林肯中心企業基金於2015年12月7日星期一假Alice Tully禮堂舉行Valentino晚會，向VALENTINO創作總監Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli頒發婦女領袖獎，同場並會設立一夜限定的藝術裝置，展出Valentino的Mirabilia Romae 2015秋冬高級訂製系列。

晚會是林肯中心企業基金的籌款活動，為林肯中心內十間駐場藝術機構籌募重要的經費。嘉許創作總監Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli的Valentino晚會聯合主席包括林肯中心主席Katherine Farley、Hearst 行政總裁Steven R. Swartz、Harper’s Bazaar總編輯Glenda Bailey、Gabriela Perezutti Hearst及Austin Hearst、Moda Operandi及CoutureLab創辦人Marigay McKee、Bill Ford和Carmen Busquets、Buro 24/7 Int行政總裁及創辦人Mira Duma。

樂壇神級天后Debbie Harry 應邀聯同Blondie的鍵盤樂手Matt Katz-Bohen在晚會演出，其他環節則有酒會、頒獎儀式和晚宴。晚會的籌辦委員會仍不斷有新成員加入，目前成員包括 Haley Bennett、Lizzy Caplan、Claire Danes 及Hugh Dancy、Miroslava Duma、Lady Gaga、Olivia Harrison、Anne Hathaway、Lydia Hearst、Nicole Kidman、Lenny Kravitz、Zoe Kravitz、Diane Kruger、Jennifer Lopez、Kate Mara、James Marsden、Alexi Ashe Meyers 及Seth Myers、Gwyneth Paltrow、Olivia Palermo 及Johannes Huebl、Robbie Fairchild 及Tiler Peck、Sunrise 及Mark Ruffalo和Olivia Wilde。

林肯中心主席Katherine Farley表示：「我們很感謝好友機構Hearst及VALENTINO秉持信念，慷慨支持我們在林肯中心舉辦慈善晚會，支援中心的駐場藝術機構。」Bailey讚揚說：「Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli接管了殿堂級的時裝品牌，與此同時亦創造了本身的傳奇。他們重塑標準，創造令人推祟的時裝。作為今年大獎殊榮的得主，他們兩位確是實至名歸，沒有誰可企及。他們創造了Rockstud，他們是搖滾巨星。」

Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli的創作充滿時代感，除了精采的對比配搭，還融匯視覺、藝術及文學元素，成就熱情洋溢的獨特設計。一言蔽之，他們擅於結合不同風格與表達語言。Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli均是羅馬歐洲設計學院畢業生，其後在FENDI共事，一拍即合，成為強大的專業組合。二人的合作建基於溝通，大家惺惺相惜，設計以當下為焦點。

1999年，Mr. Valentino Garavani看過二人的設計後邀請他們為品牌創作配飾，把VALENTINO的時裝風尚融入配飾系列，結果二人成功薈萃傳統與創新，作品令人眼前一亮。2008年9月，Mr. Valentino Garavani決定退休，Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli獲委任為品牌的創作總監。自此VALENTINO便踏上新的路途。在品牌位於Piazza Mignanelli的時裝工作坊，名匠們以絕密巧藝支持這個創作二人組，讓他們為品牌編寫精采的新一頁。他們具備清新的觸覺，VALENTINO的時尚女性形象漸漸浮現。VALENTINO一貫高雅精緻的設計，注入全新的時尚活力，對比元素鮮明悅目。今日的工作坊瀰漫着時代氣息，品牌敞開了全新局面。

2015年6月，美國時裝設計師協會 (CFDA) 假林肯中心Alice Tully禮堂舉行儀式，頒授最高榮譽的CFDA年度國際設計師大獎，公開表揚Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli的獨到創意及自2008年出任創作總監至今的出色表現。對Maria Grazia Chiuri與Pierpaolo Piccioli來說，創作是涵蓋服裝、配飾、鞋履以至專門店室內設計的全盤計劃，其中品牌專門店的設計便選由David Chipperfield構思，這些環節湊成品牌標誌元素的系統，無一不是VALENTINO風格的代表。這套美學訊息是雋永時尚，歷史、美感、傳統與新意完美交融，創造新的明天。

