在海拔高達3,454米的歐洲之巔少女峰，TAG Heuer泰格豪雅攜手其全球品牌大使G.E.M.鄧紫棋挑戰一項前所未有的視聽體驗，一場在歐洲屋脊上極富震撼力的音樂盛宴中國流行搖滾樂熱力全開，強勁音浪震撼歐洲之巔！

瑞士，茵特拉肯 (Interlaken)，2015年8月31日 —

獨一無二的視聽盛宴。史無前例！瑞士鐘錶品牌TAG Heuer 泰格豪雅攜手全能亞洲唱作天后G.E.M. (鄧紫棋) 在瑞士著名的冰雪之巔少女峰 (Jungfraujoch) 為來自世界各地的200多名（中外媒體及觀眾）奉獻了一場精彩絕倫的震撼表演。

鄧紫棋的英文名字G.E.M. 寓意為“Get Everybody Moving”，作為華語地區備受矚目的新生代人氣偶像，她的歌曲在中國乃至全亞洲範圍內深得年輕一代的喜愛。青春靚麗、才華橫溢、極具穿透力的嗓音、深受追捧的時尚外表 — 年僅24歲的她是新時代年輕人的成功典範。此次，是她繼2015年初成為TAG Heuer泰格豪雅全球品牌大使後，勇敢接受TAG Heuer泰格豪雅向她發起的高峰挑戰邀請，放聲阿爾卑斯山脈之巔。

位於少女峰上的冰雪舞臺絢麗奪目，G.E.M.親自與TAG Heuer泰格豪雅團隊參與到舞臺設計的每一個細節之中：整體造型採用結合了紅、白、綠三種顏色的TAG Heuer品牌標誌，並以巍峨雪山和碧藍天空為舞臺背景。演唱會當天，G.E.M.佩戴著TAG Heuer泰格豪雅Formula 1陶瓷精鋼G.E.M.限量腕錶，搭乘直升機飛越阿爾卑斯山脈空降現場。LVMH集團鐘錶部門總裁兼泰格豪雅 (TAG Heuer) 首席執行官讓-克勞德·比弗(Jean-Claude Biver)先生熱情歡迎這位亞洲唱作天后。G.E.M.亦不負眾望地在高海拔山峰上挑戰體力極限，熱力全開地為到場來賓演唱曲目包括《Someday I'll Fly》、《你把我灌醉》和《新的心跳》等在內的經典之作，贏得陣陣喝彩。

演唱會結束後，到場貴賓隨即暢快體驗了充滿吸引力的瑞士風情：受人喜愛的伯恩山犬、瑞士傳統樂器阿爾卑斯號角，以及Biver先生家遠近聞名的自製乳酪。意猶未盡的G.E.M.在演唱會後還大膽嘗試高空飛索，以飛速滑行的方式降落在少女峰的“雪上樂園”。以勇氣、實力和熱情再次詮釋#DontCrackUnderPressure(無懼挑戰，成就自我)！

LVMH集團鐘錶部門總裁兼泰格豪雅 (TAG Heuer) 首席執行官讓-克勞德·比弗表示：“G.E.M.個性非凡、活力四射、極具感染力，她真正提升了TAG Heuer泰格豪雅與亞洲年輕人溝通的整體能力。我們成功舉辦了一場極具異國風情的非同一般演出，這要得益於G.E.M.的堅韌毅力和專業精神，也得益於各個團隊的貢獻，特別是來自少女峰的團隊，我要特別感謝他們的盛情款待。此次活動將給我們的中國與亞洲朋友留下長久而深刻的印象 — 這是專為他們舉辦的盛宴，充分表明了中瑞兩國的深厚友誼。”

少女峰鐵路（Jungfrau Railways）首席執行官Urs Kessler補充道，“少女峰鐵路從1996年開始就積極著手於中國市場，並在20世紀90年代引領旅遊市場的發展。2002年我們公司把少女峰和中國黃山聯繫在一起。兩年之後，第一批中國官方旅遊團參觀瑞士和歐洲之巔（Top of Europe）少女峰。時至今日，少女峰鐵路與TAG Heuer泰格豪雅和G.E.M.的聯合活動使少女峰鐵路公司能繼續增強在中國市場的地位，並向百萬的亞洲觀眾傳達瑞士傳統價值觀。”

