路易威登Louis Vuitton推出時裝攝影專集

2014 年 10 月，紐約 Rizzoli 出版社將出版了一冊與眾不同的時尚攝影集。該書彙集了近 200 張由昔日和現今攝影大師所拍攝的影像資料，用攝影的形式展現了以路易威登產品為主題的時尚發展史，涉及了從品牌廣告特輯到刊登於主流雜誌時尚大片的豐富內容。

最初專注於捕捉時下流行趨勢的時尚攝影，已經超越了僅僅表現特定風格或造型的局限，漸趨於分享女性思想的視野，並見證它的演變，繼而被視作為了一種藝術形式。  這一藝術形式透過攝影師的眼睛反映出對社會及其價值觀的思考。此次出版的書冊以別具一格的手法用 200 張照片呈現了女性歷史以及 20 世紀 50 年代至今的攝影史。書中所用照片皆出自 Mert Alas & Marcus Piggott, Henry Clarke, Patrick Demarchelier, Annie Leibovitz, Peter Lindbergh, Craig McDean, Steven Meisel, Helmut Newton, Juergen Teller, Mario Testino 以及 Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin 等名家之手，將路易威登的品牌精神表現得淋漓盡致。

該書分為三個主要章節，分別介紹了自 1977 年以來的時尚攝影、路易威登廣告特輯以及回溯至 20 世紀 50 年代的回顧，每個章節都包含了攝影撰稿人和策展人 Charlotte Cotton 所撰寫的介紹性文字。該書序言的作者為藝術和攝影策展人 Martin Harrison，他被譽為研究 Francis Bacon 的最著名的專家之一，曾撰寫了多部這方面的專著。

這部限量版書籍特採用了奢華的白色帆布裝幀，備有三款分別由  Patrick Demarchelier、Craig McDean 和 Bert Stern 拍攝的不同封面照片可供選擇。
 

作者
Charlotte Cotton 是位攝影方面的獨立策展人及撰稿人。她曾先後擔任了倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館的攝影策展人以及洛杉磯郡立藝術博物館 Wallis Anneberg 攝影部門的策展人和負責人。她還曾著寫並編輯了數本書籍，包括《Imperfect Beauty 》(2000)、《Guy Bourdin》 (2003) 以及《The Photograph as Contemporary Art 》(2004)。
Martin Harrison 在 1985 年為維多利亞和阿爾伯特博物館舉辦的《Shots of Style》展覽編寫目錄時開始對時尚攝影進行了認真思考，該展覽展出了一系列由 David Bailey 挑選出來的時尚攝影精彩之作。他曾著寫多部書籍，包括《Beauty Photography in Vogue 》 (1987) 以及《Appearances: Fashion Photography since 1945》(1991)。他還曾出版了許多非時尚類書籍以及撰寫 Lillian Bassman, Patrick Demarchelier, Lisa Fonssagrives, Peter Lindbergh, Norman Parkinson, Paolo Roversi, Melvin Sokolsky 和 Bruce Weber 的專題著作。他自 1999 年起就一直把 Francis Bacon 作為寫作主題，圍繞其畫作所著的 4 卷套《catalogue raisonne》將於 2015 年出版上市。
藝術與媒體方面的創意總監 Michel Mallard 革新性地推動了《Vogue Hommes International》、《L’Officiel de la Mode》、《Jalouse》等雜誌的再發行。作為策展人，他與 Melvin Sokolsky, Steven Meisel, Steven Klein, Guy Bourdin, Saul Leiter, Inez & Vinoodh, Peter Knapp 等藝術家構思並籌畫了多次展覽。此外，他位於巴黎的藝術指導工作室還為 Thomas Ruff, Jonas Mekas 及 Jean Baptiste Mondino 等人設計了書籍。他連續 13 年參與策劃了耶爾國際時尚攝影節。在他策劃的眾多展覽中最為引人注目的要數於 2008 年在倫敦攝影師畫廊舉辦的《Fashion in the Mirror 》和於 2005 年在斯特拉斯堡 La Chaufferie 舉辦的《Art Director’s Cut 》，他在後者中擔任了藝術總監一職。
 


出版日期：2014 年 10 月 1 日
擁有法語和英語兩個版本。
實際尺寸：9.5x 12.25 英寸
超過 200 張彩色和黑白照片。
480 頁，其中有 40 頁內容僅在此豪華精裝本內發表。
該限量版特採用了奢華的白色帆布裝幀，備有三款分別由  Patrick Demarchelier、Craig McDean 和 Bert Stern 拍攝的不同封面照片可供選擇。

路易威登出版社
路易威登開辦出版業務距今已有 15 年，現有出版書籍超過 80 部，其中包括兩個以旅行為主題的叢書系列：“城市指南”和“遊記”系列。路易威登還與數家國際出版商合作，推出了一系列內含大量插畫的書冊以及帶有藝術家簽名和編號的限量版藝術書籍獨家銷售於路易威登專賣店中。

書籍一直以來在路易威登的發展歷史上佔據著重要的地位。品牌第三代傳人，Gaston – Louis Vuitton（1883-1970）非常熱衷於收藏和書籍，他的藏書從文學到藝術，涉及範疇相當廣泛。他成立了三個書友會，並與當時的出版商、插畫師和作家保持著密切的聯繫。
路易威登於 1914 年在香榭麗舍大街開設專賣店時，就已在其中為顧客開闢了一個舒適的讀寫空間。這一傳統在巴黎、臺北、香港、倫敦、新加坡和羅馬的專賣店中延續至今，在這些地方的路易威登書店中，為顧客提供了一系列藝術、時尚、設計與旅行的精選圖書。

關於路易威登
自 1854 年起，路易威登一直秉承對卓越品牌的執著追求，在風格款式上推陳出新，不斷為世人呈獻獨具特色的設計之作。今天，路易威登忠實於品牌創始之初衷，以兼具優雅美感和實用性的行李箱、手袋及配飾系列展現品牌傳承的“旅行藝術”精神。
自此，路易威登以大膽無畏的創意精神續寫著品牌自己的歷史。多年以來，路易威登以品牌傳承為信仰，與建築師、藝術家及設計師們展開合作，陸續推出了成衣、鞋履、配飾、腕表、珠寶及文具等多個系列產品。這些精心製作的產品都一一見證了路易威登對精湛工藝的不懈追求。點此至路易威登官網

資料圖片來自 路易威登Louis Vuitton

當代男士的風格發展多元，各式各樣的搭配無不受潮流趨勢影響；然而，在回歸重視舒適與機能性的當下，如何選擇衣著反而是一種與時間、身體與生活節奏共處的方式。

從一件衣著開始，如何行走、如何停留、如何讓身體在空間中自在伸展，都成為風格的一部分。在這樣的思考之下，服裝從穿搭選擇成為一種回應內在的語言。來自 ISSEY MIYAKE 的兩大男裝支線——IM MEN 與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE，正以截然不同卻彼此呼應的設計邏輯，重新定義當代男性的日常樣貌。

IM MEN｜機能與科技的純粹實踐

當男裝逐漸回歸內在價值展現，IM MEN 提出了一種直覺理性的答案：品牌延續 Issey Miyake 對面料研發的深厚基礎，將科技、機能與穿著體驗緊密結合，把服裝變成更貼合生活需求的工具。

IM MEN 的設計語彙強調結構與功能之間的平衡，透過精密計算的剪裁與布料開發，服裝在靜止時呈現俐落輪廓，在行動時則自然展開流動感；這種介於理性與動態之間的狀態，讓穿著者在日常移動中，感受到一種被設計過的自由。

品牌所提出的「DANCING TEXTURE」概念，是舒適自在生活的延伸，布料能隨著身體節奏產生變化，像是與穿著者共同呼吸。當行走成為節奏，衣著也隨之回應，那種細微的互動，使風格從外在表現轉為內在感知。對於現今重視舒適度與機能性的男裝市場，講究細節、關注使用者的感受，IM MEN 讓每一次穿著都成為與自身對話的過程。

HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE｜在縐褶之中，展現從容與餘裕

如果說 IM MEN 以結構回應身體，那麼 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 則以布料語彙，詮釋另一種更柔軟的男性風格。品牌標誌性的縐褶技術，讓服裝在視覺與穿著之間取得獨特平衡，既保有形體，也擁有流動的彈性。

透過特殊加工，縐褶成為品牌衣著的亮點，也是獨特結構設計的展現，布料在收納與展開之間維持穩定形狀，同時保有輕盈與舒適。這樣的特性，使服裝在旅行、移動或長時間穿著時，都能維持理想狀態，回應現代生活的多變需求。

HOMME PLISSÉ 的設計靈感經常來自大自然與文化交織的紋理，從色彩到材質，皆帶有一種沉靜而內斂的層次感。當這些元素轉化為服裝語彙，便形成一種品牌獨特的優雅，在細節中展現品味。對男士而言，這樣柔軟的風格也意味著對生活的從容選擇。

風格的內在轉向，服裝成為生活的展演

IM MEN 與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE，分別從機能與布料出發，描繪出兩種不同的男性樣貌，卻共同指向同一件事——風格的內在化。當代男裝的風格不再侷限透過外顯符號定義，而是回歸重視單品的質量——衣服的重量、觸感、線條，都影響著身體動態的線性風格，也反映出一個人的風格品味。

在這樣的脈絡下，IM MEN 與 HOMME PLISSÉ 所呈現的是一種衣著態度的提案：回到內在，找到屬於自己的風格。每個人的選品觀點也呼應了當代風格學的核心：真正的品味，往往藏在不被強調的細節之中。就像一只好錶、一抹低調香氣或一件講究剪裁的服裝，它們不需要過多說明，卻能長時間陪伴使用者，成為生活的一部分。

2026 FIFA世界盃足球賽即將於6月開戰，本屆賽事將於美國、加拿大、墨西哥3國的16座城市連線登場。四年一度的足壇盛事開跑前，adidas率先發表全新國家隊系列球衣，涵蓋阿根廷、德國、西班牙、義大利、日本等勁旅，同步祭出主場（Home）與客場（Away）雙款式，色彩和圖樣設計從各國足球經典戰袍、傳統建築、地景和文化脈絡汲取靈感，彰顯各國特色和魅力。

足壇指標球星一同演繹

隨著足球風格（Blokecore）席捲全球，球衣不再只是比賽裝備，更是穿搭玩家的必備單品。因此，adidas為2026世足設計的國家隊球衣，不僅彰顯各國足球歷史及文化脈絡，也將自家經典「三葉草」標誌融入其中，傳達足球及三葉草雙雙跨越運動、音樂、街頭文化的影響力。演繹此系列形象大片的球星同為亮點！從阿根廷傳奇梅西（Leo Messi）、西班牙金童亞馬爾（Lamine Yamal）到德國中場神童維爾茨（Florian Wirtz），皆是當今足壇指標人物。

阿根廷｜經典藍白戰袍再進化

主場球衣設計靈感源自1978、1986與2022年阿根廷3度奪下世界盃冠軍的代表性戰袍，延續阿根廷國家隊經典識別——藍白直條紋，以藍色漸層重新演繹，將國家榮耀與歷史底蘊濃縮於當代設計之中。後領印有「1893」字樣，向阿根廷足球協會成立年份致敬。

客場球衣則轉向藝術文化汲取靈感，以藍色漩渦圖騰重新詮釋傳統元素，搭配黑白對比細節，勾勒卷草紋印花；後領處印有「ARGENTINA」字樣，並點綴阿根廷國旗中央的「五月太陽（Sol de Mayo）」，代表國家精神與必勝信念。

德國｜強調秩序與力量感，重塑歷代冠軍戰袍

主場球衣以俐落的視覺語言，重新詮釋德國隊拿下多屆世界盃冠軍時著用的白色戰袍，經典的菱形圖案、胸前V字線條、呼應國旗的黑紅黃配色也融入其中，尤令人聯想起2014年德國登頂世界盃時的設計，展現「日耳曼戰車」一向強調秩序與力量感的視覺風格。

延續主場球衣的V字線條，德國客場球衣以海軍藍呈現滿版V字圖騰，配色則融合隊史不同時代的代表性元素，既致敬1954年藍色半拉鍊上衣，也融入60至80年代的藍白訓練服色彩，湖藍色綴飾則呼應90年代的大膽配色。

西班牙｜紅黃配色熱烈鮮明，呼應國旗和文學歷史

主場球衣延續西班牙隊經典紅色戰袍，以紅色基底搭配黃色直條紋，呼應西班牙國旗與國家隊隊徽；後領印有「España」字樣，象徵國家榮耀與驕傲。整體簡約卻熱烈鮮明，展現鬥牛士軍團一貫的強烈氣場。

相較主場的熱情奔放，西班牙客場球衣轉由細膩的文化敘事切入，靈感源自西班牙燦爛的文學歷史，服裝以象牙白為基底，搭配精緻古銅金圖騰，呈現古籍手稿插畫般的視覺意象；袖口與領口則以金色與酒紅色細節收邊。

義大利｜融入義式西裝意象，傳承藍衫榮耀

暱稱為「Azzurri（蔚藍）」的義大利國家隊，早在20世紀初期就奠定「藍衫」傳統，靈感源自薩伏依王朝的代表色，向統一義大利的王朝致敬。adidas延續義大利隊藍衣傳統，搭配金色條紋寓意榮耀，胸前國家隊徽的紅、白、綠色彩亦呼應國旗配色。

客場球衣則以義大利精湛的服裝剪裁工藝為基礎，以國家隊在慶祝時刻曾穿著的優雅西裝外套為靈感，採用淺藍、白色交織的圖案，細膩呈現高級正裝面料的紋理。袖口、三葉草標誌與球員號碼則以深海藍與金色細節點綴；後領處以刺繡呈現「Italia」字樣，象徵國家隊球衣的歸屬感與身份認同。

日本｜自然景觀化為俐落圖像，太陽寓意團結

主場球衣以日本隊經典的藍色戰袍為基底，搭配由藍、白線條構成的圖案，象徵清晨時地平線薄霧繚繞、海天相接的景象，從自然景觀中提煉出簡潔而富層次的設計語言，展現日本隊一貫俐落、沉穩的形象。後領點綴日本國旗，寓意專注、堅韌與持續向前的信念。

客場球衣以「地平線上的色彩」為概念，採用象牙白基底搭配11道漸層垂直條紋，如雨滴般傾瀉而下，象徵場上的11位球員；球衣中央醒目的紅色條紋，則取自日本國旗中的太陽之色，代表球隊的「第12人」——球迷，展現日本上下一心的凝聚力。

順應主辦國多變氣候的機能巧思

在機能表現上，為協助球員在美國、加拿大與墨西哥多變的氣候環境中穩定發揮，主、客場球衣皆搭載adidas CLIMACOOL+科技。主場球衣著重更精準的體感調節，依據人體熱區規劃散熱區域，並透過穿孔式寬幅三條紋設計，及主體、鑲邊上的網眼，提升透氣與散熱表現。客場球衣則聚焦輕量化與高溫環境下的靈活表現，除採用升級3D工程布料，大幅提升透氣、速乾與散熱效率外，亦結合輕量提花布料與人字形縫線肩部三條紋設計，兼顧舒適、耐用與活動表現。

燙印偶像名字、背號訂製專屬造型

自4月1日起，凡於指定直營門市或adidas官方購物網站購買2026世界盃球衣，憑消費明細即可至adidas信義品牌概念店及西寧專業運動門市，加價$999享指定國家隊球員姓名與背號燙印服務，打造專屬應援造型。

指定國家隊及球員姓名、背號：

• 西班牙隊：Pedri（20）、Gavi（9）、Yamal（10）、Yamal（19）、Merino（6）
• 阿根廷隊：Messi（10）、Martinez（25）
• 德國隊：Wirtz（17）、Havertz（7）、Kimmich（6）
• 日本隊：Mitoma（7）、Endo（6）、Kubo（20）