45號單椅
 Finn Juhl（1945）
 丹麥精神的主人椅，胡桃木支架與牛皮座面採分離式設計、搭配黑色頂級牛皮的內斂造型，結構出一種椅子的成熟型態。無論胡桃木椅架的曲線或是座墊弧度的打造，都呈現出溫潤的完美弧度，突破傳統技法將椅座及椅背從框架中解放出來，流線而不受拘束的有機造型和漂浮無重力感是Finn Juhl的經典符號，也成為經典的設計語言。

BM2 ARM CHAIR
Børge Mogensen（1958）
由椅子的外型可以得知是傳承自Bø r g e Mogensen的老師Kaare Klint之作，BM2的座位十分寬大舒適，後面的椅腳也是由完整的實木手工雕塑而成，是一般機器大規模生產所無法取代的，而且所有家具的表面都需要由手工慢慢琢磨，實木質地的簡約細膩觸感，以及手把上的直榫結構，皆顯示出這件作品的高超工藝及精湛表現。

FK87 Grasshopper Chair
Preben Fabricius & Jørgen Kastholm（1968）
受到1920年代機能主義先驅，以及1960年代斯堪地那維亞外型革新的影響，設計師運用編織布料，結合Analin皮革再搭配鍍鉻鋼，呈現出奢華簡約的藝術風格。座椅下，隱藏著細膩的剪裁與縫線車工，Fabricius & Kastholm的作品以設計、品質和機能迸出完美火花，而其設計作品至今仍蘊含著經典設計的獨特韻味且歷久彌新。

OW149 The Colonial Chair
Ole Wanscher（1949）
OW149可說是Ole Wanscher最具代表性的作品。從椅背階梯狀的配置，可以看到十八世紀中葉英國家具的影響，頗具異國文化的風格。而略寬且重心較低的樣式與扶手鵝脖向下連接至橫棖的設計，也反映出Wanscher對於中國明式家具的喜好，扶手則採用傳統中式家具的套榫造法，此外藤編椅座搭配皮製充填羽毛椅墊，更具舒適感。

Panton Chair
Verner Panton（1959）
Verner Panton在1959年設計，並於1968年生產的經典作品，以當年的技術來說，Panton Chair的S造型與結構，是件技術極為困難的工業製品，耗費了將近7年的時間經三次材質實驗才順利將它量產。耐髒防曬、輕盈環保、一體成型且成色完美的Panton Chair，後來在Vitra色彩研究所的開發下，穿上了各式艷麗色澤的新衣，為經典系列再創高峰。

CH07三腳椅
Hans J. Wegner（1963）
CH07椅面和椅背由夾板製成，美麗的木紋也流露著Hans J. Wegner對木頭濃濃的熱愛。椅腳則是由合板構成，為了使其更舒適，以螺絲在椅背加裝了兩塊軟墊，此設計雖然高度既矮且沒有扶手的支撐，但藉著抓住前緣，使用者仍可以輕鬆站起。CH07兼具實用及藝術性，並在1999年丹麥科技協會測試中獲得最高等評價。

Egg Chair
Arne Jacobsen（1958）
Egg Chair是Arne Jacobsen於1958年為丹麥哥本哈根皇家飯店（現已改名為Radisson SAS Royal Hotel）所設計的經典代表作，以宛如蛋型，溫柔地包覆。Egg Chair皆需以兩張精選優質天然揉製的公牛皮，加上技巧純熟的技術以純手工一針一線，耗費至少四天以上縫製而成，經典的型體與完美工藝早已成為北歐迷的頭號收藏逸品。

PP225 Lounge Chair
Hans J. Wegner（1950）
旗繩椅的型態並不常見，實心不鏽鋼材，搭配240公尺長特殊研製的升旗繩與細緻的天然長毛羊毯，它是極致放鬆的奢華代表作！2002年，PP Møbler 因為恢復生產這款旗繩椅而得到博貝里家具獎（Bo Bedre）的經典獎。它既傳達現代主義的思維，同時也顯示出Hans J.Wegner採用鍍鉻鋼管這項獨特材質，展現的不凡設計美學。

