新晉法國葡萄酒品牌艾斯莊園，成「設計中國北京」2018年官方指定合作夥伴

作為葡萄酒產業的領頭羊TREASURY WINE ESTATES（富邑葡萄酒集團），一直致力於為葡萄酒愛好者挑選來自全球最具標誌性酒莊的特色佳釀，很快地帶著融合了傳統精髓與現代精神的新晉法國葡萄酒品牌艾斯莊園（Maison de Grand Esprit）與世界亮相，其品牌系列內展現來自波爾多、布根地、香檳區、隆河谷和普羅旺斯等全法國最優質的葡萄酒產區，通過大膽的創新與變革，將簡約質感與現代風格帶到舊世界葡萄酒的領域，巧妙地融合了舊世界葡萄酒極致優雅的形象和新世界葡萄酒突破創新的靈魂，生動詮釋了如何享受一瓶優質的法國葡萄酒，開啟法國葡萄酒的傳奇新篇章，近期也成為亞洲頂級國際設計盛事「設計中國北京」2018年官方指定合作夥伴。

極具創新和時尚標誌的艾斯莊園一經面世口碑載道，不僅斬獲各項大獎如2017年度中國環球葡萄酒及烈酒大獎（2017 China Wine and Spirit Awards，CWSA）評選，從五千多款作品中脫穎而出，以及亞洲首屈一指的酒類品評賽2017年度國泰航空香港國際葡萄酒與烈酒品評大賽（2017 Hong Kong International Wine & Spirit Competition，HKIWSC）中屢獲殊榮，合計斬獲了13枚獎牌，其中包括1枚雙金牌和3枚金牌，並且獲得被國際公認為是世界上最具影響力的葡萄酒評論家James Suckling的高分評價。

每款艾斯莊園的臻釀逸品均遵循法定產區命名葡萄酒（A.O.C）嚴格的品質要求和生產標準，所使用的葡萄均源自全法國頂尖的葡萄園和葡萄管理者，並挑選葡萄產區的釀酒廠進行獨立裝瓶。每一瓶艾斯莊園不僅詮釋出法國葡萄酒的優良品質，同時也蘊藏著複雜多變以及平易近人的特性。在非凡典雅的包裝設計上同樣也是一種對傳統法國葡萄酒的現代化詮釋，其金色「神奇獨角獸」之形象鑲嵌在孔雀藍的主色調當中，品牌標識呈現出低調奢華而又突破前衛的設計風格。獨角獸被公認為是「變革的主宰」，並賦予力量讓世人相信萬事皆可能。

艾斯莊園的首席釀酒師塞巴斯蒂恩．隆（Sebastien Long）出生並成長於法國著名葡萄酒產區隆河谷，對葡萄酒有著與生俱來的熱情。他將舊世界葡萄酒的內涵與新世界葡萄酒的工藝巧妙地結合在一起，造就了艾斯莊園以法國葡萄酒的神韻為本，卻同時蘊含新世界葡萄酒的馥鬱果香和現代釀酒風格的佳釀系列，並憑藉靈活的創新葡萄採購方式為頂尖的葡萄酒愛好者們提供了一種革新的體驗，讓這些愛好者可以在同一個品牌系列內探索到幾乎全法國的優質產區佳釀，為消費者帶來其它傳統法國酒莊難以提供的體驗，全面提升艾斯莊園在生產過程中的完整度以及提供更多熱愛法國葡萄酒愛好者享受酒款的迷人韻味。

今年也成為首次承襲亞洲頂級國際設計盛事「設計上海」的策展團隊，於2018年正式啟動擁有高水準與國際化視野的「設計中國北京」之官方指定合作夥伴，會場將設置華麗不凡的艾斯莊園中央酒吧，突破前衛的設計風格很快的就受到了設計愛好者的關注，包含此次與錢苘茼、瞿廣慈、李鼐含、張周捷等數位知名設計師新秀合作，必將為首屆「設計中國北京」帶來前所未有的全新風貌。

出生於法國香檳區，現為艾斯莊園北亞區品牌大使——Ms. Julie Gilles，自然對美酒的鑑賞力非比尋常，自她在瑪格麗特河（Margaret River）為一家精品葡萄酒生產商工作，便意識到自己注定要過上喝好酒的生活，因此回到法國獲得葡萄酒行銷管理的MBA學位，目前居住在上海，業餘時間為女性設立葡萄酒俱樂部，喜歡到亞洲各地旅行，與葡萄酒收藏家、貿易客戶和酒品愛好者分享她最喜愛的葡萄酒。

她坦言：「這次非常榮幸來到台北分享TWE為台灣紅酒愛好者們鑑別精選的新品臻釀，我發現台灣人非常挑嘴，不僅食物好吃，選擇一瓶好的葡萄酒更是相當注重，希望藉此機會與各位分享優秀的艾斯莊園葡萄酒，品飲每一瓶美酒背後對品質的堅持與動人的故事。」

此次來台也帶領品飲艾斯莊園旗下各系列酒款，以甜點的種類風味及甜度可以選擇搭配酒體輕盈，清爽可口的甜白酒，如：奧秘香檳、綺幻布根地氣泡酒等俐落爽口、風味均衡而悠長的氣泡酒；鹹點則避免單寧過重的酒款，選擇果香味較明顯且單寧較弱的葡萄酒或粉紅酒較為適宜，如：奧秘松特內一級園紅葡萄酒、綺幻普羅旺斯粉紅酒、綺幻波爾多紅葡萄酒、奧秘教皇新堡紅葡萄酒等，艾斯莊園的紅葡萄酒圓潤而單寧柔順，充滿豐沛果味，其每一支甘美的特性搭配食物起來，讓人都捨不得放下酒杯！

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE