想要感受台北古早的況味，最簡單的方式，就是走一趟熙來攘往的大稻埕。

在這裡隨處可見精雕細琢、工法講究的百年老宅，以及將舊房子改造為現代空間的案例。2014年一口氣抱走台北市都更處「2014老屋新生大獎」金獎與網路票選人氣獎的工作室「瓦豆．光田」即隱身其間。

從狹窄陡峭的鑄鐵樓梯拾級而上，映入眼簾的是一片5米6的挑高空間，大片陽光從透明落地窗穿透全室，只開幾盞燈就能讓20坪的工作空間滿室生輝。閣樓以強化玻璃取代地板，一抬頭就能看到屋頂富歷史感黝黑橫樑。牆上斜倚著斑駁褪色的古早樓梯，上面疏疏落落擺著書籍與擺飾，充滿新舊交融的趣味。

這棟老宅已有百年歷史，過去是牙醫李錫麟的民新齒科診所，廢棄近十年，2013年才由外孫、燈光設計師江佶洋重新整頓為工作室。「重新整頓牙科診所空間，是我長久想為阿公做的一件事，不想看他的故事淹沒在歷史塵埃中。」頂個平頭、蓄著小鬍子，身材瘦高的江佶洋感性地說。

保留舊家具 回憶昔日牙科景象

老屋翻新，是為了紀念阿公。因此他在工作室掛上數幀阿公的老照片，保留大量過去使用的舊家具，甚至連診療設備都拿來廢物利用。一進門在樓梯口就會看到李錫麟的診療櫃，藥水、齒模、天秤、砝碼、名片、大小章一應俱全，湊近還能聞到濃濃的藥水味。一抬頭，舉目皆是寫著讚美與感謝詩句的老匾額。

1919年生的李錫麟，曾是大稻埕遠近馳名的牙醫，做假牙尤其是一絕，看牙的人絡繹不絕。有高官名人、歌手演員、也有出不起診療費的市井小民，甚至有人定期從日本飛來看診。他的牙科診所也是晚輩的聚會所，「小學時，只要一下課，幾個小孩都會來這裡集合，玩捉迷藏！」江佶洋回憶。

1976年生的江佶洋，從小就是最受李錫麟疼愛的外孫。雖然功課不出色，但外公總是誇獎他人緣很好。當江佶洋決定要往劇場界發展，李錫麟也沒有像一般長輩嘮叨他「沒前途」，反而開明地說：「工作只要認真做就好了。」「外公一個人撐起一個家族，養了三代的人，晚輩都該好好感謝他！」江佶洋發自內心地說，外公留了許多房子給子孫，讓大家都沒有後顧之憂去追求自己的夢想。「再窮也有房子住，」他說。

從斷瓦殘垣 到設計感十足

也因此，在2005年阿公過世，診所停用棄置後，江佶洋就有了重新改造這個充滿祖孫回憶處所的念頭。但直到他自行創業六年後，累積了資本、團隊，與人脈，時機才真正成熟。2013年帶團隊重返診所勘查，形同廢墟。所有家具、匾額都蒙上厚厚灰塵，整面後牆更因鄰居整修被打掉一大半，處處皆是斷瓦殘垣。勘查當晚，他就夢見阿公，讓他下定決心，不管多困難，都必須完成。

「瓦豆．光田」三人團隊，之前做了很多舞台、藝文場域的設計，但設計百年老屋卻是一遭。尤其是空間年久失修，還有白蟻蛀蝕、磚牆氧化、結構不穩等問題。因此光是畫設計圖就花了足足半年時間。「我希望儘量保留原汁原味，雖是自找麻煩，但這麼做才有意義！」他不假思索地說。於是這個一般一兩個月就可裝修完的空間，足足耗費三個月才完工。

仔細觀察會發現諸多巧思。比方廁所的門板，用的是原本閣樓的地板，板上的門把是阿公用的拔牙箝。整個空間只有一盞吊燈，改以地燈、立燈、壁燈補足光線，讓空間有層次感，也節省能源。而入駐這個新空間後，業績更飛速成長。以前江佶洋申請十個案子，通過三個就很高興，去年申請的案子竟全數通過。「感覺冥冥中有阿公在保佑。」他笑著說。

文 ∕ 王怡棻　　攝影 ∕ 蘇義傑

※本文由《遠見雜誌》授權刊載，未經同意禁止轉載。

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}