低負擔飲食正夯！歐美名模都愛吃「原食物」－衝浪服飾品牌VAST全台首家南加州餐飲生活概念店台北東區開幕

歐美超模、時尚部落客吃什麼？巴西超模-吉賽兒‧邦臣Gisele Bundchen三餐皆以有機蔬菜為主並搭配運動保持身心均衡；澳洲超模-米蘭達‧可兒是冷壓果汁的頭號粉絲；高纖穀物愛好者-義大利時尚部落客Chiara Ferragni更鼓勵大家要多吃「好食物」，讓身體充滿活力；許多運動好手特別是衝浪人都喜愛新鮮健康的食物，不僅能攝取足夠的營養素、有助於身體鍛鍊，更能間接進行生態保護。近年來隨著食安議題，民眾開始關注飲食來源和烹煮方式，掀起全球健康飲食風潮。美國南加州衝浪品牌VAST喜愛健康生活並延續對於衝浪、海洋與環境的熱愛，首度發表集團餐飲新品牌「Vast Cali Eatery (VCE) 南加州餐飲生活概念店」。以「共生、共享」為理念規劃三大特色區域，包含主打低負擔、低溫烹煮、無毒健康的創意料理「Vast Cali Eatery」、還有VAST首家品牌旗艦店「Vast Surf Shop」與「Market」，可打造獨有的生活品味並享受採購樂趣，而且無用餐時間限制，藉由打造一個放鬆自在、友善環境的空間，期盼都市人也能擁有健康的生活型態。

開幕記者會當天，幸福家庭代表-艾力克斯、李詠嫻甜蜜放閃，穿上衝浪風情侶裝現身，並親手示範健康罐甜點與牛排沙拉，透露健康飲食就是愛情與家庭幸福「保鮮」秘招。開幕當日並首度釋出這次由VAST創意總監Jun Jo攜手in4mation與夏威夷著名塗鴉藝術家Angry Woebots，三方聯名推出全新街頭風機能衝浪褲，設計上採用Angry Woebots的代表圖騰「熊貓」，再加入in4mation的潮流街頭態度，並保留VAST衝浪服飾科技與海洋元素，蹦出藝術、潮流、衝浪的新火花，吸引潮流人士目光！

猶如鋼筋城市中的綠洲、為現代人帶來全新健康生活型態
南加州依山傍海的先天地理加上多元文化融合，孕育出重視自然、自由、多元共存的生活型態，因此「VCE南加州餐飲生活概念店」落腳台灣就是希望讓更多人能夠認識VAST一直以來想傳遞的衝浪態度與文化。餐飲方面，「Vast Cali Eatery」選用台灣在地無毒食材，以低溫烹調不過度料理的方式，保留自然原味和珍貴營養素，不但對身體低負擔更友善環境、創意好吃的料理可以顛覆民眾對於「健康」食物的印象。店內更採取Help yourself的自助式用餐，以無用餐時間限制的方式，給予更自在、不受拘束的用餐感受；「Vast Surf Shop」以對海洋文化有共同的熱情為核心，除了Vast品牌服飾一應俱全，更集結有理念相同的品牌與生活小物，增添店內濃濃的「海洋原味」；「Market」與在地精選小農、有機店家共同合作，讓外帶顧客也能像在超市一樣拿著環保提袋挑選各式新鮮蔬果、冷壓果汁與雜糧食品，在台北東區巷弄內不只能享受健康料理、選購衣物還能買採購無毒食材！台灣人步調快速，VCE可望成為鋼筋城市中的綠洲、為現代人帶來全新健康生活型態。

從加州愛情起源 超恩愛夫妻艾力克斯、李詠嫻  甜蜜放閃教大家相愛21年的新鮮密技
攜手相愛21年的超恩愛夫妻艾力克斯、李詠嫻，在加州大學洛杉磯分校認識交往再到結婚，形容加州就是他們的愛情起源地，溫暖舒適陽光、湛藍清澈海邊、天然飲食風格的生活方式讓他們非常喜歡。今天出席VCE南加州餐飲生活概念店開幕記者會上，夫妻倆穿上象徵南加州熱情態度的情侶裝甜蜜現身，臉書上時常曬幸福的一家人總是羨煞不少網友，今天兩人更不藏私透漏愛情與家庭幸福的「保鮮」秘招就是「健康飲食」！像是女兒有過敏的問題，所以他們總是盡力從飲食來著手改善，兩人現場親手示範，利用奇亞籽製作健康罐甜點，天然無毒食材就能快速上手的牛排沙拉，不論居家或上班族都能享受健康營養且低負擔的美食。兩人也開心表示：「我們都是親手做便當打果汁給小孩，希望讓他們吃好食物補充身體所需、維持身心平衡。來到VCE感覺很棒，這裡提供一個休憩的空間，更適合一家人或三五好友一起來這邊用餐，享受健康生活型態。」

