台灣時尚指標CLUB DESIGNER一直以來在世界各地精挑細選高質感商品為時尚愛好著提供最新、最同步的流行商品。2015年從早春開始就很精彩，從透視感、格子＆條紋、印花、運動洋裝、襯衫、風衣，件件都突破以往的設計風格，更兼具實穿的功能。早春商品也於1月開始陸續上市。

透視感
2015春夏一個非常大的趨勢就是透視，不論是細蕾絲、大片的蕾絲、網紗都若隱若現透出肌膚感，增添女性性感。Christopher Kane以經典霓虹色系搭配瑞士蕾絲與內衣式蕾絲注入在這一季的設計上。Erdem早春以la garçonne（孩子氣）為靈感，結合女孩與男孩的元素於其中，打造出黑白棉質網眼花布的夏天布料。Thomas Wylde則以一向經典骷髏頭面料與蕾絲、網紗結合，呈現出有個性、神秘的透視風格。剛獲得最佳企業獎的Victoria Beckham也在經典剪裁的洋裝上也使用了網紗與雙面布料增加層次。Valentino的大網眼棉布花紋裝飾，絢麗浪漫的風格展現早春清新性感的透視趨勢。古靈精怪的Giles這次迷幻旅行系列中，也在袖子的部分加入網紗，豐富整體造型。

格子＆條紋
格子、條紋類從早春開始回來了！像是Martin Grant、MSGM都可以看到藍色基底小格子的蹤影，不論在面料上的設計或是加入蕾絲刺繡，都增加了不同的新鮮感，有別於以往桌布風的格子。J.W.Anderson和服領口、皺摺腰線洋裝搭配直條紋布料，也展現出與眾不同的風格。另外，年輕品牌Mother Of Pearl也運用黑色和印花，打造橫條紋的感覺。

印花
在春夏印花向來是少不了的元素之一，這次早春印花也有了新氣象，Alexander McQueen和Emilio Pucci的印花受到濃濃亞洲文化影響，Alexander McQueen日式幾何風格的圖案貫穿整個早春系列，也將幾何日式花朵鐳雕在皮洋裝上，相當特別。Emilio Pucci也突破一般慣有的印花風格，設計出藍白民俗風刺繡上衣與短褲。另外，設計師們今年紛紛偏中大朵花樣取代小碎花，如Giambattista Vialli。另外像是VICTORIA BY VICTORIA BECKHAM與MSGM不對稱的幾何圖形印花也都是今年春夏的重頭戲。

運動風洋裝
運動風這股風潮似乎越走越不敗，所有大品牌都在設計中加入了運動元素。Jason Wu這次的洋裝線條簡單，在整體造型上穿上運動風格的涼鞋，展現休閒的運動風格。Proenza Schouler更是以不同面料拼接成具有運動感的洋裝。Thom Browne除了保有原本藍白紅，也結合異面料、百褶裙打造奢華運動風格。

襯衫
經典不敗單品-襯衫，本季進化版則是紛紛出籠，在細節上與剪裁上都讓人驚豔。總是集結藝術與時尚的Each X Other這次推出的格紋襯衫在的剪裁上做出前短後長和洋裝式的襯衫，更在袖口印有詩詞的巧思。Valentino傘型斗篷感襯衫，在下擺也以蛋糕的剪裁呈現。Victoria Beckham也將男性直條紋襯衫變長改為洋裝，繫上皮帶帶出腰線，也頗有運動休閒的風格。

風衣
在初春微涼的季節，另一項必備時尚單品就是風衣了，這次風衣在設計上相當不同。Each X Other的Art Meets Fashion系列以風衣形式為靈感推出兩款特殊的風衣材質。一款為絲質裸色風衣，內襯特別印上Robert Montgomery詩詞藝術燈裝置的照片，另一款條紋風衣式的皮衣，內襯也印上了詩詞。重回CLUB DESIGENR的Jill Sander將風衣設計成蓬蓬的感覺，The Row則將風衣加入斗篷的感覺。

圖文資料提供 CLUB DESIGNER

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}