十年大賽創意轉型,法藍瓷鼓勵設計學子獎金再加碼!

法藍瓷在十年的陶瓷設計大賽(Franz Award)間,激蕩了來自全球上萬名的設計新秀,為了嘉惠更多設計人才,大賽從2018年起轉型為「法藍瓷光點計畫」獎學金,每屆以高達300萬新台幣的總獎金,規劃提供百位學生新台幣30,000元獎學金,為更多勇於追夢的設計新銳注入滿滿勇氣,更將聯合世界頂尖陶瓷聯盟院校,盼彙聚設計能量打造閃亮未來。

 

轉一個信念,築百個夢想

自2007年開辦以來,法藍瓷陶瓷設計大賽從臺灣、兩岸逐步走向國際,共吸引來自全球超過30國、近萬名的設計新銳報名參賽。在這個全球陶瓷設計的最高競賽殿堂,每年皆邀請重量級國際評審傳承豐富經驗,十年來點亮了許多全球設計新秀們的未來。

 

十年之間我們見證了上萬件陶瓷設計夢想的誕生,但放眼望向現行的設計競賽,發現大多數的比賽資源只挹注在少數得獎者,對廣泛的學生難有實質幫助。因此,經過一年的規劃,大賽轉型為「法藍瓷光點計畫 Franz Rising Star」——準備了100個名額,每位新台幣30,000元的獎學金,相較過去每年約100萬總金額的獎金,光點計畫將提供高達300萬新台幣的總獎學金,以鼓勵更多設計學子完成陶瓷夢想。

 

法藍瓷創意轉型,深耕教育一呼百應

「法藍瓷光點計劃」五月三十日在台北「孫運璿科技人文紀念館」起跑,多位國內外貴賓蒞臨現場。法藍瓷總裁陳立恆先生表示時代在變,品牌也轉型可以製作自己的3D印表機,更嘗試往醫療瓷牙領域邁進,而舉辦十年的大賽當然也要創意轉型。過去每年大賽都耗資一千萬執行,現在獲獎同學有些有了自己的品牌、成立設計工作室、甚至成為老師,但卻還沒見到在產業界大放異彩。他認為應該是從教育根本出發,所以有了這次獎學金的規劃,讓更多同學有機會了解產業、市場。

 

而旺旺中時的胡志強副董事長說「法藍瓷是外交禮品的首選,但最佩服陳立恆總裁除了作法藍瓷,更鼓勵台灣新一代設計學子發揮創意,非常期待看到沒有極限的好創意」。中華民國工業設計協會秘書長郭介誠提到,非常敬重法藍瓷以企業理念、長遠的目光來支持設計學子,因此「自己非常願意成為推廣光點計劃的一員」。

 

而清大助理教授施富錡也認同光點計劃的轉型,過去法藍瓷的大賽就是同學矚目焦點,今年擴大名額,可以給予同學更實質幫助。

 

而到場的貴賓也同樣為計劃祝福,包含尼加拉瓜共和國大使館大使H.E. Ambassador William Tapia Aleman、西班牙商務辦事處代表Ms. Andrea Rodrigo Perez、旺旺中時媒體集團副董事長胡志強、台灣創意設計中心總顧問總顧問張光民、宇智顧問股份有限公司董事長賢伉儷徐小波與曹平霞、台新銀行文化藝術基金會董事長鄭家鐘、中華民國工業設計協會秘書長郭介誠、頑石文創開發顧問股份有限公司創辦人程湘如,還有清大助理教授施富錡、台藝大助理教授范成浩、華梵大學助理教授林正仁等人響應,期盼光點計畫圓滿順利。

 

點點微光,傳承陶瓷千年光輝

陶瓷是文明的結晶,其質千年不變、其色長久不褪,更顛覆世界的飲食文化,直至今日,傳承了永恆的人文價值。

 

透過十年的大賽,我們欣喜發現全球許多設計學子,都著迷于陶瓷的雋永之美,他們無畏於技術的挑戰,用現代的設計語彙,不斷地進行陶瓷的創作和再造。2018 年啟動首屆「光點計畫」後,期許串連更多國內外設計機構及院校,諸如歐洲最大陶瓷博物館Porzellanikon Selb、北京今日美術館、英國陶瓷雙年展(British Ceramics Biennial)、英國聖馬丁學院陶瓷系(Central Saint Martins)、韓國弘益大學、景德鎮陶瓷大學、中國美院陶瓷系等國際內外組織,鼓勵更多具天賦的學生接觸陶瓷設計。藉由「法藍瓷光點計畫」獎學金的申請,將降低高額打樣費用的門檻,盼能彙聚世界各地學子對陶瓷的熱情,讓陶瓷動人的光輝傳承到下個世代,照亮人類的未來。

 

六月「光點計畫」啟動,世界級評審專屬指導

從今年6月1日到8月31日止,「光點計畫」將開啟網路報名,擬提供百位設計學子新台幣30,000元的獎學金,凡以陶瓷為媒材的作品皆可申請,沒有科系與年級的限制。同時,「法藍瓷光點計畫」也將延攬「法藍瓷陶瓷設計大賽」全方位產學界的國際評審,除了給予獲獎的100 件作品專屬指導外,並將從申請作品遴選出十件,頒發「光點新秀獎」給予鼓舞。

 

Info│法藍瓷光點計畫

一、資格:國內外大專院校在校生(含2018 年度應屆畢業生),只要設計成品中,含50%以上陶瓷媒材,皆可提出申請,且每件作品限申請乙次。

二、名額與獎勵:審核通過之100 名,將給予新台幣30,000元獎學金(或等值外幣)。

三、申請期間:自2018 年6 月1 日中午12 時起至8 月31 日中午12 時止(以主辦單位所在地時區為主)。

四、光點新秀獎:將從審核通過之100 名作品中,遴選出十件頒發光點新秀獎。

五、審核條件:將在6 月於官網正式公佈。

六、光點新秀獎獎勵:頒發獎狀乙只,並規劃國際合作參展(詳細資訊將於

官網上正式公佈)。

 

欲詢問此計畫更多資訊請洽02-27670117 轉1282.1271,或上官網查詢。

 

via / 法藍瓷

名典畫廊攜西蒙尼作品亮相2026台北國際藝術博覽會 藝術家本人親臨現場

名典畫廊將於10月30日至11月2日參與ART TAIPEI 2026台北國際藝術博覽會,在台北世貿一館展出義大利當代藝術家西蒙尼・富加佐托(Simone Fugazzotto)的作品,藝術家本人也將親臨現場,本次亮點,藝術家為台北個展準備了,全新創作雕塑於台北藝博首發以及繪畫作品。

西蒙尼以猩猩作為創作主角,透過擬人化的表情、姿態與互動,探索人類的情感與社會關係。從愛、孤獨到欲望與信仰,看似幽默的動物形象,實際上承載著人類複雜的內心世界。

以猩猩取代人物 描繪人性的矛盾

在西蒙尼的作品裡,猩猩會相愛、玩樂、享受生活,也會流露孤獨、憤怒與恐懼,甚至展現懶惰、冷漠與勢利。這些擬人化角色呈現人類不同的情緒與性格,讓觀眾在感到有趣的同時,也可能認出自己的某一面。

西蒙尼曾在訪談中表示,黑猩猩是人類的隱喻,更將牠們比喻為揭開人性偽裝的「面紗」,藉此呈現隱藏在社會規範之下的真實樣貌。他的創作也從個人情緒延伸至身分認同、群體意識與權力結構等議題,讓觀眾從不同角度重新審視人性。

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西蒙尼・富加佐托持續以創作探討身份認同、群體意識、種族議題、權力結構與文明發展等當代社會的重要命題。

融合古典美學與當代文化 形成鮮明創作風格

在繪畫表現上,西蒙尼受到義大利古典藝術傳統影響,運用戲劇性的光影、具有張力的角色安排與敘事構圖,同時融合當代流行文化、街頭藝術及幽默感。奔放而富有能量的筆觸與鮮明色彩,也成為他作品的視覺特色。

西蒙尼希望作品能帶給觀眾融合美感、驚奇與不安的感受,並透過不同視角重新審視日常生活中習以為常的事物。他認為,即使作品只能引發觀眾片刻的思考與反省,對他而言也已足夠。

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西蒙尼・富加佐托本次於台北國際藝術博覽會的作品。

名典畫廊參展台北國際藝術博覽會 西蒙尼將親臨現場

西蒙尼曾於義大利米蘭學習藝術,後赴美國紐約從事創作,作品曾於歐美及亞洲多地展出。根據畫廊提供的藝術家經歷,他曾參與2023年、2024年台北國際藝術博覽會,並於2025年參加韓國首爾及上海的藝術展會。今年將再度於台北國際藝術博覽會展出作品,藝術家本人也將親臨現場。

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本次展出亮點為藝術家西蒙尼・富加佐托準備了全新創作雕塑與繪畫作品首發於台北藝博。

展出資訊

藝博會: ART TAIPEI 2026 台北國際藝術博覽會

展出地點: 台北世界貿易中心展覽大樓(世貿一館)

地址: 台北市信義區信義路五段5號

參展畫廊: 名典畫廊

藝術家: 西蒙尼・富加佐托 Simone Fugazzotto

公眾展期: 2026年10月30日至11月2日

展出時間:

