深受歐美時尚人士及好萊塢明星如貝克漢、亞曼達席菲、米蘭達可兒等喜愛的東倫敦時尚品牌AllSaints，終於在全台品味人士引頸期盼下正式進駐台灣，除了將於九月在台北新光三越南西店3館及台中新光三越中港店全新開幕，台北新光三越新天地A11館也即將與大家見面。AllSaints全球創意總監Wil Beedle為此特地自倫敦抵台，帶領大家搶先預覽2015秋冬新裝及首度推出的完整女性包款系列。

擁有正統東倫敦血脈的AllSaints，品牌形象充斥獨立自信的態度與精神，成為熱愛時尚的潮人們必備的品牌之一。AllSaints創立至今21年，在全球10個國家共擁有126間專賣店。亞洲地區，除了在韓國已設有8家專賣店，特別將台灣選作亞洲第二個拓展版圖的地點。AllSaints今特別舉辦全新系列預覽會，除了全球創意總監Wil Beedle特別跨海來台，並邀請伊林名模王思偉和張翊展演2015秋冬全新系列－XXI。已多次站上歐洲時裝周伸展台的王思偉，名模氣勢無懼赤日炎炎，充分演繹AllSaints秋冬以男性軍裝為輪廓的女裝系列。男模張翊則以各式拼接設計的率性騎士外套，搭配硬挺的英倫粗花呢針織面料，融入迷彩軍裝風格與野性的動物圖紋樣式，盡顯男性內心陽剛霸氣的不羈靈魂。

九月進軍台灣，AllSaints首度推出完整女性包款Capital Collection，以品牌最具代表性的騎士外套設計為出發點，使用訂製頂級材質與彰顯品牌性格的溫暖飽和色調，將AllSaints在皮革領域多年累積的經驗和專業充分延續和發揮。Capital Collection共分為四個系列20個包款，每一系列皆以AllSaints東倫敦總部創意工作室周圍的街道命名，反映品牌原創的精神。

此外，AllSaints此次也特別來台展示以靈魂商品騎士皮革夾克為創作出發點，尋找素人為主角拍攝系列照片「騎士外套浮生錄」，最新的第三輯以十位在加州威尼斯海灘一帶捕捉的素人，以真實電影手法拍攝，忠實反映出這群新世代音樂家、演員、模特兒、滑板玩家、衝浪手的生活，彷彿一封寫給加州威尼斯海灘青年及文化的情書，名為「威尼斯潮人Def in Venice」，這些LA典型人物身上也自然體現出品牌的獨立精神及態度。AllSaints更邀請擅長以細緻的手繪素描拼接處理骷顱頭和自然界動植物的澳洲籍插畫家Sam Thomas來台，將現場展出的系列照片直接手繪記錄，這些獨特的手繪原稿，將翻印至AllSaints T-Shirt上，於九月全新開幕的新光三越南西店3館及台中新光三越中港店全球獨家限量販售。

設計總監Wil Beedle介紹

出生於倫敦，在英國劍橋大學主修英國文學，後至巴黎從事視覺藝術，在繪畫和拼貼藝術領域耕耘有成。2006年，擔任AllSaints品牌男裝藝術總監，2012年，任命為AllSaints全球創意總監。

在Wil Beedle擔任創意總監期間，他成功將AllSaints品牌推上國際舞台，不僅在全球擴點，也讓所有時尚迷在紐約時裝週上欣賞AllSaints新作。品牌在他的帶領下，成為一個全方位多媒體平台，並另組製片公司，透過音樂和微電影推廣藝文活動，傳達倫敦的自信、態度、創意與獨立。Wil Beedle也與倫敦Dazed 集團合作，共同創作動態影像紀錄，為全球各地新興歌手或樂團拍攝微電影。作品皆可透過AllSaints網站欣賞

via / Allsaints

當服裝開始描繪時間，日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感，從晨光到樹影，從夕陽等等 ，每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓，讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間，是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列中的核心資訊。以「每日都能穿」為理念，不只是功能上的訴求，更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性，從材質、輪廓到印花設計，皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡，衣著不再只是表面樣貌，而是一種自我選擇的語言：自在、靈動、忠於當下。

捕捉當下的瞬光：CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯（Kairos），CHANCE 系列透過手繪圖案，描繪稍縱即逝的瞬間，像是一場關於時間的即景素描！畫面輕巧而生動，讓圖案不只是視覺裝飾，更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲，以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓，從版型到材質都兼顧舒適與辨識度，讓穿搭回歸直覺，也充滿驚喜感！

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材，化作趣味造型與流動印花；圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中，隨光影滑過悄然現身，是服裝與生活彼此呼應的微妙印記；令穿上的時光「不喧嘩」，與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感：FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏，服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合，並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計，創造出隨步伐輕搖的層次律動；這些設計不僅呼應身體的動作，也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡，疊穿之下更能展現不同風格層次，適合各種生活場域，自在切換。

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術，在布面創造出層層紋理，豐富視覺也強化肌理觸感；經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序，使服裝具備細膩而有韻律的立體感！輕透布料特別適合亞洲氣候，單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能，既輕盈、又充滿細節語彙。

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念，更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙；從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料，每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係，去傾聽內在的聲音，也讓穿衣這件日常小事，重新擁有意義。當每一件單品，都是對生活的理解與回應，也讓我們得以在尋常時刻裡，悄悄穿上自由。

_{官方網站：https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram : https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/}

在當代快節奏的生活裡，壓力如影隨形，人們更需從自然中尋得片刻寧靜，讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際，日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ，為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列，以「花語與色彩的對話」為靈感，用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

對於時尚迷來說，日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上，作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌，Plantation 從1983 年創立以來，始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發， Plantation 不追逐潮流的快速更迭，反而更重視舒適導向、材質先行，以天然面料引導簡約耐看的設計，並結合日本職人工藝，創造出時尚世界裡的歷久彌新，更有自然系服飾品牌美譽。

以傳統「高島縮」技藝，編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中，最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來，YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」（Takashima Chijimi）打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料，以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇，Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度，讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺，不僅賦予布料獨特的視覺層次感，也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人，在濕熱夏季裡穿上，更能感受到面料輕柔的撫觸。

而在今年，Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品！以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等，每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時，它低語著真誠與信任；纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞；豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵；藍色鳶尾花意寓著希望和好消息；黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」，「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體，訴說著消息，也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相，在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從7月4日～7月13 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售，歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE，親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好，也讓花卉的呢喃，迤邐成日常最優雅的節奏感。

_{文/郭慧  圖片提供/Plantation}