UNIQLO LifeWear 2015春夏新品新登場

2015春夏新品持續從消費者角度出發，提供完成度高的高品質、高機能、高品味商品。而不同於以往，今年UNIQLO「LifeWear」品牌精神，將春夏新品以8大系列商品呈現適合各式生活型態(Life Style)的服裝風格，提供穿衣者舒適且能自由穿搭的商品。此外，隨著發掘顧客新的期望與傾聽顧客的需求，UNIQLO持續發展與進化，從材質，設計版型，印花，剪裁，機能科技等不斷突破。UNIQLO春夏8大系列完整呈現LifeWear，傳達生活穿衣品味！

8大商品企劃 開啟穿衣者全新感受 豐富生活不同時刻
UNIQLO關注著全球的潮流，洞察消費者生活穿衣需求，將LifeWear的概念帶入每一項產品中，用心設計出最貼近消費者生活的服裝。在2015春夏系列中，以8個不同的設計主題企劃呈現出LifeWear的精神，包括：DRESS洋裝系列、JEANS丹寧系列、Ultra Light Down特級極輕羽絨系列、AIRism輕盈涼感衣系列、LINEN亞麻系列、KIDS & BABY童裝與嬰幼兒系列、UT與SPRZ NY、以及CLEAN CUT & COMFORTABLE俐落剪裁系列。

Ultra Light Down特級極輕羽絨系列－防潑水效能提升，作為任何季節與旅遊的最佳良伴
2015年春夏，UNIQLO特別擴大特級極輕羽絨系列商品，新式的羽絨，讓特極極輕羽絨衣穿起來如針織外套盤輕盈舒適，方便攜帶更是旅行的最佳良伴！迎接春夏季節，本季更推出豐富花色與繽紛印花，男裝首次登場的迷彩花色為喜歡個性與潮流風格男性增添性格魅力；女裝首度加入奢華風菱格壓紋立領款式，以及各式印花包含圓點、小碎花，讓羽絨衣穿出高雅時尚感。系列機能再進化，改良式的防撥水設計，於部分商品外層、縫線、羽絨與拉鏈的防撥水效能大幅提升，除了保暖，更能維持乾爽，雨天穿搭也不用擔心浸濕問題。

RELAXED極致舒適系列－多穿一件加倍涼爽，一整年都能享受零束縛的極致舒適
UNIQLO顛覆穿衣者春夏穿衣哲學，開創極致舒適材質的AIRism商品，宛如空氣般輕盈舒適的素材讓春夏多穿一件反而更舒爽。男裝AIRism網眼產品本季採用全新的纖維，讓透氣度提升，並加強除臭成份，面臨揮汗淋漓的夏日也能清新一整天，新推出V領設計讓穿衣內搭更得體。女裝AIRism系列，如同女性第二層肌膚，加入全新潤膚成份， 讓膚觸更柔順加倍同時呵護女性肌膚。除此之外，回應消費者需求，本季首度推出女裝AIRism BRATOP罩杯式短袖上衣，並在印花上提供海洋風與普普風等多元款式供選擇，更輕鬆自在作為外衣穿搭。童裝系列也求設計突破，其中細肩帶背心以及坦克背心推出全新的滾邊設計，同時花朵與愛心的印花也讓小寶貝擁有繽紛的夏天！

LINEN亞麻系列－100%法國亞麻，夏季涼爽有型，隨心所欲穿出您的色彩
採用100%高品質法國亞麻布，纖維長又柔軟，帶來柔順的膚觸。本季推出各種不同顏色，格紋印花，帶來春夏繽紛色彩，讓您整季都能有清爽的打扮。男裝特級亞麻襯衫版型改良，讓男性上班正式搭配或下班後不紮褲子的隨性風格，都能完美展現身型線條。女裝亞麻上衣加入長袖、七分袖與無袖款式，並在兩側摺邊上加上三角布設計，而七分袖亞麻上衣上則多了口袋設計，每一個細節的進化皆為穿搭多一分亮眼。 

