TAG Heuer泰格豪雅攜手G.E.M.鄧紫棋唱響歐洲之巔

在海拔高達3,454米的歐洲之巔少女峰，TAG Heuer泰格豪雅攜手其全球品牌大使G.E.M.鄧紫棋挑戰一項前所未有的視聽體驗，一場在歐洲屋脊上極富震撼力的音樂盛宴中國流行搖滾樂熱力全開，強勁音浪震撼歐洲之巔！

瑞士，茵特拉肯 (Interlaken)，2015年8月31日 —

獨一無二的視聽盛宴。史無前例！瑞士鐘錶品牌TAG Heuer 泰格豪雅攜手全能亞洲唱作天后G.E.M. (鄧紫棋) 在瑞士著名的冰雪之巔少女峰 (Jungfraujoch) 為來自世界各地的200多名（中外媒體及觀眾）奉獻了一場精彩絕倫的震撼表演。

鄧紫棋的英文名字G.E.M. 寓意為“Get Everybody Moving”，作為華語地區備受矚目的新生代人氣偶像，她的歌曲在中國乃至全亞洲範圍內深得年輕一代的喜愛。青春靚麗、才華橫溢、極具穿透力的嗓音、深受追捧的時尚外表 — 年僅24歲的她是新時代年輕人的成功典範。此次，是她繼2015年初成為TAG Heuer泰格豪雅全球品牌大使後，勇敢接受TAG Heuer泰格豪雅向她發起的高峰挑戰邀請，放聲阿爾卑斯山脈之巔。

位於少女峰上的冰雪舞臺絢麗奪目，G.E.M.親自與TAG Heuer泰格豪雅團隊參與到舞臺設計的每一個細節之中：整體造型採用結合了紅、白、綠三種顏色的TAG Heuer品牌標誌，並以巍峨雪山和碧藍天空為舞臺背景。演唱會當天，G.E.M.佩戴著TAG Heuer泰格豪雅Formula 1陶瓷精鋼G.E.M.限量腕錶，搭乘直升機飛越阿爾卑斯山脈空降現場。LVMH集團鐘錶部門總裁兼泰格豪雅 (TAG Heuer) 首席執行官讓-克勞德·比弗(Jean-Claude Biver)先生熱情歡迎這位亞洲唱作天后。G.E.M.亦不負眾望地在高海拔山峰上挑戰體力極限，熱力全開地為到場來賓演唱曲目包括《Someday I'll Fly》、《你把我灌醉》和《新的心跳》等在內的經典之作，贏得陣陣喝彩。

演唱會結束後，到場貴賓隨即暢快體驗了充滿吸引力的瑞士風情：受人喜愛的伯恩山犬、瑞士傳統樂器阿爾卑斯號角，以及Biver先生家遠近聞名的自製乳酪。意猶未盡的G.E.M.在演唱會後還大膽嘗試高空飛索，以飛速滑行的方式降落在少女峰的“雪上樂園”。以勇氣、實力和熱情再次詮釋#DontCrackUnderPressure(無懼挑戰，成就自我)！

LVMH集團鐘錶部門總裁兼泰格豪雅 (TAG Heuer) 首席執行官讓-克勞德·比弗表示：“G.E.M.個性非凡、活力四射、極具感染力，她真正提升了TAG Heuer泰格豪雅與亞洲年輕人溝通的整體能力。我們成功舉辦了一場極具異國風情的非同一般演出，這要得益於G.E.M.的堅韌毅力和專業精神，也得益於各個團隊的貢獻，特別是來自少女峰的團隊，我要特別感謝他們的盛情款待。此次活動將給我們的中國與亞洲朋友留下長久而深刻的印象 — 這是專為他們舉辦的盛宴，充分表明了中瑞兩國的深厚友誼。”

少女峰鐵路（Jungfrau Railways）首席執行官Urs Kessler補充道，“少女峰鐵路從1996年開始就積極著手於中國市場，並在20世紀90年代引領旅遊市場的發展。2002年我們公司把少女峰和中國黃山聯繫在一起。兩年之後，第一批中國官方旅遊團參觀瑞士和歐洲之巔（Top of Europe）少女峰。時至今日，少女峰鐵路與TAG Heuer泰格豪雅和G.E.M.的聯合活動使少女峰鐵路公司能繼續增強在中國市場的地位，並向百萬的亞洲觀眾傳達瑞士傳統價值觀。”

關於G.E.M.鄧紫棋

G.E.M.出生於上海的音樂世家，很早便展露出音樂才能，16歲出道至今已擁有超過2300萬粉絲基礎，其作品在華語地區受歡迎程度是罕見的。她能運用粵語、國語和英語駕馭流行、搖滾、R&B、饒舌等音樂風格，作為目前全國唱片銷量最高的女歌手，G.E.M.一直在踐行她的名字所代表的含義——Get Everybody Moving（讓每個人都動起來）。與此同時，她還是多個慈善組織的大使，成為全球年輕人的積極典範。讓G.E.M.與眾不同的，不僅僅是她的音樂才華，和通過每一個音符傳遞的單純的快樂，更是她對於夢想全身心的投入與堅持。2015年，她成為TAG Heuer泰格豪雅最新的全球代言人，2016年，還將作為第一個中國歌手登上太空並表演，我們會繼續在這個年輕、蓬勃發展的藝人身上看到更多的可能性。

關於少女峰鐵路控股公司（Jungfrau Railway Holding AG）

少女峰鐵路是瑞士最大的山區鐵路公司。其主要運營內容為少女峰地區鐵路旅行專案的運行及冬季運動設備的提供。其中盈利最大的部分為少女峰旅遊專案。少女峰，海拔3,454米，是歐洲最高峰，位於聯合國教科文組織世界遺產——瑞士阿爾卑斯少女峰區域。對於亞洲遊客來說，少女峰是極受歡迎的觀光地。2014年，該歐洲最高海拔鐵路站已首次接待超過850,000位遊客。共866,000名遊客已遊覽過少女峰，這是該鐵路站自1912年開放運行以來的最佳效果。

關於TAG HEUER泰格豪雅

誕生於1860年的TAG Heuer一直是瑞士製錶業的前衛典範。初創至今，TAG Heuer不斷顛覆成規，打造出震懾人心的時計作品，深得拒絕平凡一族的喜愛。這一高超的專業技術水準早在品牌初期便得以淋漓盡致地發揮，實現了極致精准的時間掌控，尤其是計時碼表作品。TAG Heuer與賽車運動以及賽事冠軍、藝術家和魅力形象大使的多年穩定合作體現出品牌熱衷挑戰的精神，這推動著TAG Heuer不斷超越製錶傳統的道道樊籬。品牌的“Swiss Avant-Garde since 1860” (源於1860年的瑞士前衛品牌) 這一形象與其“不因循守舊”的基本原則相輔相成，息息相關。它的口號#DontCrackUnderPressure (無懼挑戰，成就自我) 絕不僅僅是一種陳述：它傳遞的是一種心態和理念。

via /TAG Heuer 泰格豪雅

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}