Folli Follie流行雙色穿搭推薦 以燦爛銀與玫瑰金飾品打造春夏新時尚

從浪漫洋溢的春天進入熱情奔放的夏季，隨著天氣日漸炎熱，服裝也漸趨輕便，搭配的飾品配件就更顯重要。希臘精品品牌Folli Follie特別邀請3月底剛發行首張專輯《另存寂寞》的人氣才女Debbie黃荻鈞，分別以沁涼怡人的藍色系服飾搭配銀色飾品，與繽紛甜美的粉紅色系服飾搭配玫瑰金飾品兩種造型完美演繹Folli Follie配飾令人驚豔的美麗，並示範今年春夏兩季的流行穿搭。除了推薦穿搭外，以優異創作才華與亮麗甜美形象獲選為台灣2016年Folli Follie Girl代表的Debbie首張專輯的飾品配件全數由Folli Follie獨家贊助。今年春夏，Folli Follie將以精緻亮眼的配飾與Debbie黃荻鈞一同展開一場繽紛的時尚盛宴。

當沁涼藍遇上燦爛銀：以銀色飾品精巧點綴夏季衣著 為典雅氣質增添亮麗風采

夏季穿著首推帶有清涼感的藍色系服飾，搭配銀色飾品總能讓整體穿搭更顯突出與亮麗動人。建議搭配閃爍耀眼光澤的Folli Follie Bonds系列飾品，包含耳環、項鍊、戒指與手鍊，獨特卻不過分搶眼的幾何圓圈設計完美提升穿搭層次與設計感，並使手部及頸部輪廓線條更加明顯；可再搭配Romance系列純白陶瓷腕錶，細膩作工與光澤圓潤的陶瓷材質完美結合，更彰顯女性不凡的知性魅力，非常適合個性大方卻又蘊含內斂氣質的Debbie詮釋。包款部分則建議搭配寶藍色Uptown Beauty系列肩背包，獨特包型設計輕鬆展現清麗脫俗氣質，亮麗的寶藍色在人群中也更顯獨特出眾，舉手投足間皆能展現與眾不同的個人魅力，在今夏自在揮灑清新亮麗的獨有時尚。

清新系女孩的淡藍時尚：以清新怡人的造型穿搭 在盛夏綻放女性耀眼迷人光采

Folli Follie Fashionably Silver系列銀色飾品也是藍色系穿搭配飾的另一項首選，透過鑲嵌水晶石折射出的閃耀光芒與別致的造型設計，更添優雅怡人氣息，並可搭配同樣以銀色為主調的Santorini Flower Half系列腕錶，更顯女性高貴典雅；包款部分可手提亮麗的芥末黃Uptown Beauty系列手提包，在整體優雅的穿著搭配中增添可愛俏皮的甜美氣質，同時藍色與黃色的搭配也讓整體造型更搶眼，在人群中隨時能成為眾人矚目焦點。

俏麗甜心的亮麗粉紅：在初夏時分舞動浪漫繽紛的甜蜜造型 綻放火一般的熱情活力

延續春天浪漫繽紛氣息，粉紅色系服飾也是初夏時節的另一項流行穿搭色系，繽紛華麗的服飾搭配玫瑰金飾品更彰顯女性甜美魅力與熱情活力，建議可搭配Folli Follie Heart4Heart True Love系列飾品，擁有Folli Follie經典四葉愛心幸運草造型，不論是戒指、手環或是項鍊，都能為佩戴者的甜蜜加分，另外建議可配戴甜蜜感十足的Santorini Flower Half系列腕錶，錶面上刻印浪漫花瓣造型，玫瑰金錶盤與粉紅色錶帶的搭配更顯錶款的甜美亮麗，也建議可以手持色彩鮮艷的紅色Uptown Beauty系列手提包，在初夏時節綻放女性俏麗可愛的性感魅力。

玫瑰金與粉紅色系的絕美混搭：粉色花瓣造型飾品 完美詮釋盛夏玫瑰金時尚

粉紅色系服飾也可搭配洋溢異國風情的Santorini Flower系列精美飾品，不論是耳環、戒指、項鍊或手鍊，多層次且獨特搶眼的花瓣造型設計，豐富整體造型的層次感外，更為佩戴女性的甜美加分；並可於手部佩戴Classy Element系列腕錶，閃耀玫瑰金光澤的錶盤與淡杏色的皮製錶帶，在女性俏麗可人的穿著搭配中更添感性氣息；或搭配Style Code系列粉色肩背包，讓整體穿搭更顯輕盈怡人外，別致的設計造型也為整體穿搭增加匠心獨具的小巧思，一舉一動皆成為眾人目光焦點，相當適合外型亮眼出眾的Debbie佩戴，完美詮釋活潑俏麗的夏季時尚。

via／Folli Follie

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}