CLEAN CUT & COMFORTABLE俐落剪裁系列－俐落剪裁與舒適設計，任何場合都適合
簡約生活為現代消費者嚮往的生活型態，俐落簡約的單品讓生活不同時刻多了點愜意有型。本季UNIQLO透過剪裁與材質改良，在商品的設計細節上採用速乾、容易保養的布料，不僅防皺而且易於打理，展現最佳的洗鍊風格，為時髦加分。同時，男裝與女裝外套系列商品，特別擴大了顏色與花樣，提供消費者更多元的商品選擇！女裝商品中，UNIQLO遇見女性夏日防曬需求，抗UV針織外套系列首次推出粉柔色系並運用了新的織法，襯托女性粉嫩膚色更能凸顯身型線條。而長期受到女性消費者喜愛的Smart Style Pants，本季豐富了格紋設計與流線剪裁，優美女性雙腿線條，ON & OFF一件搞定。男性褲裝Dry Stretch彈性快乾長褲，在版型與設計上作了改良提高膝蓋位置讓腿看起來更修長，休閒工作穿搭皆合適。

UT The New Model T!－流行藝術與文化的化身 UT系列 SPRZ NY特別企劃擴大商品陣容
延續UT系列首位創意總監NIGO開創UT的全新紀元，2015年春夏將帶你玩轉潮流文化，穿出你的型。本季UT結合了全球的流行文化圖案，卡通人物到文化歷史悠久品牌的合作主題，合作主題更加國際化，推出超過1200種花色，讓藝術，潮流更融入消費者生活穿搭中，體現UT為流行文化載體的精神。而持續廣受好評的 SPRZ NY（SURPRISE NEW YORK）系列，本季網羅更多知名藝術家加入，其中包含安迪‧沃荷(Andy Warhol)、有傑克遜‧波洛克(Jackson Pollock)與草間彌生(Yayoi Kusama)等，並擴大產品線包括托特包、雨傘以及拖鞋與童裝商品，將藝術帶入每日的生活，讓您每天都能享受時尚且高品質的商品。

KIDS & BABY童裝與嬰幼兒系列－追求創新與安心，伴孩童開心成長
UNIQLO提供兒童安心安全且高品質的服飾，考量孩童的生活方式，在商品上創新，並用心調整每個細節，於機能與設計皆不妥協，確實確保每件商品的品質。本季使用更多不同剪裁設計與花色，為孩童打造適合不同場合舒適且得體的服飾。男童童裝推出無摺卡其褲，不論搭上全新推出的Easy Care府綢襯衫化身小紳士，或搭配全新迷彩與格紋印花設計上衣，展現休閒、個性風格都得宜。女童童裝新推出風衣外套與羅馬布西裝外套，讓女孩穿得可愛且優雅。除此之外，本季也再次與街頭流行服飾品牌Undercover合作，推出UU（UNIQLO Undercover）童裝系列，以及與美國享負盛名的設計師Michael Bastian再度攜手的童裝系列；在UT系列部份，也持續與Disney Project、Snoopy與Sanrio合作，推出豐富有趣的設計。

DRESS洋裝系列－百搭時尚，每個女生衣櫃裡都應該有漂亮的洋裝 
今年春夏UNIQLO全力打造多款洋裝，讓女性隨性展現萬種風情。本季UNIQLO加入更多樣化的材質與舒適布料，並運用不同版型與剪裁設計，包括街頭感十足的丹寧、極簡設計且經典俐落剪裁的羅馬布洋裝、膚觸感極佳的絲綢、嫘縈、雪紡以及亞麻棉等各式風格洋裝，讓所有女性不論休閒或正式都穿的高雅。而針對布料特性UNIQLO進一步修改洋裝長度與細節，凸顯布料的特色，提升穿著時身型輸廓的立體度，從素色、印花款式，到繽紛色彩與更活潑的圖樣等，優雅女性的生活每一刻。

