在2018第75屆金球獎（Golden Globes）典禮上被提及最多的句子，除了「得獎的是...」以外，大概莫屬「Time's Up」了吧！從去年底開始席捲壟罩整個好萊塢影壇的性侵醜聞風暴，自然是今年金球獎上難以避免的話題，響應年初由300位好萊塢影壇女星與女性電影人組成的「Time's Up」組織活動，眾星皆上穿黑衣禮服以實際行動加入「#MeToo」反性侵與性騷擾運動，並別上由戲服設計師Arianne Phillips所設計的Time's Up黑色別針，藉這個擁有上億觀眾收看的大型場合，用最鏗鏘有力的聲響支持聲援性騷擾受害者。而以首位非裔黑人女性獲頒本屆終身成就獎的給知名主持人兼電影人歐普拉（Oprah Winfrey），上台領獎時不僅演說撼動人心，她更大聲疾呼盼「再也沒人是受害者」時刻到來！

 

 

Reese Witherspoon（@reesewitherspoon）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 7 日 2:41 下午 張貼

「Time's Up」別針成最時尚政治配件

就像是電影圈的年度尾牙一樣，每年到獎季時刻更是電影人們向外界章顯團結的好時機，從去年奧斯卡上支持美國公民自由聯盟活動的藍絲帶，到今年金球獎上的清一片黑色服裝和「Time's Up」別針，大明星們不僅要在大銀幕上說故事，更要以實際行動為社會盡一分力。

 

Golden Globes（@goldenglobes）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 7 日 9:05 下午 張貼

成立於2018年1月1日的「Time's Up」組織，由超過300名業界女性發起，當中包括瑞絲薇斯朋、梅莉史翠普、歐普拉等知名影星，成立目的除了是對好萊塢性醜聞有所回應外，更是#MeToo反性侵運動的延申，盼通過大明星的號召力藉此籌款幫助職場上受到性侵、性騷擾的受害者打官司，並力倡推動改善相關法例、合約內容以及同工同酬等議題，當然最重要的目的即是減少職場上，不分男女的受害者人數。積極為「Time's Up」跑公關，同時也為贊助者之一的影后瑞絲薇斯朋，則發響邀來戲服設計師Arianne Phillips共襄盛舉，設計出一款極簡但蘊含「堅不可摧，永不妥協」意義的銀底黑字別針。

歐普拉期盼「再也沒人是受害者」時刻到來

作為首位黑人女性獲頒金球終身成就獎（Cecil B. DeMille Award）的媒體女王歐普拉，上台領獎發表感言時，再度帶來她渲染力十足的演說，「我要感謝好萊塢外國記者協會（Hollywood Foreign Press Association），我們知道媒體這陣子不好過，但我們也知道你們無止境奉獻去發現絕對的真理，讓我們不盲目於任何腐敗和不公。」，她表示：「說出真相是最強而有力的工具，我對那些勇於說出自身經歷故事的女性感到無比驕傲。」。

對於那些在任何場合被性騷擾的受害者，她認為這問題不只侷限在娛樂產業，早已橫跨「文化、地域、種族、宗教、政治、工作場所」。她也特別日前過世的非裔女性瑞西泰勒（Recy Taylor），在1944年瑞西遭到6名白人男子性侵，當時6人雖都向當局坦承犯案，但由於種族隔離政策作祟而未起訴，歐普拉不希望這樣的事情再度發生於現代。

 

Golden Globes（@goldenglobes）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 7 日 8:04 下午 張貼

她說：「此刻，我希望所有女孩們明瞭，嶄新的日子即將來臨！當新的那天終於破曉之時，會是因為有許多偉大的女性，其中眾多傑出的女性今晚也坐在這裡，以及許多了不起的男性拚命奮鬥，他們帶著我們奮鬥、走向未來，前往一個再也沒有人必須說出『我也是』（#MeToo）受害者的時代。」。

電影劇集中的女性力量

在今年獎項上，皆由女性主演的電影或劇集大獲全勝，探討女性家暴問題的《美麗心計》(Big Little Lie) 囊括迷你劇集四項大獎，主要演員上台同聲呼籲希望影集所探討的家暴、霸凌等議題，能讓社會更關注這些存在灰色地帶的不法之事；至於電影方面，最佳劇情片和喜劇電影分別頒給《意外》與《淑女鳥》，前者描述一名為遭謀殺女兒申冤，不惜對抗整個小鎮的強悍母親尋求正義的故事；後者則為青春少女的叛逆成長詩篇，兩種故事兩種女性視角，也讓人看見電影中不可忽視的多元女性力量。

 

Golden Globes（@goldenglobes）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 7 日 8:22 下午 張貼

雖然女性議題在本屆金球獎上最受青睞，然而擔任電影類最佳導演獎頒獎嘉賓的影后娜塔莉波曼（Natalie Portman），因入圍者皆為男性導演，倒是挖苦揶揄了一番，在唸提名者前表示「以下是全男性的入圍者...」，凸顯女導演不獲青睞。

Natalie Portman: 'And here are the all male nominees'#GoldenGlobes pic.twitter.com/f2MyPkF8x6

— UPROXX (@UPROXX) 2018年1月8日

無獨有偶，擔任壓軸頒獎嘉賓的芭芭拉史翠珊（Barbra Streisand），上台時表示自己是唯一拿到最佳導演的女性，然而已經是34年前的事，她疾呼：「時候到了！（Time's Up）我們需要更多女性導演被提名最佳導演，因為有很多很棒的電影，都是由女性執導的！」。

via Huffington Post、Golden Globes

位於西門後街的臺北市電影主題公園是一個24小時充滿活力的青年活動聚集地，除了是西門町商店街裡一處重要的公園綠地外，場域中央的「Showcase都市藝術方塊」周末假日則是周遭鄰里及年輕學子聚集的露天電影院。這裡匯聚著潮流街舞派對、跑酷空間互動、滑板體驗、塗鴉創作及街頭風潮，是臺北市後街文化重要的孕育之地。

潮流匯聚的西區

從1930年代起，時髦的銀幕娛樂傳入臺北，西區成為重要的電影娛樂區。60、70年代的西門町是臺北市電影院匯聚之地，而鄰近臺北市電影主題公園的武昌街可以說是臺北電影院密度最高的一條街，街道兩旁匯聚了多家電影院，樂聲、豪華、日新、獅子林、國王、皇后等戲院，都設在此。從留存的過往影像中，可以看到穿著時髦的年輕人擠滿臺北西區街道景象。然而隨著商區的轉移和民眾觀賞電影的習慣改變，電影街也隨之沒落，取而代之的是青年後街文化。

地表下文史背景的發掘與再保護

如此的景象，很難想像在後街文化如此盛行的公園地表下埋藏著1934年日治時期設立的「臺灣瓦斯株式會社」。公園內的高聳煙囪正訴說著這片土地上的歷史故事，臺灣瓦斯株式會社是日治時期位於臺北市的瓦斯公司，從事燃料瓦斯的製造、供給和販售，於1910年由日本在臺事業家秋山義一等人設立，主要供應臺北城內外的機關和居民。第一次世界大戰爆發後，材料及修繕費用驟增，營運困難。爾後歷經經營不易被收購，改為官方經營；新光集團收購後改名為「大台北區瓦斯公司」；又因不敵天然氣競爭，長期閒置。

隨著時間的推移，2005年當時已停用的大台北區瓦斯公司，經臺北市政府文化局規劃設計，將既有舊時煤氣公司之歷史遺構予以保存，並結合西門町特有之電影文化與青少年活動特色，打造成臺北市第一個以電影為主題的休憩綠地。爾後於2009年轉由「台北市文化基金會西門紅樓」接管。

全新視覺宣告邁向全齡共享的電影主題公園

15年前臺北多元藝術空間青少年發展促進會當時受邀進駐電影主題公園，創辦人鄭子靖回憶起當時的想像「如果在西門町有個公園裡面可以有很多跳舞的人、很多的塗鴉，假日的時候會有家長帶小朋友來這裡野餐那多好。 」歷經15年經營後，電影主題公園於2024年開始進行一連串的”RENEW”，期望透過視覺與硬體更新，為公園「溫古知新」的文化深度帶來更多的新氣象。

首先是全新主視覺，運用現下流行的抽象符號，將公園內的都市藝術方塊與煤氣煙囪虛實空間疊合，並導入明亮色彩以詮釋電影主題公園所帶來的活力、動態與自由的元素，帶來耳目一新的青春活力感。

其次是進行公園中央處「Showcase 都市藝術方塊」的修整與主題特展，一方面處理展示空間硬體因時間產生的時代痕跡，同時將地表下曾經在這個場域發生過的歷史過往呈現 於觀眾面前，提供前來電影主題公園的民眾有更舒適更安全的參觀體驗。

「Showcase都市藝術方塊」被視為一座大型的裝置藝術，將其定位為公園的視覺焦點，並邀請熟悉後街文化的社團法人臺灣多元藝術空間青年發展聯合會以「公園的24小時」為題進行創作，讓「Showcase都市藝術方塊」 的形象年輕化，符合周邊鄰里街頭風格透出的感覺，也回應青年聚集場域的活力感。

而展覽主題「逐格現影：走進電影公園」則呼應公園內歷史地景的保存，梳理了臺灣瓦斯株式會社的過往，並藉由回顧西門町輝煌的電影娛樂，說明電影主題公園周邊區域與青年潮流文化的密切關係。此外，也對周遭鄰里進行訪談，走進展間你可以聽到有關於西門町電影街的起源、電影街的興起與進程、公園與鄰里店家、宮廟的相互相關等等，藉由聲音述說電影主題公園的過去、現在與未來相互串聯。

邀請民眾走進主題公園   體驗後街文化匯聚新樣貌

臺北市電影主題公園所乘載的能量不單只是電影本身，青年的潮流文化正是當下臺北市電影主題公園夜間與周末的生命力來源。台北市文化基金會西門紅樓接管「臺北市電影主題公園」15年來舉辦了「街頭放聲」、「戶外電影院」、「公共藝術展覽」等活動，提供塗鴉、原創音樂等青少年文化一個創作及表演的舞台，也醞釀出本區的青年後街文化特色。

現在的電影主題公園成為珍貴的城市綠地，透過後街文化推廣和電影放送，持續與周邊鄰里拉近關係，成為全齡共享的電影主題公園，誠如in89豪華影城執行長蔡政宏訪談時提到「電影公園是一個讓遊逛西門町的人，可以歇腳休息片刻的地方，在西門町很難找到有這樣的地方。」此次的展覽邀請民眾走進RENEW後的電影主題公園  ，感受在地文化與耳目一新的視覺感觀！

日本動畫大師宮﨑駿所執導的經典鉅作《霍爾的移動城堡》今（2024）年屆滿20週年，台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布定檔於8月22日在台上映。另外，片商也與Pinkoi合作推出《霍爾的移動城堡》全球獨家雙人電影套票。

《霍爾的移動城堡》上映20週年

《霍爾的移動城堡》電影描述18歲少女蘇菲在父親遺留下來的帽子店工作，有天平淡的生活出現改變，不僅在街上遇到帶著她飛上天的神祕魔法師霍爾，還遭荒野女巫下咒，瞬間變成90歲的老婆婆。變老的蘇菲迫於無奈遠走他鄉，卻誤打誤撞住進霍爾的移動城堡，與霍爾相處的過程中漸漸尋回自我的價值，勇敢活出生命的意義。

木村拓哉配音靈魂人物霍爾

其中，有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾，由木村拓哉配音加持，透過18歲少女蘇菲一夕之間變90歲老婆婆的奇幻冒險情節，傳遞著勇敢活出自己喜歡的樣子，並珍惜眼前幸福的真締。電影在日本上映時狂賣196億日圓，全球席捲近80億台幣驚人票房，僅次於《神隱少女》成為全世界最賣座的吉卜力電影亞軍，並榮獲第78屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名，國際知名影評網站「爛番茄」觀眾滿意度高達93％，20年來口碑居高不下，不少觀眾直呼每一次觀賞都會從中獲得新的感受、解讀與感動、治癒。

與《蒼鷺與少年》暗藏巧妙連結

事實上，身為宮﨑駿粉絲的木村拓哉，當年毛遂自薦，表示兩個女兒非常喜愛吉卜力動畫，家裡的《龍貓》DVD已反覆看到刮傷、需要再買一張的程度。宮﨑駿和鈴木敏夫得知木村拓哉非常擅長表現男人的不拘小節，與霍爾的人設不謀而合，因而雀屏中選。正式配音時，木村開口第一句就讓宮﨑駿心服口服地說「就是這樣」，更令人驚豔的是，木村竟然不需要劇本，因為他已經將全部台詞都背下來了，展現身為演員的專業氣場。

有趣的是，後來《蒼鷺與少年》在挑選配音人選時，第一個定下的人選就是木村拓哉；而經吉卜力工作室製作總監鈴木敏夫證實，魔法師霍爾與這《蒼鷺與少年》男主角真人的父親勝一兩個角色其實是同一人，這項人物設定彩蛋也令不少吉卜力迷津津樂道。

《霍爾的移動城堡》× Pinkoi雙人電影套票

另外，為慶祝《霍爾的移動城堡》上映20週年，片商和Pinkoi合作推出全球獨家雙人電影套票，只要購買電影票就贈「限量復古書卡2張」或「限量透明書籤3張」，紀念票卡場景特別精選女主角蘇菲與霍爾的心動時刻經典畫面，8月5日前購買復古書卡款再加贈早鳥禮，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂
文字整理｜Adela Cheng}