木頭之於日本建築大師隈研吾，就相當於清水模之於安藤忠雄吧！以「消除自然與建築之間的藩籬」為核心思想，從隈研吾許多建案中可以看見木條材質的大量運用，作品中散發著日式極簡及東方禪意，柔美溫潤卻堅固耐震，更被業界譽為「弱建築」、「負建築」。如福岡太宰府的星巴克門市、打敗伊東豊雄的2020年東京奧運主場館，又如微熱山丘東京分店，乃至日本長野縣輕井澤白樺森林教堂，都是隈研吾利用自然木材元素頗富盛名的案例。

而在台灣，這位偉大的當代建築師當然也有留下足跡：2015年，在已故國寶建築師漢寶德設計的新竹南園裡，一座以九降風為概念的草地巨型裝置藝術「風檐(音同：研)」佇立，看似輕巧，卻堅韌實用，自由有機的氛圍躍然，隈研吾風格十足！今年4月，台北也將迎來這全球當紅的「隈研吾流」！

由日本當代藝術發展重要先鋒之一的白石畫廊邀請，為繼2015年於香港成立首個海外據點後，於4月正式進駐台北的展覽空間做設計，這也將會是台灣首個隈研吾設計中因應當代藝術而生的作品！

台北白石畫廊位於內湖區，不同於以往的建築物設計，隈研吾這次必須從既有的空間中達成自然有機的目標。隈研吾表示，打造台北白石畫廊時，運用水平的檜木連結外觀到內部、由1樓到2樓，除了是一項相當不容易的技術，更是要打破原建築的框架，創造出更有溫度的流線型空間。保留原有的挑高天花板，構築出2個大型展示空間，眾多的檜木構造也結合書籍與藝術品的使用，彷彿一切早已有了默契。而由於茶的文化在台日雙方都是重要的儀式，因此也設計出茶室的空間，為畫廊增添多元性。

為了回應強調建築融入當地生活的理念，隈研吾說道：騎樓建築是台灣非常有特色的地景，是為因應氣候和生活型態下的產物，因此這次台北白石畫廊的騎樓空間亦獲得更多的設計心力。而他也認為，日治時期以來，檜木便是台灣和日本交流的象徵，本次大量運用，也有呼應在地的效果，同時讓走進白石畫廊的人們一進門就能聞到檜木香，打造療癒的空間感！

隈研吾在本次的合作中曾自述：「我嘗試創作一項既不屬於建築，也非室內設計的作品。」一般而言，無論公共或私人空間皆是以建築師打造建築，完成後再交由室內設計師進行內部裝潢工程。這次的作品，正因為畫廊空間領域的特殊性，並無法歸類於任何一方，隈研吾在設計的過程中既視之為建築，同時亦是一項室內設計作品。隈研吾更闡述希望透過一種「懸而未決的狀態」表現當代藝術。

白石畫廊向來以藝術推廣為志業，與隈研吾建築師淵源深後，另一項計劃「輕井澤野鳥之森會館」也甫於2016年竣工落成。白石畫廊臺北空間目前已完成百分之七十以上的工程，預計於今年4月面世！開幕展覽期間更將舉辦隈研吾講座，透過主掌空間的建築師觀點，講演畫廊於當代藝術中的多重身份與專業。建築與藝術迷們，敬請期待吧！

 Info | 白石畫廊 

1967年成立於日本東京，為日本現當代藝術推廣的先鋒畫廊之一。現設有東京、輕井澤、香港、與台北等亞洲空間據點，2012年更另於日本輕井澤成立「輕井澤新藝術美術館」。以藝術的自由性與開創性為信念，創立後便致力於國際各界推廣日本藝術脈絡與美學精神。代理藝術家眾，其中包含日本戰後前衛先鋒「具體美術協會」之核心成員。近年隨各國際據點成立，更積極促成跨地域、跨世代的多向對話與交流。

更多隈研吾作品：https://goo.gl/U8Xnan

Text / 湯侑宸

via / 白石畫廊、Kengo Kuma & Associates

位於高雄的道明外僑學校，是高雄歷史最為悠久的外僑學校，在開放活潑的學風下，孕育國際文化視野，校園建築散發著書香氣息的風韻。2024年，建築大師林伯諭為年久失修的教職員修女宿舍重新操刀，於校園一隅構築質樸肅靜的修道院「聖母升天初學院」，帶來傳承自世界級建築研究的雋永作品，並以獨到的當代設計語彙轉化傳統修道院建築元素，從中也表達出林伯諭建築師個人所發展出揉和理性與感性的建築理念。

