尺的巨大水池,藉這面「水鏡」映照穹頂外的巴黎藍天。水面上散落大大小小的瓷碗,它們隨水波緩緩漂移,當偶遇相撞時,便會發生清脆聲響,此起彼落的碰撞聲譜出流動樂章。

聲音自有生命

對Céleste Boursier-Mougenot來說,聲音是一種「有生命的材料」。音樂創作者將聲響「編排」成音樂,可他卻長期試驗將聲響「脫離人為控制」,讓其跳脫傳統音樂的框架,轉化為一套能自我調節、具有生命的有機系統,不需人為干預,自隨時間不斷變化。而巴黎證券交易所版本的《clinamen》,可說是這場藝術實驗的集大成之作。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)
巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

至今規模最大的《clinamen》

過去《clinamen》曾於墨爾本維多利亞國立美術館(National Gallery of Victoria)、龐畢度中心梅斯分館(Centre Pompidou-Metz)展出,來到巴黎後,作品以空前的巨大規模呈現,其水池面積達到過去最大尺度的兩倍。龐大尺度並非盲目的追求,而是藝術家對巴黎證券交易所建築的回應。Céleste Boursier-Mougenot表示,每一座展場都像一個「模具」,他將自身裝置技術與美學灌注其中,孵化出每個場域專屬的限地版本。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

慢下腳步,感受「不確定」的詩意

clinamen》一名源自伊比鳩魯學派(Epicureanism)的哲學思想,其主張原子會產生隨機、不可預測的偏移運動。Céleste Boursier-Mougenot認為《clinamen》的運作邏輯巧妙對應此學說,它不僅關注水、瓷碗及聲響本身的「運動」,也探索著事件發生、物件排列(即水波推動瓷碗導致碰撞出聲)的千萬種可能。在無數可能中,觀眾無法預測將遇見哪一種,也難以預想瓷碗碰撞的音色,這種「不確定」成就的詩意正是體驗的核心。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

也正因《clinamen》難以預測,觀眾僅能駐足、等待那份僅存於當下的體驗。在資訊爆炸、節奏極快的世界,Céleste Boursier-Mougenot邀人們慢下來,在靜止與流動、沈默與聲響、秩序與混沌,及水色和天光交織之間,暫時成為作品的一部分,悉心傾聽、墜入一回冥想或一場白日夢,暫離喧鬧世界。

巴黎證券交易所藝術裝置《clinamen》:水景映照天空,陶瓷碰撞譜出流動樂章
(圖片來源:Bourse de Commerce)

資料來源|Bourse de Commerce

延伸閱讀

RECOMMEND

北藝中心超級大劇場首演!入境只存在6小時的《共和國》:沈浸銳舞派對,反思週休二日、朝九晚五等生活制度

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式

臺北表演藝術中心串連藍盒子、大劇院的「超級大劇場」首度開放!首場演出迎來波蘭導演盧卡斯・塔沃柯夫斯基(Łukasz Twarkowski)作品《共和國》(Respublika),結合劇場、派對、社群實驗與空間遊牧,透過一場長達6小時的狂歡派對,質疑週休二日、朝九晚五等當代社會視為理所當然的生活模式,並邀觀眾打破場體制設限,沈浸體驗銳舞(Rave)文化,從中思索參與、工作、自由的可能。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)
北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

真正的自由,存在狂歡的當下

《共和國》是一場橫跨建築、電子音樂、共食活動與自由行動的沉浸式社群實驗。作品場域內設有移動房屋、大廚房、桑拿房、太空艙樣貌的空間及大小舞台,邀觀眾穿梭其中自由參與、探索,不再只是觀眾席上的旁觀者。塔沃柯夫斯基表示:「我感到真正的自由,是在狂歡的當下。」這句話不僅是本作的精神核心,也傳達他對劇場形式與社群力量的重構與實驗。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)
北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

復刻18世紀末短暫存在的「烏托邦」

「我想做一個實驗:如果一群人忘記工作一整年的話,會發生什麼事?」塔沃柯夫斯基這道提問,開啟了《共和國》的創作概念。作品部份創作靈感來自歷史上真實存在的「保拉瓦共和國(The Pavlov Republic)」,其誕生於18世紀末,由波蘭神父與800名農民共同創建,他們曾短暫實現自治社群的理想,擁有自己的軍隊、貨幣、學校與劇院。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

儘管保拉瓦共和國未能久留,但仍為塔沃柯夫斯基與他的創作團隊提供了對理想社會、工作制度與共處模式的豐富想像。在當代社會面臨民主崩解、資本制度失衡與氣候危機的背景下,《共和國》藉此這段歷史重新思考工作與生活的界線,質疑週休二日、朝九晚五是否仍為人類最佳的生存模式。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

從森林到劇場,從社會實驗到藝術實踐

2019年,塔沃柯夫斯基與演員、作曲家、DJ、服裝設計師等來自各領域的15位藝術家,一同走入立陶宛森林,在房車與移動住宅共居、一同創作,模糊了生活、工作、排練的邊界,同時設計一套社會實驗的脈絡引導成員,如每日舉辦電子音樂派對,讓「銳舞」成為新的信仰,且在實驗的終點開啟最初的提問——工作與收入對當代社會的意義是什麼?當許多人害怕沒有生產力的同時,這個在森林裡成長的「共和國」成了一種宣告:「我應得的,我需要它,剩下的都不重要。」

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

將森林裡的社會實驗復刻為宏大的沉浸式展演,《共和國》由3個部份組成:一開始觀眾可以在空間中遊覽、觀看,迷失在街道之中;一小時過去,表演揭幕,整場演出將不斷拆除牆壁並播放現場的影像,觀眾像是置身電影片場,能同時看到螢幕和現場正發生的事,織就多層次敘事;當牆壁逐漸被拆除,第三部份便剩下純粹的狂歡,演員和DJ將以舞蹈、音樂邀觀眾一起投入派對。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

不只是配樂,Techno是反抗與療癒的象徵

電子舞曲Techno在《共和國》的演出中不僅是配樂,更是召喚與療癒的媒介。Techno誕生於1980年代的美國底特律,是這座工業城市邊緣青年反抗現實的聲音。柏林圍牆倒塌後,地下Techno派對如雨後春筍般湧現在東柏林的廢墟中,象徵自由的重新誕生。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

塔沃柯夫斯基深受這段歷史啟發,對他來說,電子音樂有「昇華人性」的作用,「如果我需要建立某種暫時自治區,那就必須是銳舞。」他希望觀眾跟著同樣的節奏跳舞,成為群體,分享喜悅。因此他在《共和國》中注入了Techno的節奏與冰冷詩意,讓整場演出像是一場帶有社會意識的儀式,也是一次個人心靈的逃逸旅程。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

歡迎登陸僅存在6小時的微型國度

《共和國》沒有明確的舞台和敘事框架,塔沃柯夫斯基認為整場演出更像是營造某種「共享經驗」,藉由視覺、聲音與身體交織,建立一個去疆界、反制度的藝術空間。「對我來說,劇場算得上是最官能的藝術形式之一,包含它所使用的身體、汗水、震耳欲聾的音樂,一切合而為一。」在資訊爆炸、節奏極快的時代,《共和國》提供一個讓人暫離現實、重新與人群與自我建立連結的可能。這不只是一場演出,而是一個暫存的微型國度,一個以藝術為基底、以狂歡為語言的自由實驗場。

北藝中心超級大劇場首演!《共和國》藉6小時銳舞派對反思當代工作與生活模式
(圖片提供:臺北表演藝術中心)

北藝中心超級大劇場首演《共和國》

演出時間|2025.06.04-06.07

場次及購票資訊請點此

延伸閱讀

RECOMMEND