盧亞集團 Luxasia X 義大利眼鏡集團Safilo 精品品牌2019 春夏新品 台灣超模唐熒霜展現潮流工藝

亞洲美妝香水頂尖代理商盧亞集團(Luxasia Group) 與義大利知名眼鏡集團Safilo Group S.p.A自2018年宣佈雙方以策略合作夥伴關係進軍台灣市場，為台灣精品眼鏡愛好者引進了從高級訂製到時尚生活等五大類別品牌的多款光學眼鏡及太陽眼鏡，從功能選擇到潮流趨勢一應俱全，一再展現其精湛工藝及獨到眼光。2019年更帶來了各知名品牌的春夏潮流「鏡」品，由名媛御用造型師劉大強揭露最in春夏時尚搭配，解析Safilo自1878年來引以自豪的潮流工藝，為2019趨勢框出其魅力的全新輪廓所在。

搶先解析最「鏡」春夏趨勢「框」出魅力新輪廓

剛為第55屆金馬獎入圍者們打造ㄧ系列形象造型，同時也是孫芸芸及昆凌的御用造型師劉大強表示，太陽眼鏡除了注重美感及有型，還要具備舒服及傳達個人形象，要滿足以上條件，背後的製框工藝也是要有所講究。自己也是太陽眼鏡收藏家，對於此次盧亞Luxasia引進的精品眼鏡中，發現除了符合亞洲人的佩戴需求與哲學，除了切合臉形外，也能夠以工藝及細節方面體現從品牌經典中的創新，感受到Safilo的製框哲學。

劉大強認為，現在配戴太陽眼鏡的場合越來越多，從專利材質鏡架的Fendi到已成功打造頂尖運動形象的Carrera，主打強調個人品味，在2019春夏時尚趨勢中也能玩出不少搭佩，來強化自我風格。2019年的春夏時裝將會看到許多大地裸膚、太陽金黃色、單寧牛仔、點點裝及魚網搭佩著流蘇與蕾絲等穿搭，大強老師同時也分享ㄧ個小撇步，建議穿著細節繁複的時裝時，不妨試試鏡框簡潔、帶色鏡片的太陽眼鏡，如Dior、Boss款式等，為整體穿搭畫龍點睛又不會失去風格。反之，當全身素色或是簡單搭配時，則可選擇造型強眼或色彩較為豐富的色框眼鏡，如FENDI  粉色雙F太陽眼鏡、Jimmy Choo Aline款式等，將受矚目的焦點移在臉上。國際超模唐熒霜也將展示如何巧妙穿搭此次兩大集團合作引進的春夏新品，為台灣消費者們帶來了與國際同步的潮流趨勢，從講究的工藝細節到多元的外型風格都能讓消費者們搭出屬於自己的春夏魅力。

結合品牌與經營優勢展現精湛品味工藝 

盧亞自2018年跨足眼鏡產業，一次引進Safilo旗下10大消費者熟知的知名品牌眼鏡，包括高端流行品牌BOSS；時尚奢華品牌Dior、Fendi、Moschino與Jimmy Choo；時尚生活品牌 Carrera、Hugo Boss、Marc Jacobs、Kate Spade New York、Max Mara；Safilo自有品牌Polaroid，以及高級訂製暨前衛概念品牌 Elie Saab。自2019年起積極引進多達30個全球知名品牌，提供全球同步的潮流趨勢，以及多樣的風格與功能選擇，全方位滿足台灣精品愛好者的精準喜好。

Safilo為全球知名眼鏡生產製造商，以獨特的文化傳統、專業的精湛工藝見長，採用全面整合行銷模式，於義大利生產及於全球分銷外型出眾、值得信賴的高品質眼鏡與墨鏡鏡片，更於2015年創辦全球首間眼鏡學校，傳承義大利數百年以來的製框工藝與體現”Made in Safilo”的文化與熱誠。看準台灣精品眼鏡市場的消費潛力及對時尚穿搭的喜愛與獨到眼光，盧亞結合了在亞洲經營化妝品和香水代理的30多年經驗，從台灣與Safilo全面性的品牌合作為出發點，逐步完成進入時尚生活的事業佈局，以嶄新的國際品牌在地化經營視野，持續引進更多引領國際潮流與風格生活的知名品牌。

via Luxasia

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE