台灣發光! 臺北設計首次前進杜拜設計節

La Vie 臺北設計首次前進杜拜設計節

臺北邁向2016世界設計之都,自2012年起,跑遍歐、非、澳、亞四大洲,陸續參加芬蘭赫爾辛基設計週、荷蘭設計週、南非Design Indaba設計展、倫敦設計節100%設計展、雪梨DesignEX展,以及日本東京設計師週,讓國際看見「臺北.設計城市」的創新意象,今年3月,臺北設計更將首次進入中東杜拜,讓阿拉伯國家驚豔!


臺北市文化局文創科科長楊靜如,以及設計師周育潤、徐景亭、吳孝儒、林曉瑛出席行前媒體茶敘現場共襄盛舉,執行單位台灣設計師連線總統籌邱乾珉表示,繼日本、韓國之後,臺北這次能夠代表臺灣前往2015杜拜設計節參展,代表臺灣設計已經獲得國際間的肯定!而這次將一同前往杜拜設計節的設計師周育潤則表示,杜拜是喜歡金色的國家,這次的竹編工作坊,他將把竹編融入金色的線條,相信一定能受到杜拜當地民眾喜愛!


杜拜設計節,臺灣新工藝亮相
杜拜為2020年世界博覽會的主辦城市,近年來並籌劃杜拜設計園區(Dubai Design District),積極發展設計產業。杜拜設計節(Design Days Dubai)匯集來自全球的設計商品及趨勢,走高端設計的路線,許多限量與罕見的當代設計品都可在此看見,因此成為許多中東藏家與設計師的集散地,也是杜拜王室每年必定造訪的行程,可見此展是行銷城市設計及設計產業交流合作的國際重要展會。杜拜設計節在規劃上極具野心,以中東為中心輻射擴散,廣納歐洲、亞洲、美洲等各地設計師作品,展期為3月16至20日。


作為宣傳2016臺北世界設計之都的中東前哨戰,今年將有多件臺灣的優秀作品前進杜拜設計節亮相!臺北市此次參展題目為「新工藝」-臺灣當代工藝技術蛻變,事實上,追溯臺灣的設計發展,從傳統加工製造業轉型到今日的品牌研發已有超過40年以上的歷史,在亞洲區的整體設計發展有著亮眼的表現。然而,大多數國際人士對於「臺灣製造」的印象仍停留在科技產品,為此,臺北市在杜拜展出結合了在地材質與傳統工藝,卻又具有當代思維的臺灣設計師作品,例如設計師王俊隆利用大理石切割的工藝技巧,將老舊的紅磚牆重新切割拋光製成的器皿,以及設計師周育潤與工藝師蘇素任合作製作的泡泡椅,以模組化的竹編元素創造出具永續性的當代沙發,將傳統竹編技藝變成一套現代傢具,設計師周育潤更將在展場舉辦竹編工作坊活動,讓阿拉伯民眾親身體驗東方竹編文化之美。


除此之外,臺灣多元的文化底蘊亦是此次中東宣傳的重點。文化的混生狀態充斥於臺灣社會的各個層面,透過巧妙的手法,參展設計師善於將異質文化元素結合進設計當中,例如設計師吳孝儒植接坊間常見的塑膠凳以及明式傢具而成的「新台凳」;設計師徐景亭與工藝師李存仁融合傳統刺繡與蕾絲圖樣的柔性作品等。「新工藝」表現出其他亞洲城市少見兼容傳統工藝技法與當代語彙的設計元素,並蓄多元文化,用當代設計語言宣傳臺北,推廣臺灣。


設計師X工藝師,重新詮釋傳統工藝
在工業化與全球化的影響下,世界各地許多傳統產業逐漸式微,然而在導入了設計師的創作想法後,不少傳統工藝產生了新面貌,這樣跨領域的合作模式也為傳統產業創造了新的契機。譬如原產於亞洲的竹子,擁有溫潤的材質與強韌的天然特性,也因此竹編工藝在許多亞洲國家有著深遠的歷史。這次將赴杜拜參展的展品之一「泡泡椅」即為設計師周育潤與工藝師蘇素任合作誕生的成果,多次造訪南投竹山的周育潤說:「工業設計的物品目的是量產的同時求取一定的利潤,工藝作品的目的卻是欣賞單件作品中的美感與細節,兩項產業結合後,要能巧妙平衡、雙方對作品的定位有清晰的共識是件不容易的事。」而對工藝師蘇素任來說,這項合作則開啟了她的好奇心:「傳統竹藝做久了會有框架,我也很好奇作品會長什麼樣子。」這樣跨領域的創作摩擦出令人驚艷的火花,更開啟了兩人後續的合作,另一作品「竹凳(Bambool)」曾在法國Maison & Object 展出時廣受歡迎被票選為「最喜愛的作品」(coup de coeur)。在設計師、工藝師們的投入下,臺灣傳統工藝的未來十分令人期待,這波跨領域的合作不僅復興了傳統產業,手藝精湛的工藝師們也正不斷探索新的可能!


2016年相約在臺北,不斷提升的城市!
當代城市發展面對嚴苛的挑戰與威脅,包括從生態、經濟、社會到文化面向,城市的治理都必須致力於求新求變,發展創新的思維與作法,唯有不斷的求新求變,當代的城市才有能力為市民帶來更美好的生活品質,而這也是臺北申請2016世界設計之都的原因,期望臺北市藉由「設計」的手段,用以因應城市發展的各式挑戰,在放眼國際的同時,肩扛模範都市的責任,看見2016臺北市的改變!


圖文資料提供/台北文化局

「舊嘉義市政府」建築修復新生4大亮點!政府機關變城市客廳,花格磚、磨石子藏時代記憶
「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳

存於一代嘉義人記憶中的「舊嘉義市政府」建築,歷經8年整建修復,終於重新亮燈,以更開放的姿態重回市民日常!昔日的市府、議場和市公所,如今化為「城市客廳」,引領市民在新舊交織的設計細節之間,閱讀這座自1950年代起相伴嘉義的歷史建築,所乘載的珍貴城市記憶。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

嘉義市民的「城市舊識」,戰後公共建築代表

作為二戰後台灣第一批公共建築,舊嘉義市政府建築曾是嘉義市公所、市政府、市議會合署辦公的地點,1997年因市府遷址而閒置多年,逐漸淡出大眾視野,甚至曾一度面臨被標售的命運;直到2015年因電影《風中家族》在此取景再度受到關注,許多文史工作者發起倡議,推動此地登錄為歷史建築。2016年,這座乘載城市記憶的場域,正式被登錄為嘉義市歷史建築。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

舊嘉義市政府建築並不花俏,而是以沈穩、低調的設計語彙,展現二戰後流行的理性建築思潮。這裡曾是城市決策的起點、民主議事的交鋒現場,見證嘉義市走向現代化與城市升格等重要歷程,也陪伴一代嘉義人走過生命多個節點。歷經長達8年的討論、規劃與修復之路,這位嘉義市民無人不曉的「城市舊識」,終於迎來嶄新面貌。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

亮點01. 保留遺構,收藏市民的共同記憶

「建築的任務不在發明形式,而在尋找真實。」這句現代主義建築代表人物Mies van der Rohe的名言,貫穿了舊嘉義市政府的重生過程。修復團隊保留並修復16處歷史遺構,從兵役科花格磚、聯合服務中心的標示,到到議事廳講台的殘跡,讓昔日洽公與議事的背景,成為如今人們閱讀城市歷史的線索。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)
「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)
「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)
「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

亮點02. 循舊也創新,讓新舊質地相映

空間內多處可見新、舊元素相映成趣。修復團隊一方面循舊有工法修復木窗、磨石子地板,細膩保留建築的時代感,品質更獲「 2026城市工程品質金質獎」肯定;另一方面拆除後期增建的結構和石棉瓦屋頂,改以鋼、木混構及雷射切割鋁板替代,重新詮釋空間表情,亦讓不同年代的構件彼此對話。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

亮點03. 補強安全細節,對當代生活更友善

安全性和符合當代的實用性,也是老屋新生的要點。修復團隊除針對梁柱與偏心柱進行補強,調整不同時期建築的交接構造,亦增設無障礙電梯、迴廊與廁所,並以綠意串連垂楊路街景與建築腹地,讓熟悉的城市舊識,以更友善的姿態回到市民日常。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

亮點04. 限定展覽串起今昔回憶

經過8年多方協作努力,舊嘉義市政府終於在2026年10月28日迎來落成點燈儀式。當日館內更推出限定策展,其呼應場域歷史,規劃「檔案室」、「建築室」及「公布欄」3個主題,串起舊嘉義市政府的行政日常、修復歷程與市民記憶;同時以「材料的誠實性」為設計概念,將水泥空心磚與開窗的通透感,轉化為展台、光桌及燈箱,邀民眾從細節解讀建築的時間痕跡。

「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)
「舊嘉義市政府」建築修復新生!政府機關變城市客廳
(圖片提供:嘉義市政府)

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不一樣的鶯歌玩法!2026鶯歌產地開放日10/7登場,吃限定聯名、逛陶藝市集、看孩子作品走進市場
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一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場,今年以「Let Good Things Happen|讓美好悄悄發生」為主題,串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集,邀請旅人走進鶯歌街區,看見陶瓷如何與生活重新連結,並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1:9 家美食 × 9 家窯場首度聯名!

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」,由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場,從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作,讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中,三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」;鄰照早點則與陶聚跨界合作,將讓人又愛又驚的香菜,從料理入味,也化作器皿上的一抹淡雅;經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶,則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟,打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線,涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵,一起循著不同故事,吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
三合號 SUMMER HOUSE × 傳壺工坊(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
鄰照早點 × 陶聚(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
四食五号早餐店 × Mao’s 樂陶陶(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)
十二春台式早午餐 × 安達窯(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點2:孩子的畫走出教室變商品!

「鶯歌製造」延續的關鍵,在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小,由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業,並首度推出「未來新星:校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產,製成可實際使用與販售的陶瓷產品,孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程,並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日,孩子將帶著作品走進陶藝市集,自己替作品命名、定價、陳列,並站在攤位前向消費者介紹與販售;10月9日至11日,大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
孩子透過「窯場導師」認識家鄉產業並親身參與市場,以創作者身分加入產地,也為地方工藝開啟跨世代共創的傳承方式。(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)
校園圖樣設計徵選(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點3:台日職人現場拉坯交鋒!

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」,集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者,並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤,民眾可以直接看作品、和創作者聊天,了解器物背後的材料、技法與製作故事。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流,兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝,以各自熟悉的方式現場拉坯製作,民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」,活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡,除了為市集品牌祈求「開市大吉」,更邀請民眾親手彩繪,將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

▻ 亮點4:搭捷運也能開始逛產地!

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線,推出限定一日票,也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元,購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日,可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠,涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式,從鶯歌火車站出發,走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家,再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線,鑽進老街、窯場、工坊及市集,安排半日或一日的鶯歌行程。

(圖片提供:鶯歌產地開放日)
(圖片提供:鶯歌產地開放日)

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期:2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點:新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集:10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00(鶯歌國小・古窯旁)
交通方式:台鐵鶯歌站/捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

資料提供|鶯歌產地開放日、文字整理|Adela Cheng

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