路易威登基金會開幕活動的第二階段於 2014 年 12 月 7 日拉開帷幕，其中主展覽將展出丹麥知名藝術家 Olafur Eliasson 的作品，展出將在下層展覽畫廊進行，而第二部分的藝術作品則來自上層畫廊的路易威登基金會藏品。
全新展出的作品主要出自不同藝術家之手，這些作品以各種不同的藝術表現手法，代表了不同時代和國家的藝術風格。作品主要分為兩大主題：
第一個主題主要關注於個體的探索，一方面是探索我們在社會、政治和消費層面與世界的關係，另一方面是利用所謂的表現主義手法，探索我們的疑問和恐懼。Wolfgang Tillmans 設計了一組規模宏大的展示，內容包含其攝影作品、肖像畫、靜物畫和風景畫，作為他與所處環境之間密切關係的證明。展示還包括了 Isa Genzken 創作的雕塑作品，Bouquet 和 Zwei Bügelbretter ，這作品構成了對特定現實的諷刺性的批判。
不遠處則展出了兩組由 Ed Atkins 創作的視頻作品，Us Dead Talk Love 和 Even Pricks ，作品展現出一種混雜而令人不安的人性。而在 Annette Messager 的作品 Le Masque Rouge , La Petite Ballerine , 和 Mes Transports 中,佈置於娃娃和牽線木偶間的人像，使氣氛中彌漫著一種不安而恐怖的幽默氣息。.
Maurizio Cattelan 的作品 Charlie Don’t Surf 通過負面而憂鬱的校園經驗，讓參觀者以“傳記式”的視角觀察藝術家。最後介紹的是 Rachel Harrison 的作品 Zombie Rothko ，這組作品表現出一種混搭風格，包含了抽象表現主義、流行藝術和組合型藝術作品。
基金會還將單獨展出一些重要的繪畫、攝影和雕塑藏品，它們都出自 Alberto Giacometti 之手，包括 Lotar I , II , III , L’homme qui chavire , Tête sur Tige , Trois Hommes qui marchent ，而其中的主打作品 Grande Femme debout 則展現了藝術家對現實不懈而痛苦的追求。
第二主題通過 Sigmar Polke 的裝置 Cloud Paintings 挖掘出更富有詩意和沉思的藝術維度，作品由四組半透明的繪畫組成，而作為宇宙整體的象徵，作品中央放置了一塊 40 億年前的隕石。不遠處則展示了 Tacita Dean 創作的紀念攝影 Majesty 和 Hünengrab ，以及一系列創作在雪花石膏與紙張上的畫作，這些作品喚醒了不朽時間的永恆印記。
附近展出的其他作品還包括： Giuseppe Penone 的雕塑作品 Acacia e Foglia di Zucca 以及 Thomas Schütte 的 Weinende Frau 。 Mona Hatoum 的裝置 Capello per Due V ， Nam June Paik 的 TV Rodin (le Penseur) 以影射的方式喚起人們內心深處的記憶，喚起人們對流逝時光以及自身與他人與自然之間模糊關係的反思，同時也喚起人們對自身個體的反思。
第三場精選作品展出將於 2015 年春季啟動，屆時將推出兩大全新主題展品：流行藝術以及與音樂相關的藝術作品。
圖文資料提供 路易威登基金會
