每次辦秀總引起話題的華裔設計師-Daniel Wong，第四場大秀於3月18日盛大舉行，繼2015年桃園機場以及台灣科技大學游泳池千人大秀之後，本次響應2016臺北設計之都，與文化局攜手共同合辦，結合EROS髮型設計與時尚達人周筱筑特別跨刀設計創意彩妝結合國際彩妝品牌too cool for school彩妝團隊的全力協助，讓賓客有如置身於城市森林中的奇妙感覺，更特別的是，這次秀上也首次跨界與『鐵肺歌后』李佳薇合作，並將歌聲融入於Daniel Wong的創作中！

代表台灣時尚的Daniel Wong於3月18號舉辦盛大時裝秀，現場匯集了各潮流人士一同來慶祝這場時尚盛會，時尚達人孫正華，文華苑總監陳妍嵐，新光第三代郭思婷、名模洪曉蕾，名媛李珍妮，鋼琴家盧佳慧，唱將溫嵐、金馬新人獎張睿家，戴愛玲、情歌王子品冠、新生代演員林柏宏、唱演俱佳柯有倫、宅男女神魏蔓、偶像團體Lollipop、超級星光大道歌手林芯儀、中國好聲音歌手葉秉桓、火山系搖滾女聲管罄、阿妹胞妹Saya、時尚達人周筱筑、知名造型師李祐群，劉大強、彩妝達人小凱老師等600位嘉賓齊聚一堂等支持華裔設計師等600位嘉賓齊聚一堂，欣賞這場時尚與音樂融合的饗宴，創下2015全台最大時裝秀。

2016 秋冬系列-“漫遊”，從平日徒步街頭隨手可得的東西為靈感，以綠意盎然的公園為舞台，從服裝細節中即可看出滿是蝴蝶片片飛舞、噴泉、羽毛及藤蔓蔓延，搭配品牌的標誌性印花，記憶中瑰麗且奢華的圖樣層層堆疊。此外，異材質的運用也是本次秀上的一大亮點，選用大量出現在運動服飾上的網狀布料，其透氣、輕且布質挺的材質特性，用於洋裝上更顯剪裁的立體感，達到完美的修身效果，再搭配數位直噴，相較於以往的雷射處理，更凸顯Daniel Wong在印花上的高度技法；而圖地反轉的設計概念也為本次一大突破，巧妙運用錯視藝術，多重圖像創造出彷3D的效果，這些元素替全新一季鋪陳所有細節，延伸出將近50套的全新創作。

本次秋冬也契合漫遊概念，選用樹脂作為材料之四色寶石，經過人工藝術雕刻、磨合使形狀獨特且顏色光澤透亮，老鷹耳環也為一大亮點，細緻雕刻後電鍍出完美復古金，展現振翅高飛之視覺效果，為今年秋冬不可或缺的時尚單品，絕對是瑰麗秀場中最受矚目的亮點。

坐在花團錦簇環繞、微風徐徐吹來的大樹下看秀，伴隨著鐵肺歌后李佳薇的穿透聲響與台北愛樂交織出的天籟響音，現場使用多面鏡面互相交錯反射，搭配精品氣泡水Aquagen、頂級濃郁香醇咖啡NESPRESSO及巧克力噴泉陪伴賓客感受時尚饗宴，彷彿置身專屬Daniel Wong的皇家花園內！而與李佳薇合作的契機，則始自於某次偶然，當時坐在車裡的Daniel Wong，正好聽見從收音機中傳來的李佳薇歌聲，當時充滿爆發的渾厚嗓音，不但讓他驚為天人，更帶給他靈感，因而進一步邀請李佳薇參與這次的秋冬大秀！而因應數位媒體的盛行以及游泳池千人大秀的廣泛回響，本次持續直播現場時裝秀，為華人第一結合網路直播的品牌，讓喜愛時尚的朋友能零距離直擊時裝秀現場，享受如同坐在秀場第一排座位，感受等同親臨現場的時尚震撼與魅力！

特別感謝Fiji Water、Uber、我印、TWG Tea、Iron Horse共同支持華裔設計師Daniel Wong。

華裔設計師品牌Daniel Wong品牌介紹

Daniel Wong以「探索」定義其作品的態度和想法，並以強烈卻細緻的視覺印花呈現。Daniel Wong所代表的是一個現代及自信的美學風格，他豐富而多元文化的成長背景深刻影響其作品理念。

Daniel Wong深邃的輪廓來自於他的混血血統，從倫敦的中央聖馬丁學校畢業後，他獲得在倫敦為Alexander Mcqueen工作的機會，為品牌早春/秋系列設計鞋履，在這段期間，他同時為Lady GaGa的Bad Romance音樂錄影帶創作鞋款。為探索更新的視野，Daniel Wong前往米蘭的Istituto Marangoni時尚與設計學院進修碩士。在求學期間，他的才能被Versace賞識並開始為品牌工作。畢業之後，Daniel Wong成為Versace品牌的首席印花設計師，設計範疇包含男女裝成衣及高級訂製服系列。在米蘭和巴黎時裝週期間，Daniel Wong已經創作超過10個不同的系列，並且為許多藝術家及歌手設計服裝，包含Nicki Minaj、Anna Wintour、Heidi Klum、Halle Berry，以及Lady GaGa巡迴演唱會在全世界曝光的服裝。

Daniel Wong獨特及具有影響力的想像源自於對過去和未來的探索，他的創作將凝聚每一個擁有強大心智的靈魂，無所畏懼，成為世界的探索者。

via / Daniel Wong

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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