今年秋天最潮音樂祭！台北最棒音樂酒吧「榕RON」前進松菸打造「榕樂季」 集結7組台灣樂團

位在台北士林捷運站旁的酒吧「榕」，成立以來一直用音樂打造成舒適的飲酒空間，成為不少藝術工作者熱愛相聚的場所，也因為氣氛獨特，吸引不少人慕名前來，讓榕逐漸變成士林地區最熱鬧的活動空間，同時還舉辦各種不同音樂派對，找來知名DJ林貓王助陣，精選一系列主題曲目，讓音樂跟酒精產生交互作用，不僅跟市中心的酒吧做出區隔，更是大台北少見以聽歌為主的音樂酒吧。

如今邁入5歲的榕，決定到外面跟散落在四處的「榕民」來場大型聚會，選在11月17日舉辦「榕樂季RON ROCK FEST」，找來七組樂團共同狂歡，包含法蘭黛樂團、U.TA 屋塔、VOOID、ØZI、雀斑樂團、怕胖團、南瓜妮歌迷俱樂部等，在秋末初冬的周六，一起為音樂乾一杯。

誕生於2013年冬季的榕，選在士林捷運站旁的一間老屋，有別於市中心的熱鬧地段，結合老屋附近獨特地域特性，打造成一間以音樂為主的酒吧，並把來店消費的客人稱之為「榕民」，藉由音樂培養之間的感情，形成一種氣味相投的默契。過去五年來，榕不僅只是一間好喝好吃的酒吧，更是一間好聽的聚會場所，除了DJ林貓王常舉辦主題之夜，也有不少歌手、樂團在此演出，包含李英宏aka DJ Didilong 的台北簽唱會就選在榕，顯示身受音樂人的喜愛。越來越壯大的榕，為了讓「榕民」有一個更方便的落腳處，2017年選在基隆路打造信義店，同樣以音樂入酒，啜飲一杯台灣原創調酒的專屬滋味，並以多首經典歌曲為命名，包含「我多麼想成為你的鹿」、「末路狂花」，深受獨立樂迷喜好，同時榕信義也成為台北都會男女最愛相聚交流的地點，甚至有些常出沒士林店的榕民，還會特別前來造訪，感受不同店內氛圍。

從士林走到信義，兩間榕都剛好在初冬誕生，因此決定聯合舉辦慶生會，用「榕樂季RON ROCK FEST」迎接五周年到來。選在松菸文創園區1號倉庫，把音樂祭跟市集結合，從早上11點一路進行到晚上10點，主要的表演陣容都是「榕民」常客與好朋友，包含今年發行首張專輯的南瓜迷歌迷俱樂部，一首「我多麼想成為你的鹿」唱出青春迷惘，也成為榕信義的人氣調酒，更因為法蘭黛樂團的翻唱受到熱烈討論，兩組樂團本身就有極好交情，決定共同力挺榕5歲生日。

被喻為是今年核彈級新人的ØZI，首張專輯就展現他驚人才華，無論饒舌還是R&B都十分成熟，更符合榕不受限的風格；以龐克為基底的怕胖團，用幽默視角去迎擊世界殘酷現實；沒有拘束的雀斑樂團，則擅長觀察生活細微大小事，唱出歡樂的愉悅旋律。另外還有散發迷幻Dream Pop的U.TA屋塔樂團跟獨立音樂界代表人物洪申豪領軍的VOOID，都將在當天輪番上陣演出

除了7組華麗樂團陣容，還找來過去在榕放歌的DJ群回娘家打碟，林貓王、EDDY、DJ @llenblow、表弟、Sig 等都確定出席，另外女孩與機器人的 DJ RIIN RIIN 也將以壓軸之姿登場，屆時將帶來私藏歌單完整放送。

滿滿的活動不只是聽聽音樂就好，還邀請許多攤位組成一日「榕民市集」，讓所有榕民吃吃喝喝一整天。特別邀請在士林擁有極高人氣的手作甜點Cup'o Story破例擺攤，不用大老遠就能吃到甜塔跟鹹派。頂級火鍋店肉大人帶來近期熱銷的肉大人老實麵，麻辣口感一次就上癮；秋末冬初是最適合吃生蠔的季節，British Oyster英國生蠔小屋提供最新鮮大顆的生蠔，聽歌之餘也能品嚐最鮮美的滋味。至於黑橋牌則是有資深榕民希望可以吃到烤香腸，但松菸規定無法明火，乾脆把現蒸好吃香腸肉包帶來，同時還有條子肉乾、減鈉肉乾。

 
茶飲方面，打卡名店不要對我尖叫將在當日設立限定攤販，端出各種人氣好茶；以手沖咖啡聞名的Skunk阿寶，也會在現場親自沖泡咖啡；另外文青冰店春美冰菓室也力挺榕樂季，把自家招牌杏仁茶、有機豆花、紫米紅豆湯都搬到現場，在微冷天氣裡，感受一絲暖意。
 

除了有得吃有得喝，不少文創品牌也齊聚「榕民市集」，包含以貓咪為創作靈魂的superB studio、主打手作布款的19th Human、各式手工皮件也能現場製作的Huapitree 樺皮樹、來自台東撒布優部落的排灣族紋身師Cudjuy Patjidres 大明老師、曾入圍「金點設計獎」的手工腳踏車與配件品牌的Gochic Bicycle，以及MIT保養品赫茲風格等，不同類型的文創風格攤位，都能在一日之內進行享受。同時熱愛音樂的人，還能在Beethobear 貝多熊唱片庫與FIGHT30挖到黑膠、卡帶，滿足熱愛音樂的需求。

 
東道主「榕」同樣在現場擺攤，特別跟來自宜蘭的白水芳華酒業合作，使用在地酒莊原料，以白水芳華、歡吉地瓜酒危基酒，結合榕RON Xinyi店內經典調酒「我多麼想成為你的鹿」做成限量冰棒，並且還把表演樂團的曲目發想成一日限定酒單，包含雀斑樂團的「不標準情人」、VOOID的「金巴利」、U.TA屋塔的「霧」 、不知道喝了會不會跟ØZI一樣斷片的「BO」，還有怕胖團的經典歌曲「魚」也在其中。攤位整天不同時段還有客座調酒師，網羅Asia49、Side Bar、Digout、Marquee、MOD Public、菱玖洋服、Self 私室、Mono Mono、L Bar等台北多間酒吧，共同相挺榕樂季。

「榕樂季RON ROCK FEST」

時間：2018/11/17（六）上午11:00到晚上10:00

地點：松菸文創園區一號倉庫（台北市信義區光復南路133號）

票價：單人預售/1000元、雙人套票/單張975元、四人聯票/單張950元

售票網址：https://www.indievox.com/ronrockfest/event-post/21219

榕樂季粉絲團：https://www.facebook.com/ronrockfest/

via 榕 RON

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。