關於G.E.M.鄧紫棋

G.E.M.出生於上海的音樂世家，很早便展露出音樂才能，16歲出道至今已擁有超過2300萬粉絲基礎，其作品在華語地區受歡迎程度是罕見的。她能運用粵語、國語和英語駕馭流行、搖滾、R&B、饒舌等音樂風格，作為目前全國唱片銷量最高的女歌手，G.E.M.一直在踐行她的名字所代表的含義——Get Everybody Moving（讓每個人都動起來）。與此同時，她還是多個慈善組織的大使，成為全球年輕人的積極典範。讓G.E.M.與眾不同的，不僅僅是她的音樂才華，和通過每一個音符傳遞的單純的快樂，更是她對於夢想全身心的投入與堅持。2015年，她成為TAG Heuer泰格豪雅最新的全球代言人，2016年，還將作為第一個中國歌手登上太空並表演，我們會繼續在這個年輕、蓬勃發展的藝人身上看到更多的可能性。

關於少女峰鐵路控股公司（Jungfrau Railway Holding AG）

少女峰鐵路是瑞士最大的山區鐵路公司。其主要運營內容為少女峰地區鐵路旅行專案的運行及冬季運動設備的提供。其中盈利最大的部分為少女峰旅遊專案。少女峰，海拔3,454米，是歐洲最高峰，位於聯合國教科文組織世界遺產——瑞士阿爾卑斯少女峰區域。對於亞洲遊客來說，少女峰是極受歡迎的觀光地。2014年，該歐洲最高海拔鐵路站已首次接待超過850,000位遊客。共866,000名遊客已遊覽過少女峰，這是該鐵路站自1912年開放運行以來的最佳效果。

關於TAG HEUER泰格豪雅

誕生於1860年的TAG Heuer一直是瑞士製錶業的前衛典範。初創至今，TAG Heuer不斷顛覆成規，打造出震懾人心的時計作品，深得拒絕平凡一族的喜愛。這一高超的專業技術水準早在品牌初期便得以淋漓盡致地發揮，實現了極致精准的時間掌控，尤其是計時碼表作品。TAG Heuer與賽車運動以及賽事冠軍、藝術家和魅力形象大使的多年穩定合作體現出品牌熱衷挑戰的精神，這推動著TAG Heuer不斷超越製錶傳統的道道樊籬。品牌的“Swiss Avant-Garde since 1860” (源於1860年的瑞士前衛品牌) 這一形象與其“不因循守舊”的基本原則相輔相成，息息相關。它的口號#DontCrackUnderPressure (無懼挑戰，成就自我) 絕不僅僅是一種陳述：它傳遞的是一種心態和理念。

via /TAG Heuer 泰格豪雅

Plantation 近期於台中 GIVEN SPACE 帶來歷久彌新的經典 YOORYUU 系列，靈感源自花卉與花語，展開全新篇章。系列名稱 YOORYUU -COLORS- 代表 10 種花卉色彩，每種色彩都象徵一種祝福，讓人能依據心情挑選每日的「幸運色」。

1981年，三宅一生推出了Plantation品牌，可以說是三宅一生「實用舒適」理念的完美詮釋。品牌主要使用天然材料，以簡單和舒適寬鬆的設計為特色，在這些單品身上，穿著者依舊能明顯地感受到當年三宅一生所倡導的實用主義，讓這個日本品牌至今仍十分受到歡迎。

品牌近期於台中 GIVEN SPACE 帶來歷久彌新的經典 YOORYUU 系列，靈感源自花卉與花語，展開全新篇章。系列名稱 YOORYUU -COLORS- 代表 10 種花卉色彩，每種色彩都象徵一種祝福，讓人能依據心情挑選每日的「幸運色」，輕拾自然的悄語，感受生活中的細膩綻放。

Plantation 創立 42 年以來，以「服裝是為日常而生」為設計理念，本次以「花語與色彩的對話」為靈感，而YOORYUU 所用布料來自日本滋賀縣高島地區，當地自江戶時代即以「高島織」 （Takashima Chijimi）聞名。此系列將布紋旋轉 90 度，使橫向波紋展現富節奏感的彈性褶皺，布料適中、透氣，穿著涼爽，尤適合台灣濕暖氣候。