Debbie Harry這個名字令人想到許多不同形象：樂與怒巨星、撲朔迷離的女歌手、走在最前線的觸目女性和時裝達人。Debbie是極具國際影響力的流行音樂教主，流行榜冠軍作品多不勝數，而且受歡迎程度歷久不衰，2006年她的Blondie樂隊便被列入Rock N Roll Hall of Fame，唱片全球銷量超過4, 000萬張，以個人歌手身份創作亦好評如潮。Blondie是近代最富開創性及影響力的樂隊之一，她和一起組創樂隊的Chris Stein創作多首經典名曲，包括Heart of Glass、Call Me 等，結合搖滾、崩樂、的士高及拉丁音樂，其後的Rapture更大膽突破，混合hip-hop和流行樂。Debbie獨特的嗓子充滿成熟魅力，在流行樂壇別樹一幟，目前她仍活躍於樂壇，繼續展現優雅的藝術風範，此外亦曾參演逾30套電影和電視劇。Debbie Harry是不折不扣的英國國寶，時至今日仍影響着音樂、時裝及藝術界。

via / Valentino

當服裝開始描繪時間，日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感，從晨光到樹影，從夕陽等等 ，每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓，讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間，是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列中的核心資訊。以「每日都能穿」為理念，不只是功能上的訴求，更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性，從材質、輪廓到印花設計，皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡，衣著不再只是表面樣貌，而是一種自我選擇的語言：自在、靈動、忠於當下。

捕捉當下的瞬光：CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯（Kairos），CHANCE 系列透過手繪圖案，描繪稍縱即逝的瞬間，像是一場關於時間的即景素描！畫面輕巧而生動，讓圖案不只是視覺裝飾，更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲，以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓，從版型到材質都兼顧舒適與辨識度，讓穿搭回歸直覺，也充滿驚喜感！

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材，化作趣味造型與流動印花；圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中，隨光影滑過悄然現身，是服裝與生活彼此呼應的微妙印記；令穿上的時光「不喧嘩」，與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感：FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏，服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合，並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計，創造出隨步伐輕搖的層次律動；這些設計不僅呼應身體的動作，也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡，疊穿之下更能展現不同風格層次，適合各種生活場域，自在切換。

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術，在布面創造出層層紋理，豐富視覺也強化肌理觸感；經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序，使服裝具備細膩而有韻律的立體感！輕透布料特別適合亞洲氣候，單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能，既輕盈、又充滿細節語彙。

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念，更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙；從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料，每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係，去傾聽內在的聲音，也讓穿衣這件日常小事，重新擁有意義。當每一件單品，都是對生活的理解與回應，也讓我們得以在尋常時刻裡，悄悄穿上自由。

_{官方網站：https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram : https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/}

在當代快節奏的生活裡，壓力如影隨形，人們更需從自然中尋得片刻寧靜，讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際，日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ，為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列，以「花語與色彩的對話」為靈感，用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

對於時尚迷來說，日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上，作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌，Plantation 從1983 年創立以來，始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發， Plantation 不追逐潮流的快速更迭，反而更重視舒適導向、材質先行，以天然面料引導簡約耐看的設計，並結合日本職人工藝，創造出時尚世界裡的歷久彌新，更有自然系服飾品牌美譽。

以傳統「高島縮」技藝，編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中，最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來，YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」（Takashima Chijimi）打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料，以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇，Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度，讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺，不僅賦予布料獨特的視覺層次感，也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人，在濕熱夏季裡穿上，更能感受到面料輕柔的撫觸。

而在今年，Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品！以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等，每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時，它低語著真誠與信任；纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞；豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵；藍色鳶尾花意寓著希望和好消息；黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」，「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體，訴說著消息，也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相，在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從7月4日～7月13 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售，歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE，親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好，也讓花卉的呢喃，迤邐成日常最優雅的節奏感。

_{文/郭慧  圖片提供/Plantation}