木乃伊裝超費工!《神鬼傳奇》戲服設計師親解製作幕後

木乃伊裝超費工!《神鬼傳奇》戲服設計師親解製作幕後

翻開電影史,1932年的《木乃伊》(The Mummy)應該是第一部以木乃伊為主題的電影,隨後1940、1950、1980、1990年代都有不少以此片為參考原型所拍攝的作品。由湯姆克魯斯(Tom Cruise)主演的《神鬼傳奇》(The Mummy)該如何和過往相同主題電影區隔並走出新樣貌,片中匠心獨運的服裝與珠寶設計絕對是關鍵所在

 

對於製作團隊而言,避免落入這種魔怪類型電影的窠臼是非常重要的。主導此次電影服裝的戲服設計師佩妮蘿絲(Penny Rose),也努力讓此次戲服有別於過往電影中對古埃及服裝的刻板印象。這位曾獲英國電視電影藝術學院獎(BAFTA)最佳服裝設計獎三度提名的戲服設計師表示,「那實在太不自然,而我們不遺餘力要讓一切看起來很自然。」

 

曾經打造《神鬼奇航》(Pirates of the Caribbean)系列、《浪人47》(47 Ronin)、《阿根廷別為我哭泣》(Evita)電影服裝的佩妮蘿絲,將她團隊打造出的成果比擬為伸展台上的秀服,「他們在最終的秀服版本通過之前,每套服裝都至少做了20次以上,一開始安瑪奈特(Ahmanet)公主需要大量禮服,後來才慢慢縮減到現在電影中的5套。」

 

在設計安瑪奈特公主的服裝時,佩妮蘿絲會先繪製草圖並製作小模型好讓色彩和形狀能有更立體化的具體呈現,而模型上的所有禮服,所使用的材質都是與真人版的禮服相同,這樣戲服設計師才能夠實驗如何以一塊布料圍裹,打造出安瑪奈特的埃及禮服。

 

佩妮蘿絲透露,由於飾演安瑪奈特的演員蘇菲亞波提拉(Sofia Boutella)膚色偏橄欖色,因此選擇奶油色調最能襯托這樣的膚色,「我們一定要很小心,因為如果這些服裝看起來太像出席奧斯卡獎的禮服,那就肯定沒有埃及風。」她說,「我們後來找到了一個方法,讓這些長拖襬變得可行,這些服裝在納米比亞沙丘的背景襯托下,簡直美呆了。」

 

佩妮蘿絲也從她的戲服工作室中,集結團隊著手打造埃及風的珠寶。她提供團隊她在前製準備階段時所研究的參考資料和靈感,她與她的金工師傅合作,確保這些珠寶外觀看起來是相當有份量的,但這些珠寶實際上卻是輕盈無比,而拍攝動作場面時所使用的珠寶,都全都運用相同的技術製作。

 

佩妮蘿絲也承認,打造《神鬼傳奇》中的木乃伊裝確實是個巨大的挑戰。由於安瑪奈特也會以木乃伊的形象出現,但團隊清楚以布料製作的木乃伊裝,若要長期穿著是不可行的,而且拍攝時也不舒服,因此佩妮蘿絲後來找上特效化妝師大衛懷特(David White),攜手設計木乃伊裝

 

大衛懷特多次為好萊塢英雄大片操刀特效化妝,包括《美國隊長》(Captain America: The First Avenger)、《特洛伊:木馬屠城》(Troy),他也與此次負責《神鬼傳奇》妝髮的設計師莉茲雅妮喬吉歐(Lizzie Yianni-Georgiou)共同以《星際特攻隊》(Guardians of the Galaxy)得到第87屆奧斯卡金像獎最佳化妝獎提名

 

他的特殊化妝團隊幾經思考後,提出了一個聰明的想法,也就是安瑪奈特是穿著服裝變成木乃伊的。她是在身上穿著衣服、很清醒的狀態下,被活生生地纏滿繃帶做成木乃伊,因此,仔細一看,不難發現在安瑪奈特的木乃伊繃帶裝下,仍有她原本穿在身上、未分解的衣服布料

 

