以「初未來」為題，象徵一個科技與藝術的混合初始，混搭跨域合作可能的未來。首屆桃園科技藝術節（Taoyuan Art x Technology Art Festival）內容包含聲響、影像文件紀錄、虛擬實境、機械裝置、互動裝置、數位塗鴉、數位製造、智慧城市、燈光裝置、社群共創、跨域表演共計30件作品，以及4場表演節目，實作工作坊與講演共10場。如果未來意味著與當下的時間差，那「初」與「未來」的作品跨距亦即科技藝術節企圖呈現出的未來感。

陶亞倫的虛擬實境作品「全景敞視」（panotpicon），當觀眾進入作品展示的小空間，站上動力裝置、戴上虛擬眼鏡，透過動力裝置的震動，緩緩移動如同真實世界的物理回饋，設定中的虛擬實境空間與實際展場空間一致，延伸穿越至更奇幻的全景的空間。全景敞視（panotpicon）一詞源自1791年英國哲學家邊沁（Jeremy Bentham）所設計的環形監獄，為了有效管理每一間牢房，圓形空間的中心點被設計為最佳視點的管理處。觀眾正是被虛擬裝置緩緩推送到空間的圓心點，監控著每間跟原來觀眾進入的一樣的小空間，觀眾期待從一套虛擬實境的動力體感裝置中體驗全新的打破空間與時間的未來感，但其實我們正被藝術家召喚回邊沁所設計的環形牢籠中，觀看著自己所困處的空間中。

如果「全景敞視」的跨距太大，讓我們回到蔡宜婷的機械裝置作品「時間裡的他方」，作品始於藝術家在二手市場尋獲的一輛玩具小車。她為小車做了一條不停運轉的跑帶，小車就只能一直在原地的跑，未來即刻成為過去，小車因運轉而活著，活著的只有當下。因為太渺小了，未來逝成過去，未來已經一去不返，一切都是此時此刻。其實更精準的說因為只剩下此時此刻，即便小車的過去感或未來感也只剩下前後一毫毫秒鐘跑帶的微短距離而已，當觀眾駐足看著小車像是沒命地向前奔跑，此時小車已如超脫時間，發亮漂浮於跑帶上了！

遙想歷史上的第一封電子郵件於上個世紀70年代剛被發明時，人們自此可以享有保密、多人、異地、即時傳遞訊息，再也沒有實體物理溝通的時間差，人類溝通的未來感已經大致成形，隨著電子郵件系統、即時訊息等各種溝通的數位工具上市，等待已經成為一種罪惡，訊息的時間差就是一種不文明或不未來的象徵。

吳宜曄的「Dollar-post」如同各種不未來的量度器，藝術家打造一個特製的電子郵件系統，系統的郵件傳送速度取決於寄件者選擇的郵票與和收件者之間的距離，郵票有四種分別為 – 鴿子、驢子、船以及飛機，郵件將會模擬所選郵票的媒介速度寄送，收件者永遠只能收到各種不同時間差，不即時的電子郵件。弔詭的是在現今的電子郵件系統即時特性下，任何越晚收到的電子來信，代表這是一封越晚寄出的信，也是一封來自未來所寄出的信。例如：親愛的，你將於兩個月後收到我兩個月前寄給妳的電子郵件！

Info│TAxT桃園科技藝術節

日期：2017/10/06-2017/11/05

地點：桃園展演中心（桃園市桃園區中正路1188號）

更多關於「初」與「未來」的展覽節目表，請至官網查詢。

via / 桃園科技藝術節

桃園市政府文化局近年積極推動舊城再生計畫，在都市版圖持續變動，新興區域如藝文特區、青埔特區快速崛起的當下，桃園如何透過推動舊城再生，讓大眾重新開啟與街區的對話？

「當城市大步向前，我們更需要有回望的溫度。文化，就是能讓城市保有靈魂的力量。」於 11 月中旬剛結束的「2025 舊城藝動・青春漫遊季」活動，即是以老城街區為核心舞台，從文昌公園延伸至新民街、七七藝文町，透過展演、市集、走讀與青年創意活動。在新舊交融的舊城場域，桃園市政府文化局希望讓這座城市在前進之中，仍能回望與梳理過去，創造多元交流，鼓勵年輕人重回家鄉。

新舊文化能量交融，城創中心扎根地方

以景福宮為核心的舊城區，隨時間堆疊，街道狹窄、公共空間不足等問題逐漸浮現。桃園市文化局長邱正生說：「傳統的都市更新多半是拆除重建，但當老街區被推倒後，城市的歷史、生活軌跡與文化記憶也會隨之消失。」因此桃園選擇另一種方式——以文化為核心，重現老城街區價值。都市發展局負責硬體改善與整體規劃，文化局則以文化資產保存、地方創生、藝術策展與社群連結等方式，讓老店與新創、居民與青創團隊重新在街區找到交集與位置。

串聯公共館舍的文化網絡，透過「行走」重新理解城市

舊城再生同時也串聯街區周邊的文化館舍，使其不再只是節點，而是彼此呼應的文化能量網絡。由日治時期倉庫改造的米倉劇場成為城市中的黑盒子場館，除了表演藝術的演出外，更鼓勵劇團走入街區，創作與地方記憶相關的環境劇場；七七藝文町則以複合型展演空間形象，承接工藝、設計等跨域展覽；而舊公民會館改造而成的「淘動漫」基地，也逐漸成為桃園動漫創作者的匯聚地，培育新生代人 才接軌國際。

