北歐設計選品總盤點60+：讓生活更美好的設計選品

BeoPlay A2
Cecilie Manz（2015）
 B&O PLAY推出旗下首款藍牙揚聲器BeoPlay A2，由Cecilie Manz設計，採用開創性革新技術，是一款超便攜藍牙揚聲器，扁平式揚聲器採用全球首款全方位音效技術True 360，能確保呈現360度全方位開創性天籟美聲，並提供24小時電池續航力，自由暢享曼妙音樂。

Buzz蒼蠅拍
Hans Hornemann（2014）
 將蒼蠅拍以最美麗的方式呈現。以打蒼蠅常使用的摺疊報紙為設計的出發點，去掉不必要的線條後，留下一個圓柱體為蒼蠅拍造型。木柄與果凍色的矽膠材質和諧又充滿趣味；自然的材質與跳脫傳統的設計，使蒼蠅拍成為美觀與實用並進的產品。

PS系列工作桌
Krystian Kowalski（2014）
 設計師Krystian Kowalski的創作概念是在居家空間中營造工作環境，希望每個人都能輕鬆的在家工作；更重要的是工作結束後，可以把工作空間隱藏起來，區隔出舒適的生活空間，讓你盡情享受和家人相聚的時光。不用時可將桌面收起，節省空間並保持美觀。

PS系列儲物桌
Theo Richardson、Charles Brill、Alexaner Williams（2014）
 來自三位設計師的通力合作，設計出一款融合簡單、活力和變化的創意構想，以無縫、活潑和轉換為設計概念，儲物邊桌的托盤可相互堆疊，方便使用及節省空間；此外，不同深度的托盤，可依需求放置或收納物品，造型顏色豐富活潑。

Kaleido萬花筒之星置物皿
lara Von Zweigbergk（2010）
 Clara Von Zweigbergk設計的Kaleido為一色彩繽紛的收納盤系列組合，利用大小不等的幾何圖形，可以像拼七巧板一般發揮創意，隨時都可以自由拼湊、組合、變換心目中好看又實用的置物系統，輕巧的材質也可以疊起收納，讓置物變成一個有趣的遊戲。

Magisso黑陶保冷瓶
Simon Stevens（2012）
 Magisso是一個實現北歐設計、創新的年輕品牌。陶器本身充滿會呼吸一般的毛細孔，可以輕易保持涼爽；這是一系列使用陶土製成的摩登酒具，運用陶土物理特性，將黑陶器吸收的水分蒸散而保持溫度，創造出完美的黑陶保冷器，使葡萄酒能自然冷卻，保存每一口的純粹順口。

Plissé藏私檔案夾
HAY團隊（2012）
 Plissé 為法文「打摺」的意思。Plissé是一個別出心裁的文件收納夾，透過設計師的巧思，將平凡的文具變成桌上的風景，無論是圖片、相片或重要文件皆可輕易收納。展開時，漸層的百摺手風琴造型尤其讓人驚豔，此外，材質是以紙類製作，可回收再製。

Pocket Organizer口袋壁掛收納組
Simon Legald（2014）
 從襯衫口袋得來的設計靈感，滑動式托架讓Pocket方便固定在牆上，也易於拿下來清理。是一款多功能又能美化牆面的收納袋。圓鼓鼓的輪廓讓它看起來親切極了，如果你需要多一點儲藏空間，它正巧適於任何風格的居家環境。

PS系列附燈邊桌
Tomek Rygalik（2014）
 IKEA的PS系列為符合現代家居生活而設計的可變化組合產品，透過設計師的巧思，將燈具與邊桌結合，適合搭配各種居家風格，創造個人風格。包含邊桌、燈具和雜誌架的三種功能，不但創造小空間居家的風格，也讓生活更具便利性。

PS系列吊燈
David Wahl（2014）
 設計師David Wahl的靈感來自科幻小說和電子遊戲，這盞吊燈的新鮮之處在於可藉由拉動拉繩，讓燈罩打開收起而變換出獨特的造型，亦可藉此調整光線強弱，為室內營造特殊的光影效果，就像機械式調光器一樣容易操作，增添趣味。

Muuto Restore Basket收納置物籃
Mika Tolvanen（2014）
 產品本身的重點並非在於如何設計，而是如何理解各個場合下的使用需求，以解決實用的出發點找到解答。這款置物籃100%由回收PE瓶再製，打造堅固的主體，再覆蓋上有機羊毛氈，不但解決環保問題，也藉由這樣的設計重拾北歐溫暖質樸的生活美感。

Hay磁鐵塔
Daniel & Emma（2014）
 由橡木打造的小型文具收納鐵塔，中心是吸鐵，因此具有磁力可以整理書桌上混亂的金屬長尾夾或是散落各處的迴紋針，而質樸的造型與創意的設計則充分展現北歐式的幽默。

文：葉靜芳  

圖片提供：Luxury Life、IKEA、Design Butik、nest巢．家居、北歐櫥窗、皇家哥本哈根、丹意信實

本文摘錄自第130期 La Vie 月刊，更多精彩內容請點選→La Vie 02月號/2015 第130期

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。酷麥設計鄭啟宏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。曾裕屏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

金賞（伴手禮、禮品與紀念品類別）

SEVEN SEVENTHS　2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌，而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE，便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想，打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

金賞（運輸用箱子類別）

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊，每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝，但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續，YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱，改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式，同時也透過易於辨識且洗練的設計，向顧客傳達產品價值與魅力。

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主，這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像，彷彿能透過包裝隱約看見內部，既讓人確實感受到樂器的存在，又刻意「不讓人看得太清楚」，藉此提升開箱前的期待感，以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

資料來源｜日本パッケージデザイン大賞