在《神鬼傳奇》正式拍攝前的幾個月,特殊化妝團隊開始準備安瑪奈特的木乃伊裝。他們最終設計出一套上面有斜拉鏈的兩件式木乃伊裝,這套結構複雜的服裝,運用了矽膠與布料繃帶共同縫製,製作過程耗費了相當大的人力,因為每條繃帶均以手作成型,好讓它們彼此在外觀上都不盡相同

 

而在木乃伊裝的背部,還得做出脊椎突起的感覺,整體顏色更不容馬虎,大衛懷特說,「我們知道木乃伊裝的色調不能太綠或太灰,我們花了很多心力在調整色調上。」

 

為了完成安瑪奈特的木乃伊大變身,特效化妝團隊也在木乃伊的手、腳巧玩變化,並將她的指甲塗上黑色,以呈現出不同的變身與乾縮階段,而像鼻環、蛇形耳環這類小巧的珠寶,也讓木乃伊的造型變得完整。


特效化妝團隊不斷修補安瑪奈特的木乃伊服裝,同時也要製作假手和假腳,不只是做給蘇菲亞波提拉,也包括了她的替身演員。為了讓木乃伊裝看起來無懈可擊,整個修補的過程是從不間斷的,團隊為了這整部電影的拍攝,至少共打造了超過30套以上的木乃伊裝


至於由安娜貝爾瓦莉絲(Annabelle Wallis)飾演的考古學家珍妮哈爾西,佩妮蘿絲表示,「我堅持我們不該耍笨而讓珍妮穿上華服,我們是處在一個一點也不五光十色的戶外環境!因此,她穿著背心,帶著裝備,腳踩合適的沙漠靴,而在安娜貝爾的腰間還有條古董的織品腰帶,身上配戴的珠寶非常少。」由於冒險動作片快節奏,讓珍妮很少有變裝的機會,但戲服設計師也適時讓她穿上外套,讓造型有所不同


至於由湯姆克魯斯(Tom Cruise)、傑克強森(Jake Johnson)飾演的尼克莫頓(Nick Morton)和克里斯瓦爾(Chris Vail),他們兩人雖然身為美國軍方人員,但事實上也是名竊賊。佩妮蘿絲表示,「他們出現在不同地方竊取古物,雖然這兩個小伙子行為不正,但他們也十分勇敢,能夠上山下海,因此這兩人身上穿的不是美軍的迷彩服,而是結合了許多從其他軍隊偷來的物品,那些他們夢寐以求的物品。」


此外,由羅素克洛(Russell Crowe)飾演的亦正亦邪的亨利傑奇博士(Dr. Henry Jekyll),既學問淵博又懂得操縱人心。他在片中穿的是倫敦薩佛街(Savile Row)手工訂製西裝,他從頭到腳的穿著都相當講究。而由他領軍的神秘組織「神魔館」(Prodigium),近80名成員自然也必須跟亨利傑奇博士同樣衣冠楚楚,佩妮蘿絲因此讓他們的服裝維持簡約的線條,色彩則是選用較深沈的灰、炭灰及黑色調。


佩妮蘿絲在與導演討論後,決定不要讓這些神魔館特工穿上制服,只需要讓他們穿上有時尚感的服裝,「不要誤會了,這些人其實都是殺手。」她說,「我們想到一些不尋常的方式讓他們著裝,但這些人都是戰鬥機器,根據他們在神魔館的工作屬性,我們試圖讓他們穿上冰冷一點的顏色。」

 

從色彩、線條、布料、配件,製作團隊蘊藏在電影服裝細節中的巧思,不只賦予各個角色更鮮活的人物塑造,也使《神鬼傳奇》走出一條和過往木乃伊題材電影不同的路。

 

 

Text、Photo / BeautiMode

台灣經典感動世界,文學改編電影《魯冰花》37年後坎城獻映:回返鍾肇政筆下1960年代農村,在悲傷底色裡尋細小希望
台灣經典感動世界,文學改編電影《魯冰花》37年後坎城獻映:回返鍾肇政筆下1960年代農村,在悲傷底色裡尋細小希望

