總是以腕錶藝術詩意描繪大自然的梵克雅寶（Van Cleef & Arpels），繼1950年代首度呈現以「星座」為主題的金幣吊飾，2018年再度透過詩意星象系列（Poetic Astronomy）的十二星座腕錶，將璀璨星海、深邃宇宙之美盡顯方寸腕間，每一只腕錶不僅呈現獨特性格，更是對於未來的夢想盼望。

廣袤無盡、璀璨瑰麗的星海，乘載了數千年來，文明對於未知的想像、探索、隱喻。曾經獨自閃爍、無以名狀的星光，在兩千多年前的巴比倫人腦海中，將星星分類具化為擁有各種不同形象的「星座」，以此觀測時間、占卜未來。於是夜空成為畫布，點點繁星變為畫筆，白羊、獅子、寶瓶、天蠍一一浮現；如今十二星星座，投射我們對於天際星光的浪漫情懷，連結了繁星與自我的認識，滿天星斗也化為希望、夢想的隱喻。

星光閃閃 與你相伴

此次展覽呈現的十二星座腕錶系列，將星座傳說描繪於錶盤之上，讓每一只腕錶閃爍美麗的星光。Midnight Zodiac Lumineux十二星座男腕錶與Lady Arpels Zodiac Lumineux十二星座女腕錶，皆採用壓電效應所建構的機芯，18世紀的科學家發現，部分物質受到物理阻力時會累積電能，世家將此物理現象設計於機芯中，隨著佩戴者的行動，帶動機芯內部瓷條產生壓電效應，為機芯內的發光二極體供電。只要輕輕按鈕，錶盤中的琺瑯圓珠便會綻放光芒，讓夜空中的點點星光在你的手腕上閃耀著。

男女錶面設計，風格各有風采。男錶錶面設計寫意，白金化身畫筆，幾筆線條揮灑於湛藍琺瑯之上，精準勾勒星座男子的風格特質，率性雅緻。女錶錶面浪漫綺麗，卻有著一貫典雅詩意，構圖以星座局部為主，如Lady Arpels Zodiac天蠍座腕錶，將天蠍雙螯與尾部以鑽石、白K金、紫色琺瑯點綴於星空之上，隱去其身，更顯神祕個性特質，破格留白設計呈現高雅品味。

浩瀚宇宙之美 盡顯眼前

Lady Arpels Planetarium詩意複雜功能腕錶則再次呈現世家製錶工坊的獨到設計美學，將理性機械語言變化為綺麗宇宙詩作。獨家研發的自動上鍊機芯，將水星、金星、地球及月球的星體運轉落於眼前，每顆星體皆按照實際運轉速度，行進於錶盤之中。工匠們更一一將粉紅珍珠母貝、綠色琺瑯、綠松石精工切割為球體，變身為水星、金星及地球，從側錶面細細品賞，一場3D立體的星際協奏曲，正緩緩地在砂金石轉盤上優雅齊奏。月亮以明亮式切割鑽石鑲嵌，在午夜藍星空中綻放清雅光芒。

錶背底蓋另有洞天，工匠們巧思將平衡擺陀以鑽石雪花鑲嵌，一輪彎月環抱著綠松石，晃動上鏈之餘，彎月如同婀娜多姿的舞者，在星際舞台上，一展柔情舞姿。世家以一向擅長的詩意設計，為腕錶的機械之美，覆上了柔美詮釋。

一只只星座腕錶，不僅呈現精美工藝，更象徵著每一個不同星座的你，一年一年實踐夢想，活出精彩！

Poetry of Time 時間的詩篇高級鐘錶展

地點：台北101購物中心四樓都會廣場

時間：即日起～11.11（免費參觀）

via Van Cleef & Arpels

Text／彭永翔

Photo credit／Van Cleef & Arpel

當服裝開始描繪時間，日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感，從晨光到樹影，從夕陽等等 ，每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓，讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間，是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列中的核心資訊。以「每日都能穿」為理念，不只是功能上的訴求，更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性，從材質、輪廓到印花設計，皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡，衣著不再只是表面樣貌，而是一種自我選擇的語言：自在、靈動、忠於當下。

捕捉當下的瞬光：CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯（Kairos），CHANCE 系列透過手繪圖案，描繪稍縱即逝的瞬間，像是一場關於時間的即景素描！畫面輕巧而生動，讓圖案不只是視覺裝飾，更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲，以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓，從版型到材質都兼顧舒適與辨識度，讓穿搭回歸直覺，也充滿驚喜感！

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材，化作趣味造型與流動印花；圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中，隨光影滑過悄然現身，是服裝與生活彼此呼應的微妙印記；令穿上的時光「不喧嘩」，與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感：FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏，服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合，並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計，創造出隨步伐輕搖的層次律動；這些設計不僅呼應身體的動作，也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡，疊穿之下更能展現不同風格層次，適合各種生活場域，自在切換。

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術，在布面創造出層層紋理，豐富視覺也強化肌理觸感；經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序，使服裝具備細膩而有韻律的立體感！輕透布料特別適合亞洲氣候，單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能，既輕盈、又充滿細節語彙。

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念，更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙；從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料，每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係，去傾聽內在的聲音，也讓穿衣這件日常小事，重新擁有意義。當每一件單品，都是對生活的理解與回應，也讓我們得以在尋常時刻裡，悄悄穿上自由。

_{官方網站：https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram : https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/}

在當代快節奏的生活裡，壓力如影隨形，人們更需從自然中尋得片刻寧靜，讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際，日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ，為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列，以「花語與色彩的對話」為靈感，用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

對於時尚迷來說，日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上，作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌，Plantation 從1983 年創立以來，始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發， Plantation 不追逐潮流的快速更迭，反而更重視舒適導向、材質先行，以天然面料引導簡約耐看的設計，並結合日本職人工藝，創造出時尚世界裡的歷久彌新，更有自然系服飾品牌美譽。

以傳統「高島縮」技藝，編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中，最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來，YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」（Takashima Chijimi）打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料，以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇，Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度，讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺，不僅賦予布料獨特的視覺層次感，也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人，在濕熱夏季裡穿上，更能感受到面料輕柔的撫觸。

而在今年，Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品！以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等，每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時，它低語著真誠與信任；纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞；豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵；藍色鳶尾花意寓著希望和好消息；黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」，「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體，訴說著消息，也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相，在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從7月4日～7月13 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售，歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE，親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好，也讓花卉的呢喃，迤邐成日常最優雅的節奏感。

_{文/郭慧  圖片提供/Plantation}