來去紐約當文青省錢小撇步！7間特定時段免費博物館

大家對於紐約的第一印象是什麼呢？磅礡的時代廣場，還是巨大的中央公園？在這座大蘋果城市裡，有太多的人事物值得旅人們好好挖掘，但是想要省下時間跟金錢成本，就得依靠事前的準備功課囉！今天編輯根據太雅出版社的個人旅行書《紐約》，整理出7間在特定時段免費，或是自由付費的博物館與美術館。有興趣的人現在就拿出你的紙與筆吧！

世貿紀念博物館（911 Memorial Museum）
週二 17:00-20:00 免費
於世貿遺址上的紀念博物館，館內展示的主題就是於2001年9月11日早上發生激進恐怖份子挾持而4架民航客機撞擊世貿雙塔、五角大廈的整個恐怖攻擊事件的始末。參觀博物館需經過機場般的嚴格安檢，並嚴禁攜帶任何食物及飲水。

新當代藝術館（New Museum）
週四 19:00-21:00 自由付費
當代藝術館成立於1977年，是一間沒有永久收藏品的新概念藝術館，專注於藝術創作還未被評論、大量傳播、出版的當代藝術家，館體的功能性不是它強調的重點，展覽本身的概念與策劃才是它主要想要傳達給大眾的。

紐約現代美術館（The Museum of Modern Art）
週五 16:00-20:00 免費
成立於1929年，從創館的9件收藏到現在擁有超過15萬件現代藝術品，2萬多部的影片及4百多萬幅的攝影等收藏，MoMA是世界上收藏現代藝術最為傑出的美術館，也是紐約第一座致力於現代藝術作品收藏的美術館。

惠特尼美術館（Whitney Museum of American Art）
週五 19:00-21:30 自由付費
惠特尼美術館有多元的展覽風格，尤其是以前衛藝術最為出名，不時都會舉辦裝置藝術、行為藝術、網路藝術等特展，不管看得懂或看不懂，它的前衛精神令人佩服。

古根漢美術館（Solomon R. Guggenheim Museum）
週六 17:45-19:45 自由付費
古根漢美術館成立於1937年，它獨特的螺旋狀外觀造型興建於1959年，一舉成為眾人注目的焦點。這是建築大師萊特的作品，純白、簡潔線條的造型與周圍第五大道上的古典豪宅，形成強烈的對比，讓人要不去注意它都難。

猶太人博物館（The Jewish Museum）
週四 17:00-20:00 自由付費
週六 11:00-17:45 免費
展品主要以猶太人的藝術、文化、生活、文學為主，宗教類的選項是重點，光明節燭台的藝術品、紀念品不少，每年也有舉辦如猶太人電影節等活動。

弗里克收藏博物館（The Frick Collection）
週日 11:00-13:00 自由付費
原為匹茲堡鋼鐵大王Henry Clay Frick在紐約的豪宅，在1931年Frick家族將它及所有的收藏一併捐出成立為博物館，館內不僅藝術收藏豐富，連建築本身、家具裝飾等等都很值得細細欣賞。有機會的話，來這裡體驗一下巨富豪氣萬千的生活空間吧！

看完之後，你是否跟編輯一樣，迫不及待想將某幾間博物館列入清單中呢？書中除了針對紐約的美術館做了許多介紹外，還收錄各式關於百老匯、特殊小店等文青絕對需要的景點與資訊唷！

Text、Photo / 妞新聞

1985年，地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德（Christo and Jeanne-Claude），將坐落塞納河中心的「新橋」（Pont Neuf）用金色帆布包覆起來。如今40年過去，法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬，重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》（The Pont Neuf Wrapped）！

連接塞納河左右兩岸，身為巴黎現存最古老橋樑的新橋，建成400多年來屹立不搖，更是走訪花都必看的地標景點，不過這座老橋將在2026年6 月6日至28日短暫變身，屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下，化為一座有如石山般，名為《新橋洞穴》（La Caverne du Pont Neuf）的公共藝術計畫。