全球目光匯向法國坎城節慶宮,一年一度影壇盛會揭幕在即!作為唯一入選第79屆坎城影展官方單元「坎城經典」的台灣代表,鍾肇政同名小說改編電影《魯冰花》數位修復版,排定於2026年5月12至23日影展期間進行特別放映。隨你我記憶中的那催淚唱詞「啊~啊啊,閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」迴盪影廳,東西方觀眾將齊聚觀賞這部1980年代台片,涉略侯孝賢、楊德昌等人享譽國際之作外,同具時代意義的經典。

歷屆坎城影展不僅預備角逐最高榮譽的22部正式競賽片備受關注,12日展期內一系列放映規劃包括主要選錄數位修復電影及紀錄片、今年《魯冰花》在列名單中的「坎城經典(Cannes Classics)」等單元,也無疑是不同地區標誌性作品重回大眾視野的重要舞台。

▼ 2026坎城影展當地時間5月12日揭幕,各單元放映片單近日全公開

綜觀第79屆官方單元入圍名單,主競賽部分可見是枝裕和挾2025年自編自導新作《再生家族(箱の中の羊)》多度入圍,亦有濱口龍介《突如其來(急に具合が悪くなる)》、羅泓軫《希望(호프)》等其他日韓導演代表亞洲強勢問鼎金棕櫚。華語電影全數無緣本屆獎項雖嫌可惜,1989年舊片《魯冰花》時隔近40年,得以數位修復後細緻質感呈獻全球影人、影評人及影迷眼前,仍可謂台灣本土經典躍然國際藝術電影殿堂值得矚目的一舉。本篇統整原著定位、劇情概要、入選原由等《魯冰花》坎城重映必知資訊,攜手無論資深或新生代觀眾,共同遙想那段花開花謝的鄰家故事。

圖中最左為已故演員林義雄,其所飾演的溫暖父親至今深植人心。(圖片提供:影視聽中心)
圖中最左為已故演員林義雄,其所飾演的溫暖父親至今深植人心。(圖片提供:影視聽中心)

延伸閱讀是枝裕和新作《箱の中の羊》再入圍坎城影展!「AI復活」題材扣問科技發展與人類情感衝突,劇情概要、企劃發源全解析

《魯冰花》坎城重映必知 #01原著定位

暖色調畫面捕捉小人物哀愁,悲傷底蘊帶出希望微光

民歌女聲曾淑勤演唱的《魯冰花》主題曲「天上的星星不說話,地上的娃娃想媽媽⋯⋯夜夜想起媽媽的話,閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」句句耳熟能詳的歌詞,足以喚起數代人記憶,牽引一眾影迷回望、緬懷,進而再次共情於1960年代社會貧富差距、階級壓迫下清苦人家「有才難展」的小人物哀愁,以及整體暖色調故事裡隱約映現的希望微光。

▼ 重溫電影同名主題曲《魯冰花》

改編自「台灣文學之母」鍾肇政同名小說,由楊立國執導、吳念真編劇,此片憑藉通俗鏡頭語言,重繪原作者筆下純樸農村生活樣貌,甚透過影像的直接視覺,加深優美山水與殘酷現實的劇烈反差,立體化文字為人們心目中「每看必哭」的催淚神片。

(圖片提供:影視聽中心)
(圖片提供:影視聽中心)

《魯冰花》坎城重映必知 #02劇情概要

經典台詞直指社會現實,觀眾票選成跨世代「國民電影」

《魯冰花》講述熱血美術老師郭雲天(于寒飾)自外地調任偏鄉,因對學業不在行但極有繪畫天賦的學生古阿明(黃坤玄飾)格外識才、惜才,而極力栽培他參加校外競賽。然歷經勢利老師抵制、有錢家長左右,剛萌芽的理想便不敵經典台詞所道「有錢人的小孩,什麼都比較會」的現實阻力,以郭雲天離開學校、古阿明肝病過世黯然收場。

▼ 搶先看數位修復版預告

原著厚實故事結合黃坤玄、李淑楨等童星為首的真摯詮釋(李淑楨且憑此作奪得第26屆金馬獎最佳女配角),加成同名主題曲扣人心弦的旋律與唱詞,使其上映30餘年來始終占居台灣影史一席之位。2023年,影視聽中心舉辦「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動,坐收各年齡層高票青睞和重映敲碗的奪冠實績,更顯該片之於在地觀眾不可取代的分量感與時代性。

影視聽中心「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動。(圖片來源:Instagram @tfai_tw)
影視聽中心「我最愛的臺灣電影劇情長片」線上票選活動。(圖片來源:Instagram @tfai_tw)

《魯冰花》坎城重映必知 #03入選原由

從感動台人到感動世界影人,期許拓寬歐美觀眾認知

《魯冰花》帶給我們無盡的溫柔、喜悅與歡笑,為今年經典單元增添豐富的影迷情懷與作者電影意義。我們希望睽違多年後,能重新向世人介紹台灣電影、發掘新的電影大師——《魯冰花》讓我們達陣!