PP 250 THE VALET CHAIR
Hans J. Wegner（1953）
趣味與功能性往往在 Hans J. Wegner 的作品裡扮演著重要的角色，而在這件作品裡最能看出這些特色來。侍從椅是1953年Hans J. Wegner經過與建築學教授Steen Eiler Rasmussen和設計師Bo Bojesen的一段關於「在睡前以最實用的方式折疊衣服的問題」所長談後構思出來的，其線條與材質的運用，對於當時的工匠來說是極高挑戰。

The GJ Chair
Grete Jalk（1963）
The GJ Chair和The GJ Table，這兩件作品現今被視為丹麥設計知名度最高的設計組合，最初與細木工匠Poul Jeppesen合作生產，然而，即使The GJ Chair贏得了英國日報《Daily Mail》的首獎，但它始終不曾被大量生產。以兩片形狀類似的模壓膠合板結合而成，為1930年代興起的設計型態，The GJ Chair即是此風潮之下的產物，也成為此種設計型態的代表作品。

文：葉靜芳 

圖片提供：MOT/CASA、森/CASA、惟德國際、丹意信實

本文摘錄自第130期 La Vie 月刊，更多精彩內容請點選→La Vie 02月號/2015 第130期

2025 D&AD（設計與藝術指導，Design and Art Direction）獲獎名單出爐！每年，D&AD大獎匯集來自全球各個創意領域的頂尖作品，其中最高榮譽「黑鉛筆獎」更是萬中選一。不過，今年的評選標準有些轉變，「商業可行性」成為評審們關注的一大重點。

D&AD向來以不妥協的評選標準著稱，尤其最高榮譽「黑鉛筆獎」並無固定配額，有些年份甚至沒有任何獲獎者，因此每一支黑鉛筆都象徵著創意領域的重大成就。

今年，D&AD的評選方向出現重大轉變。評審團首次明確將「商業可行性」納入核心考量，強調作品不能只是「為創意而創意」、空有吸睛的花招，還必須為客戶帶來具體的改變與商業成效。D&AD執行長Dara Lynch表示：「今年的得獎作品顯示，設計不只是一種藝術形式，更能夠促進消費者行為轉變與商業性的成功。創意必須具備美感，也要產生實質影響。」而在當前AI廣泛運用的時代，Dara Lynch也強調，評審團非常重視作品細節：「真正優秀的創意作品，來自對細節的執著詮釋。」2025 D&AD共頒發688支鉛筆，其中僅有3件榮獲黑鉛筆獎，無論在敘事深度、媒介創新，還是文化影響力上，皆透露了當代創意的發展趨勢。

Designing Paris 2024

▏類別：平面設計／整合設計

作為去年最大年度盛事之一，2024巴黎奧運拒絕將城市形象侷限於明信片式的浪漫符碼，而是打造一套模組化的設計系統，重塑人們對「巴黎」的想像。這套設計以城市裡最常見、鋪滿街道的石塊（pavés）為靈感，巧妙結合歷史與運動語彙，應用在場館、街道、機場、志工制服等大大小小的地方，在保有彈性變化的同時展現視覺一致性。

這組令人印象深刻的品牌識別系統由W Conran Design設計，獲評審讚揚：「跳脫傳統運動行銷的視覺語言，展現趣味性與延展性，並成功融合歷史深度與當代美學。」這是D&AD史上第五件獲得黑鉛筆的平面設計作品，堪稱十分罕見的榮耀。

而W Conran Design共同創辦人暨創意總監Gilles Deléris表示，能為奧運與帕運設計，是作為設計師一生難逢的機會：「這是我們與奧委會合作五年的結晶，我們對這份殊榮感到無比驕傲與感激。」去年巴黎奧運期間，La Vie也特別企劃以設計美學切入奧運會的一系列專題報導，歡迎點擊連結「一探2024巴黎奧運的設計美學」閱讀更多。