40年前，重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年，當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商，才得以在1985年將巴黎最古老的橋，從一座單純的建築橋墩，轉變為一件大型藝術品；兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈，接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定，徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

作品僅在橋上存在兩週，卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉，Christo後來回顧時提及，《包覆新橋》不只是對橋的改造，也是對藝術本質的反思，讓大眾進行各自的詮釋解讀，並擁抱藝術的短暫性，「我想要改變它，將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象，轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑，但卻是一座短暫存在的雕塑。」

向經典致敬，21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際，藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋，不僅是向經典致敬，更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡，書寫新的篇章。

JR版本的新橋，其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場，透過原始、粗獷的質感，與巴黎精緻優雅的氣息形成對比，進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR 表示：「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發，也認同他們所間持相信的，藝術的使命，是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論，其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化，也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作，《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出，若那時剛好準備造訪巴黎的人，千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

資料來源｜JR 官網

2026第61屆威尼斯雙年展期間，法國藝術家JR發表了名為《Il Gesto》的全新計畫，他重新詮釋義大利文藝復興時期畫家Paolo Veronese的名作《迦拿的婚禮》（The Wedding at Cana），將焦點從聖經中的神蹟，轉向當代社會中的互助與照護。

藝術家JR以大幅黑白攝影作品而聞名，並透過創作持續關注各種社會議題。這次，JR的新作靈感來自於Paolo Veronese於1563年創作的《迦拿的婚禮》，這幅畫作最初是為威尼斯大運河畔的San Giorgio Maggiore修道院而作，如今則收藏於巴黎羅浮宮。而《Il Gesto》的另一個重要核心，則源自於他與一群朋友創立的「巴黎食堂（Refettorio Paris）」，他們回收超市中因外觀瑕疵而遭丟棄的食材，重新料理成精緻佳餚，免費提供給難民與無家者。

在這個空間中，有一項重要的原則：賓客不會被拍攝，他們的影像僅屬於自己。因此，此次作品中的每一位參與者，都是在自願的前提下參與合作，以自身的身份與聲音現身其中。

巧妙轉化名畫中的人物

JR與巴黎食堂的賓客與工作人員展開合作，重新詮釋《迦拿的婚禮》的經典構圖。每位參與者皆依照原畫中的位置進行構圖，並完成個人肖像拍攝，同時於錄音室中留下自身聲音。最終創作出的《Il Gesto》，是一幅由174人的影像組合而成的攝影作品，並轉化為一件宏偉的巨型掛毯。在這裡，「神蹟」不再是水變成酒的聖經寓言，而是人們在同一張餐桌上共享食物、彼此平等相待的時刻。

而《Il Gesto》率先現身於卡達莫斯托宅邸（Ca' da Mosto）的拜占庭式建築立面，JR以輕型板材組成大型臨時裝置，讓畫面中的部分人物彷彿從窗邊探出身影，與這座城市產生互動；作品也延伸至坐落卡達莫斯托宅邸內的The Venice Venice Hotel，巧妙串連建築內外空間，打造出一場沉浸式體驗。

能被「聆聽」的聲音檔案庫

走入建築內部，可見由JR與義大利編織大師Giovanni Bonotto共同打造、一幅高4.3公尺、寬7.8公尺的巨型掛毯。作品使用了回收塑膠紗線、有機棉、羊毛與日本和紙等材質，且為了將JR複雜的數位攝影檔案轉譯成織物媒材，耗時600個小時才完成。值得一提的是，觀者可透過專屬數位平台，聆聽作品中170多位參與者的聲音與生命故事，有興趣者可點此聆聽。

餘料也能發揮新價值

而不同於雙年展期間短暫存在的展館，《Il Gesto》這幅巨型掛毯將永久留存在 The Venice Venice Hotel。另外，設置於建築立面的輕型板材在展出結束後，也將捐贈給在地組織再利用。如此也呼應了作品的核心精神：無論是剩餘食材或建築材料，都能被重新轉化為具有價值的存在。

資料來源｜JR