永續發展愛地球、環保回收老件再利用  打造多元融合、自然共生空間
在裝潢或是環境方面，VCE以永續發展、愛護環境的概念出發，加上南加州元素為設計靈感，除了基本具備的環保油墨紙袋或容器，像是桌椅、燈光、裝潢幾乎採用回收木材以及二手舊品再利用，賦予老件新的生命。而戶外區牆面也有一片饒富趣味的插畫，結合加州州旗與衝浪元素，以加州州旗力大無窮、意志堅韌的灰熊與代表主權、勇氣的紅色星星以及不忘初衷的純白背景呈現勇敢堅定、不屈不撓的態度，象徵VAST一路以來的理念致力推廣衝浪文化、保護生態，如今VCE也以這份精神為藍圖，打造出多元融合、自然共生的特色空間，要讓所有人都能一起與大自然為友、互相尊重！

「VAST x in4mation x Angry Woebots」三方聯名  結合衝浪文化與街頭藝術  吸引潮流人士目光！
這次為迎接VCE南加州餐飲生活概念店的開幕，由VAST創意總監Jun Jo操刀設計，並攜手夏威夷著名塗鴉藝術家Angry Woebots推出全新三方聯名衝浪褲，以代表Angry Woebots的「熊貓」圖騰為設計基底，再加入in4mation的街頭潮流態度同時保留VAST衝浪服飾科技，還有象徵海洋元素的大海配色，要讓衝浪人穿在身上立刻吸引所有人的目光，站在浪上豪不怯場！全新「VAST x in4mation x Angry Woebots聯名衝浪褲」結合多種元素，呈現衝浪態度與潮流藝術的共存面貌，再創秋冬新潮流！為歡慶VCE南加州餐飲生活概念店正式開幕，即日起至11月20日止，民眾只要來店用餐打卡即送VCE特製飲料乙杯；於「Vast Surf Shop」購買任一件VAST 2015年或16年款式衝浪褲，即可享有指定款式7折優惠。

via / VAST

走進華山 1914 文化創意產業園區西二館，香奈兒 2026 COCO BEACH 台北快閃店於此展開，將 300 平方公尺的明亮空間轉化為一處介於海洋、沙岸與度假想像之間的沉浸場景。「海灘」不再被直譯為陽傘、躺椅與棕櫚樹的視覺套路，香奈兒選擇潛入更深層的海底意象：巨型珊瑚、層疊細沙紋理、如水波般流動的光影，共同構成一座位於城市中心的靜謐海域。

當城市中心化為沁涼海洋

香奈兒 2026 COCO BEACH 台北快閃店自即日起至5月24日登場，帶來 Matthieu Blazy 首次推出的 COCO BEACH 系列。COCO BEACH 本身即帶有鮮明的季節性與生活風格想像，這次選擇以「深海」作為場景起點，巨型木製珊瑚裝置成為整個空間的視覺核心，細沙紋理在地面與陳列區域之間延展，柔和光影讓整體氛圍帶有某種介於真實與幻覺之間、彷彿飄浮於海浪之上的輕鬆。

金魚皮件、小丑魚造型包款悠然共游

為了讓訪客可以放慢步伐，櫥窗也被設計成一座座水族箱，服飾、珠寶與配飾在黑色細沙襯托下被重新觀看。相較於傳統精品櫥窗強調光澤、距離與正面展示，這裡的商品像是被放入一個海底生態系中，與珊瑚、沙紋、織物肌理共同構成畫面，使 COCO BEACH 的夏日意象多了一層神祕而靜謐的底色。

當這些符號被置於水族箱般的櫥窗、黑色細沙與珊瑚裝置之間，獨家商品就像是在某個想像中的海底棲息地中被發現，充滿巧思。

Matthieu Blazy 的設計向來不以直白宣言取勝，他不僅擅長把線索藏進細節與觀看方式之中，也樂於讓大家體驗挖掘彩蛋的驚喜。

放在 2026 COCO BEACH 中，螃蟹咬耳朵的耳環、散布於四處的海星及海馬、小丑魚等海洋母題，因此不只是可愛裝飾，而像是一組輕盈的夏日訊號：它們讓香奈兒的度假語彙從陽光海岸潛入更富奇想的水下世界，也為 Blazy 筆下的香奈兒埋下十分 playful 的開場！

不僅如此，這份玩心並沒有削弱香奈兒的優雅，除了海洋生物、珊瑚景觀、黑沙櫥窗與光影層次彼此呼應，2026 COCO BEACH 像是一張被細心編排的「夏日 mood board」，在 Matthieu Blazy 的首次詮釋下，既有不費力的華麗感、海灘邊的精緻姿態，也保留香奈兒特有的從容與自在。