A$AP Rocky – Tailor Swif

▏類別：MV／導演

由Iconoclast LA製作的《Tailor Swif》音樂錄影帶，融合超現實視覺語彙與迷因文化，顛覆了傳統MV的敘事方式。影片取景於烏克蘭基輔，以一連串前衛場景和強烈的敘事架構，吸引數位原生世代的觀眾。評審特別指出，該作品它打破了音樂為輔、畫面為主的舊有思維，成功讓音樂與故事線緊密結合，達成跨媒介敘事的創新實踐。其極具視覺衝擊力的畫面，更使整支影片成為視覺與聲音不可分割的娛樂體驗。

Spreadbeats

▏類別：數位設計／數位體驗

為了打破刻板印象，Spotify近年積極發展影音與多元形式廣告，但多數媒體企劃人員仍將其視為普通的串流音樂平台。於是，Spotify與廣告代理商FCB New York合作，選擇從企劃人員最常使用的工具——Excel表格下手，直接把音樂錄影帶嵌入寄給客戶試算表中。整支影片完全使用Excel內建工具製作，把單調的儲存格轉化為動態、有生命力的畫布。該影片僅佔10MB容量，卻能讓使用者在乏味的試算表中感受到節奏與畫面流動。

評審團盛讚，這件作品「以復古科技打造出前所未見的創意體驗，不僅改寫了『影片』的功能與呈現方式，也顛覆了品牌在非典型媒介中敘事形式，傳遞Spotify品牌的潛力與多元樣貌。」

想到國外頂流品牌工作卻不得其門而入？參獎在各藝術領域或許都是一條「不容易的捷徑」。跨越國境與文化隔閡，單純用作品說故事——義大利頂級奢華品牌Loro Piana第九屆「Knit Design Award針織品設計大獎」，日前公布2025年由來自羅馬服裝學院的Morgan Boyce與Simone Rizzato組合奪下。品牌除提供優勝者獎學金、領進佛羅倫斯織物展覽會展出外，更將予以自家工作機會，從各種層面上全力扶持產業新血。

作為義大利卓越工藝的象徵，Loro Piana不僅在品牌創作中不斷追求崇高美感，亦透過設計大獎發掘、延攬和扶助新世代人才。旗下「Knit Design Award針織品設計大獎」2025年興辦第九屆，由相關產業人士組成的評審團在英國皇家藝術學院、法國杜佩雷高等應用藝術學院、瑞典紡織學校、美國紐約州立大學時裝技術學院、中國北京服裝學院、香港理工大學，以及義大利羅馬服裝學院共7個雙人組合帶來的主題作品中選出。

優勝者不僅可獲得全新設計獎盃、獎學金和Loro Piana的工作機會，更可至品牌位於皮埃蒙特（Piemonte，義大利西北部大區）歷史悠久的針織工坊完成其設計項目，向工坊內的專業工匠多方學習知識與技術。而後，Loro Piana會將得獎作品帶往2025年7月1日至3日舉辦在佛羅倫斯的針織業盛事「Pitti Filati針織紗線及織物展覽會」中展出。

頂級品牌才有的號召力，讓才華被看見

首辦於2016年，國際性獎項「Knit Design Award針織品設計大獎」表揚來自全球頂尖時裝設計院校、熱愛針織服的優秀學生，旨在讓才華出眾的設計學生利用Loro Piana特色紗線創作獨具創意的作品，培育並支持年輕設計師實現抱負，當然亦通過後續研習內容保存、提升和傳承品牌風韻。

