「埃及是尼羅河的贈禮」希臘歷史學家希羅多德如此說道，他認為，沒有尼羅河水的灌溉，埃及文明也許只會是曇花一現。儘管已是後話，然而希羅多德的論述也自有他的道理在。發源自非洲中部的尼羅河，穿越11個國家，是目前公認全世界最長的河流，向北流經黃土遍野的撒哈拉沙漠，看似貧脊荒蕪，然而每年一次的氾濫洪水，為北非洲這片大地帶來富饒的養分與蓬勃生氣，河畔兩側發展出發達的農業經濟，糧食水源的問題解決了，也因此成就了千年來最為耐人尋味的古埃及人類文明。 

雄偉矗立的金字塔與神廟，人面獅身和眾多獸面人身的守護神組成的傳奇神話故事，高超的建造技術與對太陽天文時曆精準計算，讓後世將埃及和外星相互聯想的揣測不斷，也使古埃及國度更顯神祕氛圍。然而，這個在西元前盛旺了3000多年的王國，至今仍為人津津樂道的可不僅只於此，「木乃伊文化」更是數千年來學界與大眾從未停止關注的議題。

長期以來對於古埃及文字聖書體的研究，配合遺跡內絢爛精彩的石壁畫、沙草紙畫卷文物，可知古埃及人對於來生的信仰。他們深信，死後遺體若能妥適處理與保存，就能夠確保逝者在來世持續存在。製作木乃伊的目的，便是在於維持肉體的完整，並予保護，使其免於毀滅。肉體獲得延續後，與意識間的連結便可重建。

眾多歷史文獻、遺跡的研究及推論累積，直至今日發達的科技技術，我們得以在千年後一步步地刻劃出埃及文明的生活樣貌。過去十年來，大英博物館利用電腦斷層掃描技術（CT），以非侵入性的方法研究館內木乃伊，不必解開裹屍布的層層包裹，就能重建內部木乃伊主人的形體與背景故事，看見他們不為人知的一面，如性別、牙齒、骨骼，更可以藉此推斷古埃及人的飲食習慣、健康狀況、生活環境、宗教信仰甚至死亡年齡，除了讓這些從未被寫進歷史的奧妙公諸於世外，更完整的呈現了當時的物質與精神生活面貌，精確地解構過去被隱藏的重要資訊，補足歷史考古學界的知識斷層，更是滿足大眾的好奇心。

來自古埃及第25王朝的「奈絲塔沃婕特」即是此項科技的受益者。其棺木分為外槨、中槨、內棺三層，從防腐技巧、繃帶包覆與棺木的風格與品質顯示，是為古埃及富裕人家才有的待遇，同時也是木乃伊製作的絕佳範例。這位奈絲塔沃婕特在1960年代曾被認定為男性，透過CT所產生的高解析度立體影像、骨骼與肌肉組織，清楚顯示，揭開性別之謎。

現在，這位「奈絲塔沃婕特」已隨著「大英博物館藏埃及木乃伊：探索古代生活」特展來到台灣，與其他生活在西元前900年至西元180年的5具木乃伊、棺槨、陪葬品及石碑等超過200件物品浩蕩來到台北故宮博物院，藉由這六位男女、幼童木乃伊，我們能夠了解出身於上埃及北部法尤姆到南埃及底比斯一帶尼羅河畔不同聚落的上層家族，探索尼羅河畔生與死的點點滴滴！

Info |大英博物館藏埃及木乃伊：探索古代生活特展

日期：201711/14（二）－2018/02/18（日）

時間：09:30-17:00（16:30停止購票與入場）

地點：國立故宮博物院 圖書文獻大樓一樓特展室

官方網站：大英博物館藏埃及木乃伊：探索古代生活特展

Text / Diane Tang

via / 時藝多媒體

1985年，地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德（Christo and Jeanne-Claude），將坐落塞納河中心的「新橋」（Pont Neuf）用金色帆布包覆起來。如今40年過去，法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬，重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》（The Pont Neuf Wrapped）！

連接塞納河左右兩岸，身為巴黎現存最古老橋樑的新橋，建成400多年來屹立不搖，更是走訪花都必看的地標景點，不過這座老橋將在2026年6月時短暫變身，屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下，化為一座有如石山般，名為《新橋洞穴》（La Caverne du Pont Neuf）的公共藝術計畫。

40年前，重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年，當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商，才得以在1985年將巴黎最古老的橋，從一座單純的建築橋墩，轉變為一件大型藝術品；兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈，接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定，徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

作品僅在橋上存在兩週，卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉，Christo後來回顧時提及，《包覆新橋》不只是對橋的改造，也是對藝術本質的反思，讓大眾進行各自的詮釋解讀，並擁抱藝術的短暫性，「我想要改變它，將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象，轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑，但卻是一座短暫存在的雕塑。」

向經典致敬，21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際，藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋，不僅是向經典致敬，更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡，書寫新的篇章。

JR版本的新橋，其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場，透過原始、粗獷的質感，與巴黎精緻優雅的氣息形成對比，進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR 表示：「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發，也認同他們所間持相信的，藝術的使命，是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論，其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化，也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作，《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出，若那時剛好準備造訪巴黎的人，千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

資料來源｜JR 官網

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？