ARTIST'S BRAIN《粉樂町》的十屆光景

ARTIST'S BRAIN《粉樂町》的十屆光景

猶如一艘穿越時光的飛行器,《粉樂町》從 2001 年啟動至今共舉行了十屆,在 2015年畫下句點。從香港到澳洲伯斯再回到台灣,《粉樂町》也從展覽成為人所皆知的藝術品牌,每到盛夏時光帶領著無數觀眾在台北城市間漫遊。作為一個貫穿十餘年時空的當代藝術展覽,《粉樂町》發揮了最大的藝術動能,讓觀者可以自然的感受藝術,親近藝術。

 

無牆美術館在台灣

《粉樂町》的名稱分別由三個隱含不同文化的字義所組成,「粉」是當時大眾文化口頭上的流行用語(客語諧音),意思為「很、非常」;「樂」來自中文,代表「快樂」與「歡樂」;而「町」是日文中的漢字,意思為地方或是角落,這三個字定義「粉樂町」(Very FunPark)代表是一個令人感覺非常歡樂的地方!相對應於美術館、畫廊等光潔明亮的「白盒子」(White cube)空間,「粉樂町」代表的展示場域可能是讓你流連忘返在某一個街角、某一條巷弄;或者某家商店, 也可能是充滿繽紛趣味的理髮廳、個性書店等商業空間。彷彿就是歷經了一場場流動的藝術饗宴,伴隨我們漫遊在台北市最熱鬧的巷弄之間。以「無牆美術館」為概念的粉樂町當代藝術展,多年來在台北逐漸成熟地蔓延生長,讓藝術創作進駐到平日散步走逛的小街巷弄,欣賞藝術不再只是排隊購票入場。也是富邦藝術基金會一直以來推動的藝術理念 : 藝術家藉由創作轉化質性不一的展演形式,從視覺、裝置、錄像、互動藝術、行為藝術與聲光音樂等表演藝術,到老屋翻修,大型建物的外觀改造計畫,透過藝術創作者的巧思,讓都市水泥叢林也幻化成美麗的城市地景,成功的讓藝術品走出了美術館的展示空間。

 

城市、空間與廣場美學

15年來經過10屆展覽的洗禮,《粉樂町》早已形塑出台北東區人文特質的場域精神,成為這城市最重要的藝術地景。過去筆者有幸曾參與兩次展覽,在觀察《粉樂町》歷屆的策展脈絡可以歸納出下面要點:

一、倡導無牆美術館的氛圍與自由親近藝術的模式。由商業空間、都市閒置空間、文創園區擴展到校園等公共空間,一點一滴活絡台北的藝文版圖。

二、讓藝術作品作為催化劑,介入城市食衣住行等空間,結合多元型態的當代藝術作品形塑出快樂多元角落的「歡樂美學」, 使台北從「巷弄美學」走向「廣場美學」。

三、由藝術家導入各式創作型態,藉由藝術品與場域的共融塑造出地域性的藝術氛圍,豐富在地紋理的藝術創作能量。

四、繪製出屬於台北的當代藝文地圖,為台北城市留下許多深刻的城市美學焦點。

五、透過各式教育推廣,工作坊開創出民眾參與的生活美學基礎。

 

從2001年粉樂町為尋找特殊「場域」,成功的讓當代藝術介入了台北東區,將純商業空間轉換為美感與創意的基地,除了藝術與商業的結盟,也成功開啟大眾親近藝術風氣。

 

《粉樂町》在台北的城市路徑上,繪製了一張張屬於當代藝術的街廓地圖,從台北東區到台大、政大校園、高雄夢時代都有粉樂町的足跡。甚至在2016年《粉樂町》登上Google的雲端虛擬博物館(Google Cultural Institut),觀眾可以自由上線回顧十屆粉樂町帶來的美好回憶。《粉樂町》成為藝術與商業合作模式中的重要案例,重新定義了台北這座城市的公共美學,這樣的展覽方式也落實了富邦藝術基金會一直秉持的策展方針:「藝術欣賞可以是個單純愉快的美好經驗」

 

 

Text / 吳達坤

【完整內容請見《LaVie》2016年03月號

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳

近期,法國奧賽美術館宣布攜手大富翁推出《大富翁:奧賽美術館特別版》(Monopoly – Musée d’Orsay Special Edition),玩家不僅可以變身策展人、競標藝術品,還能飽覽眾多館藏,獲得眾多網友迴響。經典桌遊「大富翁」(Monopoly,又稱地產大亨)歷年積極推出多樣化版本與創新玩法,其中也曾與許多美術館、博物館合作,成為館內商店的熱銷商品之一。以下就帶你一起看看5個「美術館/博物館特別版」大富翁,下次造訪時不妨帶一組回家!

➊ 奧賽美術館(Musée d'Orsay)

在《大富翁:奧賽美術館特別版》遊戲中,玩家將化身策展人,除了要收購藝術品、讓館藏更豐富,還要策劃精彩的展覽,讓更多觀眾認識這些作品!遊戲過程中,玩家將出價競標、互相談判,用機智贏得比賽。收錄在遊戲內的作品包含梵谷著名的《自畫像》和龐龐的《白熊》等,邀請玩家重新探索奧賽美術館的珍寶。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée d'Orsay)

➋ 大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)

《大富翁:大都會藝術博物館特別版》將The Met的眾多館藏融入遊戲中,讓玩家逐步收購展廳、擴建場館,打造屬於自己的迷你博物館。有趣的是,遊戲中所使用的貨幣皆印有不同藝文名人的肖像,遊戲說明書中也詳細介紹每件藝術品,讓玩家徜徉橫跨五千年的藝術史。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:The Met)
五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:The Met)

➌ 羅浮宮(Musée du Louvre)

《大富翁:羅浮宮特別版》是廣受歡迎的羅浮宮周邊商品之一,其集結許多經典館藏,例如米開朗基羅《垂死的奴隸》、漢摩拉比法典石碑等。在這個版本,玩家一樣需要透過拍賣會來收購藝術品,並規劃展覽以吸引參觀人潮來贏得遊戲。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée du Louvre)
五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée du Louvre)

➍ 梵谷博物館(Van Gogh Museum)

梵谷一生遊歷多地,從荷蘭、比利時再到法國,而《大富翁:梵谷博物館特別版》也邀請玩家一起踏上這趟旅程,探索梵谷在三個國家創作的經典畫作。遊戲地圖以畫作《黃房子》為背景,而遊戲棋子也別具巧思,設計成顏料軟管和《在亞爾的臥室》中的床鋪造型。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Van Gogh Museum)

➎ 卡達博物館(Qatar Museums)

在這個版本中,玩家將能一次遊歷卡達多座著名博物館,包含伊斯蘭藝術博物館、卡達國家博物館,以及聯合國教科文組織世界遺產──祖巴拉古城。除了一覽卡達博物館群,遊戲中也收錄了作品如理查·塞拉的《東西/西東》、露易絲·布爾喬亞的《母親》等。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Inq Online)

延伸閱讀

RECOMMEND

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)