評審團主席由Loro Piana行政總裁Damien Bertrand出任，全體成員包括時裝品牌Setchu創辦人兼創意總監桑田悟史（註）、Pauline Dujancourt創辦人暨創意總監Pauline Dujancourt，以及《Le Point》總編輯Gilles Denis、前《Vogue》日本版編輯Anna Dello Russo、時裝評論人Antonio Mancinelli、策展人Kimberly Drew等創意先驅。各院校學生的參賽作品於2025年5月13日交由評審團評選，隔日Loro Piana便在米蘭Casa degli Artisti舉行、義大利國家時裝商會贊助的活動中公開得獎名單。

註：Setchu品牌創辦人桑田悟史為2023 LVMH Prize得主，點此看《桑田悟史：日本文化與西方世界的時尚折衷主義》完整專訪。

亞麻織新意，羅馬服裝學院雙人組奪獎

2025年大獎主題「Winter Legacy – Translating Linen into Heritage Knitwear（冬日傳承——化亞麻於經典針織風華）」頌揚亞麻材質的可塑性，鼓勵學生發揮創意將亞麻與Loro Piana的傳統冬季紗線結合，並從品牌的百年精湛技藝和極致柔軟觸感中汲取靈感，平衡傳統與創新、功能與工藝，打造令人意想不到且不受季節限制的實用針織服飾。

羅馬服裝學院學生Morgan Boyce和Simone Rizzato的奪獎之作《Paracadute（降落傘）》即藉獨特手法探索並演繹主題，以與眾不同的原創概念彰顯Loro Piana紗線的價值，最終在芸芸作品中脫穎而出。

以「降落傘」聯繫過去與未來，揭示亞麻鮮為人知的歷史

▍Paracadute

Morgan Boyce & Simone Rizzato (Accademia Costume & Moda, Italy)

我們的作品探索人類與亞麻傳統之間的連繫，因此，我們以Morgan的故事為起點，她任職的公司在二戰期間為盟軍製作降落傘，戰後她的親戚將這些以亞麻作為基礎材料的降落傘改造成供民眾穿著的衣服，甚至婚紗。我們希望揭示亞麻鮮為人知的歷史，從而創作與眾不同的作品。「Paracadute」是一個關於堅毅與改變的故事，我們透過設計和針法，詮釋亞麻重生和全新演繹的主題，這個概念鼓勵我們探索輕盈與筆挺的對比，結合亞麻的天然特性與Loro Piana傳統冬季紗線的柔軟質感，突破針織服的固有界限。我們認為這場比賽的理念是邀請我們為Loro Piana探究傳統與創新之間的對話。我們希望將亞麻變成冬季作品的主角，將羊絨的溫暖柔軟特質結合亞麻的輕盈質感，以不受季節限制的方式豐富針織服傳統。我們嘗試運用各種針法升級亞麻，以體現Loro Piana所代表的奢華風格，我們在作品中突顯人類與亞麻之間的鮮明連繫，將「Paracadute」變成連繫過去與未來的橋樑。

共賞其餘6件作品

• 英國皇家藝術學院

• 法國杜佩雷高等應用藝術學院

• 瑞典紡織學校

• 美國紐約州立大學時裝技術學院

• 中國北京服裝學院

• 香港理工大學

同場加映：LVMH Prize，一張踏上國際舞台的無價門票

下有Loro Piana針織品設計獎、Loewe工藝獎，向上追溯母集團LVMH更有創立於2013年的「LVMH Prize for Young Fashion Designers」大獎。由總裁之女、Louis Vuitton副總裁Delphine Arnault所發起，提供18至40歲設計師在國際舞台上亮相的絕佳機會和贊助，截至2024年共設3獎項：「LVMH年輕時裝設計師大獎」（享40萬歐元資助與LVMH團隊量身打造的導師指導）、「Karl Lagerfeld獎」（享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）、「Savoir-Faire工藝獎」（同享20萬歐元資助與為期一年的導師指導）。而過去10年，LVMH集團亦與時裝學校合作設立專門獎項，以支持並推廣2025年畢業的設計新秀；3位獲獎者將可加入集團旗下主要品牌的創意工坊、簽訂一年合約，並獲得1萬歐元資助和安頓於巴黎的補助金。