• 10月30日(五)14:00–19:00

• 10月31日(六)至11月1日(日)11:00–19:00

• 11月2日(一)11:00–18:00

展位編號: 【B36】

High Street Italia Taipei「巧有義思」落腳松菸,羅馬穹頂下的南投竹編與義式日常

松山文創園區的男澡堂裡,竹編穹頂向四方展開,義大利的設計家具、時尚皮件、美食與生活選物齊聚一堂。「High Street Italia Taipei 巧有義思」以半常設形式落腳台北,集結二十多個義大利品牌,將飲食、時尚與工藝帶進這座歷史建築。一條濃縮義式生活風景的大街,就此於松菸登場。

一座城市的生活品味,經常藏在街道兩旁的店鋪裡。義大利人對飲食的講究、對材質的挑剔,以及對工藝細節的重視,都能在日常選物中找到線索。High Street 原指大都會裡的主要商業街,也是人們接觸不同品牌、尋找心儀物件的地方。「巧有義思」借用這個概念,將逛街時的偶然發現帶進展場,令每件商品背後的文化與設計故事,有了被仔細閱讀的機會。

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一句 Ciao 背後的台北緣分

中文名「巧有義思」藏著幾層趣味,「巧」取自義大利文問候語 Ciao 的諧音,也代表創意;「義」指向義大利,整體發音又與「超有意思」相近。短短四個字,為這項跨國計畫取了一個帶有台灣語感的名字。而這條義大利大街能在台北落腳,則與義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組主任陸意吉(Luigi Raffone)一年前的首爾之行有關。

他造訪江南區新沙洞林蔭大道的 High Street Italia,看見義大利品牌與當地民眾直接交流的景象,深受吸引。「我立刻愛上了它,也萌生把同樣的體驗帶到台北的夢想。」如今,這裡匯聚了已在台灣站穩腳步的知名品牌,也為初次探索台灣市場的新面孔提供展示機會。觀眾除了欣賞、選購商品,還能參與各式活動,進一步認識 Made in Italy 背後的故事。

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穹頂下的竹

選在松山菸廠男澡堂展出,最值得留意的是歷史建築與當代設計的相遇。展場保留原有格局,放射狀排列的拱門陳列架借鑑義大利古典建築形式;圓形穹頂則令人聯想到羅馬萬神殿與佛羅倫斯聖母百花大教堂。負責整體規劃的義大利建築師羅蕾娜(Lorena Alessio),特地前往嘉義尋找台灣竹材,將實心竹運用於展示層架、桌檯及環繞澡堂的平台;穹頂裝飾則由旅義台灣建築師張道銘操刀,結合南投傳統竹編技藝與羅馬萬神殿的建築意象,編織出向四周伸展的幾何紋理。

兩位建築師以不同方式運用台灣竹材,為這座老澡堂增添值得探究的工藝因子。尤其頭頂的竹編穹頂,以細緻手作紋理重新詮釋義大利古典建築特色,走進展場,除了欣賞義大利選物,這處凝聚兩地文化與工藝的場域,本身就值得駐足停留。

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沿街逛下去!

「High Street Italia Taipei 巧有義思」首季品牌橫跨五大領域,幾乎能拼湊出義大利人一天的生活。BIALETTI 的摩卡壺是許多義大利家庭爐台上的老面孔,現場除了經典款式,還有豹紋、義大利國旗等各式充滿玩心的設計,搭配壺身那位八字鬍小人的標誌,連煮咖啡都多了幾分俏皮!另一個讓現場編輯們為之心動的,是 OFFICINA NATURAE 從洗臉、沐浴到洗碗的「固態」清潔用品。這個僅在義大利有機店販售的品牌認為,環保是基本要求,真正能推動永續理念的關鍵,在於產品是否具備出色的清潔效果。唯有讓消費者親身感受到產品好用,才有意願長期使用,將減塑落實於日常。

而隨著聖誕節接近,LOISON 的潘娜朵妮(Panettone)也格外應景!LOISON 八十年來依循傳統食譜製作這款義大利節慶甜點,同時每年推出新口味,為經典的潘娜朵妮(Panettone)增添不同滋味。另外,喜愛品酒的人,也能在多家酒莊的 Prosecco 氣泡酒、稀有原生種紅酒之間尋找心儀酒款,其中在地中海水下 52 米深處熟成的 Giulio F.56,光是製作方式就足以引起好奇!

展架之間,還有米蘭 GENSAMI 的奢華針織、承襲佛羅倫斯工匠手藝的 SAPAF 皮件,以及 ZANOTTA 的經典設計家具,等著有人走近細看。下次到松菸,不妨把這座老澡堂排進散步路線,在展架之間替自己或朋友挑一份義大利好物。隨著品牌陣容陸續更替,每次造訪,或許都能遇見不同驚喜!

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