此外，城創中心也策劃多場文化轉譯與社區共創計畫，例如《舊城散步春茶季》以茶文化為核心，結合陶藝體驗與走讀，將地方記憶化為具體的生活體驗；「百大文化基地推廣計畫」更將館舍、店家、文化空間整合成一張舊城文化地圖。邱局長強調，場域串聯的意義不只是把點連起來，而是透過行走重新閱讀城市，「這些活動的目的不是創造一次性的熱鬧，而是形塑一個可長期運作的文化場景。當文化回到日常，舊城就能真正活起來。」有文化滋養的桃園未來可期，邱局長也分享明年六月開始的桃園地景藝術節會很不一樣，「桃園沿岸特有的地貌景觀——濕地、沙丘、藻礁到石滬，再加入居民們、藝術家的現地創作，邀請大家從全新的視角感受桃園的魅力。」

_{文｜黃阡卉　圖片提供｜桃園市政府文化局}

MUJI無印良品首次進駐雲林，選址人口最集中的斗六市，打造360坪路面店的「MUJI無印良品斗六門市」，於11月21日正式開幕。

MUJI無印良品斗六門市由原「斗六社口旅客服務中心」改建而成，鄰近「水岸親水公園」，周邊綠意盎然，視野開闊舒適，是親子家庭假日踏青的熱門去處。再加上周邊商業活動蓬勃，多元生活品牌匯聚，MUJI無印良品期望藉由此次開幕，能為地方居民提供更豐富的購物選擇與生活提案。

簡約自然風格、融入街區環境

在既有的建物格局下，斗六門市延續MUJI無印良品一貫的簡約自然風格，外觀以白色調為主，以清新的視覺印象，融入街區環境。室內裝潢設計則強調永續理念，選用多項環保建材，並積極採用台灣在地素材，強化與土地的連結與永續實踐：壁面使用以水庫淤泥為原料，經再生改質技術而製成的樂土灰泥，加入回收的咖啡渣混合成再生建材，讓經過咖啡渣染色後呈現的自然色澤，營造出溫暖柔和氛圍，也讓空間兼具優異的吸濕除臭機能；地板則選用回收牡蠣殼等台灣常見廢棄素材製作，不僅減少廢棄物，也實踐循環經濟與永續的企業社會責任。

融入國產材、結合在地工藝

同時，為強化空間與自然環境的連結，門市內部也置入國產材柳杉實木柱及台灣桂竹，利用竹編工藝，打造不同紋樣的壁面裝飾與屏風，不僅區分商品陳列區域，也讓空間結合在地工藝，呈現MUJI無印良品斗六門市的獨特風格。

導入「家具配置顧問 」服務

斗六門市共兩層樓，2樓佔整層樓面，空間完整，主要以提供男女裝服飾、童裝並搭配文具、家居用品與家具系列為主。MUJI無印良品希望透過生活場景式陳列，讓顧客在選購時更能感受生活氛圍：空間中以家具擺設與人型模特兒穿搭，呈現客廳、臥室、書房等日常場景，讓商品不只是物件，更是生活的一部分。為了提升購物體驗，斗六門市亦導入「家具配置顧問 IA (Interior Advisor)」服務，提供免費一對一諮詢，協助顧客更加了解自身收納與空間配置需求，量身打造專屬生活空間，將簡約美學融入日常。

「良品市場」匯聚地方農產與職人選物

斗六門市1樓陳列美妝保養、冷凍食品、飲品、調味料及台灣特色點心，品項豐富，展現生活用品的多元面向。而雲林向來是農業大縣，MUJI無印良品在「良品市場」所販售的節水米糧也多來自雲林，因此斗六門市開幕即進駐「良品市場」，將分享更多在地生產的食農商品外，也領先全台推出兩款新品：「釀造白醬油」與「燒烤白醬油」，皆選用雲林元長鄉非基因改造的高雄選10號黃豆，經日曬120天，以古法陶缸釀製，醬色淡雅、口感甘甜，不添加防腐劑，為日常料理增添自然鮮味。

除了品牌自有商品外，斗六門市的「良品市場」也特別與雲林崙背職人工作室合作，獨家販售各式陶瓷器皿，如茶具、酒器與手作器物等。這些作品不僅延伸MUJI無印良品的餐飲食器系列，更融入在地與職人的溫度與生活美學，成為日常風景的一部分。

交換繪本服務，鼓勵親子共讀

MUJI無印良品持續以實際行動貼近地方生活，斗六門市特別導入「交換繪本服務」，鼓勵親子共讀與知識共享。民眾只要捐出兩本繪本，即可從門市的繪本書中挑選一本帶回家，讓故事與善意在社區中持續流轉，打造溫暖的閱讀循環。店內同時設有「補水站」、「MUJI POCKET咖啡機」與「自助收銀」等服務，讓顧客在遊逛過程中感受到便利、自在並兼顧環保理念，除了提升購物的良好體驗，也期望讓斗六門市成為能陪伴顧客日常的生活品牌。

另外，為了深化與顧客及鄰里間的互動，MUJI無印良品也特別規劃在門市設置「雲林to Go」地圖牆，分享雲林各地景點，邀請大家一同走出戶外，探索在地風景，同時也積極廣納在地特色，強化地區的連結。

MUJI無印良品斗六門市

地址：雲林縣斗六市社口街261號1-2F

_{資料提供｜無印良品、文字整理｜Adela Cheng}