史上最激烈最佳女主角！鞏俐、桂綸鎂、湯唯互較勁。51金馬入圍名單出爐！

金馬獎昨日（10/1）公佈第51屆入圍名單，今年一共有劇情片138部、創作短片186部、紀錄片35部、動畫長片5部，共計364部影片報名角逐。

《白日焰火》獲八項提名，包括最佳劇情片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳原著劇本、最佳攝影、最佳美術設計、最佳剪輯。

其他入圍的最佳劇情片亦來勢洶洶，《推拿》入圍最佳劇情片、最佳導演、最佳新演員 、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效七個獎項。

《KANO》入圍最佳劇情片、最佳男主角、最佳新導演 、最佳新演員、最佳造型設計 、最佳原創電影歌曲六個獎項。

最佳男主角入圍的有陳建斌（一個勺子）、劉青雲（掃毒）、廖凡（白日焰火）、永瀨正敏（KANO）、張震（綉春刀）。

最佳女主角則有陳湘琪（迴光奏鳴曲）、桂綸鎂（白日焰火）、鞏俐（歸來）、湯唯（黃金時代）、趙薇（親愛的）。

繼日前公布「終身成就獎」得主為資深演員田豐，金馬執委會主席張艾嘉也在入圍記者會上公布本屆「年度台灣傑出電影工作者」得主為黃志明，黃志明是台灣中生代最具代表性的製片之一。今年的作品包括《軍中樂園》、《KANO》及《愛情無全順》。無論是為鉅片籌資或拉拔新銳，他鍥而不捨的毅力與不斷帶領台灣影片突破現有格局的努力，都值得肯定。

本屆評審作業分三階段進行：初審由台港中三地影評人、電影學者、製片及編導擔任。所有評審皆費時近一個月密集辛苦地看片，在經歷長達八小時的馬拉松會議討論，選出本屆入圍名單。最後的得獎名單將由複選評審與決選評審一起於頒獎典禮當天開會討論、投票決定。評審團主席將由曾囊括兩屆金馬影后及最佳導演、改編劇本獎的陳冲擔任，決選評審陣容尚有金馬獎最佳導演關錦鵬、蟬聯兩屆影帝的巨星郭富城、擁有三座金馬獎的資深剪接師陳博文、最佳美術設計黃文英以及演而優則導的馮德倫，皆是影壇一時之選。

所有入圍影片皆會在11月6日展開的金馬影展放映。第51屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日於台北市國父紀念館隆重舉行，星光大道將從晚間五時三十分起於台視頻道全程以HD規格Live轉播。香港、澳門、中國大陸、泰國、印尼、馬來西亞、汶萊、新加坡、菲律賓、美加、紐澳等地的海外觀眾亦可同步收看精彩節目內容。遠傳影城和新浪網也將分別進行台灣與大陸地區網路直播。
 

第51屆金馬獎入圍名單：

最佳劇情片Best Feature Film
一個勺子
白日焰火
黃金時代
推拿
KANO
 

最佳導演 Best Director
趙德胤Midi Z    冰毒Ice Poison
刁亦男DIAO Yinan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
許鞍華Ann HUI    黃金時代The Golden Era
王小帥WANG Xiaoshuai    闖入者Red Amnesia
婁燁LOU Ye    推拿Blind Massage
 

最佳男主角 Best Leading Actor
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
劉青雲Sean Lau    掃毒The White Storm
廖凡Liao Fan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
永瀨正敏Masatoshi NAGASE    KANO
張震Chang Chen    綉春刀Brotherhood of Blades
 

最佳女主角 Best Leading Actress
陳湘琪CHEN Shiang Chyi    迴光奏鳴曲EXIT
桂綸鎂GWEI Lun-Mei    白日焰火Black Coal, Thin Ice
鞏俐GONG Li    歸來Coming Home
湯唯TANG Wei    黃金時代The Golden Era
趙薇ZHAO Wei    親愛的Dearest
 

最佳男配角 Best Supporting Actor
王學兵Wang Xue Bing    一個勺子A Fool
吳孟達Ng Man Tat    香港仔Aberdeen
陳建斌CHEN Jian-bin    軍中樂園PARADISE IN SERVICE
戴立忍Leon DAI    寒蟬效應 (Sex) Appeal
金士傑JIN Shi Jie    綉春刀Brotherhood of Blades
 

最佳女配角 Best Supporting Actress
郝蕾HAO Lei    黃金時代The Golden Era
鮑起靜Paw Hee Ching    暴瘋語Insanity
郎祖筠Lang, Tsu–Yun    甜蜜殺機Sweet Alibis
陳意涵CHEN Yi-Han    軍中樂園PARADISE IN SERVICE
萬茜Wan qian    軍中樂園PARADISE IN SERVICE
 

最佳新導演 Best New Director
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
錢翔CHIENN Hsiang    迴光奏鳴曲EXIT
忻鈺坤XIN Yu-kun    殯棺The coffin in the mountain
馬志翔Umin Boya    KANO
李霄峰Li Xiaofeng    少女哪吒Nezha
 

最佳新演員 Best New Performer
許瑋甯Ann Hsu    相愛的七種設計Design 7 Love
張慧雯ZHANG Huiwen    歸來Coming Home
張磊ZHANG Lei    推拿Blind Massage
曹佑寧TSAO Yu-Ning    KANO
魏漢鼎Matthew Wei Han-Ting    行動代號：孫中山Meeting Dr. Sun
 

最佳原著劇本 Best Original Screenplay
忻鈺坤XIN Yu-kun、馮元良Feng Yuanliang    殯棺The coffin in the mountain
刁亦男DIAO Yinan    白日焰火Black Coal, Thin Ice
李檣LI Qiang    黃金時代The Golden Era
王小帥WANG Xiaoshuai、方鐳FANG Lei
李非LI Fei    闖入者Red Amnesia
易智言YEE Chih-Yen    行動代號：孫中山Meeting Dr. Sun
 

最佳改編劇本 Best Adapted Screenplay
陳建斌CHEN Jian-bin    一個勺子A Fool
陳輝虹CHAN Fai-hung、江皓昕KONG Ho-yan、陳果Fruit CHAN    那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN
The Midnight After
鄒靜之ZOU Jingzhi    歸來Coming Home
馬英力MA YINGLI    推拿Blind Massage
李霄峰Li Xiaofeng、王沐WangMu、潘彧Pan Yu    少女哪吒Nezha
 

2014台北金馬影展
金馬國際影展11/06-11/27
金馬電影學院10/24-11/22
金馬創投會議11/18-11/20
金馬獎頒獎典禮11/22

資料圖片/台北金馬影展

美國當代藝術家James Turrell的常設作品《As Seen Below – The Dome》，於2026年6月19日在丹麥ARoS美術館正式登場。這件高16公尺、直徑40公尺的《As Seen Below》，更是James Turrell第100件的「Skyspace」系列作品，別具意義。

探索光、空間與人類感知

1943年出生於洛杉磯的James Turrell，在年輕時取得飛行員的執照，長時間的飛行經驗，讓他深受天空、光線與感知變化吸引。他曾將飛行形容為一種近似冥想的經驗：置身於天空的遼闊之中，感受光線與色彩隨著高度、時間與天氣不斷流動。而這些經驗深刻形塑了他對「空間」與「光」的理解，同時成為他創作的靈感來源，也得以打造出挑戰人類現實感知的作品。

“Flying taught me to value the horizon as an important boundary between earth and sky. It’s this line I try to work with in many of my pieces.”（飛行教會我重視地平線，因為它是大地與天空之間一條重要的分界線。在我的許多作品中，正是圍繞著這條線進行創作。）

觀看這個行為本身就是藝術品

而James Turrell最具代表性的「Skyspace」系列裝置作品，是在空間頂部設置大型圓形開口，以框住開放的天空。這些經過精密設計的建築空間，營造出靜謐的氛圍，邀請觀者感受自然光線不斷變化的色彩與質地。如今，他的Skyspace系列作品遍布世界各地，持續引領人們放慢腳步、以全新的方式感知世界。他說，「建築將天空拉近，於是你意識到，『觀看』這個行為本身就是藝術品。」（The architecture brings the sky close, so you realise that the very act of seeing is the artwork itself.）

最大規模Skyspace作品登場

這件位於丹麥ARoS美術館的《As Seen Below – The Dome》，高16公尺、直徑40 公尺，也由於其規模、完成度與獨特表現形式，James Turrell將其形容為他至今最具企圖心的Skyspace作品。觀者可先經由地下通道進入作品，接著步入壯觀的室內穹頂空間；James Turrell標誌性的光線設計將覆蓋整個空間，同時透過上方的巨大開口，將天空收納進視野之中。

如何體驗《As Seen Below》？

而《As Seen Below》主要有3種觀看模式：在「Open Sky」模式下，巨大的穹頂空間顯得無邊無際，展現出開闊的天空視野；上方的圓形開口將把天空轉化為一幅不斷變化的生動畫布。「Colour Shift」將封閉天空的開口，使觀看的重點從天空轉向光與色彩本身；在這裡，光不只是照明工具，而是既塑造空間，也滲透於空間之中的具體存在。

在晝夜交替時分登場的「Twilight」模式中，穹頂開口將敞向天空，空間內的光線則隨著日出與日落緩緩轉換色彩，與自然光的變化相呼應。James Turrell透過空間中流動的色調來重塑人們的觀看情境，使天空的顏色彷彿也隨之流轉、時刻變幻。也正如他所說：「我可以把天空變成任何你想要的顏色。」

資料來源｜ARoS

終將攝影、設計等廣泛藝術手法視為創作基因中不可或缺的一環，而不只是時尚的附屬元素——瑞典品牌Acne Studios於2005年持此精神自創刊物《Acne Paper》，近來並發表第21期特輯，邀眾讀者、品牌迷一同飛越Acne Studios成立30週年來步步構建的創意宇宙。本文揭開全集亮點，更帶你同場一覽上期《Acne Paper》創辦20週年紀念刊靈感發想和封面設計，再接續回訪2025年在巴黎歷史建築中正式開張的品牌首個常設藝廊。

作為業內相對年輕、卻尤在實驗性錯視面料研發上領跑的前衛時裝屋，由瑞典設計師Jonny Johansson與3位好友於斯德哥爾摩共同創辦的Acne Studios，今年方迎來成立30週年。為樹立別具意義的發展里程碑，Acne Studios將其旗下始發行於2005年的藝術專刊《Acne Paper》第21期〈自畫像（Autoportrait）〉打造為特輯形式，藉「自畫像」概念逐幀描繪這些年間圍繞品牌設計核心孕育而出的獨特創意世界。全集包攬Acne Studios自1996年來在時尚、藝術、建築、出版及創意聯名的種種軌跡，同時深入探索從最早年代起漸形塑品牌樣貌的文化觀點：獨立、跨領域，且由好奇心而非傳統常規所驅動。

總覽2026年第21期企劃：Acne Studios成立30週年特輯

► 4個自畫像故事共構刊物主軸，多篇深度專訪、評論專文豐富整體內容

鋪墊Acne Studios標誌性珊瑚粉底色的封面影像邀來荷蘭攝影師Carlijn Jacobs掌鏡、《Dazed》雜誌現任時尚總監Imruh Asha操刀人物造型，並交予曾入列「世界模特網（Models.com）」所頒布「Top 50 Models」全球榜單的美國模特兒Lulu Tenney以身詮釋特輯宗旨：在藝術與時尚的匯流處上，嶄露藝術的自由度、親密性與喜悅感。其中讓模特兒褪去衣裝的刻意安排，甚突顯《Acne Paper》與Acne Studios品牌長期秉承的，一種由文化、情感與創意表達促發的影像創作及出版方式。

重點內容由英國藝術家Katerina Jebb、美國攝影師Jordan Hemingway、美國攝影師暨模特兒Guinevere Van Seenus、塞內加爾攝影師暨模特兒Malick Bodian呈現的4個自畫像故事組成，兼收錄丹麥攝影師Casper Sejersen鏡頭下、巴西造型師George Krakowiak巧手中定格的品牌典藏檔案。

精彩內容搶先知

【深度專訪】

• 英國藝廊經營者Sadie Coles
• 英國家具設計師Max Lamb
• 美國音樂製作人Honey Dijon
• 美國藝術家Robbie Barrat
• 荷蘭攝影師Viviane Sassen
• 瑞典演員Lena Endre

【評論專文】

• 英國作家Frances Armstrong Jones
• 英國作家Natasha Fraser
• 英國時尚編輯Mark Holgate
• 英國創意顧問Xerxes Cook
• 英國設計評論家Ben Evans
• 美國攝影評論家Vince Aletti
• 瑞典策展人暨評論家Johanna Agerman Ross

► 既作為慶典，亦構成反思之舉

身處「創意獨立」愈顯可貴的現代社會，〈自畫像〉的出版正巧反思Acne Studios在當下時尚圈占據的地位：從斯德哥爾摩一個小型創意團隊不斷拓展版圖至今，品牌始終獨立經營；除保留獨樹一幟的文化發言權，更維持由藝術、建築與出版融會而成的運作模式。歸根結柢，此特輯堪稱一幅群像畫，記錄過去曾攜手演繹Acne Studios世界觀的眾多藝術家、合作夥伴及文化要角。而引領一切的關鍵人物無疑是品牌創辦人暨當家創意總監Jonny Johansson——他的跨領域宏觀視野，恰定義了Acne Studios的品牌靈魂。

回顧2025年第20期企劃：《Acne Paper》創辦20週年紀念刊

2025年公開的《Acne Paper》20週年紀念刊〈Golden〉，一來是對該企劃自2005年至2025年編輯旅程的承舊啟新，二則象徵性地突顯出所謂「價值連城」的創意計畫。封面由匈牙利攝影師Szilveszter Makó捕捉法國演員Raya Martigny身影，為整體設計定調。內容則收錄隨筆、訪談、時尚故事與藝術專題，邀讀者齊身探索「黃金」這千百年來深深映照人類文明的意象。

在不確定性籠罩的時代，《Acne Paper》希望帶領人們以溫暖希望擁抱自己。從神祕面紗下的古代文明，到當今最具想像力的藝術創作，各篇章中承載的光芒必會跨越歷史長河，照耀世界各地。而黃金，無論指涉顏色或質材，自然也將作為貫穿文字與視覺編輯的線索，指引無論幽默或詩意、個人或學術、神性或人性的創作脈絡——包括初嶄頭角的新秀、備受尊崇的大師等內容貢獻者，皆憑自身視角直視共同主題，織構靈感薈萃的馬賽克畫作，並陳關於「轉化之力」的深刻敘事。

不只發行刊物，還在巴黎歷史建築開設藝廊

構想源自《Acne Paper》，Acne Studios決意於2025年6月搭建一座全新創意交流平台，遂選址巴黎歷史悠久的皇家宮殿（Palais Royal）新古典主義拱廊之下、皇家花園之前，揭幕首個常設藝廊空間Acne Paper Palais Royal。時至今日、放眼未來，透過各類文化活動、藝術家講座、雜誌發表、簽書會等充滿活力的跨域計畫，該館仍持續邀請知名藝術家與新銳創作者共襄盛舉，不懈拓展品牌向來與工藝領域之間的密切對話。

>> 延伸閱讀：Acne Studios藝廊進駐巴黎皇家宮殿！將自製藝文刊物《Acne Paper》紙上策展拓展至實體空間

策展方向涵蓋廣義創意範疇，揭示Acne Studios視文化為一個有機、流動領域的信念——Acne Paper Palais Royal所推展的每項計畫，皆體現品牌一貫對各種藝術形式的深耕；且進一步確立於傳統與創新交會點上的定位。Acne Studios在此鞏固作為時尚產業一員的地位之餘，更再次彰顯肩負文化推動者角色，投入並支持當代創意發展的長遠承諾。

\ 今年首展Jordan Hemingway《Angels With Dirty Faces》冬末登場 /

\ 第21期〈自畫像（Autoportrait）〉同名特展即日起至2026年7月26日開放中 /