坎城影展經典單元總監Gérald Duchaussoy在入選原由中記述。如其所言,過去歐美觀眾對台灣電影確多著眼侯孝賢、楊德昌等新浪潮領軍者作品;《魯冰花》的重映,旨在讓全球影迷通過原作者寫實刻畫的社會樣態及其中無奈,看見台灣社會的別樣面貌,從而取得共鳴。

古家小狗古錐不僅隨《魯冰花》前進世界3大影展,還可角逐坎城影展會外賽「金棕櫚狗狗獎(Palm Dog Award)」。(圖片提供:影視聽中心)
古家小狗古錐不僅隨《魯冰花》前進世界3大影展,還可角逐坎城影展會外賽「金棕櫚狗狗獎(Palm Dog Award)」。(圖片提供:影視聽中心)

同場加映:主創團隊欣喜台灣人堅韌本質被世界看見

面向坎城殿堂,本作既是2026年唯一的台灣電影代表,亦為繼2015年胡金銓執導電影《俠女》後,影視聽中心數位修復成果時隔11年再登影展大銀幕。「坎城經典單元向來是大師雲集、國際藝術名導經典修復片重新亮相的兵家必爭之地,今年我們努力向坎城影展重新論述,推薦平易近人並打動無數台灣人的《魯冰花》;能獲重視並賦予新意,對於中心所肩負的修復推廣台灣電影使命,別具意義。」影視聽中心董事長褚明仁回應。

演員李淑楨聞訊首先致謝影展給予電影如此殊榮,「讓台灣這片土地的人們所擁有的堅韌、善良、知足、寬容,再度展現在世界面前。」同時表達當年11歲的自己能參與其中,「也讓我的人生充滿無窮盡的勇氣。」前金馬執委會主席、《魯冰花》攝影指導李屏賓則表示,37年前在祕境般的明德水庫取景回憶歷歷在目,「很高興這部當年以台灣觀眾與市場為目標,誠心誠意創作的電影,如今能獲國際影展肯定,再度發光發熱。」

李淑楨對古阿明姐姐古茶妹一角演繹出色。(圖片提供:影視聽中心)
李淑楨對古阿明姐姐古茶妹一角演繹出色。(圖片提供:影視聽中心)

第79屆坎城影展即日起如火如荼進行至2026年5月23日閉幕,數位修復版《魯冰花》於此期間完成世界首映後,台灣院線預計接續規劃重映檔期,同步依循客家文學巨擘鍾肇政原著背景製作客語發音版。

劇中姐弟古茶妹、古阿明感情深厚。(圖片提供:影視聽中心)
劇中姐弟古茶妹、古阿明感情深厚。(圖片提供:影視聽中心)

>> 更多相關資訊可至影視聽中心官方網站了解。

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李滄東《薄荷糖》4K修復版5/15重映:何以稱「最痛倒敘經典」?韓國影帝后薛景求、文素利共譜撼動人心的生命章節
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以前錯過,以後不能沒看過!由李滄東執導、薛景求和文素利主演的傳奇鉅作《薄荷糖》4K數位修復版,定檔2026年5月15日重返台灣院線大銀幕。串聯早先一步推出的《生命之詩》和緊隨其後獻映的《綠洲》,此片將為新舊影迷補齊大師拼圖,完美收束「李滄東電影年」。