結合科技　幻象拉菲草登場

系列中可見幻象拉菲草、方便於日夜轉換的泳裝、山東綢、丹寧材質、刺繡鏤空蕾絲、帽子、鞋款、包款等單品，透過絢麗色彩與帶有光澤感的對比，勾勒出充滿活力的夏日語彙。 這些材質的有趣之處，在於它們並非單純服務「海邊實用性」，而是讓手工感、閃光質地與高級時裝語言彼此交疊，尤其幻象拉菲草帶來自然與度假的粗糙觸感，對照於海面反射的波光，為服裝與配飾注入流動感。

親自來到香奈兒 2026 COCO BEACH 台北快閃店現場，會發現 COCO BEACH 的魅力不只在於視覺場景，更在於它如何把度假感推向身體經驗，從腳下的鞋履，到手中的包款，再到肌膚接觸的泳裝、帽款與織物，身體成為連結商品與空間的核心，夏日因而變得：輕盈奇想、帶有玩心，更耐人尋味。

CHANEL 2026 COCO BEACH POP-UP 台北快閃店
地點：華山 1914 文化創意產業園區 西二館
地址：台北市中正區八德路一段 1 號
展期：即日起至 5 月 24 日
營業時間：12:00－20:00
點此下載「CHANEL COCO BEACH 2026 COLLECTION」台北快閃店期間限定貼圖

當代男士的風格發展多元，各式各樣的搭配無不受潮流趨勢影響；然而，在回歸重視舒適與機能性的當下，如何選擇衣著反而是一種與時間、身體與生活節奏共處的方式。

從一件衣著開始，如何行走、如何停留、如何讓身體在空間中自在伸展，都成為風格的一部分。在這樣的思考之下，服裝從穿搭選擇成為一種回應內在的語言。來自 ISSEY MIYAKE 的兩大男裝支線——IM MEN 與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE，正以截然不同卻彼此呼應的設計邏輯，重新定義當代男性的日常樣貌。

IM MEN｜機能與科技的純粹實踐

當男裝逐漸回歸內在價值展現，IM MEN 提出了一種直覺理性的答案：品牌延續 Issey Miyake 對面料研發的深厚基礎，將科技、機能與穿著體驗緊密結合，把服裝變成更貼合生活需求的工具。

IM MEN 的設計語彙強調結構與功能之間的平衡，透過精密計算的剪裁與布料開發，服裝在靜止時呈現俐落輪廓，在行動時則自然展開流動感；這種介於理性與動態之間的狀態，讓穿著者在日常移動中，感受到一種被設計過的自由。

品牌所提出的「DANCING TEXTURE」概念，是舒適自在生活的延伸，布料能隨著身體節奏產生變化，像是與穿著者共同呼吸。當行走成為節奏，衣著也隨之回應，那種細微的互動，使風格從外在表現轉為內在感知。對於現今重視舒適度與機能性的男裝市場，講究細節、關注使用者的感受，IM MEN 讓每一次穿著都成為與自身對話的過程。

HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE｜在縐褶之中，展現從容與餘裕

如果說 IM MEN 以結構回應身體，那麼 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 則以布料語彙，詮釋另一種更柔軟的男性風格。品牌標誌性的縐褶技術，讓服裝在視覺與穿著之間取得獨特平衡，既保有形體，也擁有流動的彈性。

透過特殊加工，縐褶成為品牌衣著的亮點，也是獨特結構設計的展現，布料在收納與展開之間維持穩定形狀，同時保有輕盈與舒適。這樣的特性，使服裝在旅行、移動或長時間穿著時，都能維持理想狀態，回應現代生活的多變需求。

HOMME PLISSÉ 的設計靈感經常來自大自然與文化交織的紋理，從色彩到材質，皆帶有一種沉靜而內斂的層次感。當這些元素轉化為服裝語彙，便形成一種品牌獨特的優雅，在細節中展現品味。對男士而言，這樣柔軟的風格也意味著對生活的從容選擇。

風格的內在轉向，服裝成為生活的展演

IM MEN 與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE，分別從機能與布料出發，描繪出兩種不同的男性樣貌，卻共同指向同一件事——風格的內在化。當代男裝的風格不再侷限透過外顯符號定義，而是回歸重視單品的質量——衣服的重量、觸感、線條，都影響著身體動態的線性風格，也反映出一個人的風格品味。

在這樣的脈絡下，IM MEN 與 HOMME PLISSÉ 所呈現的是一種衣著態度的提案：回到內在，找到屬於自己的風格。每個人的選品觀點也呼應了當代風格學的核心：真正的品味，往往藏在不被強調的細節之中。就像一只好錶、一抹低調香氣或一件講究剪裁的服裝，它們不需要過多說明，卻能長時間陪伴使用者，成為生活的一部分。