台北早期開墾為農地為主，而大稻「埕」之埕有空地、廣場的意思，「稻埕」意為曬穀場。

直至 1860 年淡水開港，主要卸貨地區為艋舺與大稻埕，然而日後因艋舺河沙淤積，船大多都停留在大稻埕卸貨，因此逐漸取代艋舺為北台灣商業貿易中心。除了台北火車票房（台北車站前身）建立、日據時期茶葉貿易興盛，南北貨、布業因縱貫鐵路完成蓬勃發展，使得大稻埕成為了台灣繁榮的城鎮。

迪化街為大稻埕中的一條市街，我們現在常講的迪化街，為台北橋以南的迪化街一段，也是台北市現存最完整也最具歷史意義的老街。在迪化街傳統街屋中，以迪化街中段（民生西路至歸綏街）的仿巴洛克式建築最為搶眼，雖然整修後有點新，但其修復內容卻能呈現以往風華，使得此處成為熱門的觀光景點之一。

然而除了以精緻華美的花草雕塑為代表的仿巴洛克式，還有清代前期閩南式（林五湖古厝）、後期洋樓式（迪化街北段）以及目前在大稻埕與迪化街最常看見外觀簡潔明朗，注重線條的表現與比例均衡的現代主義式。由此可見，這些街屋除了外表令人賞心悅目外，還能使人了解當時住戶的財富以及每個時期大稻埕不同面貌，是每個人來到大稻埕一定會前往的市街！

再來說到了大稻埕的迪化街，除了懷舊的老建築之外，最令人印象深刻的活動便是年貨大街。

每年春節前夕的年貨大街，總會吸引無以計數的人潮。年貨大街上的每個攤販，是在原本七米八寬的迪化街上，以臨時性的材料去建構出來的街道，並且在整條街上佈滿旗幟與燈籠，配合著每個店家大聲叫賣，非常地熱鬧！

在迪化街的前端有個永樂市場，二樓與三樓聚集了許多家布商在此營業，由於商家眾多，這裡的布料可說是五花八門、應有盡有，據說有些布料是從國外進口回來，質料相當地好，難怪也成為不少設計師及設計系相關學生尋找靈感的來源呢。霞海城隍廟起於 1856 年在大稻埕籌備新建，在 1859 年 3 月 18 日座落於南街，就位於現址。然而該廟因為街道狹窄，不含方廟埕僅僅 46 坪大小，但卻大稻埕居民的信仰中心，是見證大稻埕發展的一棟重要的歷史建築。

除了主要的城隍信仰之外，此廟還有一位神祇──月下老人，據說相當靈驗，使得各地信徒慕名而來，向月下老人求取紅線求得好姻。除了本地人之外，還有日本、韓國觀光客特地到此拜月老呢！我們都知道拜神時心誠則靈，當拜月老求取紅線時，切勿貪心取多條紅線，以免惹來不必要之糾紛！不過，當好事成雙時，別忘了回到城隍廟向月下老人說聲道謝呢。

清末至今，迪化街都是大稻埕商圈的核心，然而到了今天，不僅保留了原有的風貌，也帶入了一些新的商業活動。現在在迪化街裡，除了傳統南北貨商家之外，還注入了不少新元素在裡頭，讓創意發生在老街屋裡！傳統商家門面多為販賣貨物，其內部無法進去參觀，而這些創新的店家基本上都是可以入內參觀！除了看老建築之外，一些發生在老建築裡的新創意，有些賣水果、有些賣咖啡、有些賣布包、有些賣雜貨‧‧‧等，每個小角落、小地方都常是從事創意工作者的靈感來源之一。這些地方讓人自在地感受發生在老房子裡的創意，一邊細細品嚐老空間的美！相當值得讓人一而再再而三地前來參訪！

星巴克大稻埕分店可能是北台灣最漂亮的連鎖咖啡店，其建築立面為早期留下來的仿巴洛克形式，上面的植物的雕塑相當華麗漂亮！此建築前身為葉金塗古宅，建於 1926 年，於 1929 年落成，是由生產鳳梨罐頭致富的葉金塗興建，人稱鳳梨王，為大稻埕富商之一。建築的歷史也十分曲折， 1997 年由大稻埕建設股份有限公司買下之後面臨被拆除的命運，後經由政府介入協商，最後得以保存保安街立面，成為全國第一個結合了現代化設計與歷史建築物保存的建物。進駐於此的星巴克，連同內部裝潢、桌子以及椅子都營造復古的風味，讓來此喝咖啡成為一件相當享受的事情！

每一棟老房子都藏著不同的故事，大稻埕所蘊藏的人文故事並一朝一夕能說明清楚。然而無論今古，大稻埕對於台北的發展史都有一定重要的地位。若當時街道拓寬，老街屋都沒了，我想許多人文故事從此埋沒在建築殘體、眾多砂礫中‧‧‧

Text、Photo / FLiPER

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}