《馬可‧卡薩格蘭：邁向第三代城市》新書發表，愛上台灣的芬蘭建築師馬可‧卡薩格蘭

由忠泰建築文化藝術基金會出版、與馬可‧卡薩格蘭（Marco Casagrande）、作者安娜‧尤季那（Anna Yudina）共同策劃的《馬可‧卡薩格蘭：邁向第三代城市》專書，於7月7日在忠泰美術館正式發表。現場邀請到評論家暨策展人阮慶岳，一起暢聊彼此的生命故事。作者安娜‧尤季那由於無法親臨，還特別為台北的讀者們錄製了一段影片，作為新書發表會的精采開場。

忠泰美術館正展出《零城─馬可‧卡薩格蘭：邁向第三代城市》，為馬可‧卡薩格蘭首次完整個展。除了展覽的實體呈現，更將他歷年遍佈全球的作品，以及獨特的創作理念和建築哲學，出版於《馬可‧卡薩格蘭：邁向第三代城市》專書，藉著這位來自芬蘭的建築師，向城市和居住於此的人們提問，同時，也宣告著未來忠泰基金會將以出版「都市學」領域書籍的方式持續深耕。

作者安娜‧尤季那提到，這不是一本「普通」的專題論文，而是種開放形式的對談。內容彙整多位國內外建築及都市規劃從業者、跨領域研究者的多角度訪問，猶如一場開放式大型對談。讀者可自行選擇想要的方向去閱讀，呼應馬可‧卡薩格蘭提倡的開放型態。

在新書發表會上，多年好友兼合作夥伴的阮慶岳，與馬可‧卡薩格蘭進行了一場妙語如珠的對談。以「第三代城市的七宗罪」為主題，「巫師Shaman」、「園藝師Gardener」、「桑拿Sauna」、「安拿其Anarchy」、「廢墟Ruin」、「弱Weak」、「愛Love」為七個關鍵字，相談彼此的生命故事。

馬可‧卡薩格蘭表示，建築師的角色就像是「巫師」一樣，相信萬物皆有靈（Animism），在大自然中找到解答和在地知識，以及與城市之間的平衡關係。而建築師也如同「園藝師」，在開放型態、不過度設計的環境中，讓城市蓬勃生長。進入到下一個關鍵字「桑拿」，來自長年冰天雪地的芬蘭的馬可，「桑拿」是他生命的一部份，擁有取暖、烹煮食物、清潔等生活功能，有了「桑拿」才能存活，才能更進一步去蓋房子，進到桑拿室中，有如回到數千年前，意識到某些事物仍是永恆不變，是屬於芬蘭極其重要的傳統文化。

而在「安那其」這個關鍵字裡，阮慶岳表示這有如一種權力關係，群體中的個人捍衛自身權利，去做自己想做的事情；馬可提及2003年第一次到了寶藏巖，發現這存在多年的聚落已發展出屬於自己的生存方式，如自給自足的菜園、垃圾回收系統等，這就是一種安那其，也讓他看見真實的第三代城市。

馬可提及他第一次意識到「廢墟」是在台灣，不同於芬蘭，氣候變化是豐富且快速的，當人類搬出了屋舍，植物很快便入住其中。在淡江大學教書的時期，有一天意識到自己已無法住在房子之中，需要搬到廢墟生活，研究植物如何與建築共存。

於是，他租了一棟廢棄的茶工廠，搭了張雙人床、補了屋頂、蓋了桑拿，與太太搬到這棟廢墟之中生活。此特別的經驗也延伸出向昆蟲學習蓋屋和「弱」的精神，阮慶岳很訝異於來自北歐的馬可‧卡薩格蘭，居然會閱讀中華文化中的老子、道德經和孫子兵法，而「弱」在老子的書中亦有提過。馬可將這個概念運用於許多作品之中，如與謝英俊建築師、阮慶岳共同合作的《繭》（2009年深圳）。

最後一個關鍵字「愛」。對於馬可來說，愛是一切創作的來源，如果沒有愛，就無法活到現在；阮慶岳也回應身為建築師，的確需要愛，才能打造出好的建築。

《零城─馬可‧卡薩格蘭：邁向第三代城市》於忠泰美術館展至8月5日，展期間購買專書可享79折新書優惠價，另可獲2張展覽免費參觀票，歡迎民眾把握最後一個月的看展時間，來忠泰美術館探索馬可‧卡薩格蘭打造的第三代城市。

關於展覽資訊：

零城─馬可．卡薩格蘭：邁向第三代城市  ZERO CITY—Marco Casagrande: Who Cares, Wins the Third Generation City

展覽時間：

2018年4月21日（六）-2018年8月5日（日）週二-週日 10:00-18:00 週一休館

展覽地點：忠泰美術館（台北市大安區市民大道三段178號）

參觀資訊：全票150元，優待票120元（學生、65歲以上長者），團體票100元（10人以上團體），免票（身心障礙者與其陪同者一名、12歲以下兒童）

主辦單位：忠泰美術館

策劃單位：Casagrande Laboratory、忠泰美術館

特別感謝：春池玻璃、淡江大學建築系

活動協力：明日咖啡

媒體協力：MOT TIMES明日報

※因場地鋪面特殊，為了您的安全，建議穿著包鞋或平底鞋，避免穿著拖鞋及高跟鞋。

更多資訊：

Facebook搜尋：忠泰美術館 Jut Art Museum https://www.facebook.com/JUTARTMUSEUM/

展覽詳情與活動資訊請參閱忠泰美術館官網：http://jam.jutfoundation.org.tw/exhibition/1061

由台灣高訂禮服設計師林薇創立的時尚選品品牌 V.KOORR，5月20日正式開幕，進一步將其多年深耕高級訂製領域的美學視角延伸至日常時尚選品市場。林薇長期活躍於台灣時尚圈，作品深受藝人、名媛與時尚圈人士青睞，經常現身於大型典禮與紅毯造型之中，此次跨足選品領域，也象徵其品牌版圖的重要拓展。

開幕活動現場星光雲集，邀請李千娜、時尚推手陳婉若、新生代歌手申力安、時尚模特林采婕，以及 SEVERÉ 品牌設計師DIORV賴昕婕等嘉賓出席站台，共同見證新品牌誕生。林薇表示，V.KOORR 不僅是一間選品店，更希望成為探索風格與自我定義的場域，讓每個人都能以更自由的方式詮釋時尚。

林薇強調品牌核心理念為「風格，不被定義—由妳自己定義。」她指出，美感不應被單一標準框架限制，而應回歸個體對生活與自我狀態的理解。因此 V.KOORR 精選來自全球多個設計師品牌，融合高訂工藝與當代時尚語彙，涵蓋極簡、經典、街頭到前衛等多元風格，提供消費者完整的穿搭提案。

此次進駐品牌陣容亦相當多元，包括林薇自有高訂品牌 LINWEI、解構風格品牌 Asparagus、義大利丹寧品牌 Dondup、韓國設計師品牌 Juntae Kim、飾品品牌 OSh、潮流T恤品牌 SEVERÉ、永續時尚品牌 Contr’Ora，以及 Marchesa Notte、MONDE MONDE 等國際設計單位，展現跨文化的時尚整合視野。

開幕另一亮點，則是林薇女兒賴昕婕首次推出個人品牌 SEVERÉ。身為新世代設計師，她以年輕視角結合創意與街頭語彙，展現與母親不同卻同樣鮮明的時尚語感。賴昕婕表示，從小耳濡目染布料、剪裁與設計細節，使她持續以繪圖與想像建構創作靈感，此次正式亮相，也象徵年輕設計能量的嶄新延伸。

藝人李千娜則以兩套訂製禮服亮相，分別呈現率性與優雅的雙重風格，一套為白色立體剪裁禮服，另一套則為橄欖綠高衩設計，她表示穿搭重點在於平衡，能同時展現柔和與力量感，才是最貼近自我的風格詮釋。

新生代歌手申力安以裸色薄紗抓皺短裙登場，展現輕盈仙氣，她認為時尚與音樂相似，皆源自對生活細節的觀察與表達；模特林采婕則以黑色抹胸洋裝亮相，呈現復古與俐落兼具的造型，她分享穿著舒適與自信，是判斷風格的重要標準。

V.KOORR 以多元設計語彙與開放式風格觀點，打造兼具質感與態度的時尚空間，期望讓消費者在不同風格之間自由切換，重新理解「穿衣」與「自我表達」的關係。此次開幕不僅象徵品牌正式啟動，也為台灣時尚選品市場注入新的設計能量與話題焦點。

在台北城南的靜謐巷弄間，時間彷彿有了新的刻度。當百年的日式老屋與現代美學品牌溫柔相遇，這座重新甦醒的文化聚落，正以一種含蓄而優雅的姿態，向城市發出一份關於慢活的邀請函。

昔日百年官舍華麗轉身，以「間」之哲學，為台北城南編織一處與光影共存的療癒綠洲。

在步履匆忙的台北大安區街廓裡，時間的指針彷彿在轉入金華街與杭州南路的巷弄那刻，悄然放慢了速度。由錸德集團旗下大樂司文創耗時四年、秉持「復舊如舊」精神細細修復的歷史建築——日治時期「錦町日式宿舍群」，如今以全新文化風格聚落「光在錦町」的面貌正式揭幕。這座曾承載林務局員工生活記憶的百年木構聚落，不再只是被凍結在過去的歷史外殼，而是轉化為融合當代設計、生活美學與五感體驗的城市新地標 。

空間的負值與日本「間」美學的當代實踐

漫步於「光在錦町」，最先觸動感官的並非繁複的裝飾，而是那份大膽的「留白」。園區整體設計巧妙融入了日本傳統美學中的「間（Ma）」概念——這是一種透過空間的適度留白，來創造節奏感與呼吸感的哲學。

黑瓦屋頂、編竹泥牆與外貼雨淋板被完整保留，陽光透過參天古樹的枝葉，在木造長廊上灑下推移的光影 。在這裡，空間不再只是盛裝物件的容器，而是一個引領人們放慢腳步、調校內心節奏的定靜場域。新與舊的語彙在原本的建築脈絡中溫柔交織，構築出如現代建築般乾淨卻富有情感張力的美學線條。

風格品牌的感官交織與日系食尚

「光在錦町」的迷人日常，是由數個各具生活姿態的風格品牌共同揉雜而成。其中最受矚目的，莫過於新加坡精品咖啡「ALCHEMIST」進駐開設的台灣第二家門市 。大安門市在幽靜的老屋中，以溫潤的木質長桌與吸睛的大型圓燈，勾勒出極簡而穩定的咖啡空間，強調讓純粹的風味自然融入日常 。

此外，園區更匯聚了多元的味覺體驗：爆紅的「芙香家鐵鍋鬆餅」，讓人在現烤甜點的濃郁奶香中享受慢步調的午後 ；而「豆舞湯豆腐」則以特製木盒盛裝精緻豆腐，用最簡約的食材，展現日系極簡的食尚精神 。

與歷史在生活中的延續

「光在錦町」的誕生不只是一場成功的老屋新生，更是文化資產再造的深刻實踐 。它證明了歷史空間最好的保存方式，是讓它持續參與當代生活、在使用中被珍惜。無論是在木長廊下品嚐暖心的湯豆腐，還是啜飲一杯手沖咖啡，這座城南秘境，都正以最含蓄且優雅的姿態，演繹著屬於當代台北的慢活詩意。