介於理性與感性之間的修道院

「我認為建築是科學，解決各方需求與問題，並講求嚴謹與精確。」然而為道明外僑學校設計的修道院「聖母升天初學院」卻得以讓林伯諭建築師發揮大程度的感性，「我希望透過建築，能夠幫助學校翻開新的篇章，學校應該要有自己的底蘊、特色，繼往開來。」因此，這座修道院的規劃，並非僅打造一處住宿空間，更關乎空間如何影響使用者的心理狀態，希望透過設計，讓修女們能夠感受到心靈的安定與精神上的歸屬。

為了讓修女們在繁忙的校務之後能夠回到一個真正放鬆的處所，於是建築師借鑑歐洲傳統修道院的設計，以當代手法建構出如同古典修道院中庭迴廊（Claustro）的結構，林伯諭建築師以簡潔內斂的風格提出兩大關鍵元素——廊道與拱形結構。「因為多數修女都有在歐洲修道學習的經驗，我希望藉由這座修道院的設計，讓他們和自己年輕時的記憶有所連結。」在質樸、寧靜的基調下，建築師透過外廊與內廊的設計，讓年事已高的修女有著熟悉的迴廊空間體驗，而在拱門穿廊裡的日常生活也化作當年記憶的延續，能夠在此舒適地安享晚年；也因為「口」字包覆型的建築結構的擘劃，讓校園活力四射的氛圍在進門後得以轉而變得沉穩、靜謐。

以材質細節表現設計的精神性

在「聖母升天初學院」建築裡，材質不僅關乎功能性，更承載著空間的氛圍與精神價值。「在建築造型單純、色彩素雅時，細節就變得非常重要。」因此，建築師特別堅持在修道院外觀上，選用來自日本的INAX「細割ボーダー HAL-20BR/HB-11」陶條磚，正是因為INAX在藝術追求與細節表現展現的極致讓建築師深有所感。「INAX 在磁磚個體的呈現上很卓越，它的立體感在陽光下或陰雨時有所不同，我覺得這很重要，這不是石材、金屬能夠比擬的。」解析 INAX磁磚在模面、凹凸變化所帶來的樣貌，透過錐形分割表面，帶來建築外觀獨特的陰影感，林伯諭建築師在理性務實的本質裡流露出感性的話語，「不管是在一天內或是一整年，每次看到這面牆的表情都不一樣，但這個變化並不浮誇，而是細緻地展現出它的優雅與韌性。」一向以黑、白兩色作為建築作品主色調的林伯諭，在這座修道院也貫徹此做法，恰巧呼應了修女們身著的修道服飾，也讓光影為INAX磁磚創作出黑白深淺不一的視覺美感與層次，與修道院寧靜而深遠的氛圍相應而行。

落實於職人工法的工藝挑戰

負責營造的山豬營造董事長郭柏福回憶，當初接到這項工程時，施工上的精細度也是一大挑戰。由於磁磚的質感與特殊尺寸，每一塊磁磚的安裝都需要極為精確的計算與修整，並且跳脫機械式的排列，才能讓 INAX 的磁磚紋理、質感和諧地融入整體建築。

施工過程中，為了確保磁磚能夠長久耐用，工班特別加強基底處理，搭配特殊的彈性黏著劑，以適應台灣氣候的溫差變化，防止熱脹冷縮造成的剝落。此外，在拱門與迴廊的轉角處，師傅們更是以職人工藝的細膩手法，手工切割、調整磁磚角度，使其完美貼合建築結構，確保視覺上的連續性與穩固性。道明外僑學校院長蘇嬰珠修女在落成後也表示超乎期待，當她看到這座建築時，感受到的是內心的平靜與安定，這也正是她對修道院的完美想像。

超越時間的建築

透過細節、材料肌理與職人工藝，建築師與營造團隊為修道院共同構築出一種理想的生活體驗。當修女們步入這座修道院，光線在磁磚的表面流轉，映照出時間的步履，讓人們重新理解建築的意義——在建築的理性世界裡，構築一處能夠影響情緒、讓人靜心的場所，讓空間擁有了情感與故事，也正是INAX藝術磁磚所帶來的無聲詩篇。

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO