建築大師 Zaha Hadid 帶來螺旋樣式的流動之美!寶格麗全新 B.zero1 系列展現女性力量

寶格麗全新 B.zero1 Labyrinth 迷宮系列戒指再次突破珠寶設計成規,宣揚自我特質的時尚魅力。這款戒指以玫瑰金與白 K 金材質打造令人迷醉的螺旋曲線,交錯的雙金宛若神秘的迷宮,表現出顛覆常規的不羈本色。同時,與知名建築師 Zaha Hadid 聯手合作的 Design Legend 設計傳奇系列,推出革命性的改款全新設計。

 

B.zero1 系列總是結合別出心裁的材質──無論是陶瓷、大理石、各種金屬材質,都融入變化無窮的螺旋戒環之中,每次現身皆讓世人驚豔不已,就像一場永不落幕的表演藝術。一直吸引著當代藝術巨匠目光的B.zero1 系列,更在2017 年與建築奇才聯手合作的全新 B.Zero1 Design Legend by Zaha Hadid 傳奇設計系列戒指,則將 Zaha Hadid 個人的建築才華注入寶格麗最經典的設計款式,在戒指流線波浪造型中融合她最擅長的曲線設計,呈現出彷若大師建築傑作般的動態美感。

 

B.Zero1 Design Legend by Zaha Hadid 傳奇設計系列

傳奇建築師讓幾何美學在指尖完美流動

唯有全球首位得到普立茲克建築獎女性建築師的傳奇建築大師 Zaha Hadid,能重新詮釋這款充滿個性的戒指並超越巔峰。這種後現代風格的螺旋樣式,為今年 B.zero1 的 Design Legend 設計傳奇系列增添嶄新風采:兩款白 K 金或玫瑰金戒指和配對墜飾綴有大小不一的密鑲鑽石,使戒指的曲線閃爍優美微光。密鑲鑽石不僅豐富戒指的律動質感,錯落有致的鑽石和波浪鑲嵌造型更增流動之美。

 

此次合作設計中,Zaha Hadid 以漸進波浪狀的金色螺旋線條,解構戒身原本的中央環帶,呈現全新幾何美學,並突顯戒指輪廓的流動性觸感。Design Legend 設計傳奇系列同時展現自由流動與線狀美學,精彩呈現獨特律動外觀,賦予此系列嶄新的時尚生命力。配戴時,戒指彷彿在指間流動,盤旋而非包覆,令人目眩神迷,細心觀覽,才能領略這神奇的結構之謎。

 

全新 LABYRINTH 迷宮系列

恣意展現自我、擺脫俗規

從藝術、電影到現代生活的象徵,迷宮與女性似乎已劃上等號。渴望以自己的方式體驗生活,是女性生命能量的來源之一,她們擁有與生俱來的勇氣,能在日常實現不可能的奇蹟。Labyrinth 迷宮系列戒指有力傳達寶格麗 B.zero1 系列的大膽宣言:所有規則皆可挑戰、改寫或重新訂立。乍聽之下似乎有些矛盾,因為迷宮通常只設定從外走道中心的單一路徑,唯有一條正確路線能夠到達,但其實寶格麗的 Labyrinth 迷宮系列宣揚著每個人都走出自己的獨一無二精彩的路,因為條條大路通羅馬。

 

兼具魅力與氣勢的 Bella Hadid 以天生不同凡響的氣質自成一格。鎂光燈下,堅定而羞怯的 Bella 展現無比的沉著和迷人的獨特:身兼模特兒和運動員,家世赫赫的她樂於擁抱變化、接受自我,也勇於為了追尋真實,面對一切矛盾和衝突,如同堅韌、勇敢、獨立的現代亞馬遜女勇士。在她認真、甚至略為抑鬱的表情下,深藏著這位加州女孩對於生命的熱情和開朗的天性。她是無可救藥的樂天派,也知道如何讓好事發生。

 

在 Bella 的世界裡,一件藝術品、一套洋裝、一副珠寶或任何物件,都是表達自己真實本色的絕佳媒介:「設計充分表達了我們的生活方式、自我認同和美學價值。這是流動不拘的時代:一幅畫可以變成提包、一道菜可以啟發洋裝剪裁、建築傑作可以用來設計精緻戒指...設計是最能掌握這股流動能量的藝術。」對 Bella 而言,設計的世界具有獨特敘事風格,能讓人以最純粹的方式領略箇中魅力。

 

配戴著寶格麗的 B.zero1 Labyrinth 迷宮系列戒指,Bella 與寶格麗都相信,珠寶可以激發女性創意,創造出自己的規則:「B .zero1 系列代表我充滿力量、不隨波逐流的那一面。」

 

如同人生一般,透過饒富寓意的迷宮意象激勵女性,拋開預設的路線,選擇自己的道路,以開放心胸擁抱一切可能性,同時培養不斷改寫規則的能力。

 

via / BVLGARI 寶格麗

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青木淳設計Louis Vuitton北京新店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面,靈感來自一件十年前的LV洋裝

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動,Louis Vuitton由日本建築師青木淳(Jun Aoki)操刀的北京專賣店,為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃,輕巧而靈動,造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統,也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝,巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA,呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時,青木淳希望建築既紮根於北京城市文化,又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索,他在接受《Dezeen》訪問時表示,北京本身是一座水資源稀缺的城市,透過移植人造山水豐富地貌,在這樣的脈絡下,「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念,因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

賞石不僅重石頭外表,也被文人賦予哲思,追求的是「外在奇異,內在靈秀」的至美之境,尤其聚焦石頭4大特質:「瘦」講求纖細骨感;「皺」重視自然凹凸紋理;「漏」意指穿透石頭的孔洞,理想狀態是「石孔通達」,水在孔中自由流動尤其靈動;「透」聚焦石的通透感,及其表面與光影交織的美感。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感,一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季,女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感,揉合賽博龐克概念,帶來一系列科技感前衛造型;其中為大秀閉幕的銀色洋裝,以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺,下擺則彷彿3D列印的有機生物體,整體猶如未來世界的縮影,有著張揚、混亂又動感的生命力。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

調研過程中,青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質,與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美,在藝術表現上非常契合,因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築,這想法在他心中萌芽,並一步步發展成門市的核心設計概念。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓,將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地,另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」,青木淳團隊透過雙層結構,實現「岩石 X 洋裝」的立面設計,其內層負責隔熱,外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築,搭配雙色鏡面,創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果,炫麗如萬花筒。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

形式複雜度高過以往

值得一提的是,青木淳表示這件案子在形式上的複雜度,是過去團隊從未嘗試並實踐過的,這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型,以幾何概念界定每一個曲面,嘗試N種三維表面的排列組合,在過程中持續優化,最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」,這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚,而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受,只可意會,難以言傳,下次造訪北京不妨親臨店中感受。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

同場加映|青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座,目光絕不會略過Louis Vuitton並木店,青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕;來到大阪御堂筋,青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感,以通透而輕盈的白色結構,搭配金屬裝飾,創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates,再為Louis Vuitton設計北京三里屯店,為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)
青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

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一塊布與身體之間,創造無限可能性,三宅一生「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列驚豔亮相!

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際,正需要化繁馭簡的能力,由三宅一生(Issey Miyake)與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一,今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊,在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

132 5. ISSEY MIYAKE

事實上,「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來,名稱中「1」代表服裝的一塊布,「3」指三維立體形體,「2」暗喻其能夠再次被折回為平面,「5」則暗示著第五個維度,也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此,品牌的作品都能從平面化為立體,更挑戰服裝既有定義。

132 5. ISSEY MIYAKE

而在今年秋冬,132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體,結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質,當人們行走時,服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納,展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心,利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案;服飾圖案也特意選在京都印製,更帶有和服般的綁帶,讓人看見古今交錯的獨特美學。

132 5. ISSEY MIYAKE

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位,營造出不對稱的獨特輪廓;《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美;從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁,在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒,讓我們在忙碌生活中學習回歸本質,用一塊布,一具身體,在最純粹的元素裡,創造出最深刻的驚奇。

132 5. ISSEY MIYAKE

品牌官網: https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram:https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

文|郭慧圖片提供|132 5. ISSEY MIYAKE