到墾丁來趟深度生態之旅!里山生態有限公司帶你探訪國境之南美麗風光

里山生態有限公司 帶人們看見最美麗的島南風光

想到墾丁,你會想到什麼?海灘、小吃、春吶音樂季?從今天起,換一個方式看這裡吧。一群年輕人燃燒他們的青春告訴我們,島嶼南段最珍貴的事物,不僅在人聲雜沓的夜市大街上,也在於鮮少人知的山路裡,螢火蟲與黑翅蟬的細語之間


講者在前方暢快地訴說極地探險引發的環境反思,聽眾個個興致盎然。一如往常,這個平凡的午後,森社場所的二樓又上演一場人類和生態如何共存的辯論。我們在一樓等著,不一會兒,一位身材高挑的年輕人,頂著被豔陽烤黑的肌膚和爽朗笑容走下來。他是林志遠,森社場所暨里山生態有限公司的創辦人,也是整個大恆春半島的社區輔導員

 

環境和經濟的雙贏處方籤
從沒想過,這一待就是十年,志遠如今憶起都還覺得不可思議。當年他只是一位青澀的大學生,從家鄉台中遠赴屏科大就讀森林系,因為跟隨曾在林務局工作的陳美惠教授投入社區營造,一做就做出了興趣,便這麼留了下來。

 

2006 年,墾丁國家公園管理處正式引入「生態旅遊」的概念,希望推動在地觀光。該政策起源於涵蓋恆春半島大半面積的墾丁國家公園,雖以豐沛的自然物種為傲,卻長期與當地居民處於對立之中,因為法律對環境的保護,與居民們過往取用自然資源的習慣相違背。

 

以里德社區為例,從前每年十月的晚上,一個人可以打下1、2 百隻老鷹。因為這裡很窮,對住民而言這是天上掉下來的禮物。後來墾管處禁止,雙方就起了衝突。」他說。

 

對在地風俗不能失敬,珍稀物種卻又濫殺不得,左右兩難之下,墾管處希望以生態旅遊作解套,並委託學界團體居中協調,而這正是當年陳美惠教授的團隊接下的任務。從社頂部落為起點往外擴展,每一個社區為獨立單位,老師和研究生規劃好路線,然後對各社區民眾進行培訓,經過80小時的課程和墾管處認證後,民眾就正式成為解說員,除了帶團講解外,還負責監管環境、防止盜獵等任務

 

「昔日狩獵的經驗變成很棒的解說題材,他們可以帶人去看老鷹在哪邊居住、做很細膩的觀察。以前會被抓去關,但現在當解說員,不用打老鷹就有收入,還被人當成老師尊敬。這讓他們開始產生使命感,想去保護這地方。」危機就是轉機,以從前反彈聲浪最大的里德社區來說,在導入觀光後,大家參與度極高,曾創下一年百萬的驚人營收,寫下相當成功的轉型成績。

 

多元輔導地方踏出下一步
然而,導入學界力量的問題之一,就是學生總有畢業的一天。好在已與地方培養濃厚感情的志遠和另外兩位夥伴,當完兵後義不容辭地回歸屏東,2012年成立由陳美惠教授引日本「里山倡議」典故取名的里山生態有限公司,隔年志遠又創設諧音幽默的森社場所作為實體據點,找來更多朋友加入,希望成為在地的生態旅遊中心,長期陪伴地方發展


平心而論,生態旅遊雖然深具潛力,但要替居民創造穩定而豐厚的收入,還有一段路要走。一方面這種旅遊型態本就無法一次容納太多旅客,其次每個社區的狀況不同,各自要同心協力完成這份工作,實際上並不容易。因而即便營收最好的社區,目前依然只能將導覽視為兼職。


儘管如此,走入第十年,生態旅遊已經推向社頂、水蛙窟、龍水、大光、里德、港口、滿州、永靖、後灣等九個社區,並持續增加中,可謂成果斐然。除了旅遊,里山生態有限公司還協助各社區進行活動規劃和提案,向公部門爭取資源,也替墾管處舉辦以友善環境為主軸的「墾丁ㄟ市集」,甚至開啟藝術駐村計畫,和在後灣等高齡化地段推行長者關懷運動等,儼然成為串連當地極為重要的單位。「社區間彼此可能還沒那麼熟悉,但他們都很信任我們。不只居民,我們自己也是改變最多的,從一個學術團隊,經過無數工作和當地居民變成夥伴。幾乎是朋友以上、如同家人般的關心。」


志遠和多位員工其實都來自其它城市,卻無怨無悔地耕耘這塊終年高溫,迎面就是鹹澀海風的土地。在森社場所逛一圈,裡面全是來自屏東各地的特色產品,其中不少是和小農合作,從小零嘴到生活物件,都像在吟唱島南的牧歌,故事怎麼也說不完。


「未來會從生態旅遊慢慢走向綠色經濟,只要是友善土地的事情我們都會去嘗試。」志遠表示,「像今年我們開始和農民合作種植黑豆。此外,除了做政府輔導案,去年也和吳寶春老師的陳無嫌基金會、以及親子天下等單位合作夏令營的活動。來到這裡可以享受這些行程,還能看到地方的產業。創造更多產值之後,才有辦法讓更多人留下來。」


不與人爭的閒適步調,是這裡人們的生活特色。而或許環境保育也得如此。一點一滴的累積,雖然慢,但始終都默默地向前行。

 

立刻就想去的生態體驗

與黑翅蟬共舞—社頂部落
作為墾丁國家公園第一個發展生態旅遊的社區,社頂部落的行程和運作可謂最為純熟。此地多達300 種植物蓬勃生長,包括螢光蕈、黑翅蟬、黃裳鳳蝶、津田氏大頭竹節蟲等特殊生物。行程包括日夜間復育棲息地旅遊、尋覓梅花鹿的蹤跡等。老練的解說員還會分享私房景點,絕對讓你大讚不虛此行。


看見灰面鵟鷹—里德社區
每年十月,保育等級的灰面鵟鷹(又稱灰面鷲)壯闊的過境場面就會在這裡上演讓不少老鷹的愛好者紛紛群聚欣賞,可謂年度盛事。除了英姿颯爽的老鷹,從海岸山脈東流向太平洋的港口溪和欖仁溪兩條溪流中,還孕育日本樹蛙、褐樹蛙、黃灰澤蟹、山窗螢等可愛的小主人,自由地穿梭在石縫和瀑瀉之間。

 

嬉戲於珊瑚礁間—大光社區
緊依海岸線的大光社區,過去長期依賴漁撈維生,近年配合產業轉型,祭出多項海洋休閒的活動。穿戴好浮潛裝備躍入海中,五顏六色的珊瑚礁、海葵、海星就在你眼前隨海波擺動,岸上海蝕平台和潮間帶的生態景觀也同樣迷人。往山坡處靠近,還能發現早期作工業用途,如今依舊高舉著硬梗葉片的瓊麻林。玩累了,走進屋內體驗自製花生豆腐,聆聽在地的月琴民謠,向當地人學習恬淡自適的生活態度。


Info|里山生態有限公司(森社場所)

地址:屏東縣恆春鎮中山路39號

電話:08-888-3939

官網:http://lishaneco.blogspot.tw/

粉絲專頁:http://www.facebook.com/LiShanEcotourism/

 

Text / 歐陽辰柔
Photo / 張藝霖
圖片提供 / 里山生態有限公司

 

更多精彩內容請見《La Vie》雜誌2017年5月號

新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》將於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
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株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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