JEANS丹寧系列－優異品質，無比舒適的牛仔褲，為了能讓每個人合身穿上而生
牛仔褲不僅時尚更是各式生活型態穿搭的最佳夥伴，UNIQLO的牛仔褲伴隨穿衣著需求的改變持續進化，本季結合創新的材料與傳統的工藝，設計出更好、更舒服的牛仔褲。其中，廣受台灣消費者喜愛的Skinny Fit窄管牛仔褲系列與日本丹寧布製造商Kaihara以及知名纖維公司東麗合作開發，本季採用革命性中空纖維重量減少20%，讓穿衣者夏日穿著無負擔，涼爽與舒適度加倍提升。女裝部分，特級彈性牛仔褲系列有了革命性進化，增加50%伸展性及90%復原率，完美襯托出女性的腿部線條。本季JEANS全系列更首次擴大商品款式推出仿舊處理豐富消費者穿搭的多樣化選擇，滿足每日生活時尚穿搭。

圖文資料提供 UNIQLO

CHANEL 2026 秋冬系列由 Matthieu Blazy 延續與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話，從「毛毛蟲與蝴蝶」意象出發，重新拆解經典套裝、低腰輪廓與斜紋軟呢，並透過 Lurex 金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾工藝，在務實與幻想之間重新思考香奈兒式自由。

CHANEL仍在變動之中？

繼3月於巴黎大皇宮首度亮相，CHANEL 2026秋冬系列近日上市，也讓人得以近距離觀看 Matthieu Blazy 如何處理這個百年時裝屋最熟悉的設計語彙。從重新調整比例的斜紋軟呢套裝、1920年代低腰輪廓，到Lurex金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾交織出的材質變化，許多在伸展台上首先以輪廓留下印象的造型，近看更能發現藏在結構與工藝中的細節。

這也是 Matthieu Blazy 加入 CHANEL 後的第二個高級成衣系列，本季延續他與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話，從「毛毛蟲與蝴蝶」的比喻展開：一端是貼近日常生活的務實與安定，一端則是屬於夜晚的輕盈與幻想。兩種看似相反的狀態，共同構成他眼中的CHANEL。

未完待續的「施工現場」

回到今年3月的巴黎大秀，巴黎大皇宮（Grand Palais）內架起巨型起重機，紅、黃、藍色結構懸於空間之中，映照著帶有虹彩光澤的伸展台，彷彿是仍在施工、等待下一步發生的現場。這份「未完成感」也呼應 Matthieu Blazy 進入 CHANEL 後的工作方式。

斜紋軟呢套裝、山茶花、鍊帶、菱格紋等，CHANEL 擁有一套幾乎不需標誌就能被辨認的視覺語言。Matthieu 這一季沒有迴避這些經典，而是從輪廓、材質與比例著手，逐一檢視它們放在今天還能如何發展，即使已有百年歷史，CHANEL 依然是一棟持續施工的建築。

由白晝緩緩走入夜晚

Gabrielle Chanel 曾將時尚比作白日裡的毛毛蟲與夜晚旋舞的蝴蝶：「我既要有沉穩落地的裙擺，也要有隨風飛揚的裙角。」Matthieu 則曾用「悖論」形容 CHANEL。在他眼中，CHANEL可以務實，也可以充滿幻想；可以理性，同時保有誘惑力。看似相反的性格，其實從 Gabrielle Chanel 的年代便已存在。她從男裝與勞動者服飾汲取靈感，讓女性時裝擁有更符合生活的機能，另一方面也深知珠寶、晚裝與精緻工藝如何改變一個人的姿態。

2026秋冬系列將這兩面放在同條時間軸上，前段造型較為沉穩，隨著系列推進，質地愈來愈輕，色彩與光澤逐漸浮現，服裝也由白晝慢慢走進夜晚。

腰線下移　打破拘謹

備受矚目的，也包括 CHANEL 經典套裝中，熟悉的比例開始移動。Matthieu 讓造型從1920、1930年代流轉至1950、1960年代，再回到當下。大幅下移的腰線，腰帶落至臀部甚至更低的位置，上半身因此被刻意拉長，讓人想起1920年代盛行的 drop-waist 低腰洋裝。

從針織、長版上衣，到裙裝與套裝，低腰線搭配鬆弛剪裁後，也改變了傳統 CHANEL 套裝較端正的身體輪廓。斜紋軟呢圈圈紗被做成工裝襯衫，壓實處理的斜紋軟呢化為帶有男性氣息的布勞森外套，羅紋針織及1920年代風格的真絲針織更軟化原有結構。

探索材質　工藝賦予輕盈

本季除了經典斜紋軟呢，也加入合成纖維、Lurex 金銀絲、矽膠與天然薄紗。不同纖維彼此混合，使人熟悉的 tweed 表面出現透明、虹彩與閃爍效果，有些乍看仍保留傳統斜紋軟呢的紋理，靠近後才發現材質構成已經完全不同。這種「眼睛以為看到的材質，觸摸後卻是另一回事」的趣味性，也是 Matthieu 作品中相當迷人的部分。

CHANEL 同時為系列研發新的珠飾工藝，使細密珠飾加入針織套裝後，仍能保持輕盈與活動性。看似繁複、帶有重量的服裝，實際穿上身卻能自由移動；工藝的存在不只是增加華麗程度，也改變衣服與身體之間的關係。

包款迎來全新進化

後半場便逐漸進入蝴蝶的世界，大衣與禮服開始出現如絲緞般流動的虹彩，長度由及膝延伸至曳地；剪裁保持簡潔，表面卻隨著光線與身體動作產生細微變化。華麗並沒有帶來厚重感，長裙和外套反而隨步伐自然擺動。

「蝴蝶」存在於衣服的重量、動態與光澤中——人開始移動，蝴蝶才真正出現。包款則留下更多 Gabrielle Chanel 的個人記憶，米色麂皮口蓋包上的菱格紋，可追溯至她巴黎寓所中的沙發；系列另有鎖扣包，以及覆上虹彩琺瑯光澤的石榴晚宴包。歷史細節從室內家具、個人生活與品牌檔案被取出，再換成新的尺度與材質。

百年前，Gabrielle Chanel 曾從當時女性衣櫥以外的世界尋找材料與靈感；到了 Matthieu Blazy 手中，品牌自身歷史成為一座可以再次進入的素材庫。因此，巴黎秀場那幾座仍在工作的起重機，揭示CHANEL還沒有「完成」，最新版本仍在建造之中。

愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌，1996年進駐高雄至今，30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀，以高雄港為設計線索，將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯，一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今，這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝，如今橫跨1樓與地下1樓，由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以高雄港灣風貌與城市建築為線索，重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號，RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素，轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾，而散落在兩層空間的行走經驗中。

從磚砌立面開始，捕捉高雄城市質地

走近店鋪，首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素，靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」，磚牆並非平整排列，而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化，牆面留下不同陰影，也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色，並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

以潮汐為想像，1樓動線自在流動

步入1樓，可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰，品牌熟悉的視覺線索之間，加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中，往內則進入皮件區，流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓；珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後，以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間，整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接，讓行走本身成為探索空間的一部分。

貨櫃化身橡木樓梯，把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港，答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯，這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩，而是抽取其量體概念，再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常，因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆，讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

將港灣風景拆解成顏色，讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓，空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調，並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開，男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計，是一張量身訂製的漸層地毯，色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色，如同高雄港從白晝進入黃昏時，水面與天空隨日光改變的色階，人在空間中行走，也像跟著一天的光線，從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯，讓地下樓層在精緻之外，仍保有較原始、自然的質地。

從海岸岩石到抽象色彩，藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇，店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品，皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選，其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理，恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應；哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》，則藉由色彩對比，補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

從港口取材，重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線，到源自貨櫃的橡木樓梯，以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩，高雄港被拆解成許多細節，散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言，再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外，專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶，以及首度在台灣亮相的高爾夫球具，也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。