作家型導演從「綠色三部曲」鋪墊大師之路

韓國重量級導演李滄東兼具編劇、作家等多重身分,1990至2000年代從事電影創作初期,即以《青魚》《薄荷糖》《綠洲》並稱的「綠色三部曲」著眼社會題材,進而快速嶄露頭角。不僅接連問鼎百想、青龍、大鐘等韓國國內重要影視獎項,亦攜《薄荷糖》登坎城影展導演雙週、憑《綠洲》躍居威尼斯影展最佳導演,與金基德、洪尚秀、朴贊郁、奉俊昊等人同樣揚名國際。2007年《密陽》托舉主角全道嬿成韓國影史首位坎城影后,2010年《生命之詩》再奪坎城影展最佳劇本獎,尤擅書寫生命痛楚的李滄東,受譽「最會寫劇本的導演、最會拍電影的小說家」,30年間用一顆顆毫不花俏、卻承載深沉人文關懷的鏡頭,奠定當代電影大師地位。

《薄荷糖:4K經典數位修復》定檔2026年5月15日在台上映。(圖片提供:甲上娛樂)
《薄荷糖:4K經典數位修復》定檔2026年5月15日在台上映。(圖片提供:甲上娛樂)

重溫最具撼動力舊作,坐等2026年新作第3度攜手薛景求

綜觀李滄東生涯7+1部長片(含待上映Netflix電影《可能的愛情》,由全道嬿和薛景求主演),曾數度合作的影帝薛景求,在《薄荷糖》中「我想回到過去!」那彷彿綿延130分鐘片長的淒厲嘶吼,時至今日仍是劃破寧靜日常、烙印人們心上一道不可磨滅的震盪。

《薄荷糖》主演薛景求、文素利。(圖片提供:甲上娛樂)
《薄荷糖》主演薛景求、文素利。(圖片提供:甲上娛樂)

作為權威影評公認必看、入列英國《衛報》評選20大韓國電影的「影史最痛」倒敘經典,《薄荷糖》可謂薛景求驚豔影壇的代表作,張弛有度地展現其為角色注入20年歷練、跨越20到40歲人生的絕佳演技;當時除他個人包攬青龍獎影帝、大鐘獎最佳新人,該片也同時橫掃「韓國奧斯卡」大鐘獎最佳影片、最佳導演、最佳劇本等多項大獎。縱使電影工業發展一日千里,2026年透過4K影像回看《薄荷糖》,撼動人心的程度反倒只增不減,甚可能借力精良技術,使觀眾愈發深刻感知李滄東精準穿透黑暗,直視命運本質的至高藝術視野。

唯可惜最早預定2021年亮相的4K版本重映計畫終因疫情延宕,事隔5年方才正式以清晰樣貌回歸大銀幕。為回饋久候的影迷,台灣發行片商特別於《薄荷糖:4K經典數位修復》登入院線前,與光點華山電影館合作舉辦買票即贈海報的「限量海報場」(4月底已結束),並邀請知名影評人塗翔文剖析李滄東的作者風格。

▼ 1999年電影《薄荷糖》4K數位修復版預告

故事定位千禧年前夕,7大章節倒敘展開

劇情描述1999年春天,人到中年的金英浩(薛景求飾)如幽靈般闖入老同學的河邊聚會——那裡曾是他與同伴編織夢想、與初戀情人尹順林(文素利飾)擁有最美回憶的地方。景物依舊,可歷經滄桑的金英浩已走投無路,遂在眾人驚恐的目光下站上鐵軌,迎向疾駛而來的火車,痛苦吶喊:「我想回到過去!」隨火車倒退、時光倒流,電影分7大章節回溯其生命經驗:從商場上爾虞我詐的潰敗,到警察時期的殘暴、軍旅年代的創痛⋯⋯逐漸揭露。

(圖片提供:甲上娛樂)
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3部修復版接力登場,串起李滄東電影年表

2026年堪稱台灣影迷的「李滄東電影年」,繼4月17日起在影院熱映的《生命之詩》、5月8日即將占據銀幕的《綠洲》後,5月15日便交由《薄荷糖》續寫終章,供觀眾兩個月內補完過去尚未拿下的李滄東片單。其中堪稱「綠色三部曲」最具撼動力的關鍵大作,《薄荷糖》無疑是此回電影饗宴不容擦身的一站。

經4K精緻修復,《薄荷糖:4K經典數位修復》邀你2026年5月15日坐進席間,看清命運如何將一名純真少年,步步推向再也無法回頭的深淵。

(圖片提供:甲上娛樂)
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