Plantation 將這份歷史悠久的織造技藝，融入品牌一貫的自然設計理念，創造出風格簡約、質感細膩、提供日常所需的代表性面料——YOORYUU。穿上 YOORYUU，不僅是與自然肌理貼近，更是一場與傳統工藝相遇的當代對話。

活動現場以花卉延伸主題，10 種繽紛色彩服裝一字排開，除了能夠親身感受YOORYUU 的經典魅力以外，展區大型花藝裝置就像在藝廊欣賞藝術品一樣，帶來別於以往的購物體驗，置身於靜謐的美好花園，

此次 YOORYUU 系列推出的限定商品包含上衣、洋裝與襯衫等多款式設計，皆為 Unisex 尺寸，兼具實穿性與時尚感。全系列共推出 10 種繽紛色彩，每一色彩都象徵一種花卉的語言與祝福，包括：純淨的白色瑪格麗特、充滿朝氣的黃色含羞草、清新的黃綠色桔梗、柔和的薄荷綠蘭花、恬淡的淡藍色粉蝶花、沉穩的藍色鳶尾花、優雅的紫色薰衣草、浪漫的粉色櫻花、熱情的橘色鬱金香，以及鮮明的紅色非洲菊。

這些色彩不僅展現視覺上的多樣美感，也讓每一位穿著者能依心情挑選屬於自己的「幸運色」，為日常穿搭增添奔放的自由度。

活動日期：2025 年 7 月 4 日（五）至 7 月 13 日（日）
活動地點：GIVEN SPACE（台中市西區中興街 247 號）

追溯這些我們早已習以為常或無限憧憬的單品起源，就是在追溯一段由男男女女、流行文化、浮華與深沉交織而出的時尚史。這麼做也是在這個時尚變得如此輕佻的時代裡，重塑衣著的價值。藉由讚頌時尚單品與美麗外表，我們最終禮讚的是每個獨特的靈魂。

衣物間的必備單品：蝴蝶領結

蝴蝶領結的歷史和領帶息息相關，兩者都源於男士以絲巾裝飾頸部的喜好。17、18世紀，貴族們喜愛以蕾絲領或領帶點綴服飾，有些人認為蝴蝶領結就是19世紀結合這兩者而誕生的。

極致黑領結

領結的流行與19世紀的丹迪（Dandy）風密不可分。工業革命時期的新貴與權貴們都把領結視為優雅和品味的象徵。隨著無尾禮服（菸裝smoking）的流行，領結更成為男士晚宴著裝必備的配件。據說現代的無尾禮服搭配蝴蝶領結的設計是Pierre Lorillard為James Potter參加紐約州的Tuxedo俱樂部舞會特別打造的。James Potter的驚豔亮相開啟了「black tie」的時尚傳奇。

不分晝夜

依舊是在紐約，1924年，領帶製造商Jesse Langsdorf推出一款全新設計的領帶，與當時普遍流行的領結完全不同。當時，領結既是晚宴上優雅的配件，也是辦公室職員的日常裝束，隨處可見。

既幽默又性感

銀幕上的領帶也能展現滑稽感，成為卓別林、勞萊與哈台等喜劇大師的服飾配件。另一方面，女星瑪琳．黛德麗和凱薩琳．赫本也帶上領結，挑戰性別界線。而在男性身上，領結又展現不同的魅力，隨著佛瑞．亞斯坦的舞姿律動，隨鼠黨（Rat Pack）的輕佻傲然，或隨詹姆斯．龐德的從容優雅，演繹出誘惑與高貴等不同氣質的雙重戲碼。

衰退與復興

1960年代，領結變得過於傳統、保守且陽剛，光芒逐漸黯淡。這時的它更多時候出現在喜劇角色和宅宅的怪咖技客（geeks）身上，被世人嘲弄、邊緣化。然而，到了2000年代，設計師Tom Ford將復古的氣概帶回時尚舞台，重拾領結的榮耀。

經典設計：無尾禮服

早在1962年的首個高級定製系列中，Yves Saint Laurent就把原本屬於男性服飾的長褲穿到女性身上。雖然他並不是第一位讓女性穿上長褲的設計師，但他的貢獻在於讓長褲變成女性衣櫥中再平凡不過的選擇。

走出吸菸室

1966年，Yves Saint Laurent選擇將男性的無尾禮服（又稱菸裝，Smoking）帶入女性時尚。他在當年的秋冬系列中為女性提供了前所未見的大膽選項：穿上這件男性衣櫥中最具格調的服裝。無尾禮服原本是在吸菸室中穿的服飾，象徵男性的陽剛與權力結構，同時也是女性的禁區。

權力遊戲

Yves Saint Laurent打破傳統規範，在1960年代這個正在重塑社會規則的時代，他主張女性有權選擇穿上無尾禮服！他認為女性穿著無尾禮服不是一種抗爭，而是自然而然的權利。在他手裡，原本充滿爭議的長褲成為新的誘惑密碼。他反對將無尾禮服視為女性模仿男性的工具，積極賦予它優雅與自信。透過他設計的風格，女性和男性擁有平等的姿態。這不是一場性別的對立，而是時尚與權力的對話。

開啟副本

馮絲華．哈蒂是第一位訂購Yves Saint Laurent無尾禮服的女性，然而，當時的女性尚未準備好自在地接受褲裝，因此其他高級定製時裝的顧客並沒有立即跟進。直到1966年，Yves Saint Laurent推出成衣副牌Saint Laurent Rive Gauche後，無尾禮服才找到它的市場。雖然是同一年發生的事，但因為品牌改變客群，轉向更年輕、更獨立的女性，提供價格相對親民的無尾禮服，時尚潮流就改變了。

新女性時尚

Yves Saint Laurent的女裝無尾禮服經過改良，以更貼合女性體態的修身剪裁展現魅力。它顛覆了傳統時尚的定義，讓女性的中性氣質自然流露卻又不失性感。女性真的需要模仿男性穿著才能感受到力量嗎？答案是否定的，但她們可以把男性的時尚領域變成自己的遊戲場。

風格的誕生：華麗搖滾

雖然華麗搖滾只風靡了短短幾年，1977年後就被龐克風取代，但它的影響力仍不容忽視。這股風潮讓原本隱匿於地下文化的造型與符碼躍上舞台，成為公眾矚目的焦點。跨性別裝扮不再局限於小眾，音樂也成為極致華麗與誇張表現的天地。

重新定義性別

華麗搖滾本質上是一種玩世不恭的音樂風格，與1960年代充滿社會與政治訴求的搖滾不同，它在1970年代前半葉捨棄沉重的議題，轉而全心頌揚明星文化，以閃爍的亮片、華麗的羽毛圍巾和誇張的厚底鞋打造視覺震撼。這股風潮主要由來自英國和美國的男性樂團引領，甚至影響到非洲，在尚比亞衛生出融合放克與搖滾的zamrock（尚式搖滾），搭配誇張的大帽飾增添特色。華麗搖滾用極具戲劇性的方式，重新定義性別表達與舞台魅力。

由Marc Bolan領軍的T. Rex樂團引領了這場風潮，掀起了一場介於丹迪主義與歌舞劇場間的審美革命，宛如華麗炫目的視覺盛宴。男性化了妝，穿上閃耀且貼身的衣物，長髮飄逸。這種風格不在意俗氣與否，只有幽默與浮華的極致展現。華麗搖滾大膽挑戰1970年代英國社會根深蒂固的保守思想，顛覆傳統的男性形象，甚至帶著一絲挑釁意味。例如大衛．鮑伊毫不掩飾地公開自己的雙性戀身份，甚至穿著裙裝亮相。這場美學叛亂席捲而來，嚴苛的道德堡壘只能在它的光芒之中逐漸崩解。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《時尚單品全圖鑑：78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》

出版日期｜2025/06/21

作者｜海莉．愛德華－杜雅丹 Hayley Edwards-Dujardin

這是一張時尚界的寶藏地圖，帶你認識那些永遠不會退流行的經典單品。本書精選了 78 件經典服飾和60件改寫時尚史的創意設計，一次帶你看懂潮流是怎麼被創造出來的。收錄超過280張精美圖片與資訊圖表，帶你用最直覺的方式了解每個單品的歷史背景、設計亮點，甚至是它們如何影響了當時的社會文化。

✹ 更多新書資訊 ⭢ La Vie 圖書